Daniil Ilyich Pokhitonov |

Daniil Pokhitonov

ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ RSFSR (1957). ປະຫວັດຂອງໂຮງລະຄອນ Mariinsky (ໂຮງລະຄອນ Kirov Opera ແລະ Ballet Theatre) ແມ່ນແຍກອອກຈາກຊື່ຂອງ Pokhitonov. ເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າເຄິ່ງສະຕະວັດທີ່ລາວໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນດົນຕີລັດເຊຍ, ເປັນຄູ່ຮ່ວມງານຢ່າງເຕັມທີ່ຂອງນັກຮ້ອງສຽງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ. Pokhitonov ມາທີ່ນີ້ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກ St. Petersburg Conservatory (1905), ບ່ອນທີ່ຄູອາຈານຂອງລາວແມ່ນ A. Lyadov, N. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov. ການເລີ່ມຕົ້ນແມ່ນເລັກນ້ອຍ - ລາວໄດ້ຮັບໂຮງຮຽນທີ່ດີເລີດໃນໂຮງລະຄອນ, ທໍາອິດເຮັດວຽກເປັນນັກເປຍໂນ - ປະກອບ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນນັກຮ້ອງເພງ.

ກໍລະນີປົກກະຕິໄດ້ນໍາລາວໄປຫາຄະນະກໍາມະການຄວບຄຸມຂອງໂຮງລະຄອນ Mariinsky: F. Blumenfeld ລົ້ມປ່ວຍ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ສະແດງລະຄອນແທນທີ່ຈະເປັນລາວ. ເລື່ອງນີ້ເກີດຂຶ້ນໃນປີ 1909 - The Snow Maiden ຂອງ Rimsky-Korsakov ໄດ້ກາຍເປັນການເປີດຕົວຂອງລາວ. Napravnik ຕົນເອງໄດ້ອວຍພອນ Pokhitonov ເປັນຜູ້ນໍາພາ. ທຸກໆປີ repertoire ຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ລວມເອົາວຽກງານໃຫມ່. ສ່ວນແບ່ງຕົ້ນຕໍແມ່ນມີຄົນຫຼິ້ນໂດຍຄລາສສິກ Opera ຂອງລັດເຊຍ: Queen of Spades, Dubrovsky, Eugene Onegin, The Tale of Tsar Saltan.

ບົດບາດສໍາຄັນໃນການພັດທະນາສ້າງສັນຂອງນັກດົນຕີໄດ້ຖືກຫຼີ້ນໂດຍການສະແດງການທ່ອງທ່ຽວໃນມອດໂກ, ບ່ອນທີ່ໃນປີ 1912 ລາວໄດ້ດໍາເນີນການ Khovanshchina ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ Chaliapin. ນັກຮ້ອງ brilliant ມີຄວາມຍິນດີຫຼາຍກັບການເຮັດວຽກຂອງ conductor ແລະຕໍ່ມາໄດ້ຮ້ອງເພງມີຄວາມສຸກໃນການຜະລິດໂດຍ Pokhitonov. ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງການສະແດງ "Chaliapin" ໂດຍ Pokhitonov ແມ່ນກວ້າງຂວາງຫຼາຍ: "Boris Godunov", "Pskovite", "Mermaid", "Judith", "Enemy Force", "Mozart ແລະ Salieri", "The Barber of Seville". ໃຫ້ພວກເຮົາຕື່ມວ່າ Pyukhitonov ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການທ່ອງທ່ຽວຂອງ Opera ຂອງລັດເຊຍໃນປາຣີແລະລອນດອນ (1913) ເປັນຜູ້ຮ້ອງເພງ. Chaliapin ຮ້ອງຢູ່ທີ່ນີ້ໃນ "Boris Godunov", "Khovanshchina" ແລະ "Pskovityanka". Pokhitonov ເປັນຄູ່ຮ່ວມງານຂອງນັກຮ້ອງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນເວລາທີ່ບໍລິສັດ Pisishchiy Amur ເຮັດບັນທຶກສຽງຂອງ Chaliapin ຫຼາຍຄັ້ງ.

ນັກຮ້ອງຫຼາຍຄົນ, ໃນບັນດາພວກເຂົາ L. Sobinov, I. Ershov, I. Alchevsky, ໄດ້ຟັງຢ່າງລະມັດລະວັງຄໍາແນະນໍາຂອງຜູ້ປະກອບການແລະນັກສະແດງທີ່ມີປະສົບການ. ແລະນີ້ແມ່ນເຂົ້າໃຈໄດ້: Pokhitonov subtly ເຂົ້າໃຈ peculiarities ຂອງສິນລະປະ vocal. ລາວໄດ້ປະຕິບັດຕາມຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງນັກດົນຕີຢ່າງອ່ອນໄຫວ, ເຮັດໃຫ້ລາວມີອິດສະລະພາບທີ່ ຈຳ ເປັນໃນການປະຕິບັດທີ່ສ້າງສັນ. ດັ່ງທີ່ຄົນໃນຍຸກສັງເກດເຫັນ, ລາວ "ຮູ້ວິທີການຕາຍເປັນນັກຮ້ອງ" ເພື່ອຜົນປະໂຫຍດຂອງຄວາມສໍາເລັດຂອງການສະແດງທັງຫມົດ. ບາງທີແນວຄິດການຕີຄວາມຂອງລາວຂາດຄວາມເປັນຕົ້ນສະບັບ ຫຼື ຂອບເຂດ, ແຕ່ການສະແດງທັງໝົດໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນລະດັບສິລະປະສູງ ແລະ ຖືກຈໍາແນກດ້ວຍລົດຊາດທີ່ແນ່ນອນ. V. Bogdanov-Berezovsky ຂຽນວ່າ "ນັກຫັດຖະກໍາຂອງລາວ, ຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ມີປະສົບການ," Pokhitonov ບໍ່ມີຄວາມຜິດໃນແງ່ຂອງຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງການຜະລິດຄະແນນ. ແຕ່ການຍຶດຫມັ້ນໃນປະເພນີຂອງລາວມີລັກສະນະຂອງການຍອມຈໍານົນໂດຍບໍ່ມີເງື່ອນໄຂຕໍ່ອໍານາດຂອງຜູ້ອື່ນ.

ໂຮງລະຄອນ Kirov ເປັນໜີ້ຄວາມສຳເລັດຫຼາຍຢ່າງໃຫ້ກັບ Pokhitonov. ນອກເຫນືອໄປຈາກ Opera ຂອງລັດເຊຍ, ແນ່ນອນ, ລາວໄດ້ຊີ້ນໍາການສະແດງຂອງ repertoire ຕ່າງປະເທດ. ແລ້ວໃນສະ ໄໝ ໂຊວຽດ, Pokhitonov ຍັງໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງມີ ໝາກ ໄມ້ຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນ Maly Opera (1918-1932), ສະແດງຄອນເສີດ symphony, ແລະສອນຢູ່ໃນ Leningrad Conservatory.

Lit .: Pokhitonov DI "ຈາກອະດີດຂອງ Opera ລັດເຊຍ". L., 1949.

L. Grigoriev, J. Platek