Moscow Chamber Orchestra «Musica Viva» (Musica Viva) |
ວົງດົນຕີ

Moscow Chamber Orchestra «Musica Viva» (Musica Viva) |

ດົນຕີສົດ

ຄວາມຮູ້ສຶກ
Moscow
ປີຮາກຖານ
1978
ປະເພດ ໜຶ່ງ
ວົງດົນຕີ

Moscow Chamber Orchestra «Musica Viva» (Musica Viva) |

ປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີມີມາແຕ່ປີ 1978, ເມື່ອນັກດົນຕີ violinist ແລະ conductor V. Kornachev ໄດ້ສ້າງຕັ້ງກຸ່ມນັກສະແດງໜຸ່ມ 9 ຄົນ, ຈົບການສຶກສາມະຫາວິທະຍາໄລດົນຕີ Moscow. ໃນ​ປີ 1988​, ກອງ​ປະ​ຊຸມ​, ເຊິ່ງ​ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ​ໄດ້​ຂະ​ຫຍາຍ​ຕົວ​ເປັນ orchestra​, ເປັນ​ຫົວ​ຫນ້າ​ໂດຍ Alexander Rudin​, ທີ່​ມີ​ຊື່ "Musica Viva​" ມາ (ດົນ​ຕີ​ສົດ - t ໄດ້.). ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ, ວົງດົນຕີໄດ້ຮັບຮູບພາບສ້າງສັນທີ່ເປັນເອກະລັກແລະບັນລຸລະດັບສູງຂອງການປະຕິບັດ, ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນວົງດົນຕີຊັ້ນນໍາຂອງລັດເຊຍ.

ມື້ນີ້, Musica Viva ແມ່ນກຸ່ມດົນຕີສາກົນ, ມີຄວາມຮູ້ສຶກບໍ່ເສຍຄ່າໃນຫຼາຍໆຮູບແບບແລະປະເພດ. ໃນ​ບັນ​ດາ​ໂຄງ​ການ​ທີ່​ຫລອມ​ໂລ​ຫະ​ຂອງ orchestra ໄດ້​, ພ້ອມ​ກັບ masterpieces ຮັບ​ຮູ້​ທົ່ວ​ໂລກ​, ສຽງ​ດົນ​ຕີ rarities​. ວົງດົນຕີ, ເຊິ່ງເປັນເຈົ້າຂອງຮູບແບບການສະແດງຫຼາຍ, ສະເຫມີພະຍາຍາມທີ່ຈະໃກ້ຊິດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ກັບຮູບລັກສະນະຕົ້ນສະບັບຂອງວຽກງານ, ບາງຄັ້ງກໍ່ບໍ່ສາມາດຈໍາແນກໄດ້ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຊັ້ນຫນາແຫນ້ນຂອງການສະແດງດົນຕີ.

ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງໂຄງການສ້າງສັນຂອງວົງດົນຕີແມ່ນຮອບປະຈຳປີ “Masterpieces and Premieres” ໃນ Concert Hall. PI Tchaikovsky, ໃນທີ່ masterpieces ດົນຕີປະກົດຢູ່ໃນ splendor ຕົ້ນສະບັບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະ rarities ດົນຕີສະກັດຈາກການ oblivion ກາຍເປັນການຄົ້ນພົບທີ່ແທ້ຈິງ.

