ພະ ລັງ ງານ ຂອງ piano ໄດ້ – ເປັນ ຄວາມ ຮັ່ງ ມີ unobvious ຂອງ ຄວາມ ເປັນ ໄປ ໄດ້ ແລະ ສຽງ

ໃນຫຼາຍປະເພດຂອງດົນຕີທີ່ນິຍົມ, guitar ໄດ້ປົກຄອງເກືອບຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງສໍາລັບທົດສະວັດ, ແລະຕໍ່ໄປມັນ, synthesizers, ມັກຈະຖືກນໍາໃຊ້ໃນດົນຕີປ໊ອບແລະສະໂມສອນ. ນອກ​ຈາກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​, ເຄື່ອງ​ທີ່​ນິ​ຍົມ​ຫຼາຍ​ທີ່​ສຸດ​ແມ່ນ violin ແລະ​ເຄື່ອງ​ສາຍ​ອື່ນໆ​, ໄດ້​ຮັບ​ທີ່​ດີ​ຈາກ​ຜູ້​ຟັງ​ດົນ​ຕີ​ຄລາ​ສ​ສິກ​ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັນ​ກັບ​ປະ​ເພດ​ທີ່​ທັນ​ສະ​ໄຫມ​. ເຄື່ອງດົນຕີສະຕຣິງຖືກໃຊ້ຢ່າງກະຕືລືລົ້ນໃນເພງ Rock ຮຸ່ນໃຫມ່, ສຽງຂອງພວກມັນສາມາດໄດ້ຍິນໃນຮິບຮັອບຮ່ວມສະໄຫມ, ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກຄລາສສິກ (ເຊັ່ນ: Tangerine Dream, Jean Michel Jarre), ແລະ jazz. ແລະຖ້າເພື່ອນຂອງພວກເຮົາຄົນຫນຶ່ງຟັງດົນຕີຄລາສສິກເປັນບາງຄັ້ງຄາວ, ຜູ້ຖືກຖາມອາດຈະພົບວ່າລາວມັກເພງ violin ທີ່ສຸດ. ຕໍ່ກັບພື້ນຫລັງນີ້, ເບິ່ງຄືວ່າ pianos ບໍ່ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງຫຼືຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກມັນຍັງປາກົດຢູ່ໃນເພງເຊັ່ນ Skyfall, ພ້ອມກັບ.

ຍັງມີຄວາມຄິດເຫັນວ່າ pianos ແມ່ນຫນ້າເບື່ອ. ຜິດພາດຫມົດ. ໃນ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ piano ແມ່ນ​ຫນຶ່ງ​ໃນ​ອຸ​ດົມ​ສົມ​ບູນ​ທີ່​ສຸດ​ໃນ​ດ້ານ​ຂອງ​ສຽງ​ແລະ​ສະ​ເຫນີ​ຄວາມ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​ທີ່​ຍິ່ງ​ໃຫຍ່​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເພື່ອຮັບຮູ້ຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງມັນຢ່າງເຕັມທີ່, ທ່ານຄວນຟັງນັກສະແດງທີ່ດີ, ມັກຫຼີ້ນເພງຕ່າງໆແລະສະລັບສັບຊ້ອນ, ດີກວ່າດໍາລົງຊີວິດ. ດົນຕີສ່ວນໃຫຍ່ສູນເສຍໄປໃນການບັນທຶກ, ແລະຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາຫຼິ້ນມັນຢູ່ເຮືອນ, ໂດຍສະເພາະຖ້າຫາກວ່າຫ້ອງທີ່ພວກເຮົາຟັງມັນບໍ່ໄດ້ຖືກດັດແປງຢ່າງຖືກຕ້ອງແລະອຸປະກອນຂອງພວກເຮົາບໍ່ແມ່ນ audiophile.

ເມື່ອຄິດກ່ຽວກັບ piano, ຄົນເຮົາຄວນຈື່ໄວ້ຢ່າງແນ່ນອນເພາະວ່າຄວາມສາມາດຂອງມັນ, ມັນມັກຈະເປັນເຄື່ອງມືພື້ນຖານທີ່ຊ່ວຍນັກປະພັນໃນການເຮັດວຽກ. ໃນປະເທດໂປແລນ, ພວກເຮົາເຊື່ອມໂຍງ piano ສ່ວນໃຫຍ່ກັບ Chopin, ແຕ່ piano ແລະ predecessors ຂອງມັນ (ເຊັ່ນ: harpsichord, clavichord, ແລະອື່ນໆ) ໄດ້ຖືກຫຼິ້ນ, ແລະປະຕິບັດທັງຫມົດນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ, ລວມທັງ Beethoven, Mozart, ແລະພໍ່ຂອງດົນຕີຄລາສສິກ, JS Bach, ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາຂອງເຂົາເຈົ້າຈາກພຣະອົງ.

