Chicago Symphony Orchestra |

Chicago Symphony Orchestra

ວົງດົນຕີ Chicago Symphony Orchestra ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນວົງດົນຕີຊັ້ນນໍາຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ. ການສະແດງຂອງ CSO ແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມຕ້ອງການທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນປະເທດກໍາເນີດຂອງລາວ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງດົນຕີຂອງໂລກ. ໃນເດືອນກັນຍາ 2010, ນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງອິຕາລີ Riccardo Muti ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີທີສິບຂອງ CSO. ວິໄສທັດຂອງລາວສໍາລັບບົດບາດຂອງວົງດົນຕີ: ການຕິດຕໍ່ພົວພັນຢ່າງເລິກເຊິ່ງກັບຜູ້ຊົມ Chicago, ການສະຫນັບສະຫນູນນັກດົນຕີຮຸ່ນໃຫມ່, ແລະການຮ່ວມມືກັບນັກສິລະປິນຊັ້ນນໍາແມ່ນສັນຍານຂອງຍຸກໃຫມ່ສໍາລັບວົງດົນຕີ. ນັກປະພັນ ແລະນັກສະແດງຊາວຝຣັ່ງ Pierre Boulez, ເຊິ່ງມີຄວາມສຳພັນອັນຍາວນານກັບອົງການ CSO ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການແຕ່ງຕັ້ງເປັນຜູ້ນໍາແຂກຮັບເຊີນໃນປີ 1995, ໄດ້ຮັບນາມມະຍົດຜູ້ນໍາພາກຽດຕິຍົດຂອງມູນນິທິ Helen Rubinstein ໃນປີ 2006.

ໃນການຮ່ວມມືກັບນັກສະແດງແລະນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກ, CSO ໄດ້ສະແດງຄອນເສີດຫຼາຍກວ່າ 150 ຮອບຕໍ່ປີຢູ່ທີ່ Chicago Center, Symphony Center, ແລະໃນແຕ່ລະລະດູຮ້ອນໃນງານບຸນ Ravinia ຢູ່ Chicago's North Shore. ໂດຍຜ່ານຫຼັກສູດທີ່ອຸທິດຕົນຂອງຕົນ, "ສະຖາບັນການຮຽນຮູ້, ການເຂົ້າເຖິງ, ແລະການຝຶກອົບຮົມ," CSO ດຶງດູດປະຊາຊົນຫຼາຍກວ່າ 200.000 ທ້ອງຖິ່ນຂອງເຂດ Chicago ໃນແຕ່ລະປີ. ການລິເລີ່ມສື່ມວນຊົນທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດສາມຢ່າງໄດ້ຖືກເປີດຕົວໃນປີ 2007: CSO-Resound (ປ້າຍວົງດົນຕີສໍາລັບການປ່ອຍ CD ແລະດາວໂຫລດດິຈິຕອນ), ການອອກອາກາດແຫ່ງຊາດທີ່ມີການອອກອາກາດປະຈໍາອາທິດໃຫມ່ຂອງການຜະລິດຂອງຕົນເອງ, ແລະການຂະຫຍາຍຕົວຂອງ CSO ໃນອິນເຕີເນັດ - ດາວໂຫລດວົງດົນຕີຟຣີ. ວິ​ດີ​ໂອ​ແລະ​ການ​ນໍາ​ສະ​ເຫນີ​ໃຫມ່​.

ໃນເດືອນມັງກອນ 2010, Yo-Yo Ma ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ປຶກສາດ້ານຄວາມຄິດສ້າງສັນຄົນທໍາອິດສໍາລັບມູນນິທິ Judson & Joyce Green, ແຕ່ງຕັ້ງໂດຍ Riccardo Muti ສໍາລັບໄລຍະສາມປີ. ໃນພາລະບົດບາດນີ້, ລາວເປັນຄູ່ຮ່ວມງານທີ່ມີຄຸນຄ່າຂອງ Maestro Muti, ການບໍລິຫານ CSO ແລະນັກດົນຕີ, ແລະໂດຍຜ່ານສິລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນແລະຄວາມສາມາດທີ່ເປັນເອກະລັກເພື່ອເຊື່ອມຕໍ່ກັບຄົນອື່ນ, Yo-Yo Ma, ພ້ອມກັບ Muti, ໄດ້ກາຍເປັນແຮງບັນດານໃຈທີ່ແທ້ຈິງໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມ Chicago. , ເວົ້າອອກສໍາລັບພະລັງງານການຫັນປ່ຽນຂອງດົນຕີ. Yo-Yo Ma ຈະມີສ່ວນຮ່ວມໃນການພັດທະນາແລະການປະຕິບັດການລິເລີ່ມ, ໂຄງການແລະຊຸດດົນຕີໃຫມ່ພາຍໃຕ້ການອຸປະຖໍາຂອງສະຖາບັນການຮຽນຮູ້, ການເຂົ້າເຖິງ, ແລະການຝຶກອົບຮົມ.

