ການຜະລິດສຽງ
ບົດຄວາມ

ການຜະລິດສຽງ

ເວົ້າງ່າຍໆ, ນີ້ແມ່ນຊຸດຂອງການປະຕິບັດຫຼາຍຢ່າງທີ່ພວກເຮົາຄວນປະຕິບັດເພື່ອເຮັດໃຫ້ສຽງຂອງພວກເຮົາແຕກຕ່າງຈາກສິ່ງທີ່ສຽງອ່ອນໆ. ບາງຄັ້ງຈະມີກິດຈະກໍາເຫຼົ່ານີ້ຫຼາຍ, ບາງຄັ້ງຫນ້ອຍ, ມັນທັງຫມົດແມ່ນຂຶ້ນກັບເສັ້ນທາງທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງປະຕິບັດ.

ການຜະລິດສຽງ

ການກະກຽມການບັນທຶກຄຸນນະພາບດີບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍທີ່ສຸດທີ່ຈະເຮັດ.

ກ່ອນ​ອື່ນ​ຫມົດ, ພວກ​ເຮົາ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ແກ້​ໄຂ​ວ່າ​ມັນ​ເປັນ​ການ​ບັນ​ທຶກ​ທີ່​ຈະ​ມີ​ອິດ​ທິ​ພົນ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ສຽງ​ສຸດ​ທ້າຍ​ຂອງ vocal ໄດ້​. ມັນບໍ່ຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນຄວາມເຊື່ອທີ່ວ່າພວກເຮົາສາມາດແກ້ໄຂທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນຂັ້ນຕອນຕໍ່ມາຂອງການປຸງແຕ່ງສຽງ. ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ບໍ່ແມ່ນຄວາມຈິງແລະເປັນຄວາມເຂົ້າໃຈຜິດ.

ຕົວຢ່າງ - ການຕິດຕາມທີ່ມີສຽງດັງຫຼາຍທີ່ພວກເຮົາຈະພະຍາຍາມ "ສະກັດ" ໃນຂັ້ນຕອນຂອງການປະສົມ, ໂດຍໃຊ້ plugins ຕ່າງໆ, ຈະມີສຽງຮ້າຍແຮງກວ່າເກົ່າຫຼັງຈາກຂະບວນການສ້ອມແປງຫຼາຍກ່ວາກ່ອນ. ແຕ່ເປັນຫຍັງ? ຄໍາຕອບແມ່ນງ່າຍດາຍ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຂອງບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ເພາະວ່າພວກເຮົາອາດຈະຖອດບາງຄວາມເລິກຂອງລະດັບຄວາມຖີ່, ຕັດມັນອອກຢ່າງໂຫດຮ້າຍ, ຫຼືພວກເຮົາເປີດເຜີຍສິ່ງລົບກວນທີ່ບໍ່ຕ້ອງການຫຼາຍກວ່າເກົ່າ.

ບັນທຶກສຽງຮ້ອງ

ຂັ້ນຕອນ I – ການກະກຽມ, ການບັນທຶກ

ໄລຍະຫ່າງຈາກໄມໂຄຣໂຟນ – ໃນຈຸດນີ້, ພວກເຮົາຕັດສິນໃຈກ່ຽວກັບລັກສະນະຂອງ vocal ຂອງພວກເຮົາ. ພວກເຮົາຕ້ອງການໃຫ້ມັນແຂງແຮງ, ຮຸກຮານແລະຢູ່ໃນໃບຫນ້າ (ມຸມເບິ່ງທີ່ໃກ້ຊິດຂອງໄມໂຄໂຟນ) ຫຼືອາດຈະຖືກຖອນແລະເລິກກວ່າ (ໄມໂຄໂຟນຕັ້ງຕື່ມອີກ).

ລັກສະນະສຽງຂອງຫ້ອງ - ສຽງສຽງຂອງຫ້ອງທີ່ບັນທຶກສຽງແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍ. ເນື່ອງຈາກວ່າບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນມີການປັບຕົວສຽງທີ່ເຫມາະສົມຂອງຫ້ອງ, ສຽງຮ້ອງທີ່ບັນທຶກໄວ້ໃນເງື່ອນໄຂດັ່ງກ່າວຈະສຽງທີ່ບໍ່ສອດຄ່ອງໂດຍຕົວມັນເອງແລະມີຫາງທີ່ຫນ້າກຽດທີ່ເກີດຈາກການສະທ້ອນຢູ່ໃນຫ້ອງ.