ມັນເປັນມູນຄ່າເພີ່ມວ່າ "Blue Rhapsody", ຂອງ Gershwin, ມັກແລະການດຸ່ນດ່ຽງໃນ verge ຂອງດົນຕີຄລາສສິກແລະທີ່ນິຍົມ, ໄດ້ຖືກຂຽນຢູ່ທີ່ piano, ແລະການຈັດການສຸດທ້າຍຂອງມັນກັບການນໍາໃຊ້ວົງດົນຕີ jazz ແມ່ນເຮັດໂດຍນັກດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດ. ຕໍາແຫນ່ງຂອງ piano ແມ່ນຍັງຫຼັກຖານໂດຍຄວາມນິຍົມຂອງ piano concerto, ບ່ອນທີ່ມັນແມ່ນ piano ທີ່ນໍາພາວົງດົນຕີທັງຫມົດ.

Piano- ຂະຫນາດໃຫຍ່, ຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່

ແຕ່ລະເຄື່ອງມື, ໂດຍສະເພາະເຄື່ອງສຽງ, ມີຂະໜາດຈຳກັດ, ເຊັ່ນ: ລະດັບສຽງທີ່ຈຳກັດ. ຂະຫນາດຂອງ piano ແມ່ນໃຫຍ່ກວ່າຂອງ guitar ຫຼື violin, ແລະມັນຍັງໃຫຍ່ກວ່າຂອງເຄື່ອງມືທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຫຼາຍທີ່ສຸດ. ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າ, ທໍາອິດ, ຈໍານວນການປະສົມທີ່ເປັນໄປໄດ້ຫຼາຍ, ແລະອັນທີສອງ, ຄວາມເປັນໄປໄດ້ຫຼາຍທີ່ຈະມີອິດທິພົນຕໍ່ສຽງຂອງສຽງຜ່ານສຽງ. ແລະ​ຄວາມ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​ຂອງ piano ບໍ່​ໄດ້​ສິ້ນ​ສຸດ​ມີ, ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ແມ່ນ​ພຽງ​ແຕ່​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ ...

ຕີນໃນການປະຕິບັດ

ມັນໄປໂດຍບໍ່ມີການບອກວ່າເປັນຫຍັງແຂນຂາຫຼາຍມີສ່ວນຮ່ວມໃນເກມ, ຫຼາຍສາມາດບັນລຸໄດ້. pianos ມີສອງຫຼືສາມ pedals. pedal forte (ຫຼືພຽງແຕ່ pedal) ຂັດຂວາງການເຮັດວຽກຂອງ dampers ໄດ້, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ສຽງດັງຫຼັງຈາກປ່ອຍກະແຈ, ແຕ່ບໍ່ພຽງແຕ່ ... , ກ່ຽວກັບວ່າຕໍ່ມາ.

pedal piano (una corda) ຫຼຸດລົງແລະເຮັດໃຫ້ສຽງຂອງ piano softer, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງນອນຫລັບເພື່ອ surprise ເຂົາກັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ແນະນໍາບັນຍາກາດ idyllic ຫຼືຮຽນແບບລັກສະນະລະອຽດອ່ອນຂອງໃຜຜູ້ຫນຶ່ງຫຼືສຽງ.

ນອກເຫນືອໄປຈາກນີ້, ມີ pedal sostenuto ທີ່ຍືນຍົງພຽງແຕ່ໂຕນທີ່ໄດ້ຮັບການກົດດັນ. ໃນທາງກັບກັນ, ໃນ pianos ແລະ piano ບາງ, ມັນສາມາດ muffle ແລະປ່ຽນໄມ້ຂອງເຄື່ອງດົນຕີໃນລັກສະນະສະເພາະໃດຫນຶ່ງ, ເພື່ອໃຫ້ມັນຄ້າຍຄືກັບ guitar bass - ມັນເປັນການປິ່ນປົວທີ່ແທ້ຈິງສໍາລັບຜູ້ທີ່ມັກ jazz ຫຼືຫຼິ້ນເບດ.