Musica Viva ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນການປະຕິບັດໂຄງການສ້າງສັນທີ່ສໍາຄັນ - operas ໃນການສະແດງຄອນເສີດແລະ oratorios ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນັກຮ້ອງແລະນັກສະແດງຕ່າງປະເທດທີ່ໂດດເດັ່ນ. ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Alexander Rudin, oratorios ຂອງ Haydn ການສ້າງໂລກແລະລະດູການ, operas Idomeneo ໂດຍ Mozart, Oberon ໂດຍ Weber, Fidelio ໂດຍ Beethoven (ໃນ 1st edition), Schumann's Requiem, oratorio Triumphant Judith ໄດ້ດໍາເນີນໃນ Moscow » Vivaldi , “ຄວາມທຸກທໍລະມານສຸດທ້າຍຂອງພຣະຜູ້ຊ່ອຍໃຫ້ລອດ” CFE Bach ແລະ “Minin and Pozharsky, or the Liberation of Moscow” ໂດຍ Degtyarev, “Paul” ໂດຍ Mendelssohn. ໃນການຮ່ວມມືກັບແມ່ບົດຊາວອັງກິດ Christopher Moulds, ການສະແດງລະຄອນລັດເຊຍ premieres ຂອງ Handel ຂອງ Orlando, Ariodant ແລະ oratorio Hercules ໄດ້ staged. ໃນປີ 2016 ທີ່ຫໍຄອນເສີດ. Tchaikovsky ໃນ Moscow ເປັນເຈົ້າພາບຈັດການສະແດງຄອນເສີດຂອງ Hasse's oratorio "I Pellegrini al Sepolcro di Nostro Signore" (ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດຂອງລັດເຊຍ) ແລະ Opera ຂອງ Handel (Serenata) "Acis, Galatea ແລະ Polyphemus" (ສະບັບພາສາອິຕາລີຂອງ 1708). ຫນຶ່ງໃນການທົດລອງທີ່ສົດໃສທີ່ສຸດຂອງ Musica viva ແລະ Maestro Rudin ແມ່ນການສະແດງ ballet "ການປ່ຽນແປງໃນຫົວຂໍ້ Rococo" ໂດຍ Tchaikovsky, staged ໂດຍ ballerina ແລະ choreographer ຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງລັດເຊຍ Mariana Ryzhkina ໃນເວທີດຽວກັນ.

ສະຖານທີ່ຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນ repertoire ຂອງ orchestra ໄດ້ຖືກຄອບຄອງໂດຍການປະຕິບັດຂອງວຽກງານທີ່ລືມ undeservedly: ເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນລັດເຊຍ, orchestra ໄດ້ປະຕິບັດວຽກງານຂອງ Handel, ລູກຊາຍຂອງ JS Bach, Cimarosa, Dittersdorf, Dussek, Pleyel, Tricklier, Volkmann, Kozlovsky, Fomin, Vielgorsky, Alyabyev, Degtyarev ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ. ວົງດົນຕີທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງວົງດົນຕີຊ່ວຍໃຫ້ວົງດົນຕີສາມາດປະຕິບັດໄດ້ທັງດົນຕີປະຫວັດສາດທີ່ຫາຍາກ ແລະເຮັດວຽກໂດຍນັກປະພັນຍຸກປະຈຸບັນໃນລະດັບສູງເທົ່າທຽມກັນ. ໃນໄລຍະປີ, Musica Viva ໄດ້ສະແດງ premieres ຂອງວຽກງານໂດຍ E. Denisov, V. Artyomov, A. Pärt, A. Sallinen, V. Silvestrov, T. Mansuryan ແລະອື່ນໆ.

ການຝັງຢູ່ໃນວັດສະດຸຂອງຍຸກນີ້ຫຼືຍຸກນັ້ນໄດ້ນໍາໄປສູ່ການຄົ້ນພົບດົນຕີໂບຮານຄະດີເກືອບຈໍານວນຫນຶ່ງ. ນີ້ແມ່ນວິທີການທີ່ຮອບວຽນ Silver Classics ປະກົດຕົວ, ເຊິ່ງເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 2011. ມັນແມ່ນອີງໃສ່ດົນຕີທີ່ບໍ່ໄດ້ລວມຢູ່ໃນກອງທຶນ repertorory "golden". ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຮອບວຽນນີ້, ມີໂຄງການຊາວຫນຸ່ມນໍາສະເຫນີຜູ້ຊະນະໃຫມ່ຂອງການແຂ່ງຂັນສາກົນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບກອງປະຊຸມ Cello ປະຈໍາປີ, ໃນທີ່ maestro ຕົນເອງປະຕິບັດຮ່ວມກັນກັບ cellists ອື່ນໆຂອງລາວ.

ໃນ​ຖາ​ນະ​ເປັນ​ຮູບ​ພາບ​ກະ​ຈົກ​ຂອງ​ຄວາມ​ຄິດ​ດຽວ​ກັນ​, ໃນ Concert Hall​. Rachmaninov (Philharmonia-2), ຊຸດຂອງຄອນເສີດ "Golden Classics" ປາກົດ, ເຊິ່ງສຽງຄລາສສິກທີ່ນິຍົມໃນການຕີຄວາມລະມັດລະວັງແລະປັບຕົວຢ່າງລະມັດລະວັງຂອງ Maestro Rudin.

