ຕະຫລົກໃນດົນຕີຄລາສສິກ

ດົນຕີແມ່ນສິລະປະສາກົນ; ມັນມີຄວາມສາມາດສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນປະກົດການທັງຫມົດທີ່ມີຢູ່ໃນໂລກ, ລວມທັງການຍາກທີ່ຈະກໍານົດປະກົດການ humor. ຄວາມຕະຫຼົກໃນດົນຕີສາມາດເຊື່ອມໂຍງກັບບົດເລື່ອງຕະຫຼົກໄດ້ - ໃນໂອເປຣາ, ໂອເຣຕາ, ໂຣແມນຕິກ, ແຕ່ອົງປະກອບຂອງເຄື່ອງດົນຕີສາມາດເຕັມໄປດ້ວຍມັນໄດ້.

tricks ພຽງເລັກນ້ອຍຂອງ composers ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່

ມີຫຼາຍເຕັກນິກການສະແດງອອກທາງດົນຕີເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບຕະຫຼົກ:

• ບັນທຶກທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງຖືກນໍາສະເຫນີໂດຍເຈດຕະນາເຂົ້າໄປໃນຜ້າດົນຕີ;
• ການຢຸດຊົ່ວຄາວທີ່ບໍ່ສົມເຫດສົມຜົນ;
• ການເພີ່ມຂຶ້ນຫຼືຫຼຸດລົງໃນ sonority ທີ່ບໍ່ເຫມາະສົມ;
• ການລວມເຂົ້າໃນຜ້າດົນຕີຂອງອຸປະກອນການກົງກັນຂ້າມຢ່າງຫຼວງຫຼາຍທີ່ຂັດກັບວັດສະດຸຕົ້ນຕໍ;
• imitation ຂອງສຽງ recognizable ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ;
• ຜົນ​ກະ​ທົບ​ສຽງ​ແລະ​ມີ​ຫຼາຍ​ຫຼາຍ​.

ນອກຈາກນັ້ນ, ວຽກງານດົນຕີທີ່ມີຄວາມເບີກບານມ່ວນຊື່ນ, ຂີ້ຄ້ານ ຫຼື ມີລັກສະນະຫຼິ້ນ, ສາມາດຖືກລວມເຂົ້າໃນປະເພດຂອງຕະຫລົກ, ເພາະວ່າແນວຄວາມຄິດຂອງ "ຕະຫລົກ" ໃນຄວາມ ໝາຍ ກວ້າງແມ່ນທຸກຢ່າງທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດອາລົມດີ. ນີ້ແມ່ນ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, "A Little Night Serenade" ໂດຍ W. Mozart.

W. Mozart "Little Night Serenade"

ທຸກປະເພດແມ່ນຂຶ້ນກັບເລື່ອງຕະຫລົກ

ຕະຫລົກໃນດົນຕີມີຫຼາຍໃບຫນ້າ. ບໍ່ເປັນອັນຕະລາຍ joke, irony, grotesque, sarcasm ກາຍເປັນໄປຕາມປາກກາຂອງຜູ້ແຕ່ງ. ມີຫຼາຍປະເພດທີ່ອຸດົມສົມບູນຂອງວຽກງານດົນຕີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບ humor: ແລະອື່ນໆ. ເກືອບທຸກ symphony ຄລາສສິກແລະ sonata ລາຍລັກອັກສອນນັບຕັ້ງແຕ່ເວລາຂອງ L. Beethoven ມີ "scherzo" (ປົກກະຕິແລ້ວການເຄື່ອນໄຫວທີສາມ). ສ່ວນຫຼາຍມັກຈະເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງງານແລະການເຄື່ອນໄຫວ, humor ດີແລະສາມາດເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງມີຄວາມຮູ້ສຶກດີ.

ມີຕົວຢ່າງທີ່ຮູ້ຈັກຂອງ scherzo ເປັນສິ້ນເອກະລາດ. ຕະຫລົກໃນດົນຕີໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີຢ່າງຈະແຈ້ງໃນ scherzino ຂອງ MP Mussorgsky. ລະຄອນດັ່ງກ່າວມີຊື່ວ່າ "ບະເລ່ຂອງລູກໄກ່ທີ່ຍັງບໍ່ທັນແຕກ." ໃນດົນຕີ, ຄົນເຮົາສາມາດໄດ້ຍິນສຽງຮ້ອງຂອງນົກທີ່ຮ້ອງຂຶ້ນ, ການກະພິບຂອງປີກນ້ອຍ, ແລະການໂດດທີ່ໂງ່ແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນ. ຜົນກະທົບ comic ເພີ່ມເຕີມແມ່ນສ້າງຂື້ນໂດຍ melody ລຽບ, ອອກແບບຢ່າງຊັດເຈນຂອງການເຕັ້ນ (ສ່ວນກາງແມ່ນ trio), ເຊິ່ງສຽງຕໍ່ຕ້ານພື້ນຖານຂອງ trills shimmering ໃນທະບຽນເທິງ.

