George Gershwin |
ນັກປະພັນ

George Gershwin |

George Gershwin

ວັນ​ເດືອນ​ປີ​ເກີດ
26.09.1898
ວັນທີເສຍຊີວິດ
11.07.1937
ອາຊີບ
ນັກປະພັນ, ນັກເປຍໂນ
ປະ​ເທດ
ອາ​ເມລິ​ກາ

ດົນຕີຂອງລາວເວົ້າແນວໃດ? ກ່ຽວກັບປະຊາຊົນທົ່ວໄປ, ກ່ຽວກັບຄວາມສຸກແລະຄວາມໂສກເສົ້າຂອງເຂົາເຈົ້າ, ກ່ຽວກັບຄວາມຮັກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ​ເພາະ​ສະ​ນັ້ນ​ເພງ​ລາວ​ຈຶ່ງ​ເປັນ​ເພງ​ຊາດ​ແທ້ໆ... D. Shostakovich

ຫນຶ່ງໃນບົດທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງດົນຕີແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຊື່ຂອງນັກປະພັນແລະນັກເປຍໂນຊາວອາເມລິກາ J. Gershwin. ການສ້າງຕັ້ງແລະຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຂອງວຽກງານຂອງລາວກົງກັບ "Jazz Age" - ດັ່ງທີ່ລາວເອີ້ນວ່າຍຸກຂອງ 20-30s. ສະຕະວັດທີ XNUMX ໃນສະຫະລັດອາເມລິກາ, ນັກຂຽນອາເມລິກາທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ S. Fitzgerald. ສິລະປະນີ້ມີອິດທິພົນພື້ນຖານຕໍ່ນັກປະພັນ, ຜູ້ທີ່ສະແຫວງຫາການສະແດງອອກໃນດົນຕີຈິດໃຈຂອງເວລາຂອງລາວ, ລັກສະນະຂອງຊີວິດຂອງຊາວອາເມລິກາ. Gershwin ພິຈາລະນາ jazz ເປັນດົນຕີພື້ນເມືອງ. "ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຍິນຢູ່ໃນມັນ kaleidoscope ດົນຕີຂອງອາເມລິກາ - cauldron ຟອງຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງພວກເຮົາ, ... ກໍາມະຈອນຊີວິດແຫ່ງຊາດຂອງພວກເຮົາ, ເພງຂອງພວກເຮົາ ... " composer ຂຽນ.

