ຮູບພາບ (José Iturbi) |
ຕົວປະຕິບັດໄຟຟ້າ

ຮູບພາບ (José Iturbi) |

Jose Iturbi

ວັນ​ເດືອນ​ປີ​ເກີດ
28.11.1895
ວັນທີເສຍຊີວິດ
28.06.1980
ອາຊີບ
conductor, pianist
ປະ​ເທດ
ສະ​ເປນ
ຮູບພາບ (José Iturbi) |

ເລື່ອງຊີວິດຂອງນັກເປຍໂນແອສປາໂຍນແມ່ນ reminiscent ເລັກນ້ອຍຂອງສະຖານະການຂອງ Hollywood biopic, ຢ່າງຫນ້ອຍຈົນກ່ວາປັດຈຸບັນໃນເວລາທີ່ Iturbi ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະມີຄວາມສຸກຊື່ສຽງຂອງໂລກ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເຂົາເປັນ hero ທີ່ແທ້ຈິງຂອງຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງທີ່ຖ່າຍໃນນະຄອນຫຼວງຂອງ cinema ອາເມລິກາ. ມີຫຼາຍຕອນທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກໃນເລື່ອງນີ້, ແລະການບິດເບືອນທີ່ມີຄວາມສຸກຂອງໂຊກຊະຕາ, ແລະລາຍລະອຽດ romantic, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ສ່ວນຫຼາຍແລ້ວ, ພວກມັນບໍ່ຄ່ອຍຈະເປັນໄປໄດ້. ຖ້າທ່ານປະຖິ້ມສິ່ງສຸດທ້າຍ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເຖິງແມ່ນວ່າຮູບເງົາຈະໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ.

ຊາວເມືອງ Valencia, Iturbi ຈາກໄວເດັກໄດ້ເບິ່ງການເຮັດວຽກຂອງພໍ່ຂອງລາວ, ຊ່າງຕັດເຄື່ອງດົນຕີ, ເມື່ອອາຍຸໄດ້ 6 ປີ, ລາວໄດ້ປ່ຽນເປັນອະໄວຍະວະທີ່ເຈັບປ່ວຍໃນໂບດທ້ອງຖິ່ນ, ໄດ້ຮັບເງິນ pesetas ທໍາອິດແລະຕ້ອງການຫຼາຍສໍາລັບຄອບຄົວຂອງລາວ. ຫນຶ່ງປີຕໍ່ມາ, ເດັກຊາຍໄດ້ມີວຽກເຮັດງານທໍາຖາວອນ - ລາວມາພ້ອມກັບການສາທິດຂອງຮູບເງົາໃນໂຮງຮູບເງົາທີ່ດີທີ່ສຸດໃນເມືອງດ້ວຍການຫຼີ້ນ piano ລາວ. Joséມັກຈະໃຊ້ເວລາສິບສອງຊົ່ວໂມງຢູ່ທີ່ນັ້ນ - ຈາກສອງຕອນບ່າຍຫາສອງຕອນເຊົ້າ, ແຕ່ຍັງສາມາດຫາເງິນພິເສດໃນງານແຕ່ງງານແລະບານ, ແລະໃນຕອນເຊົ້າເພື່ອຖອດຖອນບົດຮຽນຈາກອາຈານຂອງຫ້ອງອະນຸລັກ X. Belver, ໄປກັບ. ຫ້ອງຮຽນສຽງ. ເມື່ອລາວໃຫຍ່ຂຶ້ນ, ລາວຍັງໄດ້ສຶກສາບາງເວລາຢູ່ບາເຊໂລນາກັບ J. Malats, ແຕ່ເບິ່ງຄືວ່າການຂາດທຶນຈະແຊກແຊງການເຮັດວຽກທີ່ເປັນມືອາຊີບຂອງລາວ. ໃນຖານະເປັນຂ່າວລື (ບາງທີອາດມີ inventsight), ພົນລະເມືອງຂອງ Valencia, ຮູ້ວ່າພອນສະຫວັນຂອງນັກດົນຕີໄວຫນຸ່ມ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນ favorite ຂອງທົ່ວເມືອງ, ໄດ້ຫາຍໄປ, ລະດົມເງິນພຽງພໍທີ່ຈະສົ່ງເຂົາໄປຮຽນໃນປາຣີ.

