guitar ຄລາສສິກ: ອົງປະກອບຂອງເຄື່ອງມື, ປະຫວັດສາດ, ປະເພດ, ວິທີການເລືອກແລະປບັ

ເພື່ອກາຍເປັນຈິດວິນຍານຂອງບໍລິສັດໃດກໍ່ຕາມ, ທ່ານຕ້ອງການກີຕ້າຄລາສສິກແລະຄວາມສາມາດໃນການຫຼິ້ນມັນ. ຈົນກ່ວາສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ເຄື່ອງມືນີ້ບໍ່ໄດ້ຮັບການເອົາໃຈໃສ່ຫຼາຍໃນລັດເຊຍ. ແລະໃນມື້ນີ້, ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງຄອບຄົວສາຍ plucked ຖືກພິຈາລະນາຢ່າງຖືກຕ້ອງເປັນເຄື່ອງມືທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດພ້ອມກັບສຽງ.

ຄຸນສົມບັດເຄື່ອງມື

ຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງສຽງດົນຕີແລະຄລາສສິກແມ່ນທັງໃນລັກສະນະການອອກແບບແລະແບບ. ອັນທໍາອິດແມ່ນເຫມາະສົມສໍາລັບ Rock ແລະມ້ວນ, ປະເທດແລະ jazz, ອັນທີສອງ - ສໍາລັບຄວາມຮັກ, ballads, flamenco.

guitar ຄລາສສິກແມ່ນແຕກຕ່າງຈາກປະເພດອື່ນໆໂດຍລັກສະນະລັກສະນະຂອງຕົນ:

• ທ່ານສາມາດຈໍາແນກມັນໄດ້ໂດຍຈໍານວນຂອງ frets, ໃນຄລາສສິກມີ 12 ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະບໍ່ແມ່ນ 14, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຊະນິດອື່ນໆ;
• ຄໍກວ້າງ;
• ຂະໜາດໃຫຍ່;
• ການຂະຫຍາຍສຽງພຽງແຕ່ຍ້ອນກໍລະນີໄມ້; pickups ຫຼື microphone ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ສໍາລັບການສະແດງ;
• ຈໍານວນຂອງຊ່ອຍແນ່ແມ່ນ 6, ປົກກະຕິແລ້ວພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນ nylon, ກາກບອນຫຼືໂລຫະ;
• ເຄື່ອງຫມາຍ fret ຕັ້ງຢູ່ຂ້າງຂອງ fretboard, ແລະບໍ່ແມ່ນຢູ່ໃນຍົນຂອງມັນ.

ກີຕ້າຫົກສາຍແມ່ນໃຊ້ໄດ້ທັງການສະແດງດ່ຽວ ແລະ ປະກອບເພງປະກອບ. ເຕັກນິກການຈໍາແນກມັນຈາກດົນຕີປ໊ອບ. ປົກກະຕິແລ້ວນັກດົນຕີຫຼິ້ນດ້ວຍນິ້ວມືຂອງລາວ, ບໍ່ແມ່ນດ້ວຍມື.

ການອອກແບບ

ອົງປະກອບຕົ້ນຕໍແມ່ນຮ່າງກາຍ, ຄໍ, ສາຍເຊືອກ. ຮູບຮ່າງແລະຂະຫນາດຂອງເຄື່ອງມືຍັງຄົງບໍ່ປ່ຽນແປງຕັ້ງແຕ່ທ້າຍສະຕະວັດທີ XNUMX, ເມື່ອຜູ້ຜະລິດກີຕ້າແອສປາໂຍນ Antonio Torres ສ້າງແບບຄລາສສິກທີ່ມີຫົກສາຍ, ດ້ານລຸ່ມໄມ້ແລະແຜ່ນສຽງເທິງ, ເຊື່ອມຕໍ່ກັນໂດຍແກະ. ແຕ່​ລະ​ພາກ​ສ່ວນ​ມີ​ລັກ​ສະ​ນະ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ຂອງ​ຕົນ​.