ລູກຊາຍຂອງຜູ້ອົບພະຍົບຈາກລັດເຊຍ, Gershwin ເກີດຢູ່ໃນນິວຢອກ. ເດັກນ້ອຍຂອງລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາຢູ່ໃນເມືອງຫນຶ່ງຂອງເມືອງ - ຕາເວັນອອກ, ບ່ອນທີ່ພໍ່ຂອງລາວເປັນເຈົ້າຂອງຮ້ານອາຫານຂະຫນາດນ້ອຍ. George ບໍ່ໄດ້ໃຫ້ເຫດຜົນກັບພໍ່ແມ່ຂອງລາວທີ່ຈະພິຈາລະນາຕົນເອງເປັນເດັກນ້ອຍທີ່ມີພອນສະຫວັນທາງດ້ານດົນຕີ. ທຸກ​ສິ່ງ​ທຸກ​ຢ່າງ​ໄດ້​ປ່ຽນ​ແປງ​ເມື່ອ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຊື້​ເປຍ​ໂນ​ໃຫ້​ອ້າຍ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ. ບົດຮຽນດົນຕີທີ່ຫາຍາກຈາກຄູສອນຕ່າງໆແລະ, ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ເອກະລາດຫຼາຍຊົ່ວໂມງຂອງ improvisation ໄດ້ກໍານົດທາງເລືອກສຸດທ້າຍຂອງ Gershwin. ການເຮັດວຽກຂອງລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຮ້ານດົນຕີຂອງບໍລິສັດເຜີຍແຜ່ດົນຕີ Remmik ແລະບໍລິສັດ. ຢູ່ທີ່ນີ້, ຕໍ່ກັບຄວາມປາດຖະໜາຂອງພໍ່ແມ່ຂອງລາວ, ໃນອາຍຸສິບຫົກປີລາວໄດ້ເລີ່ມເຮັດວຽກເປັນນັກຂາຍດົນຕີ - ນັກໂຄສະນາ. “ທຸກໆມື້ຕອນເກົ້າໂມງ ຂ້ອຍໄດ້ນັ່ງຫຼິ້ນເປຍໂນຢູ່ໃນຮ້ານ, ຫຼີ້ນເພງຍອດນິຍົມສຳລັບທຸກຄົນທີ່ມາ…” Gershwin ເລົ່າຄືນ. ການສະແດງດົນຕີທີ່ນິຍົມຂອງ E. Berlin, J. Kern ແລະອື່ນໆໃນການບໍລິການ, Gershwin ຕົນເອງຝັນຢາກເຮັດວຽກສ້າງສັນ. ການເປີດຕົວເພງຂອງນັກດົນຕີອາຍຸສິບແປດປີໃນເວທີຂອງ Broadway ເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງໄຊຊະນະຂອງນັກປະພັນລາວ. ໃນໄລຍະ 8 ປີຕໍ່ມາ, ລາວສ້າງດົນຕີສໍາລັບຫຼາຍກວ່າ 40 ການສະແດງ, 16 ອັນແມ່ນດົນຕີຕະຫລົກທີ່ແທ້ຈິງ. ແລ້ວໃນຕົ້ນ 20s. Gershwin ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກປະພັນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນອາເມລິກາແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນເອີຣົບ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, temperament ສ້າງສັນຂອງລາວໄດ້ກາຍເປັນແຄບພຽງແຕ່ຢູ່ໃນຂອບຂອງດົນຕີປ໊ອບແລະ operetta. Gershwin ຝັນຢາກກາຍເປັນ "ນັກປະພັນທີ່ແທ້ຈິງ" ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆຂອງຕົນເອງ, ຜູ້ທີ່ຊໍານິຊໍານານໃນທຸກໆປະເພດ, ຄວາມສົມບູນຂອງເຕັກນິກໃນການສ້າງວຽກງານຂະຫນາດໃຫຍ່.

Gershwin ບໍ່ໄດ້ຮັບການສຶກສາດົນຕີທີ່ເປັນລະບົບ, ແລະລາວເປັນຫນີ້ຜົນສໍາເລັດທັງຫມົດໃນພາກສະຫນາມຂອງອົງປະກອບຂອງການສຶກສາຕົນເອງແລະຄວາມແນ່ນອນກັບຕົນເອງ, ບວກກັບຄວາມສົນໃຈ irrepressible ໃນປະກົດການດົນຕີທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງເວລາຂອງລາວ. ເປັນນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງໂລກແລ້ວ, ລາວບໍ່ລັງເລທີ່ຈະຂໍໃຫ້ M. Ravel, I. Stravinsky, A. Schoenberg ສຶກສາອົງປະກອບແລະເຄື່ອງມື. ນັກເປຍໂນທີ່ມີຊື່ສຽງລະດັບທໍາອິດ, Gershwin ໄດ້ສືບຕໍ່ຮຽນ piano ຈາກອາຈານ E. Hutcheson ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງຊາວອາເມລິກາເປັນເວລາດົນນານ.

ໃນປີ 1924, ຫນຶ່ງໃນຜົນງານທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງນັກປະພັນ, Rhapsody ໃນແບບ Blues, ໄດ້ຖືກປະຕິບັດສໍາລັບ piano ແລະ symphony orchestra. ສ່ວນ piano ໄດ້ຫຼິ້ນໂດຍຜູ້ຂຽນ. ຜົນງານໃໝ່ໄດ້ກະຕຸ້ນຄວາມສົນໃຈອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນຊຸມຊົນດົນຕີອາເມຣິກາ. ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດຂອງ "Rhapsody", ເຊິ່ງເປັນຜົນສໍາເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໂດຍ S. Rachmaninov, F. Kreisler, J. Heifetz, L. Stokowski ແລະອື່ນໆ.