ຢູ່ທີ່ນີ້, ທຸກຢ່າງຍັງຄົງຄືເກົ່າ: ໃນມື້ນັ້ນ, ລາວໄດ້ເຂົ້າຫ້ອງຮຽນຢູ່ໃນຫ້ອງອະນຸລັກ, ບ່ອນທີ່ V. Landovskaya ຢູ່ໃນບັນດາຄູອາຈານຂອງລາວ, ແລະໃນຕອນແລງແລະກາງຄືນ, ລາວໄດ້ຮັບເຂົ້າຈີ່ແລະທີ່ພັກອາໄສ. ນີ້ສືບຕໍ່ຈົນກ່ວາ 1912. ແຕ່, ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກຫ້ອງອະນຸລັກ, Iturbi ອາຍຸ 17 ປີທັນທີໄດ້ຮັບການເຊື້ອເຊີນໃຫ້ຕໍາແຫນ່ງຫົວຫນ້າພະແນກ piano ຂອງ Geneva Conservatory, ແລະຊະຕາກໍາຂອງລາວໄດ້ປ່ຽນແປງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາຫ້າປີ (1918-1923) ໃນເຈນີວາ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບສິລະປະທີ່ສວຍງາມ.

Iturbi ມາຮອດສະຫະພາບໂຊວຽດໃນປີ 1927, ແລ້ວຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດຂອງຊື່ສຽງຂອງລາວ, ແລະສາມາດດຶງດູດຄວາມສົນໃຈເຖິງແມ່ນວ່າຕໍ່ກັບພື້ນຖານຂອງນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງທັງພາຍໃນແລະຕ່າງປະເທດ. ສິ່ງທີ່ດຶງດູດໃນຮູບລັກສະນະຂອງລາວແມ່ນແນ່ນອນວ່າ Iturbi ບໍ່ເຫມາະສົມກັບກອບຂອງ "stereotype" ຂອງຈິດຕະນາການແອສປາໂຍນ - ດ້ວຍລົມພະຍຸ, ຮ້າຍກາດແລະແຮງກະຕຸ້ນ romantic. “Iturbi ພິສູດວ່າເປັນຈິດຕະນາການທີ່ມີຄວາມຄິດແລະຈິດວິນຍານທີ່ມີບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ສົດໃສ, ມີສີສັນ, ບາງຄັ້ງຈັງຫວະທີ່ຈັບໃຈ, ສຽງທີ່ສວຍງາມແລະມີນ້ໍາ; ລາວໃຊ້ເຕັກນິກຂອງລາວ, ຄ່ອງແຄ້ວໃນຄວາມງ່າຍແລະຄວາມຄ່ອງແຄ້ວ, ມີຄວາມອ່ອນໂຍນແລະສິລະປະຫຼາຍ, "G. Kogan ຂຽນຫຼັງຈາກນັ້ນ. ໃນບັນດາຂໍ້ບົກຜ່ອງຂອງຈິດຕະນາການ, ຫນັງສືພິມໄດ້ຍົກໃຫ້ເຫັນເຖິງການ saloon, ຄວາມຫລາກຫລາຍຂອງການປະຕິບັດໂດຍເຈດຕະນາ.

ນັບຕັ້ງແຕ່ທ້າຍຊຸມປີ 20s, ສະຫະລັດໄດ້ກາຍເປັນສູນກາງຂອງກິດຈະກໍາຫຼາຍດ້ານຂອງ Iturbi. ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1933, ລາວໄດ້ປະຕິບັດຢູ່ທີ່ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນນັກ piano, ແຕ່ຍັງເປັນ conductor, ການເຄື່ອນໄຫວສົ່ງເສີມດົນຕີຂອງສະເປນແລະອາເມລິກາລາຕິນ; ຈາກ 1936-1944 ລາວໄດ້ນໍາພາວົງດົນຕີ Rochester Symphony Orchestra. ໃນປີດຽວກັນ, Iturbi ມີຄວາມມັກໃນອົງປະກອບແລະສ້າງອົງປະກອບຂອງດົນຕີ orchestral ແລະ piano ທີ່ສໍາຄັນຈໍານວນຫນຶ່ງ. ອາຊີບທີສີ່ຂອງນັກສິລະປິນເລີ່ມຕົ້ນ - ລາວເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນນັກສະແດງຮູບເງົາ. ການມີສ່ວນຮ່ວມໃນຮູບເງົາດົນຕີ "A Thousand Ovations", "ສອງເດັກຍິງແລະ Sailor", "ເພງທີ່ຄວນຈື່", "ເພງສໍາລັບລ້ານ", "Anchors to the Deck" ແລະອື່ນໆເຮັດໃຫ້ລາວໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ແຕ່ໃນບາງຂອບເຂດ, ອາດຈະເປັນການຂັດຂວາງການຢືນຢູ່ໃນອັນດັບຂອງນັກ pianoist ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດຂອງພວກເຮົາ. ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, A. Chesins ໃນຫນັງສືຂອງລາວຢ່າງຖືກຕ້ອງເອີ້ນວ່າ Iturbi "ນັກສິລະປິນທີ່ມີສະເຫນ່ແລະການສະກົດຈິດ, ແຕ່ມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະລົບກວນ; ຈິດຕະນາການທີ່ກ້າວໄປສູ່ຄວາມສູງຂອງ pianistic, ແຕ່ບໍ່ສາມາດບັນລຸຄວາມປາຖະຫນາຂອງລາວຢ່າງເຕັມທີ່. Iturbi ບໍ່ສະເຫມີສາມາດຮັກສາຮູບແບບ pianistic, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ການຕີຄວາມສົມບູນຂອງຕົນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນບໍ່ສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າ, "ການໄລ່ຕາມລ່າສັດຫຼາຍ", Iturbi ບໍ່ໄດ້ຈັບຫນຶ່ງດຽວ: ພອນສະຫວັນຂອງລາວແມ່ນຍິ່ງໃຫຍ່ຫຼາຍ, ໃນພື້ນທີ່ໃດກໍ່ຕາມທີ່ລາວພະຍາຍາມມືຂອງລາວ, ລາວໂຊກດີ. ແລະ, ແນ່ນອນ, ສິນລະປະ piano ຍັງຄົງເປັນຂອບເຂດຕົ້ນຕໍຂອງກິດຈະກໍາແລະຄວາມຮັກຂອງລາວ.