ຂັ້ນຕອນ II – ການປະສົມ

1. ລະດັບ – ສໍາ​ລັບ​ບາງ​ຄົນ​ມັນ​ອາດ​ຈະ​ເປັນ​ເລື່ອງ​ເລັກ​ນ້ອຍ​, ແຕ່​ວ່າ​ມີ​ບາງ​ຄັ້ງ​ໃນ​ການ​ຊອກ​ຫາ​ລະ​ດັບ​ສຽງ​ທີ່​ເຫມາະ​ສົມ (ປະ​ລິ​ມານ​) ແມ່ນ​ມີ​ບັນ​ຫາ​ຫຼາຍ​.

2. ການແກ້ໄຂ - ສຽງຮ້ອງ, ຄືກັບເຄື່ອງດົນຕີໃດນຶ່ງໃນເຄື່ອງປະສົມ, ຄວນມີພື້ນທີ່ຫຼາຍໃນຂອບເຂດຄວາມຖີ່ຂອງມັນ. ບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າເພງຕ້ອງການແຍກແຖບ, ແຕ່ຍັງຍ້ອນວ່ານີ້ປົກກະຕິແລ້ວແມ່ນສ່ວນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງການປະສົມ. ພວກ​ເຮົາ​ບໍ່​ສາ​ມາດ​ອະ​ນຸ​ຍາດ​ໃຫ້​ສະ​ຖາ​ນະ​ການ​ທີ່​ມັນ​ເປັນ​ຫນ້າ​ກາກ​ໂດຍ​ເຄື່ອງ​ມື​ອື່ນໆ​ພຽງ​ແຕ່​ເນື່ອງ​ຈາກ​ວ່າ​ທັງ​ສອງ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ທັບ​ຊ້ອນ​ກັນ​ເປັນ​ແຖບ​.

3.ການບີບອັດແລະອັດຕະໂນມັດ – ຫນຶ່ງໃນຂັ້ນຕອນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດໃນວິທີການຝັງສຽງຮ້ອງຢູ່ໃນການປະສົມແມ່ນບໍ່ຕ້ອງສົງໃສການບີບອັດ. ການຕິດຕາມທີ່ຖືກບີບອັດຢ່າງຖືກຕ້ອງຈະບໍ່ໂດດອອກຈາກເສັ້ນ, ແລະມັນຈະມີຊ່ວງເວລາທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງຄາດເດົາຄໍາສັບຕ່າງໆ, ເຖິງແມ່ນວ່າຂ້ອຍມັກໃຊ້ອັດຕະໂນມັດເພື່ອຄວບຄຸມສິ່ງສຸດທ້າຍ. ວິທີທີ່ດີທີ່ຈະບີບອັດສຽງຮ້ອງຂອງເຈົ້າໃຫ້ຖືກຕ້ອງຄືການຄວບຄຸມສຽງທີ່ດັງຂຶ້ນ (ມັນຈະປ້ອງກັນບໍ່ໃຫ້ມີສຽງດັງຫຼາຍຂື້ນ ແລະຈະເຮັດໃຫ້ສຽງດັງຢູ່ໃນບ່ອນນັ້ນ)

4. ພື້ນທີ່ – ນີ້ແມ່ນສາເຫດທົ່ວໄປທີ່ສຸດຂອງບັນຫາຮ້າຍແຮງ. ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຮົາໄດ້ດູແລການບັນທຶກຢູ່ໃນຫ້ອງທີ່ເຫມາະສົມແລະມີການຕັ້ງຄ່າໄມໂຄໂຟນທີ່ເຫມາະສົມ, ລະດັບ (ເຊັ່ນ slider, compression ແລະອັດຕະໂນມັດ) ແມ່ນຖືກຕ້ອງ, ແລະການແຜ່ກະຈາຍຂອງແຖບແມ່ນມີຄວາມສົມດູນ, ຄໍາຖາມຂອງລະດັບການຈັດວາງຂອງແຖບ. vocal ໃນຊ່ອງຍັງ.

