Caesar Antonovich Cui |
Cesar Cui
ຄວາຍ. Bolero “ໂອ້, ທີ່ຮັກ, ທີ່ຮັກ” (A. Nezhdanova)
ໃນ ຄວາມ ສະ ຫວ່າງ ຂອງ ວິ ທະ ຍາ ໄລ romantic ກັບ "ວັດ ທະ ນະ ທໍາ ຂອງ ຄວາມ ຮູ້ ສຶກ " ຂອງ ຕົນ, ບໍ່ ພຽງ ແຕ່ ທັງ ຫມົດ ຂອງ melos ຕົ້ນ Cui ກັບ ຫົວ ຂໍ້ ຂອງ ຕົນ ແລະ poetics ຂອງ romance ແລະ Opera ແມ່ນ ເຂົ້າ ໃຈ ໄດ້; ມັນຍັງເປັນທີ່ເຂົ້າໃຈໄດ້ວ່າເພື່ອນຫນຸ່ມຂອງ Cui (ລວມທັງ Rimsky-Korsakov) ໄດ້ຖືກ fascinated ໂດຍເນື້ອເພງທີ່ແທ້ຈິງຂອງ Ratcliffe. B. Asafiev
C. Cui ເປັນນັກປະພັນພາສາລັດເຊຍ, ສະມາຊິກຂອງຊຸມຊົນ Balakirev, ນັກວິພາກວິຈານດົນຕີ, ເປັນນັກໂຄສະນາຢ່າງຫ້າວຫັນຂອງແນວຄວາມຄິດແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງ Mighty Handful, ເປັນນັກວິທະຍາສາດທີ່ໂດດເດັ່ນໃນດ້ານ fortification, ເປັນວິສະວະກອນທົ່ວໄປ. ໃນທຸກຂົງເຂດຂອງການເຄື່ອນໄຫວຂອງຕົນ, ທ່ານໄດ້ບັນລຸຜົນສຳເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ໄດ້ມີການປະກອບສ່ວນອັນໃຫຍ່ຫຼວງເຂົ້າໃນການພັດທະນາວັດທະນະທຳດົນຕີພາຍໃນປະເທດ ແລະ ວິທະຍາສາດການທະຫານ. ມໍລະດົກທາງດົນຕີຂອງ Cui ແມ່ນກວ້າງຂວາງ ແລະຫຼາກຫຼາຍຄື: ໂອເປຣາ 14 ອັນ (ໃນນັ້ນມີ 4 ອັນແມ່ນສຳລັບເດັກນ້ອຍ), ດົນຕີໂຣແມນຕິກຫຼາຍຮ້ອຍບົດ, ວົງດົນຕີ, ດົນຕີປະສານສຽງ, ດົນຕີປະສານສຽງ ແລະບົດປະພັນຂອງເປຍໂນ. ລາວເປັນຜູ້ຂຽນຂອງຫຼາຍກວ່າ 700 ວຽກງານດົນຕີທີ່ສໍາຄັນ.
Cui ເກີດຢູ່ໃນເມືອງ Vilna ຂອງ Lithuanian ໃນຄອບຄົວຂອງຄູສອນ gymnasium ທ້ອງຖິ່ນ, ຊາວຝຣັ່ງ. ເດັກຊາຍສະແດງຄວາມສົນໃຈໃນດົນຕີໃນຕອນຕົ້ນ. ລາວໄດ້ຮັບບົດຮຽນ piano ຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວຈາກເອື້ອຍຂອງລາວ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ສຶກສາກັບຄູສອນສ່ວນຕົວ. ໃນອາຍຸ 14 ປີ, ລາວໄດ້ແຕ່ງບົດປະພັນຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ - mazurka, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຕິດຕາມມາດ້ວຍ nocturnes, ເພງ, mazurkas, romances ໂດຍບໍ່ມີຄໍາເວົ້າ, ແລະແມ້ກະທັ້ງ "Overture ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນັ້ນ." ຄວາມບໍ່ສົມບູນແບບແລະໄຮ້ດຽງສາເປັນເດັກນ້ອຍ, ແຕ່ບົດເລື່ອງທໍາອິດເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມສົນໃຈໃນຄູສອນຂອງ Cui, ຜູ້ທີ່ໄດ້ສະແດງໃຫ້ພວກເຂົາກັບ S. Moniuszko, ຜູ້ທີ່ອາໄສຢູ່ໃນເວລານັ້ນໃນ Vilna. ນັກປະພັນໂປໂລຍທີ່ໂດດເດັ່ນທັນທີທັນໃດໄດ້ຍົກຍ້ອງພອນສະຫວັນຂອງເດັກຊາຍແລະ, ໂດຍຮູ້ສະຖານະການທາງດ້ານການເງິນທີ່ບໍ່ຫນ້າພໍໃຈຂອງຄອບຄົວ Cui, ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາທິດສະດີດົນຕີແລະກົງກັນຂ້າມກັບການປະກອບກັບລາວໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າ. Cui ໄດ້ສຶກສາກັບ Moniuszko ພຽງແຕ່ 7 ເດືອນ, ແຕ່ບົດຮຽນຂອງສິລະປິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ບຸກຄະລິກກະພາບຂອງລາວໄດ້ຖືກຈົດຈໍາໄວ້ຕະຫຼອດຊີວິດ. ຫ້ອງຮຽນເຫຼົ່ານີ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການສຶກສາຢູ່ໃນ gymnasium, ໄດ້ຖືກຂັດຂວາງຍ້ອນການອອກເດີນທາງໄປ St. Petersburg ເພື່ອເຂົ້າໄປໃນສະຖາບັນການສຶກສາທາງທະຫານ.
ໃນປີ 1851-55. Cui ສຶກສາຢູ່ໂຮງຮຽນວິສະວະກໍາຫຼັກ. ບໍ່ມີຄໍາຖາມກ່ຽວກັບການສຶກສາດົນຕີທີ່ເປັນລະບົບ, ແຕ່ມີຄວາມປະທັບໃຈທາງດ້ານດົນຕີຫຼາຍ, ຕົ້ນຕໍແມ່ນມາຈາກການຢ້ຽມຢາມປະຈໍາອາທິດຂອງ Opera, ແລະຕໍ່ມາພວກເຂົາໄດ້ສະຫນອງອາຫານທີ່ອຸດົມສົມບູນສໍາລັບການສ້າງຕັ້ງຂອງ Cui ເປັນນັກປະພັນແລະນັກວິຈານ. ໃນປີ 1856, Cui ໄດ້ພົບກັບ M. Balakirev, ເຊິ່ງໄດ້ວາງພື້ນຖານໃຫ້ແກ່ໂຮງຮຽນດົນຕີລັດເຊຍໃຫມ່. ເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ໃກ້ຊິດກັບ A. Dargomyzhsky ແລະໄລຍະສັ້ນໆກັບ A. Serov. ສືບຕໍ່ໃນປີ 1855-57. ການສຶກສາຂອງລາວຢູ່ສະຖາບັນວິສະວະກໍາການທະຫານ Nikolaev, ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງ Balakirev, Cui ໄດ້ອຸທິດເວລາແລະຄວາມພະຍາຍາມຫຼາຍຂຶ້ນເພື່ອຄວາມຄິດສ້າງສັນດົນຕີ. ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກສະຖາບັນ, Cui ໄດ້ຖືກປະໄວ້ຢູ່ໃນໂຮງຮຽນເປັນຄູສອນດ້ານພູມສັນຖານກັບການຜະລິດ "ການສອບເສັງສໍາລັບຜົນສໍາເລັດທີ່ດີເລີດໃນວິທະຍາສາດໃນນາຍຮ້ອຍ." ກິດຈະກໍາ pedagogical ແລະວິທະຍາສາດຂອງ Cui ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການອອກແຮງງານແລະຄວາມພະຍາຍາມຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈາກເຂົາແລະສືບຕໍ່ເກືອບຈົນກ່ວາສິ້ນສຸດຂອງຊີວິດ. ໃນ 20 ປີທໍາອິດຂອງການຮັບໃຊ້ຂອງລາວ, Cui ໄດ້ໄປຈາກ ensign ກັບ Colonel (1875), ແຕ່ວຽກງານການສິດສອນຂອງລາວໄດ້ຖືກຈໍາກັດພຽງແຕ່ຊັ້ນຕ່ໍາຂອງໂຮງຮຽນ. ນີ້ແມ່ນເນື່ອງມາຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າອໍານາດການປົກທະຫານບໍ່ສາມາດມາກັບແນວຄວາມຄິດຂອງໂອກາດສໍາລັບເຈົ້າຫນ້າທີ່ເພື່ອສົມທົບການວິທະຍາສາດແລະ pedagogical, ປະກອບແລະກິດຈະກໍາທີ່ສໍາຄັນໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດເທົ່າທຽມກັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການພິມເຜີຍແຜ່ໃນວາລະສານວິສະວະກໍາ (1878) ຂອງບົດຄວາມ brilliant "ຫມາຍເຫດການເດີນທາງຂອງພະນັກງານວິສະວະກອນໃນໂຮງລະຄອນຂອງການດໍາເນີນງານໃນເອີຣົບຕຸລະກີ" ເຮັດໃຫ້ Cui ໃນບັນດາຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ໂດດເດັ່ນໃນພາກສະຫນາມຂອງ fortification. ທັນທີທີ່ລາວໄດ້ກາຍເປັນອາຈານສອນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນແລະໄດ້ຮັບການເລື່ອນຊັ້ນເປັນນາຍພົນໃຫຍ່. Cui ເປັນຜູ້ຂຽນຂອງຈໍານວນຂອງວຽກງານທີ່ສໍາຄັນກ່ຽວກັບການປ້ອມ, ປື້ມແບບຮຽນ, ອີງຕາມການທີ່ເກືອບຂອງນາຍຫນ້າຂອງກອງທັບລັດເຊຍໄດ້ສຶກສາ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ບັນລຸລະດັບວິສະວະກອນທົ່ວໄປ (ກົງກັບຕໍາແຫນ່ງທະຫານທີ່ທັນສະໄຫມຂອງ Colonel-General), ຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນວຽກງານການສອນຢູ່ໂຮງຮຽນປືນໃຫຍ່ Mikhailovskaya ແລະສະຖາບັນຂອງພະນັກງານທົ່ວໄປ. ໃນປີ 1858, Cui's 3 romances, op. 3 (ຢູ່ສະຖານີ V. Krylov), ໃນເວລາດຽວກັນລາວໄດ້ສໍາເລັດການ Opera Prisoner of the Caucasus ໃນສະບັບທໍາອິດ. ປີ 1859, Cui ໄດ້ຂຽນບົດລະຄອນຕະຫຼົກເລື່ອງ The Son of the Mandarin, ເພື່ອແນໃສ່ນຳໄປສະແດງໃນບ້ານ. ໃນ premiere, M. Mussorgsky ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນ mandarin, ຜູ້ຂຽນໄດ້ມາພ້ອມກັບ piano, ແລະການ overture ໄດ້ຖືກປະຕິບັດໂດຍ Cui ແລະ Balakirev ໃນ 4 ມື. ຫຼາຍປີຈະຜ່ານໄປ, ແລະວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ຈະກາຍເປັນ operas repertoire ທີ່ສຸດຂອງ Cui.
ໃນປີ 60s. Cui ໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບ Opera "William Ratcliff" (ຈັດພີມມາໃນ 1869 ໃນເວທີຂອງ Mariinsky Theatre), ເຊິ່ງແມ່ນອີງໃສ່ບົດກະວີຂອງຊື່ດຽວກັນໂດຍ G. Heine. "ຂ້ອຍຢຸດເຊົາໃນເລື່ອງນີ້ເພາະວ່າຂ້ອຍມັກລັກສະນະທີ່ຍອດຢ້ຽມ, ລັກສະນະທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດ, ແຕ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນ, ມີອິດທິພົນຕໍ່ຕົວລະຄອນທີ່ຕາຍຕົວຂອງ hero ເອງ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກປະທັບໃຈກັບພອນສະຫວັນຂອງ Heine ແລະການແປພາສາທີ່ດີເລີດຂອງ A. Pleshcheev (ຂໍ້ທີ່ສວຍງາມສະເຫມີເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍສົນໃຈແລະມີຄວາມປະທັບໃຈ. ອິດທິພົນທີ່ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສກ່ຽວກັບດົນຕີຂອງຂ້ອຍ) “. ອົງປະກອບຂອງ Opera ໄດ້ຫັນເປັນປະເພດຂອງຫ້ອງທົດລອງທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ໃນນັ້ນທັດສະນະຄະຕິອຸດົມການແລະສິລະປະຂອງ Balakirevians ໄດ້ຖືກທົດສອບໂດຍການປະຕິບັດນັກປະພັນສົດ, ແລະພວກເຂົາເອງໄດ້ຮຽນຮູ້ການຂຽນ Opera ຈາກປະສົບການຂອງ Cui. Mussorgsky ຂຽນວ່າ: "ດີ, ແມ່ນແລ້ວ, ສິ່ງດີໆເຮັດໃຫ້ທ່ານເບິ່ງແລະລໍຖ້າ, ແລະ Ratcliff ແມ່ນຫຼາຍກ່ວາສິ່ງທີ່ດີ ... Ratcliff ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຂອງເຈົ້າ, ແຕ່ຍັງເປັນຂອງພວກເຮົາ. ລາວໄດ້ກວາດອອກມາຈາກມົດລູກສິລະປະຂອງເຈົ້າຕໍ່ຕາຂອງພວກເຮົາ ແລະບໍ່ເຄີຍໄດ້ທໍລະຍົດຕໍ່ຄວາມຄາດຫວັງຂອງພວກເຮົາເທື່ອ. … ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ແປກປະຫລາດ: “Ratcliff” ໂດຍ Heine ເປັນໄມ້ຢືນຕົ້ນ, “Ratcliff” ເປັນຂອງເຈົ້າ – ປະເພດຂອງຄວາມມັກທີ່ຫຼົງໄຫຼ ແລະມີຊີວິດຢູ່ຈົນຍ້ອນດົນຕີຂອງເຈົ້າ ເສົາຄ້ຳຈຶ່ງບໍ່ສາມາດເບິ່ງເຫັນ – ມັນຕາບອດ. ຄຸນລັກສະນະຂອງ Opera ແມ່ນການປະສົມປະສານທີ່ແປກປະຫຼາດຂອງລັກສະນະຈິງແລະ romantic ໃນລັກສະນະຂອງວິລະຊົນ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກກໍານົດໄວ້ແລ້ວໂດຍແຫຼ່ງວັນນະຄະດີ.
ແນວໂນ້ມ romantic ແມ່ນ manifested ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນທາງເລືອກຂອງດິນຕອນ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນການນໍາໃຊ້ orchestra ແລະຄວາມກົມກຽວກັນ. ດົນຕີຂອງຫຼາຍຕອນແມ່ນຈໍາແນກໂດຍຄວາມງາມ, melodic ແລະການສະແດງອອກປະສົມກົມກຽວ. ຄຳບັນຍາຍທີ່ຊຶມເຂົ້າ Ratcliff ແມ່ນມີຄວາມອຸດົມສົມບູນທາງດ້ານສີສັນ ແລະ ຫຼາກຫຼາຍສີສັນ. ຫນຶ່ງໃນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນຂອງ Opera ແມ່ນການຮ້ອງເພງທີ່ພັດທະນາໄດ້ດີ. ຂໍ້ບົກຜ່ອງຂອງ Opera ປະກອບມີການຂາດການພັດທະນາດົນຕີແລະຫົວຂໍ້ທີ່ກວ້າງຂວາງ, kaleidoscopicity ທີ່ແນ່ນອນຂອງລາຍລະອຽດ subtle ໃນຂໍ້ກໍານົດຂອງການຕົກແຕ່ງສິລະປະ. ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ສະເໝີໄປສຳລັບນັກປະພັນທີ່ຈະສົມທົບອຸປະກອນດົນຕີທີ່ອັດສະຈັນເລື້ອຍໆເປັນອັນດຽວ.
