ເຊເນຊິໂນ (Senezino) |

ເຊເນຊິໂນ

ຢູ່ຫົວຂອງໂຮງລະຄອນໂອເປຣາຂອງສະຕະວັດທີ 1650 ແມ່ນ prima donna (“prima donna”) ແລະ castrato (“primo uomo”). ໃນປະຫວັດສາດ, ຮ່ອງຮອຍຂອງການນໍາໃຊ້ castrati ເປັນນັກຮ້ອງມີມາເຖິງສອງທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX, ແລະພວກເຂົາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການບຸກລຸກຂອງພວກເຂົາເຂົ້າໄປໃນ Opera ປະມານ XNUMX. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Monteverdi ແລະ Cavalli ໃນການເຮັດວຽກຄັ້ງທໍາອິດຂອງພວກເຂົາຍັງໃຊ້ການບໍລິການຂອງສີ່ສຽງຮ້ອງເພງທໍາມະຊາດ. ແຕ່ການອອກດອກທີ່ແທ້ຈິງຂອງສິລະປະຂອງ castrati ບັນລຸໄດ້ໃນ Opera Neapolitan.

ການຂັບໄລ່ຊາຍໜຸ່ມ, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເປັນນັກຮ້ອງ, ອາດຈະເປັນຢູ່ສະເໝີ. ແຕ່ວ່າມັນແມ່ນພຽງແຕ່ກັບການເກີດຂອງ polyphony ແລະ opera ໃນສະຕະວັດທີ 1588 ແລະທີ XNUMX ທີ່ castrati ໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຈໍາເປັນໃນເອີຣົບເຊັ່ນກັນ. ເຫດຜົນທັນທີສໍາລັບການນີ້ແມ່ນການຫ້າມຂອງ papal XNUMX ກ່ຽວກັບແມ່ຍິງຮ້ອງເພງໃນ choirs ໂບດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການສະແດງໃນເວທີສະແດງລະຄອນໃນລັດ papal. ເດັກຊາຍຖືກໃຊ້ເພື່ອສະແດງລະຄອນເພດຍິງ ແລະພາກສ່ວນ soprano.

ແຕ່ໃນອາຍຸເວລາທີ່ສຽງແຕກຫັກ, ແລະໃນເວລານັ້ນພວກເຂົາກາຍເປັນນັກຮ້ອງທີ່ມີປະສົບການແລ້ວ, ໄມ້ຂອງສຽງຈະສູນເສຍຄວາມຊັດເຈນແລະຄວາມບໍລິສຸດຂອງມັນ. ເພື່ອປ້ອງກັນບໍ່ໃຫ້ເຫດການນີ້ເກີດຂຶ້ນ, ໃນປະເທດອີຕາລີ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນປະເທດສະເປນ, ເດັກຊາຍໄດ້ຖືກໂຍນລົງ. ການດໍາເນີນງານຢຸດເຊົາການພັດທະນາຂອງ larynx, ຮັກສາຊີວິດຂອງສຽງທີ່ແທ້ຈິງ - alto ຫຼື soprano. ໃນເວລານີ້, ribcage ສືບຕໍ່ພັດທະນາ, ແລະຫຼາຍກ່ວາໃນໄວຫນຸ່ມທົ່ວໄປ, ດັ່ງນັ້ນ, castrati ມີປະລິມານຂອງອາກາດ exhaled ຫຼາຍຫຼາຍກ່ວາແມ່ຍິງທີ່ມີສຽງ soprano. ຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຄວາມບໍລິສຸດຂອງສຽງຂອງພວກເຂົາບໍ່ສາມາດປຽບທຽບກັບຄົນໃນປະຈຸບັນ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາເປັນສຽງສູງ.

ການຜ່າຕັດໄດ້ຖືກປະຕິບັດຢູ່ໃນເດັກຊາຍໂດຍປົກກະຕິລະຫວ່າງອາຍຸຂອງແປດຫາສິບສາມປີ. ນັບຕັ້ງແຕ່ການດໍາເນີນການດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກຫ້າມ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກເຮັດສະເຫມີພາຍໃຕ້ເຫດຜົນຂອງການເຈັບປ່ວຍຫຼືອຸປະຕິເຫດ. ເດັກ​ໄດ້​ຈຸ່ມ​ນ້ຳ​ນົມ​ອຸ່ນ​ໃຫ້​ຢາ​ຝິ່ນ​ໜຶ່ງ​ເມັດ​ເພື່ອ​ຜ່ອນ​ຄາຍ​ອາ​ການ​ເຈັບ​ປວດ. ອະໄວຍະວະເພດຊາຍບໍ່ໄດ້ຖືກໂຍກຍ້າຍອອກ, ດັ່ງທີ່ໄດ້ປະຕິບັດໃນຕາເວັນອອກ, ແຕ່ໄຂ່ຫໍາໄດ້ຖືກຕັດແລະເປົ່າ. ໄວຫນຸ່ມກາຍເປັນຫມັນ, ແຕ່ດ້ວຍການປະຕິບັດງານທີ່ມີຄຸນນະພາບ, ເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ impotent.

