Galina Oleinichenko |

Galina Oleinichenko

ປີນີ້ແມ່ນອຸດົມສົມບູນໃນຄົບຮອບຂອງຕົ້ນສະບັບຂອງໂຮງຮຽນ vocal ແຫ່ງຊາດ. ແລະພວກເຮົາສະເຫຼີມສະຫຼອງຄັ້ງທໍາອິດຂອງພວກເຂົາໃນທ້າຍເດືອນກຸມພາ, ໃນສະມາດ Eve ຂອງພາກຮຽນ spring ຄອຍຍາວ. ນີ້ແມ່ນສັນຍາລັກຫຼາຍເພາະວ່າພອນສະຫວັນຂອງວິລະຊົນຂອງພວກເຮົາ, ຫຼືແທນທີ່ຈະເປັນ hero ຂອງມື້, ສອດຄ່ອງກັບອາລົມຂອງພາກຮຽນ spring - ສົດໃສແລະບໍລິສຸດ, ອ່ອນໂຍນແລະເນື້ອເພງ, ແສງສະຫວ່າງແລະຄາລະວະ. ເວົ້າອີກຢ່າງ ໜຶ່ງ, ມື້ນີ້ພວກເຮົາໃຫ້ກຽດນັກຮ້ອງທີ່ປະເສີດ Galina Vasilievna Oleinichenko, ເຊິ່ງສຽງທີ່ບໍ່ສາມາດລືມໄດ້ໄດ້ດັງໃນສຽງດັງຂອງພວກເຮົາເປັນເວລາປະມານສາມສິບປີແລະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີກັບທຸກຄົນທີ່ຮັກ Opera.

Galina Oleynichenko ແມ່ນມີຊື່ສຽງ, ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ເປັນດາວ coloratura ຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງ 60-70s. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນາງໄດ້ມາ Moscow ເປັນນັກຮ້ອງທີ່ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນແລ້ວ, ແລະນອກຈາກນັ້ນ, ໄດ້ຊະນະສາມການແຂ່ງຂັນຮ້ອງເພງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຈຸດສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງການເຮັດວຽກຂອງນາງແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບເວທີ Opera ຕົ້ນຕໍຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ: ມັນຢູ່ທີ່ນີ້, ໃນໂຮງລະຄອນ, ເຊິ່ງເປັນຄວາມຝັນສູງສຸດແລະຈຸດສູງສຸດຂອງອາຊີບຂອງນັກຮ້ອງເພງໂຊວຽດ, ການຮ້ອງເພງຂອງນັກຮ້ອງແລະ. ພອນສະຫວັນຂອງເວທີໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍຫຼາຍທີ່ສຸດ.

