ມາກັບ melody ເປັນແນວໃດ?

ມາກັບ melody ເປັນແນວໃດ? ມີຫຼາຍວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ຈາກ intuitive ຢ່າງດຽວກັບສະຕິຢ່າງສົມບູນ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ບາງຄັ້ງ melody ແມ່ນເກີດໃນຂະບວນການ improvisation, ແລະບາງຄັ້ງການສ້າງ melody ໄດ້ຫັນເຂົ້າໄປໃນຂະບວນການທາງປັນຍາ.

ລອງເຂົ້າລະຫັດວັນເດືອນປີເກີດຂອງເຈົ້າ, ຊື່ຂອງແຟນຂອງເຈົ້າ, ຫຼືເບີໂທລະສັບຂອງເຈົ້າໃນສຽງເພງ. ເຈົ້າຄິດວ່າອັນນີ້ເປັນໄປບໍ່ໄດ້ບໍ? ເຈົ້າເຂົ້າໃຈຜິດ - ທັງໝົດນີ້ເປັນເລື່ອງຈິງ, ແຕ່ບັນຫາແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ເນື້ອເພງທີ່ສວຍງາມ.

 ນັກຂຽນເພງແລະ ditties, ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ມັກຈະໄດ້ຍິນຈາກຜູ້ຜະລິດດົນຕີ, ຜູ້ຈັດພິມແລະຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານອື່ນໆໃນປະໂຫຍກນີ້ວ່າ melody ບໍ່ເປັນທີ່ດຶງດູດໂດຍສະເພາະ, ເພງຂາດການກະຕຸ້ນໃຈ, ທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາ. ແລະທ່ານບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເປັນຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ຈະເຂົ້າໃຈວ່າ melody ໂດຍສະເພາະ ສຳ ຜັດກັບເຈົ້າຫຼືບໍ່. ຄວາມ​ຈິງ​ແລ້ວ​ແມ່ນ​ວ່າ​ມີ​ເຕັກ​ນິກ​ການ​ສະ​ເພາະ​ໃດ​ຫນຶ່ງ​ກ່ຽວ​ກັບ​ການ​ທີ່​ຈະ​ມາ​ກັບ melody ໄດ້​. ຊອກຫາ, ຮຽນຮູ້ແລະນໍາໃຊ້ເຕັກນິກເຫຼົ່ານີ້, ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານຈະສາມາດສ້າງ melody ທີ່ບໍ່ງ່າຍດາຍ, ແຕ່ "ມີລັກສະນະ", ດັ່ງນັ້ນມັນເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງປະຫລາດໃຈຄັ້ງທໍາອິດ.

ຈະມາກັບ melody ໂດຍບໍ່ມີການອຸປະກອນ?

ເພື່ອໃຫ້ມີສຽງດົນຕີ, ມັນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີເຄື່ອງດົນຕີຢູ່ໃນມື. ທ່ານພຽງແຕ່ສາມາດ hum ບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ອີງໃສ່ຈິນຕະນາການແລະແຮງບັນດານໃຈຂອງທ່ານ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໄດ້ບັນລຸອຸປະກອນ favorite ຂອງທ່ານແລ້ວ, ເລືອກເອົາສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນ.

ຄວາມສາມາດທີ່ຈະມາກັບ melodies ໃນວິທີການນີ້ແມ່ນເປັນປະໂຫຍດຫຼາຍ, ເນື່ອງຈາກວ່າຄວາມຄິດທີ່ຫນ້າສົນໃຈສາມາດມາຫາທ່ານທັນທີທັນໃດແລະທຸກບ່ອນ. ຖ້າເຄື່ອງດົນຕີຢູ່ໃນມື, ແລະບໍ່ມີໃຜຢູ່ອ້ອມຕົວເຈົ້າຕໍ່ຕ້ານການຊອກຫາທີ່ສ້າງສັນຂອງເຈົ້າ, ມັນກໍ່ດີກວ່າ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ພະຍາຍາມຫຼິ້ນເພງໃນຮຸ່ນຕ່າງໆໃນອະນາຄົດ. ບາງຄັ້ງມັນອາດເປັນຄືກັບການຫຼັ່ງຄຳ: ເຈົ້າຕ້ອງກຳຈັດທາງເລືອກທີ່ບໍ່ດີອອກຫຼາຍອັນ ກ່ອນທີ່ທ່ານຈະມາກັບເພງທີ່ເໝາະສົມກັບເຈົ້າ.

