Orchestra “ນັກດົນຕີຂອງ Louvre” (Les Musiciens du Louvre) |

ນັກດົນຕີຂອງ Louvre

Orchestra ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​ປະ​ຫວັດ​ສາດ​, ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ປີ 1982 ໃນ​ປາ​ຣີ​ໂດຍ conductor Mark Minkowski​. ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ, ຈຸດປະສົງຂອງກິດຈະກໍາສ້າງສັນຂອງກຸ່ມແມ່ນການຟື້ນຟູຄວາມສົນໃຈໃນດົນຕີ baroque ໃນປະເທດຝຣັ່ງແລະການປະຕິບັດທີ່ຖືກຕ້ອງທາງປະຫວັດສາດກ່ຽວກັບເຄື່ອງດົນຕີຂອງຍຸກ. ໃນສອງສາມປີ, ວົງດົນຕີໄດ້ຮັບຊື່ສຽງເປັນຫນຶ່ງໃນນາຍພາສາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງດົນຕີ baroque ແລະຄລາສສິກ, ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການເພີ່ມຄວາມສົນໃຈກັບມັນ. repertoire ຂອງ "Musicians of the Louvre" ໃນຄັ້ງທໍາອິດປະກອບດ້ວຍວຽກງານຂອງ Charpentier, Lully, Rameau, Marais, Mouret, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມັນໄດ້ຖືກທົດແທນດ້ວຍ Opera ໂດຍ Gluck ແລະ Handel, ລວມທັງສິ່ງທີ່ບໍ່ຄ່ອຍໄດ້ສະແດງໃນເວລານັ້ນ ("Theseus", "Amadis ຂອງ. Gal”, “Richard the First”, ແລະອື່ນໆ), ຕໍ່ມາ – ດົນຕີຂອງ Mozart, Rossini, Berlioz, Offenbach, Bizet, Wagner, Fauré, Tchaikovsky, Stravinsky.

ໃນປີ 1992, ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ "ນັກດົນຕີຂອງ Louvre", ການເປີດງານບຸນດົນຕີ Baroque ໃນ Versailles ("Armide" ໂດຍ Gluck) ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ, ໃນປີ 1993 - ການເປີດອາຄານທີ່ປັບປຸງໃຫມ່ຂອງ Lyon Opera ("Phaeton). ” ໂດຍ Lully). ໃນເວລາດຽວກັນ, Oratorio St. John the Baptist ຂອງ Stradella, ບັນທຶກໂດຍວົງດົນຕີທີ່ດໍາເນີນໂດຍ Mark Minkowski ກັບທີມງານ soloists ສາກົນ, ໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍວາລະສານ Gramophone ວ່າ "ການບັນທຶກສຽງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງດົນຕີ baroque." ໃນ​ປີ 1999, ໃນ​ການ​ຮ່ວມ​ມື​ກັບ​ການ​ຖ່າຍ​ຮູບ​ແລະ​ຜູ້​ສ້າງ​ຮູບ​ເງົາ William Klein, ນັກ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ Louvre ໄດ້​ສ້າງ​ສະ​ບັບ​ຮູບ​ເງົາ​ຂອງ oratorio Messiah ໂດຍ Handel. ໃນເວລາດຽວກັນ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດກັບ Opera Platea ໂດຍ Rameau ໃນງານບຸນ Trinity ໃນ Salzburg, ບ່ອນທີ່ໃນຊຸມປີຕໍ່ມາພວກເຂົາໄດ້ນໍາສະເຫນີວຽກງານໂດຍ Handel (Ariodant, Acis ແລະ Galatea), Gluck (Orpheus ແລະ Eurydice), Offenbach (Pericola) .

