ກີຕ້າເບສ: ມັນແມ່ນຫຍັງ, ມັນມີສຽງແນວໃດ, ປະຫວັດ, ປະເພດ, ວິທີການເລືອກ

ກີຕ້າໄຟຟ້າໄດ້ປະກອບສ່ວນອັນໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ສຸດໃຫ້ແກ່ການພັດທະນາດົນຕີທີ່ນິຍົມທີ່ທັນສະໄຫມ. ກີຕ້າເບສ, ເຊິ່ງປະກົດຢູ່ໃນເວລາດຽວກັນ, ໄດ້ປະໄວ້ບໍ່ໄກຈາກມັນ.

ກີຕ້າເບສແມ່ນຫຍັງ

ກີຕ້າເບສເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີສາຍ. ຈຸດ​ປະ​ສົງ​ແມ່ນ​ເພື່ອ​ຫຼິ້ນ​ໃນ​ລະ​ດັບ bass​. ປົກກະຕິແລ້ວເຄື່ອງດົນຕີແມ່ນໃຊ້ເປັນພາກສ່ວນຈັງຫວະ. ຜູ້ຫຼິ້ນບາງຄົນໃຊ້ເບດເປັນເຄື່ອງດົນຕີນໍາ, ເຊັ່ນ: ວົງ Primus.

ອຸປະກອນກີຕ້າເບສ

ໂຄງສ້າງຂອງກີຕ້າເບສສ່ວນໃຫຍ່ເຮັດເລື້ມຄືນກີຕ້າໄຟຟ້າ. ເຄື່ອງມືປະກອບດ້ວຍດາດຟ້າແລະຄໍ. ໃນຮ່າງກາຍແມ່ນຂົວ, saddle, ລະບຽບແລະ pickup. ຄໍມີ frets. ສາຍເຊືອກແມ່ນຕິດກັບ pegs ເທິງຫົວ, ຕັ້ງຢູ່ໃນຕອນທ້າຍຂອງຄໍ.

ມີ 3 ວິທີທີ່ຈະຕິດຄໍກັບດາດຟ້າ:

• bolted;
• ວາງ;
• ຜ່ານ.

ດ້ວຍການຍຶດຜ່ານ, ກະດານສຽງແລະຄໍຖືກຕັດອອກຈາກຕົ້ນໄມ້ດຽວກັນ. ຮູບແບບ Bolt-on ແມ່ນງ່າຍຕໍ່ການຕັ້ງຄ່າ.

ຄວາມແຕກຕ່າງຕົ້ນຕໍຂອງການອອກແບບຈາກກີຕ້າໄຟຟ້າແມ່ນຂະຫນາດທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຂອງຮ່າງກາຍແລະຄວາມກວ້າງຂອງຄໍ. ເຊືອກໜາຖືກໃຊ້. ຈໍາ​ນວນ​ຂອງ​ສາຍ​ໃນ​ແບບ​ຈໍາ​ນວນ​ຫຼາຍ​ແມ່ນ 4. ຄວາມ​ຍາວ​ຂອງ​ຂະ​ຫນາດ​ແມ່ນ​ເກືອບ 2,5 ຊ​ມ​ຍາວ​. ຈໍານວນມາດຕະຖານຂອງ frets ແມ່ນ 19-24.

ລະດັບສຽງ

ກີຕ້າເບດມີລະດັບສຽງທີ່ຫຼາກຫຼາຍ. ແຕ່ເນື່ອງຈາກມີຈໍານວນຈໍາກັດຂອງສາຍ, ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະເຂົ້າເຖິງລະດັບທັງຫມົດຂອງ guitar bass ໄດ້, ສະນັ້ນເຄື່ອງມືແມ່ນ tuned ກັບປະເພດດົນຕີທີ່ຕ້ອງການ.

ການປັບມາດຕະຖານແມ່ນ EADG. ໃຊ້ໃນຫຼາຍປະເພດ, ຈາກ jazz ກັບ pop ແລະ hard rock.