ໃນປີ 1876, ໂຮງລະຄອນ Mariinsky ໄດ້ຈັດ premiere ຂອງການເຮັດວຽກໃຫມ່ຂອງ Cui, opera Angelo ອີງໃສ່ດິນຕອນຂອງລະຄອນໂດຍ V. Hugo (ການປະຕິບັດເກີດຂຶ້ນໃນສະຕະວັດທີ XNUMX ໃນອິຕາລີ). Cui ເລີ່ມສ້າງມັນເມື່ອລາວເປັນຈິດຕະນາການແກ່ແລ້ວ. ພອນສະຫວັນຂອງລາວເປັນນັກປະພັນໄດ້ພັດທະນາແລະເຂັ້ມແຂງ, ທັກສະດ້ານວິຊາການຂອງລາວເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ດົນຕີຂອງ Angelo ແມ່ນຫມາຍໂດຍການດົນໃຈແລະ passion ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ຕົວລະຄອນທີ່ສ້າງຂຶ້ນແມ່ນແຂງແຮງ, ສົດໃສ, ຈື່ໄດ້. Cui ຊໍານິຊໍານານສ້າງລະຄອນດົນຕີຂອງ Opera, ຄ່ອຍໆເພີ່ມຄວາມເຄັ່ງຕຶງຂອງສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນໃນເວທີຈາກການປະຕິບັດໄປສູ່ການປະຕິບັດດ້ວຍວິທີການສິລະປະຕ່າງໆ. ພຣະອົງໄດ້ຊໍານິຊໍານານໃຊ້ recitatives, ອຸດົມສົມບູນໃນການສະແດງອອກແລະອຸດົມສົມບູນໃນການພັດທະນາ thematic.
ໃນປະເພດຂອງ Opera, Cui ໄດ້ສ້າງດົນຕີທີ່ປະເສີດຫຼາຍ, ຜົນສໍາເລັດສູງສຸດແມ່ນ "William Ratcliffe" ແລະ "Angelo". ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນຢູ່ທີ່ນີ້ວ່າ, ເຖິງວ່າຈະມີການຄົ້ນພົບແລະຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ງົດງາມ, ທ່າອ່ຽງທາງລົບບາງຢ່າງກໍ່ປະກົດຂຶ້ນ, ຕົ້ນຕໍແມ່ນຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງຂະຫນາດຂອງຫນ້າວຽກແລະການປະຕິບັດຕົວຈິງ.
ນັກແຕ່ງເພງທີ່ຍອດຢ້ຽມ, ມີຄວາມສາມາດທີ່ຈະປະກອບຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສູງສົ່ງແລະເລິກເຊິ່ງທີ່ສຸດໃນດົນຕີ, ລາວ, ໃນຖານະນັກສິລະປິນ, ໄດ້ເປີດເຜີຍຕົນເອງຫຼາຍທີ່ສຸດໃນເລື່ອງນ້ອຍໆແລະ, ເຫນືອສິ່ງອື່ນໃດ, ໃນຄວາມໂລແມນຕິກ. ໃນປະເພດນີ້, Cui ບັນລຸໄດ້ຄວາມປະສົມກົມກຽວແລະຄລາສສິກ. ບົດກະວີ ແລະ ແຮງບັນດານໃຈທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ໝາຍເຖິງຄວາມໂລແມນຕິກ ແລະ ວົງການສຽງຮ້ອງເຊັ່ນ: “ພິນ Aeolian”, “Meniscus”, “ຈົດໝາຍທີ່ຖືກໄຟໄໝ້”, “Worn with grief”, 13 ຮູບດົນຕີ, ບົດກະວີ 20 ບົດໂດຍ Rishpen, 4 ບົດໂດຍ Mickiewicz, ບົດກະວີ 25 ບົດໂດຍ Pushkin, ບົດກະວີ 21 ບົດໂດຍ Nekrasov, 18 ບົດກະວີໂດຍ AK Tolstoy ແລະອື່ນໆ.
ວຽກງານທີ່ສຳຄັນຈຳນວນໜຶ່ງໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນໂດຍ Cui ໃນຂົງເຂດດົນຕີເຄື່ອງດົນຕີ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຊຸດດົນຕີ piano “In Argento” (ອຸທິດໃຫ້ L. Mercy-Argento, ຜູ້ນິຍົມດົນຕີລັດເຊຍຢູ່ຕ່າງປະເທດ, ຜູ້ຂຽນບົດຂຽນຂອງ Cui. ), 25 piano preludes, ຊຸດ violin “Kaleidoscope” ແລະອື່ນໆ. ຈາກ 1864 ແລະເກືອບຈົນກ່ວາການເສຍຊີວິດຂອງພຣະອົງ, Cui ໄດ້ສືບຕໍ່ກິດຈະກໍາດົນຕີທີ່ສໍາຄັນຂອງຕົນ. ຫົວຂໍ້ຂອງຄໍາປາໄສຂອງຫນັງສືພິມຂອງທ່ານແມ່ນມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍທີ່ສຸດ. ພຣະອົງໄດ້ທົບທວນຄືນການສະແດງຄອນເສີດ St. Petersburg ແລະການສະແດງ Opera ດ້ວຍຄວາມຄົງທີ່ enviable, ສ້າງປະເພດຂອງ chronicle ດົນຕີຂອງ St. Petersburg, ວິເຄາະການເຮັດວຽກຂອງນັກປະພັນລັດເຊຍແລະຕ່າງປະເທດ, ແລະສິລະປະຂອງນັກສະແດງ. ບົດຄວາມແລະການທົບທວນຄືນຂອງ Cui (ໂດຍສະເພາະແມ່ນໃນ 60s) ໃນຂອບເຂດຂະຫນາດໃຫຍ່ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເວທີອຸດົມການຂອງວົງ Balakirev.
