Philharmonic Orchestra ຂອງວິທະຍຸຝຣັ່ງ (Orchestre philharmonique de Radio France) |

ວິ​ທະ​ຍຸ​ປະ​ເທດ​ຝຣັ່ງ Philharmonic Orchestra​

ວົງ​ດົນຕີ Philharmonic Orchestra ຂອງ​ວິທະຍຸ​ຝຣັ່ງ ​ເປັນ​ວົງ​ດົນຕີ​ອັນ​ດັບ​ໜຶ່ງ​ໃນ​ປະ​ເທດ​ຝຣັ່ງ. ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 1937 ເປັນວິທະຍຸ Symphony Orchestra (Orchestre Radio-Symphonique) ນອກເຫນືອໄປຈາກວົງດົນຕີແຫ່ງຊາດຂອງວິທະຍຸກະຈາຍສຽງຝຣັ່ງ, ສ້າງສາມປີກ່ອນຫນ້ານີ້. ຫົວຫນ້າຜູ້ນໍາທໍາອິດຂອງວົງດົນຕີແມ່ນ Rene-Baton (René Emmanuel Baton), ເຊິ່ງ Henri Tomasi, Albert Wolff ແລະ Eugene Bigot ເຮັດວຽກຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ມັນແມ່ນ Eugène Bigot ຜູ້ທີ່ນໍາພາວົງດົນຕີຈາກ 1940 (ຢ່າງເປັນທາງການຈາກ 1947) ເຖິງ 1965.

ໃນລະຫວ່າງສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ, ວົງດົນຕີໄດ້ຖືກຍົກຍ້າຍສອງຄັ້ງ (ໃນ Rennes ແລະ Marseille), ແຕ່ສະເຫມີກັບຄືນໄປປາຣີ.

ໃນຊຸມປີຫລັງສົງຄາມ, repertoire ຂອງວົງດົນຕີໄດ້ຂະຫຍາຍອອກຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ແລະສິດອໍານາດຂອງຕົນໃນໂລກດົນຕີເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ເຫດການສໍາຄັນໃນປະຫວັດສາດຂອງວົງດົນຕີແມ່ນການສະແດງຄອນເສີດໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງ Richard Strauss ບໍ່ດົນຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງນັກປະພັນໃນປີ 1949. ນັກສະແດງທີ່ໂດດເດັ່ນໄດ້ຢືນຢູ່ທີ່ເວທີຂອງວົງດົນຕີ: Roger Desormier, Andre Cluytens, Charles Bruck, Louis de Froment, Paul Pare , Josef Krips, ນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ Heitor Vila-Lobos.

ໃນປີ 1960, ວົງດົນຕີໄດ້ຮັບຊື່ຂອງ Philharmonic Orchestra ຂອງວິທະຍຸກະຈາຍສຽງຝຣັ່ງແລະ 26 ມີນາ 1960 ໃຫ້ຄອນເສີດຄັ້ງທໍາອິດພາຍໃຕ້ຊື່ໃຫມ່ພາຍໃຕ້ baton ຂອງ Jean Martinon. ຕັ້ງ​ແຕ່​ປີ 1964 – Philharmonic Orchestra ຂອງ​ວິ​ທະ​ຍຸ​ແລະ​ໂທລະ​ພາບ​ຝຣັ່ງ​. ໃນປີ 1962, ການທ່ອງທ່ຽວຄັ້ງທໍາອິດຂອງວົງດົນຕີໃນເຢຍລະມັນໄດ້ຈັດຂຶ້ນ.

ໃນປີ 1965, ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງ Eugène Bigot, Charles Bruck ໄດ້ກາຍເປັນຫົວຫນ້າຂອງ Philharmonic Orchestra. ຈົນກ່ວາ 1975, ວົງດົນຕີໄດ້ດໍາເນີນການ premieres 228 ໂລກ, ລວມທັງ. ນັກປະພັນຍຸກສະໄໝ. ໃນບັນດາພວກມັນມີຜົນງານຂອງ Henri Barraud (Numance, 1953), Andre Jolivet (The Truth of Jeanne, 1956), Henri Tomasi (Concerto for Bassoon, 1958), Witold Lutosławski (Funeral Music, 1960), Darius Milhaud (Invocation à l' ange Raphaël, 1962), Janis Xenakis (Nomos gamma, 1974) ແລະອື່ນໆ.