ນັກປະພັນໃໝ່ສອງຄົນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການຮ່ວມມືເປັນເວລາ 2010 ປີກັບວົງດົນຕີໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງປີ 2011. Mason Bates ແລະ Anna Kline ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງໂດຍ Riccardo Muti ເພື່ອຈັດຊຸດຄອນເສີດ MusicNOW. ໂດຍຜ່ານການຮ່ວມມືກັບນັກສິລະປິນຈາກສາຂາແລະສະຖາບັນອື່ນໆ, Bates ແລະ Kline ພະຍາຍາມທໍາລາຍອຸປະສັກແບບດັ້ງເດີມຂອງສັງຄົມ Chicago ໂດຍການນໍາເອົາແນວຄວາມຄິດສົດໆໄປສູ່ການຮ່ວມມືແລະສ້າງປະສົບການດົນຕີທີ່ເປັນເອກະລັກ. ນອກເຫນືອຈາກຊຸດ MusicNOW, ເຊິ່ງແຕ່ລະນັກປະພັນໄດ້ຂຽນບົດໃຫມ່ (ປະຖົມມະການໃນພາກຮຽນ spring ຂອງ 2010), CSO ໄດ້ປະຕິບັດວຽກງານໂດຍ Kline ແລະ Bates ໃນຄອນເສີດການສະຫມັກຂອງລະດູການ 11/XNUMX.

ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1916, ການບັນທຶກສຽງໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນສໍາຄັນຂອງກິດຈະກໍາຂອງວົງດົນຕີ. ການປ່ອຍໃນປ້າຍ CSO-Resound ປະກອບມີ Verdi's Requiem ໂດຍ Riccardo Muti ແລະມີ Chicago Symphony Choir, Rich Strauss's A Hero's Life ແລະ Webern's In the Summer Wind, Bruckner's Seventh Symphony, Shostakovich's Fourth Symphony, First, Sithler's Third, Third, Third, ແລະ Third Symphony. – ທັງໝົດພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Bernard Haitink, Gloria ຂອງ Poulenc (featuring soprano Jessica Rivera), Ravel's Daphnis ແລະ Chloe ກັບ Chicago Symphony Choir ພາຍໃຕ້ B. Haitink, Stravinsky's Pulcinella, Four Etudes ແລະ Symphony ໃນສາມການເຄື່ອນໄຫວ Pierre Boulez, “ປະເພນີ” ແລະ ການຫັນປ່ຽນ. : ສຽງ​ຂອງ​ເສັ້ນ​ທາງ​ສາຍ​ໄຫມ Chicago, featuring the Silk Road Ensemble, Yo-Yo Ma ແລະ Wu Man; ແລະ, ສໍາລັບການດາວໂຫຼດເທົ່ານັ້ນ, ການບັນທຶກ Symphony ທີຫ້າຂອງ Shostakovich ດໍາເນີນໂດຍ Moon Wun Chung.

CSO ແມ່ນຜູ້ທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ Grammy 62 ລາງວັນຈາກສະຖາບັນການບັນທຶກສິລະປະ ແລະວິທະຍາສາດແຫ່ງຊາດ. ການບັນທຶກເພງ Symphony ສີ່ຂອງ Shostakovich ກັບ Haitink, ເຊິ່ງລວມມີການນໍາສະເຫນີ DVD ຂອງ "Beyond the Score", ໄດ້ຊະນະລາງວັນ Grammy 2008 ສໍາລັບ "ການສະແດງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດ". ໃນປີດຽວກັນ, ປະເພນີແລະການຫັນປ່ຽນ: ສຽງຂອງເສັ້ນທາງຜ້າໄຫມໄດ້ຮັບລາງວັນ Grammy ສໍາລັບການປະສົມອາລະບໍາຄລາສສິກທີ່ດີທີ່ສຸດ. ບໍ່ດົນມານີ້, ໃນປີ 2011, ການບັນທຶກຂອງ Verdi's Requiem ກັບ Riccardo Muti ໄດ້ຮັບຮາງວັນສອງ Grammys: ສໍາລັບ "ອາລະບໍາຄລາສສິກທີ່ດີທີ່ສຸດ" ແລະສໍາລັບ "ການປະຕິບັດ Choral ທີ່ດີທີ່ສຸດ".

