ຕ່ອນກີຕ້າງ່າຍດາຍສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ

ນັກກີຕ້າຈົວມັກຈະປະເຊີນກັບຄໍາຖາມທີ່ຫຍຸ້ງຍາກໃນການເລືອກບົດລະຄອນ. ແຕ່ມື້ນີ້ notation guitar ແມ່ນກວ້າງຂວາງຫຼາຍ, ແລະອິນເຕີເນັດອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານຊອກຫາຊິ້ນສ່ວນກີຕາສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນເພື່ອໃຫ້ເຫມາະສົມກັບທຸກລົດຊາດແລະຄວາມສາມາດ.

ການທົບທວນຄືນນີ້ແມ່ນອຸທິດໃຫ້ກັບວຽກງານທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງສໍາເລັດຜົນໃນການປະຕິບັດການສອນແລະສະເຫມີຊອກຫາການຕອບສະຫນອງທີ່ມີຊີວິດຊີວາຈາກນັກຮຽນແລະຜູ້ຟັງ.

 "ຄວາມສຸກ"

ເມື່ອຫຼີ້ນກີຕ້າມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະບໍ່ສົນໃຈຫົວຂໍ້ພາສາສະເປນ. ຈັງຫວະການລະເບີດ, ອາລົມ, ອາລົມ, ຄວາມແຮງຂອງ passions, ແລະເຕັກນິກການສະແດງສູງເຮັດໃຫ້ຈໍາແນກດົນຕີແອສປາໂຍນ. ແຕ່ມັນບໍ່ແມ່ນບັນຫາ. ຍັງມີທາງເລືອກສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ.

ຫນຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນການເຕັ້ນພື້ນເມືອງແອສປາໂຍນທີ່ມີຄວາມສຸກ Alegrias (ຮູບແບບຂອງ flamenco). ໃນຂະນະທີ່ເຮັດວຽກຜ່ານ Alegrias, ນັກຮຽນປະຕິບັດເຕັກນິກການຫຼີ້ນເພງ, ຊໍານິຊໍານານເຕັກນິກ "rasgueado", ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຮັກສາຈັງຫວະແລະປ່ຽນມັນໃນລະຫວ່າງເກມ, ແລະເນັ້ນການຊີ້ນໍາດ້ວຍສຽງໂປ້ມືຂວາ.

ການຫຼິ້ນແມ່ນສັ້ນແລະງ່າຍທີ່ຈະຈື່. ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສະແດງໃຫ້ເຫັນບໍ່ພຽງແຕ່ລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ຈາກລະເບີດໄປສູ່ຄວາມສະຫງົບປານກາງ, ແຕ່ຍັງເຮັດໃຫ້ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງປະລິມານ - ຈາກ piano ກັບ fortissimo.

M. Carcassi “ອັນນັນຕິໂນ”

ຂອງ Preludes ແລະ Andantinos ຫຼາຍໂດຍນັກກີຕາ Italian, ນັກປະພັນແລະອາຈານ Matteo Carcassi, ນີ້ແມ່ນ "ງາມ" ແລະ melodic ທີ່ສຸດ.

ດາວໂຫລດແຜ່ນເພງ "Andantino" - ດາວ​ໂຫຼດ​

ຜົນປະໂຫຍດ, ແລະໃນເວລາດຽວກັນ, ຄວາມສັບສົນຂອງວຽກງານນີ້ແມ່ນມີດັ່ງນີ້: ນັກຮຽນຕ້ອງຮຽນຮູ້ທີ່ຈະພ້ອມກັນນໍາໃຊ້ສອງວິທີການຜະລິດສຽງ: "apoyando" (ສະຫນັບສະຫນູນ) ແລະ "tirando" (ໂດຍບໍ່ມີການສະຫນັບສະຫນູນ). ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານດ້ານວິຊາການນີ້, ນັກສະແດງຈະສາມາດສະແດງໃຫ້ເຫັນການປະຕິບັດສຽງທີ່ຖືກຕ້ອງ. ດົນຕີທີ່ຫຼິ້ນດ້ວຍເຕັກນິກ apoyando ຈະມີສຽງທີ່ສະຫວ່າງກວ່າຕໍ່ກັບພື້ນຫຼັງຂອງເຄື່ອງແບບ arpeggio (ເລືອກ) ທີ່ຫຼິ້ນກັບ tirando.

ນອກເຫນືອໄປຈາກດ້ານດ້ານວິຊາການ, ນັກສະແດງຕ້ອງຈື່ຈໍາກ່ຽວກັບຄວາມມ່ວນ, ຄວາມຕໍ່ເນື່ອງຂອງສຽງ, ໂຄງສ້າງຂອງປະໂຫຍກດົນຕີ, ແລະການນໍາໃຊ້ຮົ່ມແບບເຄື່ອນໄຫວຕ່າງໆ (ການປ່ຽນແປງລະດັບສຽງໃນລະຫວ່າງເກມແລະການປະຕິບັດພາກສ່ວນທີ່ມີປະລິມານທີ່ແຕກຕ່າງກັນ).

F. de Milano "Canzona"

Boris Grebenshchikov ແນະນໍາ melody ນີ້ກັບປະຊາຊົນທົ່ວໄປ, ຜູ້ທີ່ຂຽນເນື້ອເພງກັບມັນ. ເພາະສະນັ້ນ, ມັນຖືກເອີ້ນວ່າ "ເມືອງຂອງຄໍາ". ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ດົນຕີໄດ້ຖືກລາຍລັກອັກສອນໃນສະຕະວັດທີ 16 ໂດຍນັກປະພັນ Italian ແລະນັກດົນຕີ lutenist Francesco de Milano. ຫຼາຍຄົນໄດ້ເຮັດການຈັດການຂອງວຽກງານນີ້, ແຕ່ການທົບທວນຄືນນໍາໃຊ້ເປັນພື້ນຖານສະບັບຂອງ guitarist ແລະຄູອາຈານ V. Semenyuta, ຜູ້ທີ່ຈັດພີມມາຫຼາຍຄໍເລັກຊັນທີ່ມີຕ່ອນງ່າຍດາຍສໍາລັບກີຕາ.

“Canzona” ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີ, ແລະນັກຮຽນເລີ່ມຮຽນຮູ້ມັນຢ່າງມີຄວາມສຸກ. ເນື້ອເພງ, ຈັງຫວະທີ່ສະບາຍ, ແລະບໍ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທາງດ້ານເຕັກນິກທີ່ຮຸນແຮງເຮັດໃຫ້ເຈົ້າສາມາດຮຽນຮູ້ວິທີການຫຼິ້ນຊິ້ນນີ້ຢ່າງໄວວາ.

ໃນເວລາດຽວກັນ, ລະດັບສຽງຂອງ melody "Canzona" ຈະບັງຄັບໃຫ້ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນໄປເກີນກວ່າຕໍາແຫນ່ງທໍາອິດປົກກະຕິ. ໃນທີ່ນີ້ທ່ານຕ້ອງເອົາສຽງໃນ 7 fret, ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນສາຍທໍາອິດ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນ 3rd ແລະ 4th, ເຊິ່ງຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດສຶກສາຂະຫນາດຂອງກີຕາໄດ້ດີຂຶ້ນແລະເຂົ້າໃຈເຖິງອຸປະກອນສາຍທີ່ plucked, ແລະ guitar, ໂດຍສະເພາະ, ມີສຽງດຽວກັນສາມາດໄດ້ຮັບການຜະລິດກ່ຽວກັບຊ່ອຍແນ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະໃນ frets ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

I. Kornelyuk “ເມືອງທີ່ບໍ່ມີຢູ່”

ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ການຕີສໍາລັບນັກກີຕາເລີ່ມຕົ້ນ. ມີຫຼາຍຮູບແບບຂອງເພງນີ້ - ເລືອກຕາມລົດຊາດຂອງເຈົ້າ. ການເຮັດວຽກກັບມັນຂະຫຍາຍຂອບເຂດການປະຕິບັດແລະຊ່ວຍປັບປຸງປະສິດທິພາບສຽງ. ເພື່ອ​ເປີດ​ເຜີຍ​ຮູບ​ພາບ​ແລະ​ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ໂປຣ​ໄຟລ​, ນັກ​ດົນ​ຕີ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ການ​ມີ​ຮົ່ມ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ຕ່າງໆ​.

ການປ່ຽນແປງ "ເດັກຍິງ Gypsy" ສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, arr. ອີ Shilina

ນີ້​ແມ່ນ​ຂ້ອນ​ຂ້າງ​ເປັນ​ການ​ຫຼິ້ນ​ຂະ​ຫນາດ​ໃຫຍ່​. ທັກສະ ແລະເຕັກນິກການຫຼິ້ນທັງໝົດທີ່ໄດ້ມາໃນເມື່ອກ່ອນຈະເປັນປະໂຫຍດຢູ່ທີ່ນີ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມສາມາດໃນການປ່ຽນ tempo ແລະປະລິມານໃນລະຫວ່າງການປະຕິບັດ. ເລີ່ມຕົ້ນຫຼິ້ນ "Gypsy Girl" ໃນຈັງຫວະຊ້າ, ນັກສະແດງຄ່ອຍໆມາຮອດຈັງຫວະໄວ. ດັ່ງນັ້ນ, ກຽມພ້ອມທີ່ຈະປະຕິບັດອົງປະກອບດ້ານວິຊາການ.