ວັນ​ທີ 1 ມັງກອນ​ປີ 1976, ວົງ​ດົນຕີ New Philharmonic Orchestra ຂອງ​ວິທະຍຸ​ຝຣັ່ງ (NOP) ​ໄດ້​ເກີດ​ຂຶ້ນ, ​ໄດ້​ນຳ​ເອົາ​ນັກ​ດົນຕີ​ຂອງ​ວົງ​ດົນຕີ Lyric Orchestra ຂອງ​ວິທະຍຸ, ວົງ​ດົນຕີ Chamber Orchestra ຂອງ​ວິທະຍຸ ​ແລະ ອະດີດ​ວົງ​ດົນຕີ Philharmonic Orchestra ຂອງ​ວິທະຍຸ ​ແລະ ໂທລະພາບ​ຝຣັ່ງ. ຂໍ້ລິເລີ່ມສໍາລັບການຫັນປ່ຽນດັ່ງກ່າວເປັນຂອງນັກດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ໂດດເດັ່ນ Pierre Boulez. ວົງດົນຕີປະສານສຽງທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃໝ່ໄດ້ກາຍມາເປັນວົງດົນຕີປະເພດໃໝ່, ບໍ່ຄືກັບວົງດົນຕີປະສານສຽງທຳມະດາ, ຫັນປ່ຽນໄປສູ່ການປະພັນອັນໃດອັນໜຶ່ງ ແລະ ການສະແດງດົນຕີທີ່ຫຼາກຫຼາຍ.

ຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະທໍາອິດຂອງວົງດົນຕີແມ່ນນັກປະພັນ Gilbert Amy. ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ, ພື້ນຖານຂອງນະໂຍບາຍການຮ້ອງເພງຂອງວົງດົນຕີໄດ້ຖືກວາງໄວ້, ບ່ອນທີ່ມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍຕໍ່ວຽກງານຂອງນັກປະພັນໃນສະຕະວັດທີ XNUMX ຫຼາຍກ່ວາໃນຫຼາຍຊຸດດົນຕີອື່ນໆ. ວົງດົນຕີປະສານສຽງໄດ້ສະແດງຄະແນນຮ່ວມສະໄໝຫຼາຍ (John Adams, George Benjamin, Luciano Berio, Sofia Gubaidulina, Edison Denisov, Franco Donatoni, Pascal Dusapin, André Jolivet, Yannis Xenakis, Magnus Lindberg, Witold Lutoslawski, Philippe Manoury, Bruno Milhaud, Tristan Murel, Goffredo Petrassi, Cristobal Halffter, Hans-Werner Heinze, Peter Eötvösແລະອື່ນໆ).

ໃນປີ 1981, Emmanuel Crivin ແລະ Hubert Sudan ກາຍເປັນແຂກຮັບເຊີນຂອງວົງດົນຕີ. ໃນປີ 1984, Marek Janowski ກາຍເປັນຜູ້ນໍາແຂກສໍາຄັນ.

ໃນ 1989 New Philharmonic ກາຍເປັນ Philharmonic Orchestra ຂອງວິທະຍຸຝຣັ່ງແລະ Marek Janowski ໄດ້ຮັບການຢືນຢັນເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະ. ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ, ການສະແດງລະຄອນຂອງວົງດົນຕີແລະພູມສາດຂອງການທ່ອງທ່ຽວຂອງຕົນແມ່ນການຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງຈິງຈັງ. ໃນປີ 1992, Salle Pleyel ໄດ້ກາຍເປັນບ່ອນນັ່ງຂອງວົງດົນຕີ.

ດົນຕີ Opera ຄອບຄອງສະຖານທີ່ທີ່ສໍາຄັນໃນ repertoire ຂອງ orchestra. ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສະແດງຂອງ Wagner's Der Ring des Nibelungen tetralogy, operas Three Pintos ໂດຍ Weber-Mahler, Helena of Egypt (french premiere) ແລະ Daphne ໂດຍ Strauss, Hindemith's Cardillac, Fierabras ແລະ The Devil's Castle Schubert (ເຖິງຄົບຮອບ 200 ປີ. ການເກີດຂອງນັກປະພັນ), Verdi's Otello ແລະສາມເອື້ອຍນ້ອງຂອງ Peter Eötvös, Wagner's Tannhäuser, Bizet's Carmen.

ໃນ​ປີ 1996​, ຜູ້​ອໍາ​ນວຍ​ການ​ປະ​ຈຸ​ບັນ Myung Wun Chung ໄດ້​ມີ​ການ​ສະ​ແດງ​ຄັ້ງ​ທໍາ​ອິດ​ຂອງ​ຕົນ​ກັບ orchestra​, ການ​ດໍາ​ເນີນ​ການ Stabat Mater ຂອງ Rossini​. ສອງປີຕໍ່ມາ, Evgeny Svetlanov ໄດ້ສະຫຼອງວັນເກີດຄົບຮອບ 70 ປີຂອງລາວດ້ວຍການສະແດງຮ່ວມກັນກັບວົງດົນຕີ (ລາວໄດ້ບັນທຶກ Sergei Lyapunov's Symphony No. 2 ກັບວົງດົນຕີ).