ການກໍ່ສ້າງທີ່ຫຼຸດລົງແມ່ນເປັນທີ່ນິຍົມ. ຄຸນ​ລັກ​ສະ​ນະ​ຂອງ Dropped ແມ່ນ​ວ່າ​ສຽງ​ຂອງ​ຫນຶ່ງ​ຂອງ​ຊ່ອຍ​ແນ່​ແມ່ນ​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ຫຼາຍ​ໃນ​ໂຕນ​ຈາກ​ສ່ວນ​ທີ່​ເຫຼືອ​. ຕົວຢ່າງ: DADG. ສາຍສຸດທ້າຍຖືກປັບສຽງຕໍ່າລົງໃນ G, ສຽງຂອງສ່ວນທີ່ເຫຼືອບໍ່ປ່ຽນແປງ. ໃນ​ການ​ປັບ C#-G#-C#-F#, ສາຍ​ທີ​ສີ່​ຖືກ​ຫຼຸດ​ລົງ 1,5 ໂຕນ, ຍັງ​ເຫຼືອ 0,5.

ການປັບ 5 ເຊືອກຂອງ ADGCF ໃຊ້ແຖບໂລຫະ groove ແລະ nu. ເມື່ອປຽບທຽບກັບການປັບມາດຕະຖານ, ສຽງຫຼຸດລົງສຽງຕ່ໍາ.

Punk rock ມີລັກສະນະໂດຍການນໍາໃຊ້ການປັບສູງ. ຕົວຢ່າງ: FA#-D#-G# – ສະຕຣິງທັງໝົດຍົກຂຶ້ນເຄິ່ງສຽງ.

ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງກີຕ້າເບສ

ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງກີຕ້າເບດແມ່ນສອງເບດ. double bass ເປັນເຄື່ອງດົນຕີຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ມີລັກສະນະເປັນ violin, viol ແລະ cello. ສຽງ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​ແມ່ນ​ຕ​່​ໍ​າ​ຫຼາຍ​ແລະ​ອຸ​ດົມ​ສົມ​ບູນ​, ແຕ່​ຂະ​ຫນາດ​ໃຫຍ່​ແມ່ນ​ຂໍ້​ເສຍ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​. ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຂົນສົ່ງ, ການເກັບຮັກສາ, ແລະການນໍາໃຊ້ແນວຕັ້ງໄດ້ສ້າງຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບເຄື່ອງມື bass ຂະຫນາດນ້ອຍກວ່າແລະສີມ້ານ.

ໃນປີ 1912, ບໍລິສັດ Gibson ໄດ້ປ່ອຍ bass mandolin. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າຂະຫນາດທີ່ຫຼຸດລົງໄດ້ເລີ່ມມີນໍ້າຫນັກຫນ້ອຍລົງເມື່ອທຽບໃສ່ກັບສອງເບດ, ການປະດິດບໍ່ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ໃນຊຸມປີ 1930, ການຜະລິດ mandolins ເບດໄດ້ຢຸດເຊົາ.

guitar bass ທໍາອິດໃນຮູບແບບທີ່ທັນສະໄຫມຂອງມັນປາກົດຢູ່ໃນ 30s ຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ. ຜູ້ຂຽນຂອງ invention ແມ່ນຊ່າງຝີມືມືອາຊີບ Paul Tutmar ຈາກສະຫະລັດ. ກີຕ້າເບດແມ່ນເຮັດໃນຮູບແບບທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບກີຕ້າໄຟຟ້າ. ຄໍໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍການມີ frets. ມັນຄວນຈະຖືເຄື່ອງມືຄືກັບກີຕ້າປົກກະຕິ.

ໃນຊຸມປີ 1950, Fender ແລະ Fullerton ໄດ້ຜະລິດກີຕາເບດໄຟຟ້າເປັນຄັ້ງທຳອິດ. Fender Electronics ປ່ອຍ Precision Bass, ເດີມເອີ້ນວ່າ P-Bass. ການອອກແບບໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍການມີຕົວເກັບຕົວແບບດຽວ. ຮູບລັກສະນະທີ່ລະນຶກເຖິງກີຕ້າໄຟຟ້າ Fender Stratocaster.

ໃນປີ 1953, Monk Montgomery ຂອງວົງດົນຕີ Lionel Hampton ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຫຼິ້ນເບດຄົນທໍາອິດທີ່ທ່ອງທ່ຽວດ້ວຍເບດຂອງ Fender. ເຊື່ອກັນວ່າ Montgomery ໄດ້ເຮັດການບັນທຶກສຽງເບດແບບອີເລັກໂທຣນິກຄັ້ງທຳອິດໃນອາລະບໍາ Art Farmer Septet.

ຜູ້ບຸກເບີກອື່ນໆຂອງເຄື່ອງມື fender ແມ່ນ Roy Johnson ແລະ Shifty Henry. Bill Black, ຜູ້ທີ່ຫຼິ້ນກັບ Elvis Presley, ໄດ້ໃຊ້ Fender Precision ຕັ້ງແຕ່ປີ 1957. ຄວາມແປກໃຫມ່ໄດ້ດຶງດູດບໍ່ພຽງແຕ່ຜູ້ຫຼິ້ນເບດສອງເທົ່າໃນອະດີດ, ແຕ່ຍັງເປັນນັກກີຕາທົ່ວໄປ. ຕົວຢ່າງ, Paul McCartney ຂອງ The Beatles ເດີມແມ່ນນັກກີຕ້າຈັງຫວະແຕ່ຕໍ່ມາໄດ້ປ່ຽນເປັນເບດ. McCartney ໄດ້ໃຊ້ກີຕ້າເບສເອເລັກໂທຣນິກຂອງເຢຍລະມັນ Hofner 500/1. ຮູບຮ່າງສະເພາະເຮັດໃຫ້ຮ່າງກາຍຄ້າຍຄື violin.

ໃນຊຸມປີ 1960, ອິດທິພົນຂອງດົນຕີ Rock ໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ. ຜູ້ຜະລິດຈໍານວນຫຼາຍ, ລວມທັງ Yamaha ແລະ Tisco, ກໍາລັງເລີ່ມຜະລິດ guitar bass ໄຟຟ້າ. ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 60, "Fender Jazz Bass" ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ, ໃນເບື້ອງຕົ້ນເອີ້ນວ່າ "deluxe bass". ການອອກແບບຂອງຮ່າງກາຍແມ່ນມີຈຸດປະສົງເພື່ອເຮັດໃຫ້ຜູ້ຫຼິ້ນສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນໂດຍການໃຫ້ພວກເຂົາຫຼິ້ນຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ນັ່ງ.

ໃນປີ 1961, ກີຕ້າເບດຫົກສາຍ Fender VI ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ. ການກໍ່ສ້າງຂອງ novelty ແມ່ນ octave ຕ່ໍາກວ່າຄລາສສິກ. ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວແມ່ນເພື່ອລົດຊາດຂອງ Jack Bruce ຈາກວົງດົນຕີ Rock "Cream". ຕໍ່ມາລາວໄດ້ປ່ຽນເປັນ “EB-31” – ຮູບແບບທີ່ມີຂະໜາດກະທັດຮັດ. EB-31 ໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍການປະກົດຕົວຂອງ mini-humbucker ຢູ່ເທິງຂົວ.