chassis

ຊັ້ນລຸ່ມ ແລະຊັ້ນເທິງມີຮູບຮ່າງຄືກັນ. ສໍາລັບການຜະລິດຕ່ໍາ, violin maple, cypress ຫຼືປະເພດອື່ນໆຂອງໄມ້ຖືກນໍາໃຊ້, ສໍາລັບເທິງ - spruce ຫຼື cedar. ຄວາມຫນາຂອງກະດານຈາກ 2,5 ຫາ 4 ມມ. ສຽງເທິງແມ່ນຮັບຜິດຊອບສໍາລັບ sonority ຂອງເຄື່ອງມື. ກ່ອງສຽງຮອບທີ່ມີເສັ້ນຜ່າກາງ 8,5 ຊຕມຖືກຕັດອອກໃນນັ້ນ, ການຕິດຕັ້ງຕົວຍຶດສາຍທີ່ມີຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງ. ຂາຕັ້ງມີຫົກຮູສໍາລັບຕິດສາຍ. ເພື່ອປ້ອງກັນການຜິດປົກກະຕິຂອງຮ່າງກາຍໃນລະຫວ່າງຄວາມກົດດັນ, ລະບົບຂອງພາກຮຽນ spring ທີ່ເຮັດດ້ວຍ slats ໄມ້ໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງພາຍໃນ, ແຕ່ບໍ່ມີ rod ສະມໍ. ນີ້​ແມ່ນ​ຄວາມ​ແຕກ​ຕ່າງ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​ລະ​ຫວ່າງ guitars ຄລາ​ສ​ສິກ​ແລະ​ອາ​ຄູ​ສ​ຕິກ​.

Griffin

ມັນຕິດຢູ່ກັບເຮືອດ້ວຍ keel, ເຊິ່ງເອີ້ນວ່າ " heel ". ຄວາມກວ້າງຂອງກະດານ guitar ຄລາສສິກແມ່ນ 6 ຊມ, ຄວາມຍາວ 60-70 ຊຕມ. ສໍາລັບການຜະລິດ, ໄມ້ cedar ຫຼືປະເພດອື່ນໆຂອງໄມ້ທີ່ມີໂຄງສ້າງແຂງແມ່ນຖືກນໍາໃຊ້. ຢູ່ດ້ານກົງກັນຂ້າມ, ຄໍມີຮູບຊົງກົມ, ດ້ານການເຮັດວຽກແມ່ນຮາບພຽງ, ກວມເອົາດ້ວຍຜ້າຊ້ອນກັນ. ຄໍສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍຫົວ, ເຊິ່ງຂະຫຍາຍອອກເລັກນ້ອຍ, ເນີ້ງກັບຄືນໄປບ່ອນ. ກີຕ້າຄລາສສິກແຕກຕ່າງຈາກກີຕ້າອາໂກສຕິກທີ່ມີຄວາມຍາວຂອງຄໍ, ໃນໄລຍະຕໍ່ມາມັນສັ້ນກວ່າ 6-7 ຊມ.

Strings

ການຈັດວາງສາຍເຊືອກທີ່ຖືກຕ້ອງ ແລະຄວາມສູງແມ່ນຈໍາເປັນສໍາລັບສຽງທີ່ຊັດເຈນ. ການ​ຕັ້ງ​ຄ່າ​ມັນ​ຕ່ຳ​ເກີນ​ໄປ​ສົ່ງ​ຜົນ​ໃຫ້​ມີ​ການ​ສັ່ນ​ສະ​ເທືອນ, ໃນ​ຂະ​ນະ​ທີ່​ຕັ້ງ​ມັນ​ສູງ​ເກີນ​ໄປ​ເຮັດ​ໃຫ້​ຜູ້​ສະ​ແດງ​ບໍ່​ສະ​ດວກ. ຄວາມສູງແມ່ນຖືກກໍານົດໂດຍ frets ທີ 1 ແລະ 12. ໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງ fretboard ແລະສາຍໃນ guitar ຄລາສສິກຄວນຈະເປັນດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້:

