ການຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີເປັນແນວໃດ?
ທິດສະດີດົນຕີ

ການຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີເປັນແນວໃດ?

ໃນເມື່ອກ່ອນ, ນັກຮຽນໄດ້ສຶກສາຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີເປັນເວລາ 5 ຫຼື 7 ປີ - ມັນຂຶ້ນກັບຄວາມຊ່ຽວຊານທີ່ເລືອກ (ນັ້ນແມ່ນ, ກ່ຽວກັບເຄື່ອງມືການສອນ). ປະຈຸ​ບັນ, ກ່ຽວ​ກັບ​ການ​ປະຕິ​ຮູບ​ຂະ​ແໜງ​ການ​ສຶກສາ​ນີ້​ເທື່ອ​ລະ​ກ້າວ, ເງື່ອນ​ໄຂ​ຂອງ​ການ​ຝຶກ​ອົບຮົມ​ໄດ້​ມີ​ການ​ປ່ຽນ​ແປງ. ໂຮງຮຽນດົນຕີແລະສິລະປະທີ່ທັນສະໄຫມສະເຫນີສອງໂຄງການທີ່ຈະເລືອກເອົາຈາກ - pre-professional (8 ປີ) ແລະການພັດທະນາທົ່ວໄປ (ວ່າ, ໂຄງການນ້ໍາຫນັກເບົາ, ໂດຍສະເລ່ຍ, ອອກແບບສໍາລັບ 3-4 ປີ).

ວິຊາ​ທີ່​ສຳຄັນ​ທີ່​ສຸດ​ໃນ​ໂຮງຮຽນ​ດົນຕີ

ສອງ​ຄັ້ງ​ຕໍ່​ອາ​ທິດ, ນັກ​ສຶກ​ສາ​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ບົດ​ຮຽນ​ໃນ​ການ​ພິ​ເສດ, ນັ້ນ​ແມ່ນ, ການ​ຮຽນ​ການ​ຫຼິ້ນ​ເຄື່ອງ​ມື​ທີ່​ຕົນ​ໄດ້​ເລືອກ. ບົດຮຽນເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຢູ່ໃນພື້ນຖານສ່ວນບຸກຄົນ. ຄູສອນວິຊາສະເພາະແມ່ນຖືວ່າເປັນຄູສອນຫຼັກ, ເປັນຄູສອນຫຼັກ ແລະປົກກະຕິແລ້ວແມ່ນເຮັດວຽກກັບນັກຮຽນຕັ້ງແຕ່ຊັ້ນປໍ 1 ຈົນເຖິງຈົບການສຶກສາ. ຕາມກົດລະບຽບ, ນັກຮຽນຈະຕິດກັບຄູຂອງລາວໃນວິຊາສະເພາະຂອງລາວ, ການປ່ຽນແປງຂອງຄູມັກຈະກາຍເປັນເຫດຜົນທີ່ນັກຮຽນປະຖິ້ມຫ້ອງຮຽນໃນໂຮງຮຽນດົນຕີ.

​ໃນ​ບົດຮຽນ​ຂອງ​ວິຊາ​ສະ​ເພາະ​ແມ່ນ​ມີ​ວຽກ​ງານ​ໂດຍ​ກົງ​ກ່ຽວ​ກັບ​ເຄື່ອງ​ມື, ບົດຮຽນ​ການ​ຝຶກ​ຊ້ອມ ​ແລະ ສິ້ນ​ສ່ວນ​ຕ່າງໆ, ກະກຽມ​ໃຫ້​ແກ່​ການ​ສອບ​ເສັງ, ຄອນ​ເສີດ ​ແລະ ການ​ແຂ່ງຂັນ. ນັກຮຽນແຕ່ລະຄົນໃນລະຫວ່າງປີຈະຕ້ອງສໍາເລັດໂຄງການສະເພາະທີ່ຄູສ້າງຂື້ນໃນແຜນການສ່ວນບຸກຄົນຂອງນັກຮຽນ.

ບົດລາຍງານຄວາມຄືບຫນ້າໃດໆໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍຕໍ່ສາທາລະນະໃນຮູບແບບຂອງການທົດສອບດ້ານວິຊາການ, ການສະແດງຢູ່ໃນຄອນເສີດທາງວິຊາການແລະການສອບເສັງ. repertoire ທັງຫມົດແມ່ນຮຽນຮູ້ແລະປະຕິບັດດ້ວຍຫົວໃຈ. ລະບົບນີ້ເຮັດວຽກໄດ້ດີ, ແລະໃນ 7-8 ປີ, ຕາມກົດລະບຽບ, ນັກດົນຕີທີ່ມັກຫຼີ້ນທີ່ເຫມາະສົມແມ່ນແນ່ໃຈວ່າຈະອອກມາຈາກນັກຮຽນທີ່ມີຄວາມສາມາດຫຼາຍຫຼືຫນ້ອຍ.