ໃນກາງຊຸມປີ 70, ຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີລະດັບສູງໄດ້ເລີ່ມຜະລິດກີຕ້າເບສແບບຫ້າສາຍ. ສາຍ “B” ຖືກປັບໃຫ້ເປັນສຽງຕໍ່າຫຼາຍ. ໃນປີ 1975, Luthier Carl Thompson ໄດ້ຮັບຄໍາສັ່ງສໍາລັບກີຕາເບດ 6 ສາຍ. ຄໍາສັ່ງຖືກສ້າງຂຶ້ນດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: B0-E1-A1-D2-G2-C-3. ຕໍ່ມາ, ຮູບແບບດັ່ງກ່າວເລີ່ມຖືກເອີ້ນວ່າ "bass ຂະຫຍາຍ". ຮູບແບບໄລຍະຂະຫຍາຍໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນບັນດາຜູ້ຫຼິ້ນເບດ. ເຫດຜົນແມ່ນວ່າບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງ reconfigure ເຄື່ອງມືເລື້ອຍໆ.

ຕັ້ງ​ແຕ່​ຊຸມ​ປີ 80​, ບໍ່​ມີ​ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​ໃນ guitar bass​. ຄຸນນະພາບຂອງລົດກະບະແລະວັດສະດຸປັບປຸງ, ແຕ່ພື້ນຖານຍັງຄືເກົ່າ. ຂໍ້ຍົກເວັ້ນແມ່ນແບບທົດລອງ, ເຊັ່ນສຽງເບດສຕິກທີ່ອີງໃສ່ກີຕ້າອາຄູຕິກ.

ແນວພັນ

ປະເພດຂອງ guitars bass ຕາມປະເພນີແຕກຕ່າງກັນໃນຕໍາແຫນ່ງຂອງ pickups ໄດ້. ມີ​ປະ​ເພດ​ດັ່ງ​ຕໍ່​ໄປ​ນີ້​:

• ສຽງເບດທີ່ມີຄວາມຊັດເຈນ. ສະຖານທີ່ຂອງລົດກະບະແມ່ນຢູ່ໃກ້ກັບແກນຂອງຮ່າງກາຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງຢູ່ໃນຮູບແບບ checkerboard, ຫນຶ່ງຫຼັງຈາກທີ່ອື່ນ.
• ແຈສເບສ. Pickups ປະເພດນີ້ເອີ້ນວ່າໂສດ. ພວກເຂົາຕັ້ງຢູ່ໄກຈາກກັນແລະກັນ. ສຽງ​ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ຫຼິ້ນ​ເຄື່ອງ​ມື​ດັ່ງ​ກ່າວ​ແມ່ນ​ມີ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ຫຼາຍ​ແລະ​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​.
• ປະສົມເບດ. ການອອກແບບມີອົງປະກອບຂອງ jazz ແລະຄວາມແມ່ນຍໍາ bass. ແຖວໜຶ່ງຂອງລົດກະບະແມ່ນ staggered, ແລະດຽວແມ່ນ mounted ຂ້າງລຸ່ມນີ້.
• Humbucker. 2 coils ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນ pickup. ທໍ່ແມ່ນຕິດກັບແຜ່ນໂລຫະຢູ່ໃນຮ່າງກາຍ. ມັນມີສຽງໄຂມັນທີ່ມີປະສິດທິພາບ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ມີການແບ່ງອອກເປັນຕົວແປທີ່ໜ້າຢ້ານກົວ ແລະ ໄຮ້ສາລະ. fretboards fretless ບໍ່ມີຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງ, ເມື່ອ clamped, ສາຍສໍາຜັດກັບຫນ້າດິນໂດຍກົງ. ທາງເລືອກນີ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນຮູບແບບຂອງ jazz fusion, funk, ໂລຫະກ້າວຫນ້າ. ຕົວແບບທີ່ບໍ່ສະບາຍບໍ່ຂຶ້ນກັບຂະໜາດດົນຕີສະເພາະ.

