State Academic Chapel of St. Petersburg (Saint Petersburg Court Capella) |

Saint Petersburg Court Capella

ໂບດ St. Petersburg ຂອງ St. ມີຫ້ອງຄອນເສີດຂອງຕົນເອງ.

ໂບດ St. ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 1479 ໃນ Moscow ເປັນ choir ຊາຍຂອງອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ. ມັກ ຄະ ນາ ຍົກ choristers ອະ ທິ ປະ ໄຕ ເພື່ອ ເຂົ້າ ຮ່ວມ ໃນ ການ ບໍ ລິ ການ ຂອງ Assumption Cathedral ແລະ ໃນ "ຄວາມ ມ່ວນ ຊື່ນ ຂອງ ໂລກ " ຂອງ ສານ ຕໍາ ແຫນ່ງ. ໃນປີ 1701 ລາວໄດ້ຖືກຈັດຕັ້ງໃຫມ່ເຂົ້າໄປໃນຄະນະຮ້ອງເພງ (ຜູ້ຊາຍແລະເດັກຊາຍ), ໃນປີ 1703 ລາວໄດ້ຖືກຍົກຍ້າຍໄປ St. ໃນ​ປີ 1717 ລາວ​ໄດ້​ເດີນ​ທາງ​ກັບ​ເປໂຕທີ XNUMX ໄປ​ປະເທດ​ໂປ​ແລນ, ເຢຍ​ລະ​ມັນ, ໂຮນ​ລັງ, ປະ​ເທດ​ຝຣັ່ງ, ບ່ອນ​ທີ່​ເພິ່ນ​ໄດ້​ແນະ​ນຳ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ choral ຂອງ​ລັດ​ເຊຍ​ໃຫ້​ຜູ້​ຟັງ​ຕ່າງ​ປະ​ເທດ​ຟັງ.

ໃນປີ 1763 ຄະນະຮ້ອງເພງໄດ້ຖືກປ່ຽນຊື່ເປັນ Imperial Court Singing Chapel (100 ຄົນໃນວົງດົນຕີ). ຕັ້ງ​ແຕ່​ປີ 1742​, ນັກ​ຮ້ອງ​ຈໍາ​ນວນ​ຫຼາຍ​ໄດ້​ເປັນ​ສະ​ມາ​ຊິກ​ປົກ​ກະ​ຕິ​ຂອງ choir ໃນ operas Italian​, ແລະ​ນັບ​ຕັ້ງ​ແຕ່​ກາງ​ຂອງ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ 18​. ນັກສະແດງຂອງພາກສ່ວນ solo ໃນ Opera ລັດເຊຍຄັ້ງທໍາອິດໃນໂຮງລະຄອນສານ. ນັບຕັ້ງແຕ່ 1774, choir ໄດ້ໃຫ້ຄອນເສີດຢູ່ທີ່ St. Petersburg Music Club, ໃນປີ 1802-50 ມັນເຂົ້າຮ່ວມໃນຄອນເສີດທັງຫມົດຂອງສະມາຄົມ St. Petersburg Philharmonic (cantatas ແລະ oratorios ໂດຍນັກປະພັນລັດເຊຍແລະຕ່າງປະເທດ, ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນລັດເຊຍ. ເປັນຄັ້ງທໍາອິດ, ແລະບາງຄົນໃນໂລກ, ລວມທັງ Beethoven's Solemn Mass, 1824). ໃນ​ປີ 1850-82, ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ການ​ຄອນ​ເສີດ​ຂອງ​ສາ​ສະ​ຫນາ​ຈັກ​ເປັນ​ສ່ວນ​ໃຫຍ່​ໄດ້​ຈັດ​ຂຶ້ນ​ຢູ່​ໃນ​ຫ້ອງ​ຂອງ​ສະ​ມາ​ຄົມ​ຄອນ​ເສີດ​ທີ່​ສາ​ສະ​ຫນາ​ຈັກ.