Galina Oleinichenko ເກີດໃນວັນທີ 23 ເດືອນກຸມພາປີ 1928 ໃນ Ukraine, ຄືກັບ Nezhdanova ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃກ້ Odessa, ເຊິ່ງເປັນສັນຍາລັກໃນລະດັບໃດຫນຶ່ງ, ນັບຕັ້ງແຕ່ມັນແມ່ນ Oleinichenko, ພ້ອມກັບ Irina Maslennikova, Elizaveta Shumskaya, Vera Firsova ແລະ Bela Rudenko, ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນທີສອງ. ເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງສະຕະວັດທີ 1933 ໄດ້ມີບົດບາດຂອງຜູ້ປົກຄອງແລະຜູ້ສືບທອດຂອງປະເພນີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງການຮ້ອງເພງ coloratura ໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi, ເຂັ້ມແຂງໂດຍ coloratura ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງປີກ່ອນສົງຄາມ, ຜູ້ສືບທອດຂອງ Nezhdanova - Valeria Barsova, Elena. Stepanova ແລະ Elena Katulskaya. ນັກຮ້ອງໃນອະນາຄົດໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາດົນຕີຂອງນາງໃນໄວເດັກ, ສຶກສາຫ້ອງຮຽນພິນຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີພິເສດສໍາລັບເດັກນ້ອຍສິບປີ. PS Stolyarsky. ສະຖາບັນການສຶກສານີ້, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ XNUMX, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນຄວາມກວ້າງໃຫຍ່ຂອງປະເທດຂອງພວກເຮົາ, ເພາະວ່າມັນຢູ່ທີ່ນີ້ມີນັກດົນຕີພາຍໃນທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຄົນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງຂອງພວກເຂົາ. ມັນແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ຜິດປົກກະຕິແລະມະຫັດສະຈັນທີ່ Galina ຫນຸ່ມຄິດວ່າຈະເຊື່ອມຕໍ່ອະນາຄົດຂອງນາງ, ການສຶກສາຢ່າງຫນັກແຫນ້ນແລະຄວາມປາຖະຫນາອັນຍິ່ງໃຫຍ່. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໂຊກຊະຕາໄດ້ປ່ຽນແປງແຜນການຂອງນາງຢ່າງກະທັນຫັນເມື່ອນັກຮ້ອງໃນອະນາຄົດໄດ້ຄົ້ນພົບຂອງຂວັນທີ່ປະເສີດ - ສຽງ, ແລະໃນໄວໆນີ້ນາງໄດ້ກາຍເປັນນັກຮຽນຂອງພະແນກສຽງຂອງວິທະຍາໄລດົນຕີ Odessa.

Odessa ຂອງຊຸມປີເຫຼົ່ານັ້ນຍັງຄົງເປັນສູນກາງວັດທະນະທໍາທີ່ສໍາຄັນຂອງ USSR, ສືບທອດສະຖານະພາບນີ້ຕັ້ງແຕ່ກ່ອນການປະຕິວັດ. ມັນເປັນທີ່ຮູ້ກັນວ່າ Odessa Opera House ແມ່ນຫນຶ່ງທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດໃນອານາເຂດຂອງ Empire ລັດເຊຍ (ມັນໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1810), ໃນອະດີດດາວ Opera ໂລກໄດ້ສ່ອງແສງຢູ່ໃນເວທີຂອງຕົນ - ເຊັ່ນ Fyodor Chaliapin, Salome Krushelnitskaya, Leonid Sobinov, Medea ແລະ Nikolai Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo ແລະອື່ນໆ. ແລະເຖິງແມ່ນວ່າໃນຊຸມປີໂຊວຽດບໍ່ມີການປະຕິບັດການເຊື້ອເຊີນດາວ Opera Italian, ໂຮງລະຄອນຍັງສືບຕໍ່ຖືຕໍາແຫນ່ງທີ່ເຂັ້ມແຂງໃນຊັ້ນດົນຕີຂອງປະເທດທີ່ກວ້າງຂວາງ, ເຊິ່ງຍັງເຫຼືອຢູ່ໃນບັນດາກຸ່ມດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ USSR: ລະດັບມືອາຊີບ. troupe ແມ່ນສູງຫຼາຍ, ເຊິ່ງບັນລຸໄດ້ຕົ້ນຕໍເນື່ອງຈາກການມີພະນັກງານສອນທີ່ມີຄຸນວຸດທິສູງໃນ Odessa Conservatory (ອາຈານ Yu.A. ນັກສະແດງແຂກຈາກ Moscow, Leningrad, Kyiv, Tbilisi, ແລະອື່ນໆ.