ວິທີການເລືອກ guitar bass

ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນແມ່ນແນະນໍາໃຫ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຮູບແບບ 4-string. ນີ້​ແມ່ນ​ປະ​ເພດ​ເຄື່ອງ​ມື​ທົ່ວ​ໄປ​ທີ່​ສຸດ​ທີ່​ໃຊ້​ໃນ​ທຸກ​ປະ​ເພດ​ທີ່​ນິ​ຍົມ​. ໃນກີຕ້າທີ່ມີຈໍານວນສາຍທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນ, ໄລຍະຫ່າງຂອງຄໍແລະສາຍແມ່ນກວ້າງກວ່າ. ການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຫຼິ້ນ 5 ຫຼື 6 ສະຕິງ bass ຈະໃຊ້ເວລາດົນກວ່າແລະມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍ. ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຫົກສະຕິງ, ຖ້າບຸກຄົນນັ້ນແນ່ໃຈວ່າຮູບແບບການຫຼີ້ນທີ່ເລືອກທີ່ຕ້ອງການ. ກີຕ້າເບດເຈັດສາຍແມ່ນທາງເລືອກຂອງນັກດົນຕີທີ່ມີປະສົບການເທົ່ານັ້ນ. ນອກຈາກນີ້, ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຍັງບໍ່ໄດ້ແນະນໍາໃຫ້ຊື້ແບບ fretless.

ກີຕ້າເບດສະຕິກແມ່ນຫາຍາກ. Acoustics ສຽງງຽບແລະບໍ່ສາມາດໃຊ້ໄດ້ກັບຜູ້ຊົມຂະຫນາດໃຫຍ່. ຄໍມັກຈະສັ້ນກວ່າ.

ກີຕ້າ luthier ໃນຮ້ານດົນຕີສາມາດຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເລືອກສຽງເບດທີ່ຖືກຕ້ອງ. ເອກະລາດ, ມັນເປັນມູນຄ່າການກວດສອບເຄື່ອງມືສໍາລັບການ curvature ຂອງຄໍ. ຖ້າ​ຫາກ​ວ່າ​, ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ທ່ານ​ຖື fret ໃດ​ຫນຶ່ງ​, ຊ່ອຍ​ແນ່​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ rattle​, fretboard ແມ່ນ​ບິດ​.

ເຕັກນິກການກີຕ້າເບສ

ນັກດົນຕີຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີນັ່ງແລະຢືນ. ໃນທ່ານັ່ງ, ກີຕ້າຖືກວາງຢູ່ເທິງຫົວເຂົ່າແລະຖືໂດຍ forearm ຂອງມື. ເມື່ອຫຼີ້ນໃນຂະນະທີ່ຢືນ, ເຄື່ອງດົນຕີຖືກຖືຢູ່ເທິງສາຍທີ່ໂຈະຢູ່ເທິງບ່າ. ອະດີດນັກເບດຄູ່ບາງຄັ້ງໃຊ້ກີຕ້າເບສເປັນສອງເບສໂດຍການຫັນຮ່າງກາຍໃນແນວຕັ້ງ.

ເກືອບທັງໝົດເຕັກນິກການຫຼິ້ນກີຕາອາໂຄສຕິກ ແລະໄຟຟ້າແມ່ນໃຊ້ໃນເບດ. ເຕັກ​ນິກ​ການ​ພື້ນ​ຖານ​: pinching finger, slapping, picking. ເຕັກນິກແຕກຕ່າງກັນໃນຄວາມສັບສົນ, ສຽງແລະຂອບເຂດ.

pinch ແມ່ນໃຊ້ໃນປະເພດຫຼາຍທີ່ສຸດ. ສຽງອ່ອນ. ມັກຫຼີ້ນກັບເລືອກເອົາແມ່ນຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນຫີນແລະໂລຫະ. ສຽງແມ່ນແຫຼມແລະດັງກວ່າ. ເມື່ອການຕົບຕີ, ເຊືອກຈະຕີກັບ frets, ສ້າງສຽງສະເພາະ. ໃຊ້ຢ່າງຫ້າວຫັນໃນແບບ funk.