ຫນຶ່ງໃນນັກວິພາກວິຈານລັດເຊຍທໍາອິດ, Cui ເລີ່ມສົ່ງເສີມດົນຕີລັດເຊຍເປັນປົກກະຕິໃນຫນັງສືພິມຕ່າງປະເທດ. ໃນປື້ມ "ດົນຕີໃນລັດເຊຍ", ພິມໃນປາຣີໃນພາສາຝຣັ່ງ, Cui ຢືນຢັນຄວາມສໍາຄັນໃນທົ່ວໂລກຂອງວຽກງານຂອງ Glinka - ຫນຶ່ງໃນ "ອັດສະລິຍະດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງທຸກປະເທດແລະທຸກເວລາ." ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, Cui, ໃນຖານະນັກວິຈານ, ໄດ້ກາຍເປັນຄວາມອົດທົນຕໍ່ການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະທີ່ບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຜູ້ມີອໍານາດ, ເຊິ່ງກ່ຽວຂ້ອງກັບການປ່ຽນແປງບາງຢ່າງໃນທັດສະນະຂອງໂລກຂອງລາວ, ມີຄວາມເປັນເອກະລາດຫຼາຍກວ່າເກົ່າໃນການຕັດສິນທີ່ສໍາຄັນກວ່າແຕ່ກ່ອນ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນປີ 1888, ລາວຂຽນເຖິງ Balakirev: “… ຂ້ອຍມີອາຍຸ 53 ປີແລ້ວ, ແລະທຸກໆປີຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຂ້ອຍຄ່ອຍໆປະຖິ້ມອິດທິພົນແລະຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈສ່ວນຕົວ. ນີ້ແມ່ນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ໜ້າຊື່ນຊົມຂອງອິດສະລະພາບທີ່ສົມບູນທາງສິນທຳ. ຂ້ອຍສາມາດເຂົ້າໃຈຜິດໃນການຕັດສິນດົນຕີຂອງຂ້ອຍ, ແລະນີ້ກໍ່ລົບກວນຂ້ອຍເລັກນ້ອຍ, ຖ້າພຽງແຕ່ຄວາມຈິງໃຈຂອງຂ້ອຍບໍ່ຍອມແພ້ກັບອິດທິພົນທີ່ແປກປະຫຼາດທີ່ບໍ່ມີຫຍັງກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີ.
ໃນໄລຍະຊີວິດອັນຍາວນານຂອງພຣະອົງ, Cui ໄດ້ດໍາລົງຊີວິດ, ເປັນມັນເປັນ, ຊີວິດຈໍານວນຫນຶ່ງ, ເຮັດການພິເສດຫຼາຍໃນທຸກຂົງເຂດທີ່ເຂົາເລືອກ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການປະກອບ, ສໍາຄັນ, ການທະຫານ-pedagogical, ວິທະຍາສາດແລະກິດຈະກໍາສັງຄົມໃນເວລາດຽວກັນ! ການປະຕິບັດທີ່ໜ້າອັດສະຈັນໃຈ, ຄູນດ້ວຍພອນສະຫວັນທີ່ດີເດັ່ນ, ຄວາມເຊື່ອໝັ້ນຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃນຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງອຸດົມຄະຕິທີ່ໄດ້ຮັບການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນໄວໜຸ່ມແມ່ນຫຼັກຖານທີ່ບໍ່ອາດໂຕ້ແຍ້ງໄດ້ເຖິງບຸກຄະລິກທີ່ດີເດັ່ນຂອງ Cui.
A. Nazarov