ສະພາບ​ແວດ​ລ້ອມ​ດັ່ງກ່າວ​ໄດ້​ຮັບ​ຜົນ​ດີ​ທີ່​ສຸດ​ຕໍ່​ການ​ສ້າງ​ຄວາມ​ສາມາດ​ດ້ານ​ວິຊາ​ຊີບ, ວັດທະນະທຳ​ທົ່ວ​ໄປ ​ແລະ ລົດ​ຊາດ​ຂອງ​ໄວ​ໜຸ່ມ. ຖ້າຫາກວ່າໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງການສຶກສາຂອງນາງຍັງມີຄວາມສົງໃສບາງ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນເວລາທີ່ນາງຈົບຈາກວິທະຍາໄລ, Galina ຮູ້ຢ່າງແນ່ນອນວ່ານາງຕ້ອງການທີ່ຈະເປັນນັກຮ້ອງ, ສືບຕໍ່ການສຶກສາດົນຕີຂອງນາງ. ໃນປີ 1948 ນາງໄດ້ເຂົ້າໄປໃນພະແນກສຽງຂອງ Odessa Conservatory. AV Nezhdanova ໃນຫ້ອງຮຽນຂອງອາຈານ NA Urban, ທີ່ນາງຈົບການສຶກສາດ້ວຍກຽດນິຍົມໃນຫ້າປີທີ່ກໍານົດໄວ້.

ແຕ່ການເປີດຕົວຂອງ Oleinichenko ໃນເວທີມືອາຊີບໄດ້ເກີດຂຶ້ນກ່ອນຫນ້ານັ້ນເລັກນ້ອຍ - ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນປີ 1952, ໃນຖານະທີ່ເປັນນັກຮຽນ, ນາງໄດ້ປະກົດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນເວທີຂອງ Odessa Opera ໃນນາມ Gilda, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນດາວນໍາພາຂອງການເຮັດວຽກຂອງນາງ. ເຖິງວ່າຈະມີອາຍຸຍັງນ້ອຍແລະຂາດປະສົບການມືອາຊີບທີ່ຮ້າຍແຮງ, Oleinichenko ທັນທີທັນໃດໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງຂອງ soloist ຊັ້ນນໍາໃນລະຄອນ, ປະຕິບັດ repertoire ທັງຫມົດຂອງ lyric-coloratura soprano. ແນ່ນອນວ່າ, ພອນສະຫວັນທາງດ້ານສຽງທີ່ພິເສດຂອງນັກຮ້ອງຫນຸ່ມໄດ້ມີບົດບາດຕັດສິນໃນເລື່ອງນີ້ - ນາງມີສຽງທີ່ສວຍງາມ, ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນແລະແສງສະຫວ່າງຂອງໄມ້ໂປ່ງໃສ, ສີເງິນ, ແລະມີຄວາມຄ່ອງແຄ້ວໃນເຕັກນິກການໃສ່ສີ. ລົດ​ຊາດ​ທີ່​ດີ​ເລີດ​ແລະ​ດົນ​ຕີ​ໄດ້​ອະ​ນຸ​ຍາດ​ໃຫ້​ນາງ​ສາ​ມາດ repertoire ທີ່​ຫຼາກ​ຫຼາຍ​ທີ່​ສຸດ​ໃນ​ເວ​ລາ​ສັ້ນ​. ມັນແມ່ນສາມລະດູການໃນເວທີຂອງ Odessa Opera ທີ່ໃຫ້ນັກຮ້ອງ, ນອກເຫນືອໄປຈາກພື້ນຖານທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງການສຶກສາ vocal ທີ່ໄດ້ຮັບໃນ conservatory, ປະສົບການທີ່ຈໍາເປັນໃນກິດຈະກໍາສິລະປະ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ນາງຍັງຄົງເປັນຕົ້ນສະບັບຂອງແບບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ. ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາເວົ້າວ່າ, "ນອກເຫນືອຈາກຄວາມສົງໃສ".

