ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດຂອງລະດູການ 2014-2015 ໃນໂຮງດົນຕີລັດເຊຍ

ລະດູການສະແດງລະຄອນ 2014-2015 ແມ່ນອຸດົມສົມບູນໃນການຜະລິດໃຫມ່. ໂຮງລະຄອນດົນຕີໄດ້ນໍາສະເຫນີຜູ້ຊົມຂອງພວກເຂົາດ້ວຍການສະແດງທີ່ສົມຄວນຫຼາຍ. ການຜະລິດສີ່ຢ່າງທີ່ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງປະຊາຊົນຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນ: "ເລື່ອງຂອງ Kai ແລະ Gerda" ໂດຍໂຮງລະຄອນ Bolshoi, "Up & Down" ໂດຍ St. Petersburg Musical Comedy Theatre ແລະ "The Golden Cockerel" ໂດຍໂຮງລະຄອນ Mariinsky .

"ເລື່ອງຂອງ Kai ແລະ Gerda"

premiere ຂອງ Opera ສໍາລັບເດັກນ້ອຍນີ້ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນເດືອນພະຈິກ 2014. ຜູ້ຂຽນດົນຕີແມ່ນນັກປະພັນທີ່ທັນສະໄຫມ Sergei Banevich, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກສ້າງສັນຂອງລາວໃນຊຸມປີ 60 ຂອງສະຕະວັດທີ 20.

ລະຄອນໂອເປຣາ, ເຊິ່ງບອກເລື່ອງທີ່ປະທັບໃຈຂອງ Gerda ແລະ Kai, ໄດ້ຖືກຂຽນໃນປີ 1979 ແລະໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນ Mariinsky ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ. ການລະຄອນດັ່ງກ່າວໄດ້ຈັດຂຶ້ນຄັ້ງທໍາອິດໃນໂຮງລະຄອນ Bolshoi ໃນປີ 2014. ຜູ້ອໍານວຍການຂອງລະຄອນແມ່ນ Dmitry Belyanushkin, ຜູ້ທີ່ຈົບການສຶກສາຈາກ GITIS ພຽງແຕ່ 2 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້, ແຕ່ໄດ້ຊະນະການແຂ່ງຂັນລະດັບສາກົນລະຫວ່າງຜູ້ອໍານວຍການ.

"ຂຶ້ນ​ລົງ"

ຮອບປະຖົມມະທັດປີ 2015. ນີ້ແມ່ນການເຕັ້ນທີ່ແຕ່ງໂດຍ Boris Eifman ໂດຍອີງໃສ່ນະວະນິຍາຍ “Tender is the Night” ໂດຍ FS Fitzgerald, ເຊິ່ງຕັ້ງເປັນເພງຂອງ Franz Schubert, George Gershwin ແລະ Alban Berg.

ດິນຕອນແມ່ນສຸມໃສ່ທ່ານ ໝໍ ໜຸ່ມ ທີ່ມີພອນສະຫວັນທີ່ພະຍາຍາມຮັບຮູ້ຂອງຂວັນຂອງລາວແລະສ້າງອາຊີບ, ແຕ່ນີ້ກາຍເປັນວຽກທີ່ຫຍຸ້ງຍາກໃນໂລກທີ່ຄອບງຳໂດຍເງິນແລະ instincts ມືດ. ຂີ້ເຫຍື່ອທີ່ຮ້າຍກາດທໍາລາຍລາວ, ລາວລືມກ່ຽວກັບພາລະກິດທີ່ສໍາຄັນຂອງລາວ, ທໍາລາຍພອນສະຫວັນຂອງລາວ, ສູນເສຍທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ລາວມີແລະກາຍເປັນຄົນນອກ.

ຄວາມແຕກແຍກຂອງສະຕິຂອງວິລະຊົນແມ່ນສະແດງຢູ່ໃນບົດລະຄອນໂດຍໃຊ້ສິລະປະພາດສະຕິກຕົ້ນສະບັບ; ຄວາມຝັນຮ້າຍທັງໝົດ ແລະ ຄວາມເມົາມົວຂອງຄົນຜູ້ນີ້ ແລະ ຄົນອ້ອມຂ້າງຂອງລາວໄດ້ຖືກນຳມາສູ່ໜ້າດິນ. ນັກ choreographer ຕົນເອງເອີ້ນການສະແດງຂອງລາວເປັນ epic ballet - ຈິດໃຈ, ເຊິ່ງຖືກອອກແບບມາເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຜົນສະທ້ອນທີ່ເກີດຂື້ນໃນເວລາທີ່ຄົນທໍລະຍົດຕົນເອງ.

