Khomus: ລາຍລະອຽດຂອງເຄື່ອງມື, ອົງປະກອບ, ສຽງ, ປະເພດ, ວິທີການຫຼິ້ນ
ເຄື່ອງດົນຕີນີ້ບໍ່ໄດ້ຖືກສອນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນດົນຕີ, ສຽງຂອງມັນບໍ່ສາມາດໄດ້ຍິນໃນວົງດົນຕີປະສານສຽງ. ກຶມມຸ ເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດຂອງຊາວເຜົ່າ ກຶມມຸ. ປະຫວັດຂອງການນໍາໃຊ້ຂອງມັນມີຫຼາຍກວ່າຫ້າພັນປີ. ແລະສຽງແມ່ນຂ້ອນຂ້າງພິເສດ, ເກືອບ "cosmic", ສັກສິດ, ເປີດເຜີຍຄວາມລັບຂອງສະຕິຕົນເອງຕໍ່ຜູ້ທີ່ສາມາດໄດ້ຍິນສຽງຂອງ Yakut khomus ໄດ້.
khomus ແມ່ນຫຍັງ
Khomus ເປັນກຸ່ມຂອງພິນຂອງຊາວຢິວ. ມັນປະກອບມີຜູ້ຕາງຫນ້າຫຼາຍໆຄົນໃນເວລາດຽວກັນ, ແຕກຕ່າງກັນຈາກພາຍນອກໃນລະດັບສຽງແລະ timbre. ມີ harps ຂອງຊາວຢິວ lamellar ແລະ arched. ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍປະຊາຊົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງໂລກ. ພວກເຂົາແຕ່ລະຄົນໄດ້ນໍາເອົາບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນກັບການອອກແບບແລະສຽງ. ສະນັ້ນໃນ Altai ພວກເຂົາຫຼິ້ນ komuzes ດ້ວຍກອບຮູບໄຂ່ແລະລີ້ນບາງໆ, ດັ່ງນັ້ນສຽງແມ່ນເບົາ, ສຽງດັງ. ແລະ ດ່ານໂມຍ ຂອງຫວຽດນາມ ໃນຮູບຂອງຈານມີສຽງສູງກວ່າ.
ສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກແລະຫນ້າອັດສະຈັນແມ່ນຜະລິດໂດຍ murchung Nepalese, ທີ່ມີການອອກແບບປີ້ນກັບກັນ, ນັ້ນແມ່ນ, ລີ້ນແມ່ນຍາວອອກໄປໃນທິດທາງກົງກັນຂ້າມ. Yakut khomus ມີລີ້ນທີ່ຂະຫຍາຍໃຫຍ່ຂື້ນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນສາມາດສະກັດສຽງທີ່ແຕກ, ສຽງດັງ, ມ້ວນ. ເຄື່ອງມືທັງໝົດແມ່ນເຮັດດ້ວຍເຫຼັກກ້າ, ເຖິງແມ່ນວ່າເປັນເວລາຫຼາຍສັດຕະວັດແລ້ວ, ມີທັງຕົວຢ່າງໄມ້ ແລະກະດູກ.
ອຸປະກອນເຄື່ອງມື
khomus ທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນເຮັດດ້ວຍໂລຫະ. ໃນຮູບລັກສະນະ, ມັນແມ່ນຂ້ອນຂ້າງ primitive, ມັນເປັນພື້ນຖານ, ໃນໃຈກາງຂອງທີ່ມີລີ້ນ oscillating freely. ປາຍຂອງມັນແມ່ນໂຄ້ງ. ສຽງແມ່ນຜະລິດໂດຍການເຄື່ອນຍ້າຍລີ້ນ, ເຊິ່ງຖືກດຶງດ້ວຍກະທູ້, ແຕະຫຼືຕີດ້ວຍນິ້ວມື. ກອບແມ່ນຮອບຂ້າງຫນຶ່ງແລະ tapered ສຸດອື່ນໆ. ໃນສ່ວນມົນຂອງກອບ, ລີ້ນຖືກຕິດ, ເຊິ່ງ, ຜ່ານລະຫວ່າງສຽງ, ມີປາຍໂຄ້ງ. ໂດຍການຕີມັນ, ນັກດົນຕີເຮັດໃຫ້ສຽງສັ່ນສະເທືອນດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງອາກາດ exhaled.