ໃນ 1955, ນັກຮ້ອງໄດ້ກາຍເປັນ soloist ກັບ Kyiv Opera, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ເຮັດວຽກສໍາລັບສອງລະດູການ. ການຫັນປ່ຽນໄປສູ່ໂຮງລະຄອນດົນຕີທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດທີສາມຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດແມ່ນທໍາມະຊາດ, ເພາະວ່າ, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ມັນຫມາຍເຖິງການເຕີບໂຕຂອງອາຊີບທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ແລະອີກດ້ານຫນຶ່ງ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນສໍາລັບການພັດທະນາວິຊາຊີບຂອງນັກຮ້ອງ, ເພາະວ່າຢູ່ທີ່ນີ້ນາງໄດ້ພົບ. ກັບ luminaries ຂອງ opera ອູແກຣນຂອງປີເຫຼົ່ານັ້ນ, ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນການພົວພັນກັບເວທີແລະ vocal ວັດທະນະທໍາລະດັບສູງ. ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ​, ກຸ່ມ​ທີ່​ເຂັ້ມ​ແຂງ​ຜິດ​ປົກ​ກະ​ຕິ​ຂອງ​ນັກ​ຮ້ອງ​ໄວ​ຫນຸ່ມ​, ຊັດ​ເຈນ​ບົດ​ບາດ​ຂອງ coloratura soprano ໄດ້​, crept ຂຶ້ນ​ໃນ​ຂັ້ນ​ຕອນ​ຂອງ Kyiv​. ນອກເຫນືອໄປຈາກ Oleinichenko, Elizaveta Chavdar ແລະ Bela Rudenko ໄດ້ສ່ອງແສງໃນຄະນະ, Evgenia Miroshnichenko ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງຂອງນາງ, ເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາກ່ວາ Lamar Chkonia. ແນ່ນອນວ່າ, ອົງປະກອບທີ່ສົດໃສດັ່ງກ່າວໄດ້ກໍານົດ repertoire - conductors ແລະຜູ້ອໍານວຍການເຕັມໃຈ staged coloratura divas, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຮ້ອງເພງພາກສ່ວນໃນ Opera ທີ່ບໍ່ໄດ້ປະຕິບັດເລື້ອຍໆ. ຄຽງ​ຄູ່​ກັນ​ນັ້ນ, ຍັງ​ມີ​ການ​ແຂ່ງຂັນ​ທີ່​ຫຍຸ້ງຍາກ​ຢູ່​ໃນ​ໂຮງ​ລະຄອນ, ​ເຊິ່ງມັກ​ຈະ​ເກີດ​ຄວາມ​ເຄັ່ງ​ຕຶງ​ຢ່າງ​ເດັ່ນ​ຊັດ​ໃນ​ການ​ພົວພັນ​ຂອງ​ນັກ​ສິລະ​ປິນ. ອາດຈະເປັນ, ນີ້ຍັງມີບົດບາດໃນການຕັດສິນໃຈຂອງ Oleinichenko ທີ່ຈະຍອມຮັບການເຊື້ອເຊີນຈາກ Moscow ບາງຄັ້ງຕໍ່ມາ.

ໃນໄລຍະກ່ອນ Moscow, ນັກສິລະປິນໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການແຂ່ງຂັນຮ້ອງເພງຢ່າງຫ້າວຫັນ, ໄດ້ຮັບລາງວັນຊະນະເລີດໃນສາມການແຂ່ງຂັນ. ນາງໄດ້ຮັບຫຼຽນຄໍາທໍາອິດຂອງນາງໃນປີ 1953 ໃນງານບຸນສາກົນຂອງຊາວຫນຸ່ມແລະນັກຮຽນໃນ Bucharest. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃນປີ 1956, ມີໄຊຊະນະໃນການແຂ່ງຂັນຮ້ອງເພງ All-Union ໃນ Moscow, ແລະ 1957 ໄດ້ນໍາເອົານັກຮ້ອງຫນຸ່ມໄດ້ຮັບໄຊຊະນະຢ່າງແທ້ຈິງ - ຫຼຽນຄໍາແລະ Grand Prix ໃນການແຂ່ງຂັນສຽງສາກົນໃນ Toulouse. ໄຊຊະນະໃນ Toulouse ມີຄວາມຍິນດີໂດຍສະເພາະແລະສໍາຄັນສໍາລັບ Oleinichenko, ເພາະວ່າ, ບໍ່ເຫມືອນກັບການແຂ່ງຂັນທີ່ຜ່ານມາທີ່ນາງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມ, ມັນເປັນການແຂ່ງຂັນສຽງລະດັບໂລກພິເສດ, ສະເຫມີຈໍາແນກໂດຍຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມລະດັບສູງແລະຄວາມເຂັ້ມງວດພິເສດຂອງຄະນະລູກຂຸນທີ່ມີຊື່ສຽງ.