ໃນປີ 1999, ວົງດົນຕີປະສານສຽງພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Marek Janowski ເຮັດການທ່ອງທ່ຽວຄັ້ງທໍາອິດຂອງອາເມລິກາລາຕິນ.

ວັນທີ 1 ພຶດສະພາ 2000, Marek Janowski ຖືກປ່ຽນແທນເປັນຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີ ແລະ ຫົວໜ້າຝ່າຍສະແດງໂດຍ Myung Wun Chung, ຜູ້ທີ່ເຄີຍດຳລົງຕຳແໜ່ງຄ້າຍຄືກັນຢູ່ Paris Opera. ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ, ວົງດົນຕີຍັງໄປທັດສະນະຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນເອີຣົບ, ອາຊີແລະອາເມລິກາ, ຮ່ວມມືກັບນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງແລະປ້າຍບັນທຶກ, ປະຕິບັດໂຄງການທີ່ມີຄວາມທະເຍີທະຍານສໍາລັບໄວຫນຸ່ມ, ແລະໃຫ້ຄວາມສົນໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ດົນຕີຂອງນັກປະພັນຍຸກປະຈຸບັນ.

​ໃນ​ປີ 2004-2005, Myung Wun Chung ​ໄດ້​ດຳ​ເນີນ​ວົງ​ການ​ດົນຕີ​ປະສານ​ສຽງ​ຂອງ Mahler. Yakub Hruza ກາຍເປັນຜູ້ຊ່ວຍຂອງຫົວຫນ້າ conductor. ໃນປີ 2005 Gustav Mahler ຂອງ “Symphony of 1000 participants” (No. 8) ຖືກດໍາເນີນຢູ່ Saint-Denis, Vienna ແລະ Budapest ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງວິທະຍຸຝຣັ່ງ Choir. Pierre Boulez ກໍາລັງສະແດງກັບວົງດົນຕີທີ່ Châtelet Theatre, ແລະ Valery Gergiev ຢູ່ Théâtre des Champs Elysées.

ໃນເດືອນມິຖຸນາ 2006, Philharmonic Orchestra ຂອງວິທະຍຸຝຣັ່ງໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນ Moscow ໃນງານບຸນຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Symphony Orchestras ຂອງໂລກ. ໃນເດືອນກັນຍາ 2006, ວົງດົນຕີໄດ້ກັບຄືນໄປຫາທີ່ຢູ່ອາໄສຂອງຕົນ, Salle Pleyel, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການກໍ່ສ້າງຄືນໃຫມ່ນັບຕັ້ງແຕ່ລະດູການ 2002-2003, ແລະໄດ້ສະແດງຄອນເສີດຊຸດ Ravel-Paris-Pleyel. ຄອນເສີດທັງຫມົດຂອງວົງດົນຕີຈາກ Salle Pleyel ແມ່ນອອກອາກາດທາງວິທະຍຸດົນຕີຝຣັ່ງແລະເອີຣົບ. ໃນປີດຽວກັນ, ຜູ້ນໍາ Israeli Eliyahu Inbal ສະເຫຼີມສະຫຼອງວັນເກີດຄົບຮອບ 70 ປີຂອງລາວຢູ່ທີ່ວົງດົນຕີ.

ໃນເດືອນມິຖຸນາ 2007 ວົງດົນຕີໄດ້ໃຫ້ຄອນເສີດໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງ Mstislav Rostropovich. ທີມງານໄດ້ຖືກແຕ່ງຕັ້ງເປັນທູດ UNICEF. ໃນ​ເດືອນ​ກັນ​ຍາ​ປີ 2007, ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ທີ່​ລະ​ລຶກ​ເຖິງ​ວັນ​ຄົບ​ຮອບ 70 ປີ​ຂອງ orchestra ໄດ້​ຖືກ​ຈັດ​ຂຶ້ນ. ໃນປີ 2008, Myung Wun Chung ແລະວົງດົນຕີ Philharmonic Orchestra ຂອງວິທະຍຸຝຣັ່ງໄດ້ຈັດງານຄອນເສີດທີ່ລະນຶກຫຼາຍຄັ້ງເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງ 100 ປີແຫ່ງວັນເກີດຂອງ Olivier Messiaen.

ວົງດົນຕີສະແດງຢູ່ໃນຫ້ອງໂຖງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ: Royal Albert Hall ແລະ Royal Festival Hall ໃນລອນດອນ, Musikverein ແລະ Konzerthaus ໃນວຽນນາ, Festspielhaus ໃນ Salzburg, ເຮືອນ Bruckner ໃນ Linz, Philharmonic ແລະ Schauspielhaus ໃນ Berlin, Gewandhaus ໃນ Leipzig, Suntory Hall ໃນ ໂຕກຽວ, Teatro Colon ໃນ Buenos Aires.