ພະລັງງານຂະຫນາດໃຫຍ່

ແຕ່ລະ piano ມີສາມສາຍຕໍ່ສຽງ, ຍົກເວັ້ນຕ່ໍາສຸດ (ສອງສໍາລັບ pianos). ນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສາມາດຜະລິດສຽງທີ່ມີນະໂຍບາຍດ້ານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ຕັ້ງແຕ່ງຽບຫຼາຍເຖິງມີອໍານາດຫຼາຍທີ່ພວກມັນທໍາລາຍສຽງຂອງວົງດົນຕີທັງຫມົດ.

ມັນເປັນ piano ຫຼື guitar ໄຟຟ້າ?

ມັນຍັງມີມູນຄ່າການກ່າວເຖິງຜົນກະທົບສຽງສະເພາະທີ່ສາມາດໄດ້ຮັບໃນ piano.

ທໍາອິດ, ການສະແດງອອກແລະການເຄື່ອນໄຫວ: ຜົນບັງຄັບໃຊ້ແລະວິທີທີ່ພວກເຮົາຕີກະແຈສາມາດມີຜົນກະທົບທີ່ມີພະລັງແລະອ່ອນໂຍນຕໍ່ສຽງ. ຈາກ​ສຽງ​ຂອງ​ພະ​ລັງ​ງານ​ທີ່​ບໍ່​ຢຸດ​ຢັ້ງ​ແລະ​ຄວາມ​ໂກດ​ແຄ້ນ​ກັບ​ສັນ​ຕິ​ພາບ​ແລະ subtlety ຂອງ​ເທວະ​ດາ​.

ອັນທີສອງ: ແຕ່ລະໂຕນແມ່ນປະກອບດ້ວຍຊຸດຂອງ overtones - ອົງປະກອບປະສົມກົມກຽວ. ໃນທາງປະຕິບັດ, ນີ້ສະແດງຕົວຂອງມັນເອງໃນຄວາມຈິງທີ່ວ່າຖ້າພວກເຮົາຕີຫນຶ່ງໂຕນແລະສາຍອື່ນໆບໍ່ໄດ້ຖືກປົກຄຸມດ້ວຍ dampers, ພວກເຂົາຈະເລີ່ມ resonate ໃນຄວາມຖີ່ທີ່ແນ່ນອນ, ເຮັດໃຫ້ສຽງທີ່ອຸດົມສົມບູນ. ນັກເປຍໂນທີ່ດີສາມາດໃຊ້ປະໂຍດຈາກນີ້ໂດຍໃຊ້ pedal forte ເພື່ອໃຫ້ສາຍທີ່ບໍ່ໄດ້ໃຊ້ resonate ກັບຜູ້ທີ່ຫາກໍ່ຖືກຕີດ້ວຍຄ້ອນຕີ. ດ້ວຍວິທີນີ້, ສຽງຈະກວ້າງຂວາງແລະ "ຫາຍໃຈ" ດີຂຶ້ນ. ເປຍໂນຢູ່ໃນມືຂອງນັກເປຍໂນທີ່ດີສາມາດສະຫນອງ "ພື້ນທີ່" sonic ທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກກັບເຄື່ອງມືອື່ນໆ.

ໃນ​ທີ່​ສຸດ, piano ສາ​ມາດ​ເຮັດ​ໃຫ້​ສຽງ​ທີ່​ບໍ່​ມີ​ໃຜ​ອາດ​ຈະ​ສົງ​ໃສ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​ນີ້​. ວິທີການຫຼິ້ນທີ່ຖືກຕ້ອງ, ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນການປ່ອຍ pedal forte, ອາດຈະເຮັດໃຫ້ piano ປ່ອຍສຽງຮ້ອງຄາງທີ່ມີລັກສະນະເປັນໄລຍະຫນຶ່ງ, ເຊິ່ງອາດຈະຄ້າຍຄືກີຕ້າໄຟຟ້າ, ຫຼື synthesizer ສຸມໃສ່ການເຮັດໃຫ້ສຽງຮຸນແຮງ. ເປັນເລື່ອງແປກທີ່ມັນອາດຈະເບິ່ງຄືວ່າ, ມັນແມ່ນຄືກັນກັບວ່າ. ການຜະລິດສຽງສະເພາະເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຂຶ້ນກັບທັກສະຂອງນັກສະແດງແລະຮູບແບບຂອງຊິ້ນສ່ວນ