ວິຊາດົນຕີ-ທິດສະດີ

ຫຼັກສູດໃນໂຮງຮຽນດົນຕີໄດ້ຖືກອອກແບບເພື່ອໃຫ້ນັກຮຽນມີຄວາມຄິດທີ່ຫລາກຫລາຍທີ່ສຸດຂອງດົນຕີ, ການສຶກສາໃນລາວບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນນັກສະແດງທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນນັກຟັງທີ່ມີຄວາມສາມາດ, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນທາງດ້ານຄວາມງາມ. ເພື່ອແກ້ໄຂບັນຫາເຫຼົ່ານີ້, ວິຊາຕ່າງໆເຊັ່ນ solfeggio ແລະວັນນະຄະດີດົນຕີຊ່ວຍໃນຫຼາຍວິທີ.

Solfeggio – ວິຊາ​ທີ່​ໃຊ້​ເວລາ​ຫຼາຍ​ເພື່ອ​ສຶກສາ​ວິຊາ​ດົນຕີ, ພັດທະນາ​ການ​ຟັງ, ການ​ຄິດ​ດົນຕີ, ຄວາມ​ຈຳ. ຮູບແບບການເຮັດວຽກຕົ້ນຕໍໃນບົດຮຽນເຫຼົ່ານີ້:

  • ການຮ້ອງເພງຈາກບັນທຶກ (ທັກສະຂອງການອ່ານບັນທຶກຢ່າງຄ່ອງແຄ້ວພັດທະນາ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ "ການໄດ້ຍິນກ່ອນ" ພາຍໃນຂອງສິ່ງທີ່ຂຽນໄວ້ໃນບັນທຶກ);
  • ການວິເຄາະອົງປະກອບຂອງດົນຕີດ້ວຍຫູ (ດົນຕີແມ່ນຖືວ່າເປັນພາສາທີ່ມີກົດລະບຽບແລະຮູບແບບຂອງຕົນເອງ, ນັກຮຽນໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນເພື່ອກໍານົດຄວາມກົມກຽວຂອງບຸກຄົນແລະລະບົບຕ່ອງໂສ້ທີ່ສວຍງາມຂອງພວກເຂົາດ້ວຍຫູ);
  • ດົນຕີ dictation (ຫມາຍ​ເຫດ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ການ​ໄດ້​ຍິນ​ຄັ້ງ​ທໍາ​ອິດ​ຫຼື melody ທີ່​ຮູ້​ຈັກ​ດີ​ຈາກ​ຄວາມ​ຊົງ​ຈໍາ​)​;
  • ການ​ອອກ​ກໍາ​ລັງ​ກາຍ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ (ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ຄວາມ​ສາ​ມາດ​ຂອງ intonation ອັນ​ບໍ​ລິ​ສຸດ – ນັ້ນ​ແມ່ນ​, ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ທີ່​ບໍ​ລິ​ສຸດ​, ຊ່ວຍ​ໃຫ້​ແມ່​ບົດ​ອົງ​ປະ​ກອບ​ໃຫມ່​ຫຼາຍ​ຂອງ​ການ​ປາກ​ເວົ້າ​ດົນ​ຕີ​)​;
  • ການຮ້ອງເພງໃນວົງດົນຕີ (ການຮ້ອງເພງຮ່ວມກັນແມ່ນວິທີທີ່ມີປະສິດທິພາບໃນການພັດທະນາການໄດ້ຍິນ, ຍ້ອນວ່າມັນບັງຄັບໃຫ້ນັກຮຽນປັບຕົວເຂົ້າກັນເພື່ອໃຫ້ສຽງທີ່ປະສົມປະສານທີ່ສວຍງາມໄດ້ຮັບຜົນ);
  • ວຽກງານສ້າງສັນ (ການແຕ່ງເນື້ອເພງ, ເພງ, ການເລືອກເພງປະກອບ ແລະທັກສະທີ່ເປັນປະໂຫຍດອື່ນໆຫຼາຍອັນທີ່ເຮັດໃຫ້ທ່ານຮູ້ສຶກວ່າເປັນມືອາຊີບແທ້ໆ).