ຂັ້ນຕອນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງການປະມວນຜົນສຽງ

ພວກເຮົາແບ່ງພວກມັນອອກເປັນ:

•ການດັດແກ້

•ປບັ

• ການແກ້ໄຂ

• ການບີບອັດ

•ຜົນກະທົບ

ປັດໃຈຈໍານວນຫຼາຍສາມາດຊ່ວຍພວກເຮົາໃນການບັນທຶກສຽງ, ພວກເຮົາສາມາດຈັດການກັບສິ່ງທີ່ບໍ່ຕ້ອງການ, ຢ່າງຫນ້ອຍບາງອັນ. ບາງຄັ້ງມັນເປັນມູນຄ່າການລົງທຶນໃນຜ້າປູສຽງທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຮົາ soundproof ຫ້ອງຂອງພວກເຮົາ, ແຕ່ນີ້ແມ່ນຫົວຂໍ້ສໍາລັບບົດຄວາມແຍກຕ່າງຫາກ. ຢູ່ເຮືອນ, ຄວາມສະຫງົບຂອງຈິດໃຈແມ່ນພຽງພໍ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໄມໂຄໂຟນທີ່ດີ, ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເປັນ condenser, ເພາະວ່າວຽກງານຂອງມັນແມ່ນການເກັບກໍາທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ອ້ອມຮອບ, ແລະດັ່ງນັ້ນມັນຈະຈັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ລວມທັງສຽງຈາກຫ້ອງໃກ້ຄຽງຫຼືຈາກຫລັງປ່ອງຢ້ຽມ. ໃນກໍລະນີນີ້, ໄມໂຄໂຟນແບບເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຄຸນນະພາບດີຈະເຮັດວຽກໄດ້ດີກວ່າ, ເພາະວ່າມັນຈະເຮັດວຽກຫຼາຍທິດທາງ.

ການປະຊຸມ

ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເຊື່ອ​ວ່າ​ໃນ​ຄໍາ​ສັ່ງ​ທີ່​ຈະ​ຝັງ vocal ໄດ້​ຢ່າງ​ຖືກ​ຕ້ອງ​ໃນ​ການ​ຕິດ​ຕາມ​ຂອງ​ພວກ​ເຮົາ​, ພວກ​ເຮົາ​ຕ້ອງ​ໄປ​ໂດຍ​ຜ່ານ​ທຸກ​ຂັ້ນ​ຕອນ​ທີ່​ໄດ້​ຊີ້​ໃຫ້​ເຫັນ​ຂ້າງ​ເທິງ​, ໂດຍ​ສະ​ເພາະ​ແມ່ນ​ເນັ້ນ​ຫນັກ​ໃສ່​ຄວາມ​ບໍ​ລິ​ສຸດ​ຂອງ​ເພງ​ທີ່​ບັນ​ທຶກ​ໄວ້​ໄດ້​. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນຂຶ້ນກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພວກເຮົາ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນກໍ່ຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະຟັງຢ່າງລະມັດລະວັງກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນກັບສຽງຮ້ອງໃນແງ່ຂອງເພງແລະການຕັດສິນໃຈໂດຍອີງໃສ່ສິ່ງນັ້ນ.

ວິທະຍາສາດທີ່ມີຄຸນຄ່າທີ່ສຸດແມ່ນແລະສະເຫມີຈະເປັນການວິເຄາະການຟັງອາລະບໍາທີ່ທ່ານມັກ - ເອົາໃຈໃສ່ກັບລະດັບຂອງ vocal ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງການປະສົມ, ການດຸ່ນດ່ຽງແຖບຂອງຕົນ, ແລະຜົນກະທົບທາງກວ້າງຂອງພື້ນທີ່ນໍາໃຊ້ (ການຊັກຊ້າ, reverb). ເຈົ້າຈະຮຽນຮູ້ຫຼາຍຢ່າງຫຼາຍກວ່າທີ່ເຈົ້າຄິດ. ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນສະພາບຂອງການຜະລິດສຽງ, ແຕ່ຍັງເຄື່ອງມືອື່ນໆ, ແຕ່ຍັງການຈັດລຽງຂອງພາກສ່ວນສ່ວນບຸກຄົນ, ການຄັດເລືອກຂອງສຽງທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບປະເພດໃດຫນຶ່ງ, ແລະສຸດທ້າຍເປັນ panorama ປະສິດທິພາບ, ການຜະສົມຜະສານແລະແມ້ກະທັ້ງ mastering.

ອອກຈາກ Reply ເປັນ