ຄວາມແຕກຕ່າງຈາກ harp
ເຄື່ອງດົນຕີທັງສອງມີຕົ້ນກຳເນີດອັນດຽວກັນ, ແຕ່ມີຄຸນນະພາບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງ Yakut khomus ແລະ harp ຂອງ jew ແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມຍາວຂອງລີ້ນໄດ້. ໃນບັນດາປະຊາຊົນຂອງສາທາລະນະຂອງ Sakha, ມັນຍາວກວ່າ, ສະນັ້ນສຽງບໍ່ພຽງແຕ່ sonorous, ແຕ່ຍັງມີລັກສະນະ crackle. Khomus ແລະ harp ຂອງ jew ແຕກຕ່າງກັນໃນໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງ soundboards ແລະລີ້ນ. ໃນເຄື່ອງມື Yakut, ມັນບໍ່ສໍາຄັນຫຼາຍ, ເຊິ່ງຍັງມີຜົນກະທົບຕໍ່ສຽງ.
ປະຫວັດສາດ
ເຄື່ອງມືເລີ່ມຕົ້ນປະຫວັດສາດຂອງມັນດົນນານກ່ອນທີ່ຈະມາຮອດຍຸກຂອງພວກເຮົາໃນເວລາທີ່ບຸກຄົນໃດຫນຶ່ງຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຖື bow, ລູກສອນ, ເຄື່ອງມື primitive. ຄົນບູຮານເຮັດຈາກກະດູກສັດ ແລະໄມ້. ມີສະບັບທີ່ Yakuts ເອົາໃຈໃສ່ກັບສຽງທີ່ຕົ້ນໄມ້ຫັກໂດຍຟ້າຜ່າ. ລົມພັດແຮງແຕ່ລະຄົນໄດ້ສ້າງສຽງທີ່ສວຍງາມ, ແຮງສັ່ນສະເທືອນຂອງອາກາດລະຫວ່າງໄມ້ທີ່ແຕກ. ໃນ Siberia ແລະສາທາລະນະຂອງ Tyva, ເຄື່ອງມືທີ່ເຮັດບົນພື້ນຖານຂອງ chip ໄມ້ໄດ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້.
khomus ທົ່ວໄປທີ່ສຸດແມ່ນໃນບັນດາປະຊາຊົນທີ່ເວົ້າພາສາເຕີກກີ. ໜັງສືສະບັບໜຶ່ງທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດໄດ້ຖືກພົບເຫັນຢູ່ທີ່ສະຖານທີ່ຂອງຊາວ Xiongnu ໃນມົງໂກເລຍ. ນັກວິທະຍາສາດເຊື່ອວ່າມັນຖືກນໍາໃຊ້ໃນຕົ້ນສະຕະວັດທີ 3 BC. ໃນ Yakutia, ນັກໂບຮານຄະດີໄດ້ຄົ້ນພົບເຄື່ອງດົນຕີ reed ຈໍານວນຫຼາຍໃນການຝັງສົບ shamanic. ພວກມັນຖືກຕົບແຕ່ງດ້ວຍເຄື່ອງປະດັບທີ່ໜ້າອັດສະຈັນ, ຄວາມໝາຍຂອງນັກປະຫວັດສາດ ແລະ ນັກປະຫວັດສາດສິລະປະຍັງບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂໄດ້.
Shamans, ການນໍາໃຊ້ສຽງ rolling timbre ຂອງ harps ຂອງ jew, ໄດ້ເປີດວິທີການຂອງເຂົາເຈົ້າໄປໂລກອື່ນໆ, ບັນລຸໄດ້ຄວາມກົມກຽວສົມບູນກັບຮ່າງກາຍ, ເຊິ່ງຮັບຮູ້ເຖິງ vibrations. ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງສຽງ, ຊາວເຜົ່າສັກໄດ້ຮຽນຮູ້ສະແດງອາລົມ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ຮຽນແບບພາສາຂອງສັດ ແລະ ນົກ. ສຽງຄ້ອງໄດ້ນຳສະເໜີໃຫ້ຜູ້ຟັງແລະນັກສະແດງເຂົ້າສູ່ສະພາບທີ່ຖືກຄວບຄຸມ. ນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ shamans ບັນລຸຜົນກະທົບ extrasensory, ເຊິ່ງຊ່ວຍປິ່ນປົວພະຍາດທາງຈິດແລະແມ້ກະທັ້ງບັນເທົາອາການຄັນຮ້າຍແຮງ.