ວັນນະຄະດີດົນຕີ - ເປັນບົດຮຽນອັນປະເສີດທີ່ນັກຮຽນໄດ້ຮັບໂອກາດໃຫ້ຮູ້ຈັກກັບຜົນງານເພງຄລາສສິກທີ່ດີທີ່ສຸດໃນບາງລາຍລະອຽດ, ຮຽນຮູ້ລາຍລະອຽດຂອງປະຫວັດດົນຕີ, ຊີວິດ ແລະການເຮັດວຽກຂອງນັກປະພັນຜູ້ຍິ່ງໃຫຍ່ - Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Prokofiev, Shostakovich ແລະອື່ນໆ. ການສຶກສາວັນນະຄະດີດົນຕີພັດທະນາ erudition, ແລະຄວາມຮູ້ຂອງວຽກງານທີ່ສຶກສາຈະມາສະດວກໃນບົດຮຽນວັນນະຄະດີໂຮງຮຽນທໍາມະດາຢູ່ໃນໂຮງຮຽນ (ມີຈຸດຕັດຫຼາຍ).

ຄວາມສຸກຂອງການສ້າງດົນຕີຮ່ວມກັນ

ໃນໂຮງຮຽນດົນຕີ, ຫນຶ່ງໃນວິຊາບັງຄັບແມ່ນຫນຶ່ງທີ່ນັກຮຽນຈະຮ້ອງເພງຫຼືຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີຮ່ວມກັນ. ມັນສາມາດເປັນ choir, orchestra ຫຼື ensemble (ບາງຄັ້ງທັງຫມົດຂ້າງເທິງ). ປົກກະຕິແລ້ວ, ວົງດົນຕີປະສານສຽງ ຫຼື ວົງດົນຕີເປັນບົດຮຽນທີ່ມັກທີ່ສຸດ, ເພາະວ່າຢູ່ທີ່ນີ້ ສັງຄົມຂອງນັກຮຽນເກີດຂຶ້ນ, ຢູ່ທີ່ນີ້ລາວໄດ້ພົບປະ ແລະ ສື່ສານກັບໝູ່ເພື່ອນຂອງລາວ. ດີ, ຂະບວນການຂອງບົດຮຽນດົນຕີຮ່ວມກັນນໍາເອົາພຽງແຕ່ອາລົມໃນທາງບວກ.

ວິຊາຮຽນວິຊາໃດແດ່ທີ່ສອນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນດົນຕີ?

ສ່ວນຫຼາຍມັກ, ເດັກນ້ອຍໄດ້ຖືກສອນອຸປະກອນເພີ່ມເຕີມ: ຕົວຢ່າງ, ສໍາລັບນັກເປົ່າແກ ຫຼືນັກ violinist ມັນສາມາດເປັນ piano, ສໍາລັບນັກດົນຕີ, ມັນສາມາດເປັນ domra ຫຼື guitar.

ຂອງຫຼັກສູດທີ່ທັນສະໄຫມໃຫມ່ໃນບາງໂຮງຮຽນ, ທ່ານສາມາດຊອກຫາຫ້ອງຮຽນໃນການຫຼີ້ນອຸປະກອນເອເລັກໂຕຣນິກ, ໃນດົນຕີຂໍ້ມູນຂ່າວສານ (ຄວາມຄິດສ້າງສັນໂດຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງບັນດາໂຄງການຄອມພິວເຕີສໍາລັບການດັດແກ້ຫຼືສ້າງດົນຕີ).

ຮຽນ​ຮູ້​ເພີ່ມ​ເຕີມ​ກ່ຽວ​ກັບ​ປະ​ເພ​ນີ​ແລະ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ຂອງ​ພື້ນ​ທີ່​ພື້ນ​ເມືອງ​ອະ​ນຸ​ຍາດ​ໃຫ້​ຖອດ​ຖອນ​ບົດ​ຮຽນ​ກ່ຽວ​ກັບ​ນິ​ທານ​ພື້ນ​ເມືອງ​, ສິ​ລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ​. ບົດຮຽນ Rhythm ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເຂົ້າໃຈດົນຕີໂດຍຜ່ານການເຄື່ອນໄຫວ.

ຖ້ານັກຮຽນມີຄວາມມັກໃນການແຕ່ງເພງ, ໂຮງຮຽນຈະພະຍາຍາມເປີດເຜີຍຄວາມສາມາດເຫຼົ່ານີ້, ຖ້າເປັນໄປໄດ້, ຈັດຕັ້ງຫ້ອງຮຽນປະກອບສໍາລັບລາວ.

ດັ່ງທີ່ເຈົ້າສາມາດເຫັນໄດ້, ຫຼັກສູດໃນໂຮງຮຽນດົນຕີແມ່ນຂ້ອນຂ້າງອຸດົມສົມບູນ, ສະນັ້ນການຢ້ຽມຢາມຂອງນາງສາມາດນໍາເອົາຜົນປະໂຫຍດຫຼາຍ. ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບເວລາທີ່ມັນດີກວ່າທີ່ຈະເລີ່ມຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີໃນບັນຫາທີ່ຜ່ານມາ.

ອອກຈາກ Reply ເປັນ