ສຽງສະທ້ອນຂອງໄຊຊະນະໃນປະເທດຝຣັ່ງບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ບິນໄປເຖິງຊາວຢູເຄລນຂອງລາວ - Oleinichenko, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເບິ່ງຢູ່ໃນມອດໂກເປັນນັກຮ້ອງທີ່ມີຊື່ສຽງ, ມີຄວາມສົນໃຈຢ່າງຈິງຈັງໃນໂຮງລະຄອນ Bolshoi. ແລະໃນປີ 1957 ດຽວກັນ, ການເປີດຕົວຂອງນາງໄດ້ເກີດຂຶ້ນຢູ່ທີ່ນີ້: Galina Vasilyevna ປະກົດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນລັດເຊຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນສ່ວນທີ່ນາງມັກຂອງ Gilda, ແລະຄູ່ຮ່ວມງານຂອງນາງໃນຕອນແລງນັ້ນແມ່ນນັກຮ້ອງພາສາລັດເຊຍທີ່ໂດດເດັ່ນ - Alexei Ivanov ຮ້ອງເພງຂອງ Rigoletto. , ແລະ Anatoly Orfenov ຮ້ອງເພງ Duke of Mantua . debut ແມ່ນຫຼາຍກ່ວາສົບຜົນສໍາເລັດ. Orfenov ໄດ້ເລົ່າຄືນໃນໂອກາດນີ້ວ່າ: "ຂ້ອຍໄດ້ປະຕິບັດສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Duke ໃນການສະແດງນັ້ນ, ແລະນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາຂ້ອຍໄດ້ຍົກຍ້ອງ Galina Vasilievna ເປັນນັກຮ້ອງທີ່ປະເສີດແລະເປັນຄູ່ຮ່ວມງານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສ, Oleinichenko, ອີງຕາມຂໍ້ມູນທັງຫມົດຂອງນາງ, ໄດ້ຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການສູງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi.

ການສະແດງການເປີດຕົວບໍ່ໄດ້ກາຍເປັນອັນດຽວ, ເຊິ່ງມັກຈະເກີດຂື້ນເຖິງແມ່ນວ່າໃນກໍລະນີທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ: ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, Oleinichenko ກາຍເປັນນັກດົນຕີຂອງ Bolshoi. ຖ້ານັກຮ້ອງໄດ້ຢູ່ໃນ Kyiv, ບາງທີອາດມີນາຍົກລັດຖະມົນຕີຫຼາຍກວ່າເກົ່າໃນຊີວິດຂອງນາງ, ນາງຈະໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງແລະລາງວັນຕໍ່ໄປໄວ, ລວມທັງຕໍາແຫນ່ງສູງຂອງສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ USSR, ເຊິ່ງບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນ, ເຖິງແມ່ນວ່ານາງຂ້ອນຂ້າງ. ມີຄ່າຄວນ. ແຕ່ຄູ່ແຂ່ງຂອງນາງ Chavdar ແລະ Rudenko, ຜູ້ທີ່ສືບຕໍ່ຮ້ອງເພງຢູ່ທີ່ Kyiv Opera, ໄດ້ຮັບມັນກ່ອນທີ່ພວກເຂົາຈະມີອາຍຸສາມສິບປີ - ນີ້ແມ່ນນະໂຍບາຍຂອງເຈົ້າຫນ້າທີ່ວັດທະນະທໍາຂອງໂຊວຽດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດ. ແຕ່ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, Oleinichenko ໂຊກດີພໍທີ່ຈະເຮັດວຽກຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນໂລກ, ອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍແມ່ບົດທີ່ມີຊື່ສຽງ - ຕາມທີ່ທ່ານຮູ້, ລະດັບຂອງຄະນະລະຄອນໂອເປຣາໃນຊຸມປີ 60-70 ແມ່ນສູງເທົ່າທີ່ເຄີຍມີມາ. ຫຼາຍ​ກວ່າ​ຄັ້ງ, ນັກ​ຮ້ອງ​ໄດ້​ໄປ​ທ່ຽວ​ຢູ່​ຕ່າງປະ​ເທດ​ກັບ​ຄະນະ​ລະຄອນ, ​ໄດ້​ມີ​ໂອກາດ​ສະ​ແດງ​ຄວາມ​ສາມາດ​ໃຫ້​ຜູ້​ຟັງ​ຢູ່​ຕ່າງປະ​ເທດ.