ໃນປີ 2005, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສະແດງຄັ້ງທໍາອິດໃນງານບຸນລະດູຮ້ອນ Salzburg ("Mithridates, King of Pontus" ໂດຍ Mozart), ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາກັບຄືນມາເລື້ອຍໆໂດຍ Handel, Mozart, Haydn. ໃນປີດຽວກັນ, Minkowski ໄດ້ສ້າງ "ນັກດົນຕີຂອງກອງປະຊຸມ Louvre" - ໂຄງການການສຶກສາຂະຫນາດໃຫຍ່ເພື່ອດຶງດູດຜູ້ຊົມໄວຫນຸ່ມໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມງານດົນຕີທາງວິຊາການ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, CD "Imaginary Symphony" ກັບດົນຕີ orchestral ຂອງ Rameau ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ - ລາຍການນີ້ຂອງ "Musicians of the Louvre" ຍັງຄົງເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດແລະລະດູການນີ້ແມ່ນດໍາເນີນຢູ່ໃນແປດເມືອງຂອງເອີຣົບ. ໃນ​ປີ 2007 ໜັງ​ສື​ພິມ The Guardian ຂອງ​ອັງ​ກິດ​ໄດ້​ເອີ້ນ​ວົງ​ດົນ​ຕີ​ອັນ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ​ໃນ​ໂລກ. ທີມງານໄດ້ເຊັນສັນຍາສະເພາະກັບປ້າຍຊື່ Naïve, ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປ່ອຍອອກມາເມື່ອໄວໆນີ້ບັນທຶກຂອງ Haydn's London Symphonies, ແລະຕໍ່ມາທັງຫມົດຂອງ symphonies Schubert. ໃນປີ 2010, ນັກດົນຕີຂອງ Louvre ໄດ້ກາຍເປັນວົງດົນຕີທໍາອິດໃນປະຫວັດສາດຂອງ Vienna Opera ທີ່ໄດ້ຮັບການເຊື້ອເຊີນໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການຜະລິດຂອງ Handel's Alcina.

ການສະແດງ Opera ແລະການສະແດງຄອນເສີດຂອງ Opera ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ "ນັກດົນຕີ Louvre" ແມ່ນປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ໃນບັນດາພວກເຂົາແມ່ນ Monteverdi's Coronation of Poppea ແລະ Mozart's The Abduction from the Seraglio (Aix-en-Provence), Mozart's So Do All Women and Orpheus ແລະ Eurydice ໂດຍ Gluck (Salzburg), Gluck's Alceste ແລະ Iphigenia ໃນ Tauris. , Bizet's Carmen, Mozart's The Marriage of Figaro, Offenbach's Tales of Hoffmann, Wagner's Fairies (Paris), Mozart's trilogy – da Ponte (Versailles), Gluck's Armide (Vienna), Wagner's The Flying Dutchman (ບາເຊໂລນາ), Grenobles, Versailles . ວົງດົນຕີປະສານສຽງໄດ້ໄປທ່ຽວໃນເອີຣົບຕາເວັນອອກ, ອາຊີ, ໃຕ້ ແລະ ອາເມລິກາເໜືອ. ໃນບັນດາຈຸດເດັ່ນຂອງລະດູການນີ້ແມ່ນການສະແດງຄອນເສີດຂອງ Les Hoffmann ໃນ Bremen ແລະ Baden-Baden, ການຜະລິດຂອງ Offenbach's Pericola ຢູ່ Bordeaux Opera ແລະ Massenet's Manon ຢູ່ Opéra-Comique, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບສອງການທ່ອງທ່ຽວເອີຣົບ.

ໃນລະດູການ 1996/97, ທີມງານໄດ້ຍ້າຍໄປ Grenoble, ບ່ອນທີ່ມັນໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນຈາກລັດຖະບານເມືອງຈົນກ່ວາ 2015, ທີ່ມີຊື່ວ່າ "ນັກດົນຕີຂອງ Louvre - Grenoble" ໃນໄລຍະເວລານີ້. ໃນມື້ນີ້, ວົງດົນຕີຍັງຢູ່ໃນ Grenoble ແລະໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນທາງດ້ານການເງິນຈາກພະແນກ Isère ຂອງພາກພື້ນ Auvergne-Rhone-Alpes, ກະຊວງວັດທະນະທໍາຝຣັ່ງແລະຜູ້ອໍານວຍການພາກພື້ນຂອງວັດທະນະທໍາຂອງພາກພື້ນ Auvergne-Rhone-Alpes.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: meloman.ru