ໃນໄລຍະປີທີ່ຜ່ານມາ, ຄົນດັງເຊັ່ນ Kirill Kondrashin, Ferdinand Leitner, Charles Mackeras, Yuri Temirkanov, Mark Minkowski, Ton Koopman, Leonard Slatkin, Neville Marriner, Jukka-Pekka Saraste, Esa-Pekka Salonen, Gustavo Dudamel, Paavo Järmbleense ໄດ້ດໍາເນີນການ. . ນັກ violinist ທີ່ມີຊື່ສຽງ David Oistrakh ປະຕິບັດແລະບັນທຶກກັບວົງດົນຕີເປັນ soloist ແລະ conductor.

ວົງດົນຕີມີບົດບັນທຶກທີ່ປະທັບໃຈ, ໂດຍສະເພາະນັກປະພັນຂອງສະຕະວັດທີ 1993 (Gilbert Amy, Bela Bartok, Leonard Bernstein, Benjamin Britten, Arnold Schoenberg, Luigi Dallapiccola, Franco Donatoni, Paul Dukas, Henri Dutilleux, Witold Lutoslawsky, Oliviercouen , ​​Albert Roussel, Igor Stravinsky, Alexander Tansman, Florent Schmitt, Hans Eisler ແລະອື່ນໆ). ຫຼັງຈາກການປ່ອຍຕົວບັນທຶກຈໍານວນຫນຶ່ງ, ໂດຍສະເພາະ, ສະບັບພາສາຝຣັ່ງຂອງ Richard Strauss' Helena egyptian (1994) ແລະ Cardillac ຂອງ Paul Hindemith (1996), ນັກວິຈານໄດ້ຕັ້ງຊື່ວົງດົນຕີ "French Symphony Orchestra ຂອງປີ". ການບັນທຶກສຽງຂອງ Concerto ສໍາລັບ Orchestra ຂອງ Witold Lutosławski ແລະ Turangalila Symphony ຂອງ Olivier Messiaen ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍສູງໂດຍສະເພາະຈາກຫນັງສືພິມ. ນອກຈາກນັ້ນ, ການເຮັດວຽກຂອງການເກັບກໍາໃນພາກສະຫນາມຂອງການບັນທຶກໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງໂດຍ Charles Cros Academy ແລະ French Disc Academy, ເຊິ່ງໃນປີ 1991 ໄດ້ມອບລາງວັນວົງດົນຕີເປັນ grand prix ສໍາລັບການພິມເຜີຍແຜ່ທັງຫມົດຂອງ symphonies Albert Roussel (BMG). ປະສົບການ anthology ນີ້ບໍ່ແມ່ນຄັ້ງທໍາອິດໃນການເຮັດວຽກຂອງລວບລວມ: ໃນລະຫວ່າງປີ 1992-XNUMX, ລາວໄດ້ບັນທຶກບົດເພງທີ່ສົມບູນຂອງ Anton Bruckner ຢູ່ Opera de Bastille. ວົງດົນຕີຍັງບັນທຶກອັນລະບັ້ມຂອງຫ້າຄອນດົນຕີ piano ໂດຍ Ludwig van Beethoven (ນັກດົນຕີດົນຕີ Francois-Frederic Guy, conductor Philippe Jordan).

ຜົນງານຫຼ້າສຸດຂອງວົງດົນຕີປະກອບມີ CD ກັບ arias ຈາກ Opera ໂດຍ Gounod ແລະ Massenet, ບັນທຶກກັບ Rolando Villazon (conductor Evelino Pido) ແລະ Stravinsky's Ballets Russes ກັບ Paavo Järvi ສໍາລັບ Virgin Classics. ໃນປີ 2010, ການບັນທຶກສຽງເພງໂອເປຣາຂອງ Georges Bizet “Carmen” ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ, ເຮັດຢູ່ທີ່ Decca Classics, ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງວົງດົນຕີປະສານສຽງ (ນັກສະແດງໂດຍ Myung Wun Chung, ນຳສະແດງໂດຍ Andrea Bocelli, Marina Domashenko, Eva Mei, Bryn Terfel).

ວົງດົນຕີແມ່ນຄູ່ຮ່ວມງານຂອງໂທລະພາບຝຣັ່ງແລະ Arte-LiveWeb.

ໃນລະດູການ 2009-2010, ວົງດົນຕີໄດ້ໄປທ່ຽວຊົມບັນດາເມືອງຕ່າງໆໃນສະຫະລັດ (ຊິຄາໂກ, ຊານຟຣານຊິສໂກ, ລອສແອງເຈລິສ), ສະແດງຢູ່ໃນງານວາງສະແດງໂລກທີ່ຊຽງໄຮ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນະຄອນຂອງອອສເຕີຍ, ປາກ, ບູຄາເຣສ, ອາບູດາບີ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: ເວັບໄຊທ໌ Moscow Philharmonic ຮູບພາບ: Christophe Abramowitz