ທ່ານສາມາດວັດແທກໄລຍະຫ່າງໂດຍໃຊ້ໄມ້ບັນທັດປົກກະຕິ. ເຫດຜົນສໍາລັບການປ່ຽນແປງໃນຄວາມສູງອາດຈະຕ່ໍາເກີນໄປຫຼືຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງສູງ, deflection ຄໍ. ຕົວເລກແມ່ນໃຊ້ເພື່ອຕັ້ງຊື່ສາຍກີຕ້າ. ບາງ​ທີ່​ສຸດ​ແມ່ນ​ອັນ​ທີ 1, ຄວາມ​ຫນາ​ເທິງ​ແມ່ນ 6. ສ່ວນຫຼາຍມັກ, ພວກມັນແມ່ນ nylon ທັງຫມົດ - ນີ້ແມ່ນຄວາມແຕກຕ່າງອີກອັນຫນຶ່ງລະຫວ່າງ guitars ຄລາສສິກແລະ acoustic.

ເລື່ອງຂອງ

ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວໄດ້ແຜ່ຂະຫຍາຍຢູ່ໃນປະເທດສະເປນໃນສະຕະວັດທີ 13, ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າມັນຍັງເອີ້ນວ່າ guitar ແອສປາໂຍນ. ຈົນກ່ວາສະຕະວັດທີ XNUMX-XNUMXth, ມີຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງກໍລະນີທີ່ມີຈໍານວນສາຍທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

ອາຈານ Antonio Torres ໄດ້ປະກອບສ່ວນອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ຄວາມນິຍົມຂອງເຄື່ອງດົນຕີຫົກສາຍ. ລາວໄດ້ທົດລອງອຸປະກອນເປັນເວລາດົນນານ, ປ່ຽນໂຄງສ້າງ, ພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ຊັ້ນເທິງເປັນບາງໆເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ເພື່ອບັນລຸສຽງທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ. ດ້ວຍມືເບົາຂອງລາວ, ກີຕ້າໄດ້ຮັບຊື່ "ຄລາສສິກ", ມາດຕະຖານການກໍ່ສ້າງແລະເບິ່ງ.

ຄູ່ມືທໍາອິດສໍາລັບ Play, ເຊິ່ງແນະນໍາລະບົບການຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນ, ໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍນັກປະພັນພາສາສະເປນ Gaspar Sanz. ໃນສະຕະວັດທີ XNUMX, piano ໄດ້ປ່ຽນ guitar.

ໃນລັດເຊຍ, ຈົນກ່ວາສະຕະວັດທີ XNUMX, ບໍ່ມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍໃນເຄື່ອງມືຫົກສາຍ. ການ​ຫຼິ້ນ​ກີ​ຕາ​ໄດ້​ດຶງ​ດູດ​ຄວາມ​ສົນ​ໃຈ​ຂອງ​ຊາວ​ປະ​ເທດ​ພວກ​ເຮົາ, ຂໍ​ຂອບ​ໃຈ​ນັກ​ປະພັນ Giuseppe Sarti. ລາວອາໄສຢູ່ໃນລັດເຊຍເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າຊາວປີ, ໄດ້ຮັບໃຊ້ຢູ່ໃນສານຂອງ Catherine II ແລະ Paul I.

ນັກກີຕາລັດເຊຍທີ່ມີຊື່ສຽງຄົນທໍາອິດໃນປະຫວັດສາດແມ່ນ Nikolai Makarov. ຜູ້ຊາຍທະຫານບໍານານ, ຫຼັງຈາກອອກຈາກການບໍລິການ, ລາວມີຄວາມສົນໃຈໃນກີຕ້າແລະຫຼິ້ນ 10-12 ຊົ່ວໂມງຕໍ່ມື້. ໂດຍໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດທີ່ສໍາຄັນ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສະແດງຄອນເສີດແລະສືບຕໍ່ການສຶກສາຂອງລາວໃນວຽນນາ. Makarov ໄດ້ຈັດການແຂ່ງຂັນກີຕ້າຄັ້ງທໍາອິດໃນ Brussels ໃນປີ 1856.

ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ປະ​ຕິ​ວັດ​, ການ​ຜະ​ລິດ​ອຸດ​ສາ​ຫະ​ກໍາ​ຂະ​ຫນາດ​ໃຫຍ່​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​ໄດ້​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​, ມັນ​ໄດ້​ຖືກ​ລວມ​ເຂົ້າ​ໃນ​ຫຼັກ​ສູດ​ຢູ່​ໂຮງ​ຮຽນ​ດົນ​ຕີ​, tutors ຕົນ​ເອງ​ໄດ້​ປາ​ກົດ​ຂຶ້ນ​. ກີຕ້າຄລາສສິກໄດ້ກາຍເປັນເຄື່ອງມືຂອງ bards, ຊຶ່ງເພງໃນ "ຫົກສາຍ" ໄດ້ຖືກ replayed ໃນເດີ່ນ.

ແນວພັນ

ເຖິງວ່າຈະມີມາດຕະຖານທີ່ແນ່ນອນ, ມີກີຕ້າຄລາສສິກປະເພດຕ່າງໆ:

• veneered – ຮູບແບບລາຄາຖືກທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບການເລີ່ມຕົ້ນການຝຶກອົບຮົມ, ເຮັດດ້ວຍໄມ້ອັດ;
• ຜະສົມຜະສານ – ມີພຽງແຕ່ຊັ້ນດາດຟ້າທີ່ເຮັດດ້ວຍໄມ້ແຂງ, ແກະຍັງຖືກແກະສະຫຼັກ;
• ເຮັດດ້ວຍແຜ່ນໄມ້ແຂງ – ເປັນເຄື່ອງມືມືອາຊີບທີ່ມີສຽງດີ.

ຊະນິດໃດສາມາດເບິ່ງງາມ, ສະນັ້ນ veneered ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງເຫມາະສົມສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ. ແຕ່ສໍາລັບກິດຈະກໍາຄອນເສີດມັນດີກວ່າທີ່ຈະເລືອກເອົາຫນຶ່ງໃນສອງທາງເລືອກສຸດທ້າຍ.

ວິທີການເລືອກ guitar ຄລາສສິກ

ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຄວນເອົາໃຈໃສ່ບໍ່ພຽງແຕ່ຮູບລັກສະນະຂອງເຄື່ອງມື, ແຕ່ຍັງ subtleties ທີ່ຈະບໍ່ງ່າຍທີ່ຈະຄິດອອກທັນທີ:

• ຮ່າງກາຍຕ້ອງບໍ່ມີຂໍ້ບົກພ່ອງ, ຊິບ, ຮອຍແຕກ.
• ຄໍງໍ ຫຼື ໂຄ້ງເປັນສັນຍານຂອງການຜິດປົກກະຕິ ແລະຄຸນນະພາບຕໍ່າ, ກີຕ້າດັ່ງກ່າວຈະບໍ່ສາມາດປບັໄດ້.
• ໃນເວລາທີ່ rotating, ກົນໄກການ peg ບໍ່ຄວນ jam, ເຂົາເຈົ້າຫັນກ້ຽງໂດຍບໍ່ມີການ crunch.
• ການຈັດລຽງຂະຫນານຢ່າງເຂັ້ມງວດຂອງ sills.

ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງເລືອກເຄື່ອງມື, ໂດຍໃຫ້ຂະຫນາດ. ຮູບແບບມາດຕະຖານສໍາລັບຜູ້ໃຫຍ່ແມ່ນ 4/4. ຄວາມຍາວຂອງກີຕ້າຄລາສສິກແມ່ນປະມານ 100 ຊັງຕີແມັດ, ນ້ໍາຫນັກຫຼາຍກ່ວາ 3 ກິໂລ. ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ສໍາລັບເດັກນ້ອຍທີ່ຈະຫລິ້ນມັນ, ດັ່ງນັ້ນ, ແບບຈໍາລອງທີ່ແນະນໍາໃຫ້ຄໍານຶງເຖິງການເຕີບໂຕແລະອາຍຸໄດ້ຖືກພັດທະນາ:

• 1 - ສໍາລັບເດັກນ້ອຍຈາກ 5 ປີ;
• 3/4 – ປະເພດນີ້ແມ່ນເຫມາະສົມສໍາລັບນັກຮຽນປະຖົມ;
• 7/8 - ໃຊ້ໂດຍນັກຮຽນມັດທະຍົມແລະຜູ້ທີ່ມີມືນ້ອຍ.