CSO ໄດ້ຜະລິດອອກອາກາດປະຈໍາອາທິດຂອງຕົນເອງຕັ້ງແຕ່ເດືອນເມສາ 2007, ເຊິ່ງອອກອາກາດໃນເຄືອຂ່າຍວິທະຍຸ WFMT ທົ່ວປະເທດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບອອນໄລນ໌ຢູ່ໃນເວັບໄຊທ໌ຂອງວົງດົນຕີ - www.cso.org. ການອອກອາກາດເຫຼົ່ານີ້ສະເໜີວິທີການໃໝ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັບລາຍການວິທະຍຸດົນຕີຄລາສສິກ – ເນື້ອຫາທີ່ມີຊີວິດຊີວາ ແລະ ມີສ່ວນຮ່ວມທີ່ອອກແບບມາເພື່ອໃຫ້ຄວາມເຂົ້າໃຈເລິກເຊິ່ງກວ່າ ແລະ ສະເໜີການເຊື່ອມຕໍ່ເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບດົນຕີທີ່ຫຼິ້ນໃນລະດູການຄອນເສີດຂອງວົງດົນຕີ.

ປະຫວັດສາດຂອງ Chicago Symphony ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1891 ໃນເວລາທີ່ Theodore Thomas, ຜູ້ນໍາພາຊັ້ນນໍາຂອງອາເມລິກາແລະໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າ "ຜູ້ບຸກເບີກ" ໃນດົນຕີ, ໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໂດຍນັກທຸລະກິດ Chicago Charles Norman Fey ເພື່ອສ້າງວົງດົນຕີ symphony ຢູ່ທີ່ນີ້. ເປົ້າໝາຍຂອງ Thomas – ເພື່ອສ້າງວົງດົນຕີແບບຖາວອນທີ່ມີຄວາມສາມາດໃນການສະແດງສູງສຸດ – ແມ່ນບັນລຸໄດ້ແລ້ວໃນຄອນເສີດຄັ້ງທຳອິດໃນເດືອນຕຸລາຂອງປີນັ້ນ. Thomas ໄດ້ຮັບໃຊ້ເປັນຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີຈົນກ່ວາລາວເສຍຊີວິດໃນປີ 1905. ລາວເສຍຊີວິດສາມອາທິດຫຼັງຈາກການບໍລິຈາກຫ້ອງໂຖງ, ເຮືອນຖາວອນຂອງ Chicago Orchestra, ໃຫ້ແກ່ຊຸມຊົນ.

ຜູ້ສືບທອດຂອງ Thomas, Frederick Stock, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວເປັນ viola ໃນ 1895, ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຊ່ວຍ conductor ສີ່ປີຕໍ່ມາ. ການ​ຢູ່​ໃນ​ວົງ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ເພິ່ນ​ໄດ້​ແກ່​ຍາວ​ເປັນ​ເວ​ລາ 37 ປີ, ຈາກ 1905 ຫາ 1942 - ເປັນ​ໄລ​ຍະ​ເວ​ລາ​ທີ່​ຍາວ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ທັງ​ຫມົດ​ສິບ​ຜູ້​ນໍາ​ຂອງ​ທີມ​ງານ. ປີທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວ ແລະບຸກເບີກຂອງຮຸ້ນໃນປີ 1919 ໄດ້ເຮັດໃຫ້ການສ້າງຕັ້ງວົງດົນຕີ Civic Orchestra ຂອງ Chicago, ເປັນວົງດົນຕີການຝຶກອົບຮົມຄັ້ງທໍາອິດໃນສະຫະລັດທີ່ເຊື່ອມໂຍງກັບດົນຕີປະສານສຽງທີ່ສໍາຄັນ. Stock ຍັງໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງຫ້າວຫັນກັບໄວຫນຸ່ມ, ຈັດຕັ້ງຄອນເສີດການສະຫມັກຄັ້ງທໍາອິດສໍາລັບເດັກນ້ອຍແລະເລີ່ມຕົ້ນຊຸດຂອງຄອນເສີດທີ່ນິຍົມ.

ນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງສາມຄົນໄດ້ນໍາພາວົງດົນຕີໃນທົດສະວັດຕໍ່ໄປ: Désiré Defoe ຈາກ 1943 ຫາ 1947, Artur Rodzinsky ໄດ້ເຂົ້າຮັບຕໍາແໜ່ງໃນປີ 1947/48, ແລະ Rafael Kubelik ນໍາພາວົງດົນຕີສໍາລັບສາມລະດູການຈາກ 1950 ຫາ 1953.

ສິບປີຂ້າງຫນ້າເປັນຂອງ Fritz Reiner, ການບັນທຶກສຽງກັບ Chicago Symphony Orchestra ຍັງຖືວ່າເປັນມາດຕະຖານ. ມັນແມ່ນ Reiner ຜູ້ທີ່, ໃນປີ 1957, ໄດ້ເຊື້ອເຊີນ Margaret Hillis ໃຫ້ຈັດຕັ້ງ Chicago Symphony Choir. ສໍາລັບຫ້າລະດູການ - ຈາກ 1963 ຫາ 1968 - Jean Martinon ດຳລົງຕໍາແໜ່ງຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີ.