ນີ້ແມ່ນຄໍາແນະນໍາຫນຶ່ງ! ຢ່າເຮັດຫຼາຍເກີນໄປ - ພຽງແຕ່ບັນທຶກສະບັບທີ່ດີ, ໂດຍບໍ່ມີການຫຼີ້ນສິ່ງດຽວກັນ 1000 ເທື່ອໃນຄວາມຫວັງທີ່ຈະປັບປຸງບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ເປົ້າຫມາຍຂອງວຽກງານນີ້ແມ່ນເພື່ອໃຫ້ມີຫຼາຍ "ປົກກະຕິ", ແທນທີ່ຈະເປັນ "ທອງ", melodies ຍາວເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ທ່ານສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ໃນພາຍຫຼັງ! ຄຳແນະນຳອີກຢ່າງໜຶ່ງ, ສຳຄັນກວ່າ: ຢ່າອີງໃສ່ການດົນໃຈ, ແຕ່ເຂົ້າຫາສິ່ງຕ່າງໆຢ່າງສົມເຫດສົມຜົນ. ຕັດສິນໃຈກ່ຽວກັບ tempo ຂອງ melody, ຈັງຫວະຂອງມັນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເລືອກບັນທຶກໃນຂອບເຂດທີ່ຕ້ອງການ (ແຄບກວ່າຖ້າຫາກວ່າຄວາມລຽບແມ່ນສໍາຄັນແລະກວ້າງກວ່າຖ້າຫາກວ່າປະລິມານແມ່ນສໍາຄັນ).

ດົນ​ປານ​ໃດ​ທີ່​ງ່າຍ​ດາຍ​ທີ່​ທ່ານ​ມາ​ເຖິງ​, ທ່ານ​ຈະ​ເປີດ​ໃຫ້​ຜູ້​ຄົນ​ຫຼາຍ​

ຄວາມຈິງທີ່ງ່າຍດາຍແມ່ນວ່າຜູ້ຂຽນຈົວມັກຈະ overcomplicate ຂະບວນການຂຽນ melody, ພະຍາຍາມ cramming ເປັນໄປບໍ່ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ melody ໂຊກບໍ່ດີ. ຢ່າເຮັດໃຫ້ນາງຕຸ້ຍ! ຂໍໃຫ້ມີສິ່ງຫນຶ່ງໃນ melody ຂອງທ່ານ, ແຕ່ສົດໃສຫຼາຍ. ພຽງແຕ່ປ່ອຍໃຫ້ສ່ວນທີ່ເຫຼືອສໍາລັບຕໍ່ມາ.

ຖ້າຜົນໄດ້ຮັບແມ່ນເນື້ອເພງທີ່ຍາກທີ່ຈະຮ້ອງຫຼືຫຼີ້ນ (ແລະເລື້ອຍໆແມ່ນແຕ່ສໍາລັບຜູ້ຂຽນເອງ), ແລະທີ່ຜູ້ຟັງບໍ່ສາມາດຈື່ຈໍາໄດ້, ຜົນໄດ້ຮັບແມ່ນບໍ່ດີ. ​ແຕ່​ການ​ຖ່າຍ​ທອດ​ຄວາມ​ຮູ້ສຶກ​ຂອງ​ຜູ້​ຟັງ​ແມ່ນ​ເປົ້າ​ໝາຍ​ຕົ້ນຕໍ​ຂອງ​ນັກ​ຂຽນ. ພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ melody ຂອງທ່ານງ່າຍທີ່ຈະ hum, ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ມີຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະແຫຼມ jumps ຂຶ້ນຫຼືລົງ, ເວັ້ນເສຍແຕ່ແນ່ນອນທ່ານກໍາລັງພະຍາຍາມທີ່ຈະມາກັບ melody ຄ້າຍຄືກັນກັບ cardiogram.