ປະຕິບັດຕາມ "Rhapsody" ປະກົດວ່າ: Piano Concerto (1925), ການເຮັດວຽກໂຄງການ orchestral "ຊາວອາເມຣິກັນໃນປາຣີ" (1928), Rhapsody ທີສອງສໍາລັບ piano ແລະ orchestra (1931), "Cuban Overture" (1932). ໃນອົງປະກອບເຫຼົ່ານີ້, ການປະສົມປະສານຂອງປະເພນີຂອງ Negro jazz, ນິທານພື້ນເມືອງອາຟຣິກາ - ອາເມລິກາ, ດົນຕີປ໊ອບ Broadway ກັບຮູບແບບແລະປະເພດດົນຕີຄລາສສິກຂອງເອີຣົບໄດ້ພົບເຫັນລັກສະນະເຕັມທີ່ທີ່ມີເລືອດແລະອິນຊີ, ກໍານົດລັກສະນະ stylistic ຕົ້ນຕໍຂອງດົນຕີ Gershwin.

ຫນຶ່ງໃນເຫດການທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບນັກປະພັນແມ່ນການຢ້ຽມຢາມເອີຣົບ (1928) ແລະການປະຊຸມກັບ M. Ravel, D. Milhaud, J. Auric, F. Poulenc, S. Prokofiev ໃນປະເທດຝຣັ່ງ, E. Kshenec, A. Berg, F. Lehar, ແລະ Kalman ໃນ Vienna.

ຄຽງຄູ່ກັບດົນຕີ symphonic, Gershwin ເຮັດວຽກກັບ passion ໃນ cinema. ໃນປີ 30s. ລາວອາໄສຢູ່ເປັນໄລຍະເວລາດົນນານໃນຄາລິຟໍເນຍ, ບ່ອນທີ່ທ່ານຂຽນເພງສໍາລັບຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ນັກປະພັນອີກເທື່ອຫນຶ່ງຫັນໄປຫາປະເພດລະຄອນ. ໃນ​ບັນ​ດາ​ວຽກ​ງານ​ທີ່​ສ້າງ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ໄລ​ຍະ​ນີ້​ແມ່ນ​ດົນ​ຕີ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ຫຼິ້ນ satirical I Sing ກ່ຽວ​ກັບ​ທ່ານ (1931​) ແລະ Gershwin ຂອງ Swan Song - opera Porgy ແລະ Bess (1935​)​. ດົນຕີຂອງ Opera ແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍການສະແດງອອກ, ຄວາມງາມຂອງ intonations ຂອງເພງ Negro, humor ແຫຼມ, ແລະບາງຄັ້ງເຖິງແມ່ນວ່າ grotesque, ແລະອີ່ມຕົວດ້ວຍອົງປະກອບຕົ້ນສະບັບຂອງ jazz.

ວຽກງານຂອງ Gershwin ໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງຈາກນັກວິຈານດົນຕີໃນຍຸກປະຈຸບັນ. ຫນຶ່ງໃນຜູ້ຕາງຫນ້າທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງຕົນ, V. Damrosh, ຂຽນວ່າ: “ນັກປະພັນຫຼາຍຄົນໄດ້ຍ່າງອ້ອມ jazz ຄືກັບແມວປະມານຖ້ວຍແກງຮ້ອນ, ລໍຖ້າໃຫ້ມັນເຢັນລົງເລັກນ້ອຍ… George Gershwin … ສາມາດເຮັດການອັດສະຈັນໄດ້. ລາວເປັນເຈົ້າຊາຍຜູ້ທີ່, ຈັບ Cinderella ດ້ວຍມື, ປະກາດນາງຢ່າງເປີດເຜີຍຕໍ່ໂລກວ່າເປັນເຈົ້າຍິງ, ມີຄວາມໂກດແຄ້ນຂອງເອື້ອຍນ້ອງທີ່ອິດສາຂອງນາງ.

I. Vetlitsyna

ອອກຈາກ Reply ເປັນ