ເປັນສູນກາງຂອງວັດທະນະທໍາ choral ລັດເຊຍ, ໂບດໄດ້ມີອິດທິພົນບໍ່ພຽງແຕ່ການສ້າງຕັ້ງຂອງປະເພນີຂອງການປະຕິບັດ choral ໃນລັດເຊຍ, ແຕ່ຍັງຮູບແບບຂອງ choral ລາຍລັກອັກສອນໂດຍບໍ່ມີການປະກອບ (cappella ເປັນ). ນັກດົນຕີຍຸກສະໄໝລັດເຊຍ ແລະຕາເວັນຕົກທີ່ມີຊື່ສຽງ (VV Stasov, AN Serov, A. Adan, G. Berlioz, F. Liszt, R. Schumann, ແລະອື່ນໆ) ສັງເກດເຫັນຄວາມກົມກຽວກັນ, ເປັນວົງດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນ, ເຕັກນິກການມີຄຸນງາມຄວາມດີ, ການຄອບຄອງຂອງສຽງຮ້ອງເພງທີ່ສົມບູນທີ່ສຸດ. ແລະສຽງທີ່ງົດງາມ (ໂດຍສະເພາະ bass octavists).

ໂບດແມ່ນຫົວຫນ້ານັກດົນຕີແລະນັກແຕ່ງເພງ: MP Poltoratsky (1763-1795), DS Bortnyansky (1796-1825), FP Lvov (1825-36), AF Lvov (1837-61), NI Bakhmetev (1861-83), MA Balakirev (1883-94), AS Arensky (1895-1901), SV Smolensky (1901-03) ແລະອື່ນໆ. ແມ່ນ MI Glinka.

ນັບ​ຕັ້ງ​ແຕ່​ປີ 1816, ຜູ້​ອໍາ​ນວຍ​ການ​ຂອງ​ສາ​ສະ​ຫນາ​ຈັກ​ໄດ້​ຮັບ​ສິດ​ໃນ​ການ​ພິມ​ເຜີຍ​ແຜ່​, ດັດ​ແກ້​, ແລະ​ອະ​ນຸ​ຍາດ​ໃຫ້​ສໍາ​ລັບ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ທີ່​ສັກ​ສິດ​ຂອງ​ນັກ​ປະ​ພັນ​ລັດ​ເຊຍ​. ໃນປີ 1846-1917, ໂບດມີຫ້ອງຮຽນຂອງລັດເຕັມເວລາແລະນອກເວລາ (regency), ແລະຈາກ 1858 ຫ້ອງຮຽນເຄື່ອງມືໄດ້ຖືກເປີດຢູ່ໃນວິຊາສະເພາະຂອງວົງດົນຕີຕ່າງໆ, ເຊິ່ງກະກຽມ (ຕາມໂຄງການຂອງນັກອະນຸລັກ) soloists ແລະສິລະປິນຂອງ. orchestra ຂອງຄຸນວຸດທິສູງສຸດ.

ຫ້ອງຮຽນໄດ້ບັນລຸການພັດທະນາພິເສດພາຍໃຕ້ NA Rimsky-Korsakov (ຜູ້ຊ່ວຍຜູ້ຈັດການໃນ 1883-94), ຜູ້ທີ່ໃນປີ 1885 ໄດ້ສ້າງວົງດົນຕີ symphony ຈາກນັກຮຽນຂອງໂບດ, ປະຕິບັດພາຍໃຕ້ baton ຂອງ conductors ທີ່ໂດດເດັ່ນ. ຄູສອນຂອງຫ້ອງຮຽນດົນຕີປະສານສຽງແມ່ນນັກດົນຕີ, ນັກປະພັນ, ນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງ.

ໃນ​ປີ 1905-17, ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ຂອງ​ສາ​ສະ​ຫນາ​ຈັກ​ໄດ້​ຖືກ​ຈໍາ​ກັດ​ສ່ວນ​ໃຫຍ່​ແມ່ນ​ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ຂອງ​ສາດ​ສະ​ຫນາ​ຈັກ​ແລະ​ວັດ​ສະ​ຫນາ​ຈັກ. ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ປະ​ຕິ​ວັດ​ເດືອນ​ຕຸ​ລາ​ຂອງ 1917​, repertoire ຂອງ choir ໄດ້​ປະ​ກອບ​ດ້ວຍ​ຕົວ​ຢ່າງ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ຄລາ​ສ​ສິກ choral ໂລກ​, ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ນັກ​ປະ​ພັນ Soviet​, ແລະ​ເພງ​ພື້ນ​ເມືອງ​. ໃນ​ປີ 1918, ໂບດ​ໄດ້​ປ່ຽນ​ເປັນ​ສະ​ຖາ​ບັນ​ຮ້ອງ​ເພງ​ປະ​ຊາ​ຊົນ, ຈາກ​ປີ 1922 – ໂບດ​ແຫ່ງ​ລັດ (ນັບ​ແຕ່​ປີ 1954 – ຕັ້ງ​ຊື່​ຕາມ MI Glinka). ໃນ​ປີ 1920, ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ເພີ່ມ​ເຕີມ​ດ້ວຍ​ສຽງ​ແມ່​ຍິງ​ແລະ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ປະ​ສົມ.