ເຄື່ອງດົນຕີນີ້ໄດ້ຖືກແຈກຢາຍບໍ່ພຽງແຕ່ໃນບັນດາຊາວອາຊີເທົ່ານັ້ນ. ການນໍາໃຊ້ຂອງມັນໄດ້ຖືກບັນທຶກໄວ້ໃນອາເມລິກາລາຕິນ. ມັນໄດ້ຖືກນໍາມາຢູ່ທີ່ນັ້ນໂດຍພໍ່ຄ້າຜູ້ທີ່ໄດ້ເດີນທາງຢ່າງຫ້າວຫັນລະຫວ່າງທະວີບໃນສະຕະວັດທີ XNUMX-XNUMXth. ໃນເວລາດຽວກັນ, harp ປາກົດຢູ່ໃນເອີຣົບ. ວຽກງານດົນຕີທີ່ຜິດປົກກະຕິສໍາລັບລາວໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍນັກປະພັນຊາວອອສເຕຣຍ Johann Albrechtsberger.
ວິທີການຫຼິ້ນ Khomus
ການຫຼິ້ນເຄື່ອງມືນີ້ແມ່ນ improvisation ສະເຫມີ, ໃນທີ່ນັກສະແດງເຮັດໃຫ້ອາລົມແລະຄວາມຄິດ. ແຕ່ກໍ່ມີທັກສະພື້ນຖານທີ່ຄວນຊຳນານເພື່ອໃຫ້ເປັນເຈົ້າການຂອງ khomus ແລະຮຽນຮູ້ວິທີການຜະລິດດົນຕີປະສານສຽງ. ດ້ວຍມືຊ້າຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ນັກດົນຕີຖືສ່ວນມົນຂອງກອບ, soundboards ໄດ້ກົດດັນກັບແຂ້ວຂອງເຂົາເຈົ້າ. ດ້ວຍນິ້ວມືຊີ້ຂອງມືຂວາ, ພວກເຂົາຕີລີ້ນ, ເຊິ່ງຄວນຈະສັ່ນສະເທືອນໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າໂດຍບໍ່ຕ້ອງສໍາຜັດກັບແຂ້ວ. ທ່ານສາມາດຂະຫຍາຍສຽງໄດ້ໂດຍການຫໍ່ຮິມຝີປາກຂອງທ່ານໄປທົ່ວຮ່າງກາຍ. ລົມຫາຍໃຈມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການສ້າງຕັ້ງຂອງ melody ໄດ້. ຄ່ອຍໆຫາຍໃຈເອົາອາກາດ, ນັກສະແດງເຮັດໃຫ້ສຽງຍາວຂຶ້ນ. ການປ່ຽນແປງຂະຫນາດ, ການອີ່ມຕົວຂອງມັນຍັງຂຶ້ນກັບການສັ່ນສະເທືອນຂອງລີ້ນ, ການເຄື່ອນໄຫວຂອງສົບ.
ຄວາມສົນໃຈໃນ khomus, ບາງສ່ວນໄດ້ສູນເສຍໄປກັບການມາເຖິງຂອງພະລັງງານຂອງໂຊວຽດ, ກໍາລັງເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນໂລກທີ່ທັນສະໄຫມ. ເຄື່ອງດົນຕີນີ້ສາມາດໄດ້ຍິນບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນບ້ານຂອງ Yakuts, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນການສະແດງຂອງກຸ່ມແຫ່ງຊາດ. ມັນຖືກນໍາໃຊ້ໃນປະເພດ folk ແລະ ethno, ເປີດຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃຫມ່ໄປສູ່ການສິ້ນສຸດຂອງເຄື່ອງມືທີ່ບໍ່ໄດ້ຂຸດຄົ້ນ.