castrati ໄດ້ຖືກເຍາະເຍີ້ຍກັບເນື້ອໃນຫົວໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າໃນວັນນະຄະດີ, ແລະສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຢູ່ໃນ buffoon opera, ເຊິ່ງດີເລີດທີ່ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຕົ້ນຕໍ. ການໂຈມຕີເຫຼົ່ານີ້, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບໍ່ໄດ້ຫມາຍເຖິງສິນລະປະການຮ້ອງເພງຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແຕ່ຕົ້ນຕໍແມ່ນເປັນຜົນກະທົບພາຍນອກຂອງເຂົາເຈົ້າ, effeminacy ແລະ swagger ທົນບໍ່ໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນ. ການຮ້ອງເພງຂອງ castrati, ເຊິ່ງປະສົມປະສານຢ່າງສົມບູນຂອງສຽງຂອງເດັກຊາຍແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງປອດຂອງຜູ້ຊາຍຜູ້ໃຫຍ່, ຍັງໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍວ່າເປັນຈຸດສູງສຸດຂອງຜົນສໍາເລັດການຮ້ອງເພງທັງຫມົດ. ນັກສະແດງຕົ້ນຕໍຢູ່ໃນໄລຍະຫ່າງຫຼາຍຈາກພວກເຂົາແມ່ນປະຕິບັດຕາມໂດຍນັກສິລະປິນອັນດັບສອງ: ຫນຶ່ງໃນ tenors ຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນແລະສຽງຍິງ. The prima donna ແລະ castrato ໄດ້ຮັບປະກັນວ່ານັກຮ້ອງເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ໄດ້ຮັບບົດບາດໃຫຍ່ເກີນໄປແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນຄວາມກະຕັນຍູເກີນໄປ. ເບດຊາຍຄ່ອຍໆຫາຍໄປຈາກລະຄອນໂອເປຣາທີ່ຮຸນແຮງໃນຕົ້ນໆຂອງເວເນຊຽນ.

ນັກຮ້ອງໂອເປຣາຊາວອີຕາລີຈຳນວນໜຶ່ງໄດ້ບັນລຸຄວາມສົມບູນແບບສູງໃນສິລະປະການຮ້ອງເພງ ແລະການສະແດງ. ໃນບັນດາ "Muziko" ແລະ "Wonder", ນັກຮ້ອງ castrato ໄດ້ຖືກເອີ້ນໃນອິຕາລີ, ແມ່ນ Caffarelli, Carestini, Guadagni, Pacciarotti, Rogini, Velluti, Cresentini. ໃນບັນດາສິ່ງທໍາອິດ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງສັງເກດ Senesino.

ວັນເດືອນປີເກີດທີ່ຄາດຄະເນຂອງ Senesino (ຊື່ແທ້ Fratesco Bernard) ແມ່ນ 1680. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນມີຄວາມເປັນໄປໄດ້ສູງທີ່ລາວຈະມີອາຍຸຕໍ່າກວ່າ. ການສະຫລຸບດັ່ງກ່າວສາມາດເຫັນໄດ້ຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າຊື່ຂອງລາວຖືກກ່າວເຖິງໃນບັນຊີລາຍຊື່ຂອງນັກສະແດງພຽງແຕ່ໃນປີ 1714. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃນ Venice, ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງໃນ "Semiramide" ໂດຍ Pollarolo Sr. ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາການຮ້ອງເພງຂອງ Senesino ໃນ Bologna.