ຫຼັກຖານທີ່ຫນ້າເຊື່ອຖືທີ່ສຸດຂອງເລື່ອງນີ້ແມ່ນຜົນສໍາເລັດທີ່ສົມຄວນທີ່ລາວໄດ້ຮັບໃນຖານະເປັນນັກ piano ແມ່ນແຕ່ໃນອາຍຸຂອງລາວ. ໃນປີ 1966, ເມື່ອລາວປະຕິບັດອີກເທື່ອຫນຶ່ງໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາ, Iturbi ມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າ 70 ປີແລ້ວ, ແຕ່ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງລາວຍັງຄົງສ້າງຄວາມປະທັບໃຈທີ່ສຸດ. ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ມີຄຸນງາມຄວາມດີເທົ່ານັ້ນ. "ແບບຂອງລາວ, ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ແມ່ນວັດທະນະ ທຳ pianist ສູງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດຊອກຫາຄວາມ ສຳ ພັນທີ່ຈະແຈ້ງລະຫວ່າງຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງສີສຽງແລະອາລົມຈັງຫວະກັບຄວາມສະຫງ່າງາມຂອງ ທຳ ມະຊາດແລະຄວາມງາມຂອງ ຄຳ ເວົ້າ. ຄວາມກ້າຫານ, ນ້ຳສຽງທີ່ໂຫດຮ້າຍເລັກນ້ອຍແມ່ນລວມເຂົ້າກັນໃນການສະແດງຂອງລາວດ້ວຍຄວາມອົບອຸ່ນທີ່ແປກປະຫຼາດທີ່ເປັນລັກສະນະຂອງນັກສິລະປິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່,” ຫນັງສືພິມວັດທະນະທໍາໂຊວຽດໃຫ້ຂໍ້ສັງເກດວ່າ. ຖ້າການຕີຄວາມຫມາຍຂອງວຽກງານທີ່ສໍາຄັນຂອງ Mozart ແລະ Beethoven Iturbi ແມ່ນບໍ່ຫນ້າເຊື່ອຖື, ບາງຄັ້ງທາງວິຊາການເກີນໄປ (ມີລົດຊາດແລະຄວາມຄິດຂອງຄວາມຄິດ), ແລະໃນການເຮັດວຽກຂອງ Chopin ລາວໃກ້ຊິດກັບເນື້ອເພງຫຼາຍກວ່າລະຄອນ. ເລີ່ມຕົ້ນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ການຕີລາຄາຂອງນັກເປຍໂນຂອງອົງປະກອບທີ່ມີສີສັນຂອງ Debussy, Ravel, Albeniz, de Falla, Granados ແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍພຣະຄຸນດັ່ງກ່າວ, ຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງຮົ່ມ, ປັນແລະ passion, ເຊິ່ງບໍ່ຄ່ອຍພົບເຫັນຢູ່ໃນເວທີຄອນເສີດ. "ໃບຫນ້າທີ່ສ້າງສັນຂອງ Iturbi ໃນມື້ນີ້ບໍ່ແມ່ນບໍ່ມີການຂັດແຍ້ງພາຍໃນ," ພວກເຮົາອ່ານໃນວາລະສານ "ວຽກງານແລະຄວາມຄິດເຫັນ." “ຄວາມ​ຂັດ​ແຍ່ງ​ເຫຼົ່າ​ນັ້ນ, ການ​ປະ​ທະ​ກັນ, ນຳ​ໄປ​ສູ່​ຜົນ​ງານ​ດ້ານ​ສິ​ລະ​ປະ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ໂດຍ​ອີງ​ຕາມ​ບົດ​ເພງ​ທີ່​ເລືອກ.