"Jekyll ແລະ Hyde"

Premiere 2014. ການປະຕິບັດໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍອີງໃສ່ເລື່ອງໂດຍ R. Stevenson. ດົນຕີ "Jekyll ແລະ Hyde" ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນປະເພດຂອງມັນ. ຜູ້ອໍານວຍການຂອງການຜະລິດແມ່ນ Miklos Gabor Kerenyi, ຜູ້ທີ່ຮູ້ຈັກກັບໂລກພາຍໃຕ້ຊື່ pseudonym Kero. ການສະແດງດົນຕີມີນັກສະແດງທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຊະນະລາງວັນໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດ "ຫນ້າກາກທອງ" - Ivan Ozhogin (ບົດບາດຂອງ Jekyll / Hyde), Manana Gogitidze (ບົດບາດຂອງ Lady Baconsfield).

ລັກສະນະຕົ້ນຕໍຂອງການຫຼິ້ນ, ທ່ານດຣ Jekyll, ຕໍ່ສູ້ກັບຄວາມຄິດຂອງລາວ; ລາວເຊື່ອວ່າຄຸນລັກສະນະທາງລົບແລະທາງບວກໃນບຸກຄົນສາມາດຖືກແບ່ງອອກທາງວິທະຍາສາດເພື່ອລົບລ້າງຄວາມຊົ່ວຮ້າຍ. ເພື່ອທົດສອບທິດສະດີ, ລາວຕ້ອງການວິຊາທົດລອງ, ແຕ່ຄະນະຮັບຜິດຊອບຂອງຄລີນິກສຸຂະພາບຈິດປະຕິເສດທີ່ຈະໃຫ້ຄົນເຈັບສໍາລັບການທົດລອງ, ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ໃຊ້ຕົວເອງເປັນວິຊາທົດລອງ. ເປັນຜົນມາຈາກການທົດລອງ, ລາວພັດທະນາບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ແຕກແຍກ. ໃນມື້ນັ້ນລາວເປັນຫມໍທີ່ເກັ່ງກ້າ, ແລະໃນຕອນກາງຄືນລາວເປັນນັກຂ້າທີ່ໂຫດຮ້າຍ, ທ່ານ Hyde. ການທົດລອງຂອງທ່ານດຣ Jekyll ສິ້ນສຸດລົງໃນຄວາມລົ້ມເຫລວ; ລາວຖືກໃຈຈາກປະສົບການຂອງຕົນເອງວ່າຄວາມຊົ່ວຮ້າຍແມ່ນ invincible. ດົນຕີໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍ Steve Kaden ແລະ Frank Wildhorn ໃນປີ 1989.

"ນົກກະຈອກທອງ"

Premiere ໃນປີ 2015 ໃນເວທີໃຫມ່ຂອງ Mariinsky Theatre. ນີ້​ແມ່ນ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ສາມ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຕາມ​ນິ​ທານ​ນິ​ທານ​ໂດຍ AS Pushkin, ການ​ດົນ​ຕີ​ໂດຍ NA Rimsky-Korsakov. ຜູ້ອໍານວຍການລະຄອນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຜູ້ອອກແບບການຜະລິດແລະຜູ້ອອກແບບເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທັງຫມົດ rolled ເປັນຫນຶ່ງ, ແມ່ນ Anna Matison, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຊີ້ນໍາຈໍານວນຫນຶ່ງຂອງການສະແດງຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນ Mariinsky ໃນຮູບແບບຂອງຮູບເງົາ Opera.

ລະຄອນໂອເປຣາ The Golden Cockerel ໄດ້ຖືກສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນ Mariinsky ໃນປີ 1919, ແລະການກັບຄືນໄຊຊະນະຂອງມັນໄດ້ເກີດຂຶ້ນໃນລະດູການສະແດງລະຄອນນີ້. Valery Gergiev ອະທິບາຍການຕັດສິນໃຈຂອງລາວທີ່ຈະສົ່ງຄືນ Opera ໂດຍສະເພາະນີ້ໄປສູ່ເວທີຂອງໂຮງລະຄອນທີ່ລາວຊີ້ນໍາໂດຍກ່າວວ່າມັນສອດຄ່ອງກັບເວລາຂອງພວກເຮົາ.

Shemakhan Queen ຫມາຍເຖິງການລໍ້ລວງທີ່ທໍາລາຍ, ເຊິ່ງມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍແລະບາງຄັ້ງບໍ່ສາມາດຕ້ານທານໄດ້, ເຊິ່ງນໍາໄປສູ່ບັນຫາຊີວິດ. ການຜະລິດໃຫມ່ຂອງ Opera "The Golden Cockerel" ມີຈໍານວນຫຼາຍຂອງອະນິເມຊັນແລະຮູບເງົາລັກສະນະ, ຕົວຢ່າງ, ອານາຈັກ Shemakhan ໄດ້ຖືກສະແດງໂດຍໃຊ້ອົງປະກອບຂອງການສະແດງ neon.