ໃນ 1715, impresario Zambekkari ຂຽນກ່ຽວກັບລັກສະນະຂອງການປະຕິບັດຂອງນັກຮ້ອງ:

“ເຊເນຊິໂນ ຍັງປະພຶດຕົວແປກໆ, ລາວຢືນບໍ່ເຄື່ອນໄຫວຄືກັບຮູບປັ້ນ, ແລະຖ້າບາງຄັ້ງລາວເຮັດທ່າທາງບາງອັນ, ມັນກົງກັນຂ້າມກັບສິ່ງທີ່ຄາດໄວ້. recitatives ຂອງລາວແມ່ນຂີ້ຮ້າຍຄືກັບ Nicolini's ທີ່ສວຍງາມ, ແລະສໍາລັບ arias, ລາວປະຕິບັດໄດ້ດີຖ້າລາວຢູ່ໃນສຽງ. ແຕ່ໃນຄືນທີ່ຜ່ານມາ, ໃນ aria ທີ່ດີທີ່ສຸດ, ລາວໄດ້ໄປສອງແຖບລ່ວງຫນ້າ.

Casati ແມ່ນບໍ່ສາມາດທົນໄດ້ຢ່າງແທ້ຈິງ, ແລະຍ້ອນການຮ້ອງເພງທີ່ຫນ້າເບື່ອຂອງລາວ, ແລະຍ້ອນຄວາມພາກພູມໃຈຂອງລາວ, ລາວໄດ້ຮ່ວມມືກັບ Senesino, ແລະພວກເຂົາບໍ່ມີຄວາມເຄົາລົບຕໍ່ໃຜ. ດັ່ງນັ້ນ, ບໍ່ມີໃຜສາມາດເຫັນພວກມັນໄດ້, ແລະເກືອບທັງຫມົດ Neapolitans ຖືວ່າພວກເຂົາ (ຖ້າພວກເຂົາຄິດເຖິງທັງຫມົດ) ເປັນຄູ່ຂອງ eunuch ທີ່ຊອບທໍາຂອງຕົນເອງ. ພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ເຄີຍຮ້ອງເພງກັບຂ້າພະເຈົ້າ, ບໍ່ເຫມືອນກັບ operatic castrati ທີ່ສຸດທີ່ປະຕິບັດໃນ Naples; ພຽງແຕ່ສອງຄົນນີ້ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍເຊີນ. ແລະຕອນນີ້ຂ້ອຍສາມາດປອບໂຍນໃນຄວາມຈິງທີ່ວ່າທຸກຄົນປະຕິບັດຕໍ່ພວກເຂົາທີ່ບໍ່ດີ.

ໃນປີ 1719, Senesino ຮ້ອງເພງຢູ່ໂຮງລະຄອນສານໃນ Dresden. ຫນຶ່ງປີຕໍ່ມາ, ນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ Handel ໄດ້ມາທີ່ນີ້ເພື່ອຮັບນັກສະແດງສໍາລັບ Royal Academy of Music, ເຊິ່ງລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນລອນດອນ. ຮ່ວມກັບ Senesino, Berenstadt ແລະ Margherita Durastanti ຍັງໄດ້ໄປຫາຝັ່ງຂອງ "Albion ໝອກ".

Senesino ຢູ່ໃນປະເທດອັງກິດເປັນເວລາດົນນານ. ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງດ້ວຍຜົນສໍາເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງຢູ່ໃນໂຮງຮຽນ, ຮ້ອງເພງນໍາຫນ້າໃນ Opera ທັງຫມົດໂດຍ Bononcini, Ariosti, ແລະເຫນືອສິ່ງທັງຫມົດໂດຍ Handel. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນຄວາມຍຸດຕິທໍາມັນຕ້ອງເວົ້າວ່າຄວາມສໍາພັນລະຫວ່າງນັກຮ້ອງແລະນັກປະພັນບໍ່ແມ່ນດີທີ່ສຸດ. Senesino ໄດ້ກາຍເປັນນັກສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງພາກສ່ວນຕົ້ນຕໍໃນຈໍານວນ Opera ຂອງ Handel: Otto ແລະ Flavius ​​​​(1723), Julius Caesar (1724), Rodelinda (1725), Scipio (1726), Admetus (1727), "Cyrus" ແລະ "Ptolemy" (1728).