Sir Georg Solti ເປັນຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີທີ່ແປດຂອງວົງດົນຕີ (1969-1991). ລາວໄດ້ຖືຕໍາແໜ່ງເປັນຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີກຽດຕິຍົດແລະເຮັດວຽກກັບວົງດົນຕີເປັນເວລາຫຼາຍອາທິດໃນແຕ່ລະລະດູການຈົນກ່ວາການເສຍຊີວິດຂອງລາວໃນເດືອນກັນຍາ 1997. ການມາຮອດຂອງ Solti ໃນ Chicago ເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງການຮ່ວມມືດົນຕີທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດທີ່ສຸດຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ. ການທ່ອງທ່ຽວຕ່າງປະເທດຄັ້ງທໍາອິດຂອງ CSO ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນປີ 1971 ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ, ແລະການທ່ອງທ່ຽວຕໍ່ມາໃນເອີຣົບ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເດີນທາງໄປຍີ່ປຸ່ນແລະອົດສະຕາລີ, ໄດ້ເສີມສ້າງຊື່ສຽງຂອງວົງດົນຕີເປັນຫນຶ່ງໃນກຸ່ມດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດໃນໂລກ.

Daniel Barenboim ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງເປັນຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີໃນເດືອນກັນຍາ 1991, ຕໍາແຫນ່ງທີ່ລາວມີຈົນກ່ວາເດືອນມິຖຸນາ 2006. ທິດທາງດົນຕີຂອງລາວໄດ້ຖືກຫມາຍໂດຍການເປີດສູນດົນຕີໃຫມ່ Chicago ໃນປີ 1997, ການຜະລິດໂອເປຣາໃນຫ້ອງ orchestra, ການສະແດງ virtuosic ຈໍານວນຫລາຍກັບວົງດົນຕີໃນວົງດົນຕີ. ພາລະບົດບາດສອງຂອງ pianist ແລະ conductor, 21 ການທ່ອງທ່ຽວລະຫວ່າງປະເທດໄດ້ຈັດຂຶ້ນພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ (ລວມທັງການເດີນທາງຄັ້ງທໍາອິດກັບອາເມລິກາໃຕ້) ແລະຊຸດຂອງນັກປະພັນຂອງຄອນເສີດການສະຫມັກໄດ້ປາກົດຂຶ້ນ.

Pierre Boulez, ເຊິ່ງປະຈຸບັນເປັນນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງ, ແມ່ນໜຶ່ງໃນນັກດົນຕີສາມຄົນເທົ່ານັ້ນທີ່ໄດ້ຮັບນາມມະຍົດນັກດົນຕີໃຫຍ່ຂອງວົງດົນຕີ. Carlo Maria Giulini, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນປະຕິບັດເປັນປົກກະຕິໃນ Chicago ໃນທ້າຍຊຸມປີ 1950, ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງເປັນຫົວຫນ້າແຂກຮັບເຊີນໃນປີ 1969, ບ່ອນທີ່ທ່ານຍັງຄົງຢູ່ຈົນກ່ວາ 1972. Claudio Abbado ໄດ້ຮັບໃຊ້ຈາກ 1982 ຫາ 1985. ຈາກ 2006 ຫາ 2010, Bernhard Hatind ຜູ້ບໍລິຫານທີ່ມີຊື່ສຽງ. ຫົວຫນ້າຜູ້ນໍາ, ເປີດຕົວໂຄງການ CSO-Resound ແລະມີສ່ວນຮ່ວມໃນການທ່ອງທ່ຽວສາກົນທີ່ມີໄຊຊະນະຫຼາຍຄັ້ງ.

ວົງດົນຕີ Chicago Symphony Orchestra ໄດ້ພົວພັນກັບ Ravinia ໃນ Highland Park, Illinois, ໂດຍໄດ້ສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຢູ່ທີ່ນັ້ນໃນເດືອນພະຈິກ 1905. ວົງດົນຕີໄດ້ຊ່ວຍເປີດລະດູການທໍາອິດຂອງງານບຸນ Ravinia ໃນເດືອນສິງຫາ 1936 ແລະໄດ້ດໍາເນີນຢູ່ທີ່ນັ້ນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງທຸກໆລະດູຮ້ອນນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ.

ຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີແລະຫົວຫນ້າ conductors:

Theodore Thomas (1891-1905) Frederic Stock (1905-1942) Desiree Dafoe (1943-1947) Artur Rodzynski (1947-1948) Rafael Kubelik (1950-1953) Fritz Reiner (1953-1963) Martin1963-1968 Hoffman (1968-1969) Georg Solti (1969-1991) Daniel Barenboim (1991-2006) Bernard Haitink (2006-2010) Riccardo Muti (ນັບຕັ້ງແຕ່ 2010)