ໃນ​ປີ 1922, ໂຮງ​ຮຽນ​ຮ້ອງ​ເພງ ແລະ ໂຮງ​ຮຽນ​ເຕັກ​ນິກ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ກາງ​ເວັນ​ໄດ້​ຖືກ​ຈັດ​ຕັ້ງ​ຢູ່​ທີ່​ຕຶກ​ໂບດ (ນັບ​ແຕ່​ປີ 1925, ໂຮງ​ຮຽນ​ຮ້ອງ​ເພງ​ຕອນ​ແລງ​ສຳ​ລັບ​ຜູ້​ໃຫຍ່​ກໍ​ຖືກ​ຈັດ​ຕັ້ງ​ຂຶ້ນ). ໃນ​ປີ 1945, ບົນ​ພື້ນ​ຖານ​ຂອງ​ໂຮງ​ຮຽນ​ຮ້ອງ​ເພງ, ໂຮງ​ຮຽນ​ຮ້ອງ​ເພງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂຶ້ນ​ຢູ່​ໃນ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ (ແຕ່​ປີ 1954 – ຕັ້ງ​ຊື່​ຕາມ MI Glinka). ໃນປີ 1955 ໂຮງຮຽນ Choral ໄດ້ກາຍເປັນອົງການເອກະລາດ.

ທີມງານຂອງໂບດດໍາເນີນງານຄອນເສີດອັນຍິ່ງໃຫຍ່. repertoire ຂອງນາງປະກອບມີ choirs ຄລາສສິກແລະທີ່ທັນສະໄຫມ, ໂຄງການຈາກວຽກງານຂອງນັກປະພັນພາຍໃນປະເທດ, ເພງພື້ນເມືອງ (ລັດເຊຍ, ອູແກຣນ, ແລະອື່ນໆ), ເຊັ່ນດຽວກັນກັບວຽກງານທີ່ສໍາຄັນຂອງປະເພດ cantata-oratorio, ຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຖືກປະຕິບັດໂດຍໂບດໃນ. USSR ເປັນຄັ້ງທໍາອິດ. ໃນບັນດາພວກເຂົາ: "Alexander Nevsky", "ຜູ້ປົກຄອງຂອງໂລກ", "Toast" ໂດຍ Prokofiev; "ເພງຂອງປ່າໄມ້", "ແສງຕາເວັນສ່ອງແສງເຖິງບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງພວກເຮົາ" ໂດຍ Shostakovich; "On the Kulikovo Field", "The Legend of the Battle for the Russian Land" ໂດຍ Shaporin, "ສິບສອງ" ໂດຍ Salmanov, "Virineya" ໂດຍ Slonimsky, "Tale of Igor's Campaign" ໂດຍ Prigogine ແລະວຽກງານອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍໂດຍ Soviet ແລະ ນັກປະພັນຕ່າງປະເທດ.

ຫຼັງຈາກປີ 1917, ໂບດໄດ້ຖືກນໍາພາໂດຍນັກດົນຕີໂຊວຽດທີ່ໂດດເດັ່ນ: MG Klimov (1917-35), HM Danilin (1936-37), AV Sveshnikov (1937-41), GA Dmitrevsky (1943-53), AI Anisimov (1955- 65), FM Kozlov (1967-72), ນັບຕັ້ງແຕ່ 1974 – VA Chernushenko. ໃນປີ 1928 ໂບດໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມລັດເວຍ, ເຢຍລະມັນ, ສະວິດເຊີແລນ, ອີຕາລີ, ແລະໃນປີ 1952 GDR.

ເອກະສານ: Muzalevsky VI, ນັກຮ້ອງເພງລັດເຊຍທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດ. (1713-1938), L.-M., 1938; (Gusin I., Tkachev D.), State Academic Chapel ຊື່ຫຼັງຈາກ MI Glinka, L., 1957; ໂບດ Academic ຊື່ຫຼັງຈາກ MI Glinka, ໃນຫນັງສື: ດົນຕີ Leningrad, L., 1958; Lokshin D., ນັກຮ້ອງເພງລັດເຊຍທີ່ໂດດເດັ່ນແລະຜູ້ນໍາຂອງພວກເຂົາ, M., 1963; Kazachkov S., ສອງແບບ – ສອງປະເພນີ, “SM”, 1971, No 2.

DV Tkachev