MP Mussorgsky. Ballet of the Unhatched Chicks

ຈາກຊຸດ "ຮູບພາບໃນງານວາງສະແດງ"

Humor ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງທົ່ວໄປໃນດົນຕີຄລາສສິກຂອງນັກປະພັນລັດເຊຍ. ມັນພຽງພໍທີ່ຈະກ່າວເຖິງປະເພດຂອງ comic opera, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນດົນຕີລັດເຊຍຕັ້ງແຕ່ສະຕະວັດທີ 18. ສໍາລັບ heroes comedy ໃນ opera classics, ມີເຕັກນິກລັກສະນະຂອງການສະແດງດົນຕີ:

• recitative secco ("ແຫ້ງ");
• comic patter;
• ຄວາມງ່າຍດາຍໂດຍເຈດຕະນາຂອງຮູບແບບ melodic;
• ການຊ້ຳກັນຫຼາຍຂອງປະໂຫຍກທີ່ melodic ແລະປະສົມກົມກຽວ.

ລັກສະນະທັງໝົດເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນບັນຈຸຢູ່ໃນ Rondo ທີ່ສວຍງາມຂອງ Farlaf, ຂຽນສໍາລັບ buffoon bass ( Opera ຂອງ MI Glinka "Ruslan ແລະ Lyudmila").

MI Glinka. Rondo Farlafa ຈາກ Opera "Ruslan ແລະ Lyudmila"

ຕະຫລົກທີ່ບໍ່ມີເວລາ

ຄວາມຕະຫຼົກໃນດົນຕີຄລາສສິກບໍ່ໄດ້ຂາດແຄນ, ແລະໃນມື້ນີ້ມັນເບິ່ງຄືວ່າສົດຊື່ນໂດຍສະເພາະ, ກອບດ້ວຍວິທີການສະແດງອອກທາງດົນຕີໃຫມ່ທີ່ພົບໂດຍນັກປະພັນທີ່ທັນສະໄຫມ. RK Shchedrin ຂຽນບົດລະຄອນ "Humoresque," ​​ໄດ້​ສ້າງ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ການ​ສົນ​ທະ​ນາ​ຂອງ​ການ​ລະ​ມັດ​ລະ​ວັງ​, sneaking intonations​, "ການ​ວາງ​ແຜນ​" ບາງ​ຊະ​ນິດ​ຂອງ​ຄວາມ​ຊົ່ວ​ຮ້າຍ​, ມີ​ຄວາມ​ເຄັ່ງ​ຄັດ​ແລະ​ເຄັ່ງ​ຄັດ​. ໃນ​ທີ່​ສຸດ, ຄວາມ​ແປກ​ປະ​ຫລາດ​ແລະ​ການ​ເຍາະ​ເຍີ້ຍ​ທີ່​ບໍ່​ຢຸດ​ຢັ້ງ​ໄດ້​ຫາຍ​ໄປ​ພາຍ​ໃຕ້​ສຽງ​ຂອງ​ແຫຼມ, “ຄວາມ​ອົດ​ທົນ” chord ສຸດ​ທ້າຍ.

RK Shchedrin Humoreska

Wit, cheerfulness, optimism, irony, ການສະແດງອອກແມ່ນລັກສະນະຂອງທັງທໍາມະຊາດແລະດົນຕີຂອງ SS Prokofiev. ລະຄອນຕະຫຼົກຂອງລາວ “ຄວາມຮັກສຳລັບໝາກກ້ຽງສາມໜ່ວຍ” ເບິ່ງຄືວ່າຈະເນັ້ນເລື່ອງຕະຫຼົກທັງໝົດທີ່ມີຢູ່ຕັ້ງແຕ່ເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ບໍ່ເປັນອັນຕະລາຍໄປສູ່ຄວາມຂີ້ຄ້ານ, ຂີ້ຮ້າຍ ແລະເວົ້າເຍາະເຍີ້ຍ.

ຊິ້ນສ່ວນຈາກ Opera "ຄວາມຮັກສໍາລັບສາມຫມາກກ້ຽງ"

ບໍ່​ມີ​ຫຍັງ​ເຮັດ​ໃຫ້​ເຈົ້າ​ຊາຍ​ໂສກ​ເສົ້າ​ມີ​ຄວາມ​ສຸກ​ຈົນ​ກວ່າ​ລາວ​ຈະ​ພົບ​ໝາກ​ກ້ຽງ​ສາມ​ໜ່ວຍ. ນີ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມກ້າຫານແລະຈະຈາກ hero ໄດ້. ຫຼັງຈາກການຜະຈົນໄພຕະຫຼົກຫຼາຍໆຄັ້ງທີ່ເກີດຂຶ້ນກັບເຈົ້າຊາຍ, ວິລະຊົນທີ່ເຕີບໃຫຍ່ໄດ້ພົບເຫັນເຈົ້າຍິງ Ninetta ໃນຫມາກກ້ຽງຫນຶ່ງແລະຊ່ວຍປະຢັດນາງຈາກການສະກົດຄໍາທີ່ຊົ່ວຮ້າຍ. ໄຊຊະນະອັນຈົບງາມ, ຈົບລົງໃນໂອເປຣາ.