ຊື່ຂອງເພງສາມາດແຍກອອກຈາກ melody ຂອງມັນ

ສະຖານທີ່ທີ່ "ຈັບໃຈ" ທີ່ສຸດໃນເນື້ອເພງຂອງເພງມັກຈະເປັນສ່ວນທີ່ຊື່ມີຢູ່ໃນບາງສ່ວນ. ສ່ວນຂອງ melody ທີ່ສອດຄ້ອງກັນກັບສະຖານທີ່ນີ້ໃນຂໍ້ຄວາມຄວນຖືກເນັ້ນໃສ່. ມີຫຼາຍວິທີທີ່ຈະເຮັດສິ່ງນີ້:

• ການ​ປ່ຽນ​ລະ​ດັບ (ຫົວ​ຂໍ້​ແມ່ນ​ຮ້ອງ​ໂດຍ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ບັນ​ທຶກ​ຕ​່​ໍ​າ​ຫຼື​ສູງ​ກ​່​ວາ​ທີ່​ໄດ້​ຍິນ​ໃນ​ພາກ​ສ່ວນ​ອື່ນໆ​ຂອງ melody​)​;
• ການປ່ຽນແປງຈັງຫວະ (ການປ່ຽນຮູບແບບຈັງຫວະໃນບ່ອນທີ່ຊື່ສຽງຈະເນັ້ນແລະເນັ້ນໃສ່ມັນ);
•  ຢຸດຊົ່ວຄາວ (ທ່ານສາມາດໃສ່ການຢຸດຊົ່ວຄາວທັນທີກ່ອນປະໂຫຍກດົນຕີທີ່ມີຫົວຂໍ້).

ການປະສົມປະສານຂອງ melody ແລະເນື້ອໃນຂໍ້ຄວາມ

ແນ່ນອນ, ໃນດົນຕີທີ່ດີ, ອົງປະກອບທັງຫມົດແມ່ນສອດຄ່ອງກັບກັນແລະກັນ. ເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າເພງຂອງທ່ານເຫມາະກັບຄໍາ, ລອງບັນທຶກສຽງເພງໃສ່ເຄື່ອງບັນທຶກສຽງຫຼືຄອມພິວເຕີ. ນີ້ສາມາດເປັນສະບັບເຄື່ອງມືຫຼື cappella (ປົກກະຕິ "la-la-la"). ຈາກນັ້ນ, ເມື່ອເຈົ້າຟັງເນື້ອເພງ, ພະຍາຍາມກຳນົດຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ມັນເຮັດໃຫ້ເຈົ້າຮູ້ສຶກ ແລະ ກົງກັບເນື້ອເພງຫຼືບໍ່.

ແລະຄໍາແນະນໍາສຸດທ້າຍຫນຶ່ງ. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານບໍ່ສາມາດຊອກຫາການເຄື່ອນໄຫວ melodic ສົບຜົນສໍາເລັດສໍາລັບເວລາດົນນານ; ຖ້າເຈົ້າຕິດຢູ່ບ່ອນດຽວ ແລະສຽງເພງບໍ່ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າ, ພຽງແຕ່ພັກຜ່ອນ. ເຮັດສິ່ງອື່ນ, ຍ່າງ, ນອນ, ແລະມັນກໍ່ເປັນໄປໄດ້ວ່າຄວາມເຂົ້າໃຈຈະມາຫາເຈົ້າເອງ.