ຫວ່າງ​ມໍ່ໆ​ມາ​ນີ້, ວົງ​ດົນຕີ Musica viva ​ໄດ້​ເອົາ​ໃຈ​ໃສ່​ເປັນ​ພິ​ເສດ​ເຖິງ​ບັນດາ​ລາຍການ​ດົນຕີ​ປະສານ​ສຽງ​ຂອງ​ເດັກນ້ອຍ ​ແລະ ຊາວ​ໜຸ່ມ. ທັງສອງຮອບຂອງຄອນເສີດ – “The Curious Alphabet” (Popular Musical Encyclopedia) (Rakhmaninov Concert Hall) ແລະ “Musica Viva for Children” (MMDM Chamber Hall) – ແມ່ນດໍາເນີນໂດຍການຮ່ວມມືກັບນັກດົນຕີ ແລະນັກສະແດງ Artyom Vargaftik.

ນັກດົນຕີທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງໂລກຮ່ວມມືກັບ Musica Viva, ລວມທັງ Christopher Hogwood, Roger Norrington, Vladimir Yurovsky, Andras Adorian, Robert Levin, Andreas Steyer, Eliso Virsaladze, Natalia Gutman, Ivan Monighetti, Nikolai Lugansky, Boris Berezovsky, Alexei Lyubimov Carignulian , Isabelle Faust, Thomas Zetmeier, Antoni Marwood, Shlomo Mintz, prima donnas of the world opera scene: Joyce DiDonato, Annick Massis, Vivica Geno, Deborah York, Susan Graham, Malena Ernman, M. Tzencic, F. Fagioli, Stephanie d' Ustrak, Khibla Gerzmava, Yulia Lezhneva ແລະອື່ນໆ. ນັກຮ້ອງເພງທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງໂລກ - Collegium Vocale ແລະ "Latvia" ປະຕິບັດກັບວົງດົນຕີ.

Musica Viva ເປັນຜູ້ມີສ່ວນຮ່ວມເປັນປົກກະຕິຂອງງານບຸນດົນຕີສາກົນ. ວົງດົນຕີໄດ້ໄປທ່ຽວໃນເຢຍລະມັນ, ຝຣັ່ງ, ເນເທີແລນ, ອີຕາລີ, ສະເປນ, ແບນຊິກ, ຍີ່ປຸ່ນ, ລັດເວຍ, ສາທາລະນະລັດເຊັກ, ສະໂລເວເນຍ, ຟິນແລນ, ຕວກກີ, ອິນເດຍ, ຈີນ, ໄຕ້ຫວັນ. ທຸກໆປີທ່ອງທ່ຽວເມືອງຂອງລັດເຊຍ.

ວົງດົນຕີໄດ້ບັນທຶກຫຼາຍກວ່າ 2016 ແຜ່ນ, ລວມທັງສໍາລັບປ້າຍຊື່ "ລະດູການລັດເຊຍ" (ລັດເຊຍ - ຝຣັ່ງ), ໂອລິມເປຍແລະ Hyperion (ປະເທດອັງກິດ), Tudor (ສະວິດເຊີແລນ), Fuga Libera (ແບນຊິກ), Melodiya (ລັດເຊຍ). ວຽກງານສຸດທ້າຍຂອງການເກັບກໍາໃນພາກສະຫນາມຂອງການບັນທຶກສຽງແມ່ນອັນລະບັ້ມຂອງ Cello Concertos ໂດຍ Hasse, KFE Bach ແລະ Hertel (soloist ແລະ conductor A. Rudin), ປ່ອຍອອກມາເມື່ອ XNUMX ໂດຍ Chandos (ປະເທດອັງກິດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່) ແລະໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງຈາກນັກວິຈານຕ່າງປະເທດ. .

ຂໍ້​ມູນ​ສະ​ຫນອງ​ໃຫ້​ໂດຍ​ການ​ບໍ​ລິ​ການ​ຂ່າວ​ຂອງ​ວົງ​ດົນ​ຕີ​ໄດ້​

ອອກຈາກ Reply ເປັນ