ໃນວັນທີ 5 ເດືອນພຶດສະພາປີ 1726, ການ premiere ຂອງ Opera ຂອງ Handel Alexander ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ, ເຊິ່ງເປັນຜົນສໍາເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່. Senesino, ຜູ້ທີ່ມີບົດບາດໃນຫົວຂໍ້, ແມ່ນຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດຂອງຊື່ສຽງ. ຄວາມສໍາເລັດໄດ້ຖືກແບ່ງປັນກັບລາວໂດຍສອງ prima donnas - Cuzzoni ແລະ Bordoni. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ອັງກິດໄດ້ສ້າງຕັ້ງສອງ camps ຂອງ irreconcilable admirers ຂອງ prima donnas. Senesino ເມື່ອຍກັບການປະທະກັນຂອງນັກຮ້ອງ, ແລະ, ໂດຍກ່າວວ່າລາວບໍ່ສະບາຍ, ລາວໄດ້ໄປບ້ານເກີດຂອງລາວ - ໄປອິຕາລີ. ແລ້ວຫຼັງຈາກການລົ້ມລົງຂອງໂຮງຮຽນ, ໃນປີ 1729, Handel ຕົນເອງໄດ້ມາ Senesino ເພື່ອຂໍໃຫ້ລາວກັບຄືນ.

ດັ່ງນັ້ນ, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຂັດແຍ້ງທັງຫມົດ, Senesino, ເລີ່ມຕົ້ນໃນ 1730, ເລີ່ມປະຕິບັດໃນຄະນະຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ຈັດໂດຍ Handel. ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງໃນສອງຜົນງານໃຫມ່ຂອງຜູ້ແຕ່ງ, Aetius (1732) ແລະ Orlando (1733). ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ກົງກັນຂ້າມໄດ້ກາຍມາເປັນຄວາມເລິກເກີນໄປແລະໃນປີ 1733 ມີການພັກຜ່ອນສຸດທ້າຍ.

ດັ່ງ​ທີ່​ເຫດການ​ຕໍ່​ມາ​ໄດ້​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ວ່າ, ການ​ປະ​ທະ​ກັນ​ນີ້​ມີ​ຜົນ​ສະທ້ອນ​ອັນ​ກວ້າງ​ຂວາງ. ນາງໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນເຫດຜົນຕົ້ນຕໍວ່າເປັນຫຍັງ, ກົງກັນຂ້າມກັບຄະນະຂອງ Handel, "Opera ຂອງ nobility" ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂື້ນ, ເປັນຫົວຫນ້າໂດຍ N. Porpora. ຮ່ວມກັບ Senesino, "muziko" ທີ່ໂດດເດັ່ນອີກອັນຫນຶ່ງ - Farinelli ຮ້ອງຢູ່ທີ່ນີ້. ກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມຄາດຫວັງ, ພວກເຂົາເຂົ້າກັນໄດ້ດີ. ບາງທີເຫດຜົນແມ່ນວ່າ Farinelli ເປັນ sopranist, ໃນຂະນະທີ່ Senesino ມີ contralto. ຫຼືບາງທີ Senesino ພຽງແຕ່ຊົມເຊີຍຢ່າງຈິງໃຈທັກສະຂອງເພື່ອນຮ່ວມງານທີ່ຫນຸ່ມນ້ອຍ. ໃນເງື່ອນໄຂທີສອງແມ່ນເລື່ອງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນ 1734 ໃນ premiere ຂອງ Opera ຂອງ A. Hasse "Artaxerxes" ຢູ່ Royal Theatre ໃນລອນດອນ.

ໃນ Opera ນີ້, Senesino ຮ້ອງເພງຄັ້ງທໍາອິດກັບ Farinelli: ລາວມີບົດບາດຂອງ tyrant ໃຈຮ້າຍ, ແລະ Farinelli - ເປັນ hero ທີ່ໂຊກບໍ່ດີຖືກຕ່ອງໂສ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ດ້ວຍອາເຣຍຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ, ລາວໄດ້ສໍາຜັດກັບຫົວໃຈທີ່ແຂງກະດ້າງຂອງ tyrant ທີ່ໃຈຮ້າຍທີ່ Senesino, ລືມບົດບາດຂອງລາວ, ແລ່ນໄປຫາ Farinelli ແລະກອດລາວ.

ນີ້ແມ່ນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຜູ້ແຕ່ງ I.-I. Quantz ຜູ້ທີ່ໄດ້ຍິນນັກຮ້ອງໃນປະເທດອັງກິດ:

“ລາວ​ມີ​ການ​ຄວບ​ຄຸມ​ທີ່​ມີ​ພະລັງ, ແຈ່ມ​ແຈ້ງ​ແລະ​ເປັນ​ສຸກ, ດ້ວຍ​ສຽງ​ດັງ​ທີ່​ດີ​ເລີດ ແລະ​ມີ​ສຽງ​ເວົ້າ​ທີ່​ດີ​ເລີດ. ວິ​ທີ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ຂອງ​ລາວ​ແມ່ນ​ສະ​ຫລາດ, ການ​ສະ​ແດງ​ອອກ​ຂອງ​ພຣະ​ອົງ​ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ເທົ່າ​ທຽມ​ກັນ. ໂດຍບໍ່ມີການໂຫຼດ adagio ກັບເຄື່ອງປະດັບ, ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງບັນທຶກຕົ້ນຕໍດ້ວຍການປັບປ່ຽນຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. Allegroes ຂອງລາວເຕັມໄປດ້ວຍໄຟ, ມີ caesuras ຊັດເຈນແລະໄວ, ພວກມັນມາຈາກຫນ້າເອິກ, ລາວໄດ້ປະຕິບັດພວກເຂົາດ້ວຍການສະແດງສິລະປະແລະລັກສະນະທີ່ມີຄວາມສຸກ. ລາວປະຕິບັດຕົວໄດ້ດີໃນເວທີ, ທຸກໆທ່າທາງຂອງລາວແມ່ນທໍາມະຊາດແລະສູງສົ່ງ.

ຄຸນ​ນະ​ພາບ​ທັງ​ຫມົດ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປະ​ກອບ​ດ້ວຍ​ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ສະຫງ່າ​ງາມ​; ຮູບລັກສະນະແລະພຶດຕິກໍາຂອງລາວແມ່ນເຫມາະສົມກັບງານລ້ຽງຂອງ hero ຫຼາຍກວ່າຄົນຮັກ."

ການແຂ່ງຂັນລະຫວ່າງສອງໂຮງລະຄອນໂອເປຣາໄດ້ສິ້ນສຸດລົງໃນການລົ້ມລົງຂອງທັງສອງໃນ 1737. ຫຼັງຈາກນັ້ນ Senesino ກັບຄືນໄປອິຕາລີ.

castrati ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດໄດ້ຮັບຄ່າທໍານຽມຫຼາຍ. ເວົ້າວ່າ, ໃນ 30s ໃນ Naples, ນັກຮ້ອງທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ຮັບຈາກ 600 ຫາ 800 doubloons ແອສປາໂຍນຕໍ່ລະດູການ. ຈໍານວນດັ່ງກ່າວສາມາດເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຍ້ອນການຫັກອອກຈາກຜົນກໍາໄລ. ມັນແມ່ນ 800 doubloons, ຫຼື 3693 ducats, ທີ່ Senesino, ຜູ້ທີ່ຮ້ອງເພງໃນ 1738/39 ຢູ່ໂຮງລະຄອນ San Carlo, ໄດ້ຮັບຢູ່ທີ່ນີ້ສໍາລັບລະດູການ.

ແປກ​ໃຈ, ຜູ້​ຟັງ​ທ້ອງ​ຖິ່ນ​ມີ​ປະຕິກິລິຍາ​ຕໍ່​ການ​ສະ​ແດງ​ຂອງ​ນັກ​ຮ້ອງ​ໂດຍ​ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ເຄົາລົບ. ການມີສ່ວນພົວພັນຂອງ Senesino ບໍ່ໄດ້ຖືກຕໍ່ອາຍຸໃນລະດູການຕໍ່ໄປ. ນີ້ເຮັດໃຫ້ນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ de Brosse ຕົກຕະລຶງວ່າ: "Senesino ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້ສະແດງພາກຕົ້ນຕໍ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກປະທັບໃຈກັບລົດຊາດຂອງການຮ້ອງເພງແລະການຫຼີ້ນຂອງລາວ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຂ້າພະເຈົ້າສັງເກດເຫັນດ້ວຍຄວາມແປກໃຈທີ່ຊາວລາວບໍ່ພໍໃຈ. ພວກເຂົາຈົ່ມວ່າລາວຮ້ອງເພງໃນແບບເກົ່າ. ນີ້​ແມ່ນ​ຫຼັກ​ຖານ​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ວ່າ​ລົດ​ຊາດ​ດົນຕີ​ຢູ່​ທີ່​ນີ້​ປ່ຽນ​ແປງ​ທຸກໆ​ສິບ​ປີ.”

ຈາກ Naples, ນັກຮ້ອງກັບຄືນສູ່ Tuscany ຂອງລາວ. ການສະແດງສຸດທ້າຍຂອງລາວ, ປາກົດຂື້ນ, ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນສອງ Opera ໂດຍ Orlandini - "Arsaces" ແລະ "Ariadne".

Senesino ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນປີ 1750.