Galina Oleinichenko ໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ສໍາລັບເກືອບຫນຶ່ງສ່ວນສີ່ຂອງສະຕະວັດ, ໂດຍໄດ້ປະຕິບັດ repertoire ຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນໄລຍະນີ້. ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ໃນເວທີມອດໂກ, ນັກສິລະປິນໄດ້ສ່ອງແສງໃນສ່ວນ lyric-coloratura ຄລາສສິກ, ທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຖືວ່າເປັນ Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Martha in The Tsar's Bride, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila. ໃນພາລະບົດບາດເຫຼົ່ານີ້, ນັກຮ້ອງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນທັກສະສຽງທີ່ບໍ່ມີເງື່ອນໄຂ, ຄຸນງາມຄວາມດີໃນເຕັກນິກການໃສ່ສີ, ແລະການອອກແບບເວທີທີ່ມີຄວາມຄິດ. ໃນເວລາດຽວກັນ, Oleinichenko ບໍ່ເຄີຍຫຼົບຫນີຈາກດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ - repertoire operatic ຂອງນາງປະກອບມີຫຼາຍບົດບາດໃນ Opera ໂດຍນັກປະພັນ Soviet. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນໄລຍະປີຂອງການເຮັດວຽກໃນ Odessa, ນາງໄດ້ສະແດງເປັນ Nastya ໃນ Opera ຂອງ Dmitry Kabalevsky ຂອງ Taras Family. repertoire ທີ່ທັນສະໄຫມຢູ່ໂຮງລະຄອນ Bolshoi ໄດ້ຖືກປັບປຸງໃຫມ່ດ້ວຍການສະແດງໃຫມ່ຈໍານວນຫນຶ່ງ, ໃນບັນດາພວກເຂົາ: ການ premieres ຂອງ Opera The Tale of a Real Man ໂດຍ Sergei Prokofiev (ສ່ວນຂອງ Olga), ຊະຕາກໍາຂອງຜູ້ຊາຍໂດຍ Ivan Dzerzhinsky (Zinka) , ແລະເດືອນຕຸລາໂດຍ Vano Muradeli (Lena).

ການເຂົ້າຮ່ວມໃນການສະແດງຄັ້ງທໍາອິດໃນເວທີລັດເຊຍຂອງ Opera brilliant Benjamin Britten ຂອງ A Midsummer Night's Dream, ແນ່ນອນ, ມີຄວາມສໍາຄັນໂດຍສະເພາະໃນການເຮັດວຽກໃນ repertoire opera ທີ່ທັນສະໄຫມ. Galina Oleinichenko ໄດ້ກາຍເປັນນັກສະແດງລັດເຊຍຄັ້ງທໍາອິດຂອງພາກສ່ວນທີ່ຍາກທີ່ສຸດແລະຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດຂອງ Queen of the elves Titania ໃນດ້ານອຸປະກອນສຽງ. ພາລະບົດບາດນີ້ແມ່ນຫຼາຍກ່ວາ crammed ກັບຄັດທັງຫມົດຂອງ tricks vocal, ໃນທີ່ນີ້ມັນຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອສູງສຸດຂອງຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງປະເພດຂອງສຽງນີ້. Oleinichenko ຮັບມືກັບວຽກງານທີ່ມີຄວາມສະຫວ່າງ, ແລະຮູບພາບທີ່ນາງສ້າງຂຶ້ນຢ່າງຖືກຕ້ອງໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຈຸດໃຈກາງໃນການສະແດງ, ເຊິ່ງໄດ້ນໍາເອົານັກສະແດງທີ່ໂດດເດັ່ນຢ່າງແທ້ຈິງຂອງຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມ - ຜູ້ອໍານວຍການ Boris Pokrovsky, ນັກສະແດງ Gennady Rozhdestvensky, ນັກສິລະປິນ Nikolai Benois, ນັກຮ້ອງ Elena Obraztsova, Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo ແລະອື່ນໆ.

ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ໂຊກຊະຕາບໍ່ໄດ້ໃຫ້ Galina Oleinichenko ຫຼາຍກວ່າຂອງຂວັນດັ່ງກ່າວ, ເຖິງແມ່ນວ່ານາງ, ແນ່ນອນ, ມີວຽກງານທີ່ຫນ້າສົນໃຈອື່ນໆແລະການສະແດງທີ່ປະເສີດ. ນັກ​ຮ້ອງ​ໄດ້​ເອົາ​ໃຈ​ໃສ່​ຫຼາຍ​ຕໍ່​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ຄອນ​ເສີດ, ​ໄປ​ທ່ອງ​ທ່ຽວ​ຢູ່​ພາຍ​ໃນ ​ແລະ ຕ່າງປະ​ເທດ​ຢ່າງ​ຕັ້ງໜ້າ. ການເດີນທາງຂອງນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທັນທີຫຼັງຈາກໄຊຊະນະໃນ Toulouse, ແລະສໍາລັບຫນຶ່ງໃນສ່ວນສີ່ຂອງສະຕະວັດຂອງ Concert solo Oleinichenko ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນປະເທດອັງກິດ, ຝຣັ່ງ, ເກຣັກ, Belgium, Austria, Holland, Hungary, Czechoslovakia, ຈີນ, Romania, ໂປແລນ, ເຢຍລະມັນ, ແລະອື່ນໆ. ກັບ arias ຈາກ operas, ລວມຢູ່ໃນ repertoire theatrical ຂອງນາງ, ນັກຮ້ອງໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນເວທີຄອນເສີດ arias ຈາກ "Lucia di Lammermoor", "Mignon", "Manon" ໂດຍ Massenet, coloratura arias ໂດຍ Rossini, Delibes. ຫ້ອງຄລາສສິກແມ່ນເປັນຕົວແທນໂດຍຊື່ຂອງ Glinka, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninoff, Bach, Schubert, Liszt, Grieg, Gounod, Saint-Saens, Debussy, Gliere, Prokofiev, Kabalevsky, Khrennikov, Dunaevsky, Meitus. Oleinichenko ມັກຈະສະແດງເພງພື້ນເມືອງຂອງອູແກຣນຈາກເວທີຄອນເສີດ. ການເຮັດວຽກຂອງສະພາການ Galina Vasilievna ແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ຢ່າງໃກ້ຊິດກັບ Violin Ensemble ຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Yuli Reentovich - ນາງໄດ້ປະຕິບັດຫຼາຍຄັ້ງກັບຊຸດນີ້ທັງໃນປະເທດແລະຕ່າງປະເທດ.

ຫຼັງຈາກອອກຈາກໂຮງລະຄອນ Bolshoi, Galina Oleinichenko ໄດ້ສຸມໃສ່ການສອນ. ມື້ນີ້ນາງເປັນອາຈານສອນຢູ່ສະຖາບັນດົນຕີລັດເຊຍ. Gnesins, ໃນຖານະທີ່ປຶກສາ, ຮ່ວມມືກັບໂຄງການ New Names.

ພວກເຮົາຂໍອວຍພອນໃຫ້ນັກຮ້ອງ ແລະ ອາຈານມີສຸຂະພາບແຂງແຮງ ແລະ ປະສົບຜົນສຳເລັດຢ່າງສ້າງສັນຕໍ່ໄປ!

A. Matusevich, operanews.ru