ດ້ານ​ໜຶ່ງ, ນັກ​ເປຍ​ໂນ​ພະຍາຍາມ​ຢ່າງ​ເຄັ່ງ​ຄັດ, ​ເຖິງ​ແມ່ນ​ການ​ຍັບ​ຍັ້ງ​ຕົວ​ເອງ​ໃນ​ຂອບ​ເຂດ​ຂອງ​ອາລົມ, ບາງ​ເທື່ອ​ກໍ​ເພື່ອ​ແນ​ໃສ່​ຍົກ​ຍ້າຍ​ວັດຖຸ​ດົນຕີ​ຢ່າງ​ເຈດ​ຕະນາ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ຍັງມີອາລົມທໍາມະຊາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, "ເສັ້ນປະສາດ" ພາຍໃນ, ທີ່ພວກເຮົາຮັບຮູ້, ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ພວກເຮົາ, ເປັນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນຂອງລັກສະນະແອສປາໂຍນ: ແທ້ຈິງແລ້ວ, ການປະທັບຕາຂອງປະເທດຊາດແມ່ນຂຶ້ນກັບທຸກຄົນ. ການຕີຄວາມຂອງມັນ, ເຖິງແມ່ນວ່າດົນຕີແມ່ນຢູ່ໄກຈາກສີແອສປາໂຍນຫຼາຍ. ມັນແມ່ນທັງສອງດ້ານທີ່ເບິ່ງຄືວ່າເປັນຂົ້ວຂອງບຸກຄົນສິລະປະຂອງລາວ, ການໂຕ້ຕອບຂອງພວກເຂົາທີ່ກໍານົດຮູບແບບຂອງ Iturbi ໃນມື້ນີ້.

ກິດຈະກໍາທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນຂອງ Jose Iturbi ບໍ່ໄດ້ຢຸດເຊົາເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນອາຍຸເກົ່າ. ລາວໄດ້ນໍາພາວົງດົນຕີໃນເມືອງ Valencia ຂອງລາວແລະໃນເມືອງ Bridgeport ຂອງອາເມລິກາ, ສືບຕໍ່ສຶກສາອົງປະກອບ, ປະຕິບັດແລະບັນທຶກໃນບັນທຶກເປັນນັກ piano. ລາວໃຊ້ເວລາປີສຸດທ້າຍຂອງລາວໃນ Los Angeles. ໃນໂອກາດຄົບຮອບ 75 ປີຂອງການເກີດຂອງຈິດຕະນາການ, ບັນທຶກຈໍານວນຫນຶ່ງໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາພາຍໃຕ້ຫົວຂໍ້ທົ່ວໄປ "Treasures of Iturbi", ໃຫ້ຄວາມຄິດກ່ຽວກັບຂະຫນາດແລະລັກສະນະຂອງສິລະປະຂອງລາວ, ຂອງ repertoire ກວ້າງແລະປົກກະຕິຂອງລາວສໍາລັບນັກເປຍໂນໂລແມນຕິກ. . Bach, Mozart, Chopin, Beethoven, Liszt, Schumann, Schubert, Debussy, Saint-Saens, ເຖິງແມ່ນວ່າ Czerny ຂ້າງຄຽງກັບຜູ້ຂຽນແອສປາໂຍນຢູ່ທີ່ນີ້, ການສ້າງພາໂນຣາມາ motley ແຕ່ສົດໃສ. A disc ແຍກຕ່າງຫາກແມ່ນອຸທິດຕົນເພື່ອ piano duets ບັນທຶກໂດຍ José Iturbi ໃນ duet ກັບເອື້ອຍຂອງລາວ, ນັກ pianist ທີ່ດີເລີດ Amparo Iturbi, ເຊິ່ງລາວໄດ້ສະແດງຮ່ວມກັນໃນເວທີຄອນເສີດເປັນເວລາຫຼາຍປີ. ແລະບັນທຶກທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ອີກເທື່ອຫນຶ່ງໃຫ້ຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນວ່າ Iturbi ສົມຄວນໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນນັກເປຍໂນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນສະເປນ.

Grigoriev L., Platek Ya.

ອອກຈາກ Reply ເປັນ