ໃນເວລາທີ່ເລືອກ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ກັບໄມ້ແລະສຽງ. ສະນັ້ນ, ຄວນພາຄົນໄປຮ້ານທີ່ສາມາດປບັເຄື່ອງດົນຕີ ແລະ ຮ້ອງເພງໄດ້ດີກວ່າ. ສຽງທີ່ດີແມ່ນກຸນແຈຂອງການເລືອກທີ່ຖືກຕ້ອງ.

ວິທີການປັບ guitar ຄລາສສິກ

ໃນຮ້ານຄ້າພິເສດ, ການປັບຕົວແມ່ນດໍາເນີນໃນເວລາຊື້. ການປັບ "ແອສປາໂຍນ" ຂອງກີຕ້າ 6 ສາຍແມ່ນ ebgdAD, ບ່ອນທີ່ແຕ່ລະຕົວອັກສອນກົງກັບລໍາດັບຂອງສາຍຈາກຫນຶ່ງຫາຫົກ.

ຫຼັກ​ການ​ຂອງ​ການ​ປັບ​ແມ່ນ​ເພື່ອ​ສະ​ລັບ​ກັນ​ນໍາ​ເອົາ​ສາຍ​ແຕ່​ລະ​ຄົນ​ກັບ​ສຽງ​ທີ່​ເຫມາະ​ສົມ​ຢູ່​ໃນ fret ທີ​ຫ້າ​. ພວກເຂົາເຈົ້າຄວນຈະມີສຽງເປັນເອກະພາບກັບອັນທີ່ຜ່ານມາ. ເພື່ອປບັ, ຫັນ pegs, ຍົກສູງສຽງ, ຫຼືອ່ອນເພຍ, ຫຼຸດລົງ.

ມັນດີກວ່າສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເຮັດເຄື່ອງດົນຕີໃນຂະນະທີ່ນັ່ງຢູ່ເທິງເກົ້າອີ້, ທົດແທນການສະຫນັບສະຫນູນພາຍໃຕ້ຂາຊ້າຍ. ມັນ​ເປັນ​ປະ​ເພ​ນີ​ທີ່​ຈະ​ຫຼິ້ນ guitar ຄລາ​ສ​ສິກ​ໂດຍ​ການ​ຕໍ່​ສູ້​ຫຼື​ການ​ເລືອກ​, ການ​ນໍາ​ໃຊ້ chords​. ແບບທີ່ກົງກັບການເຮັດວຽກ.

"ຄລາສສິກ" ແມ່ນທາງເລືອກທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ. ສາຍ Nylon ແມ່ນງ່າຍທີ່ຈະເອົາຂຶ້ນກ່ວາສາຍໂລຫະໃນສຽງ. ແຕ່, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຄື່ອງມືອື່ນໆ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງສາມາດດູແລມັນໄດ້. ຄວາມຊຸ່ມຊື່ນຫຼາຍເກີນໄປຫຼືຄວາມແຫ້ງແລ້ງຂອງອາກາດເຮັດໃຫ້ຮ່າງກາຍແຫ້ງ, ແລະສາຍເຊືອກຕ້ອງໄດ້ຮັບການເຮັດຄວາມສະອາດຢ່າງເປັນປົກກະຕິຂອງຝຸ່ນແລະຝຸ່ນ. ການດູແລທີ່ເຫມາະສົມຂອງກີຕາຂອງທ່ານຈະຊ່ວຍໃຫ້ມັນ intact ແລະສຽງທີ່ສະອາດ.