ປື້ມແບບຮຽນຂອງ Accordion
ບໍ່ດົນມານີ້, ທ່ານສາມາດຊອກຫາສິ່ງພິມທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍກ່ຽວກັບການຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນ accordion, ແຕ່ຫນຶ່ງໃນ cult ແລະຂະບວນການການສຶກສາທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ສໍາລັບເຄື່ອງມືນີ້ສໍາລັບທົດສະວັດແມ່ນໂຮງຮຽນ Accordion Witold Kulpowicz, ຈັດພີມມາໂດຍ Polskie Wydawnictwo Muzyczna. ມັນເປັນຕໍາແຫນ່ງທີ່ຫຼາຍຮ້ອຍຫຼືແມ້ກະທັ້ງຫຼາຍພັນຂອງ accordionists, ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນໂປແລນ, ໄດ້ຮັບການຍົກຂຶ້ນມາ. ທຸກໆສອງສາມປີ, ການຈັດພິມຂອງສິ່ງພິມນີ້ໄດ້ຖືກອອກໃຫມ່, ບ່ອນທີ່ການອອກແບບກາຟິກຂອງຫນ້າປົກໄດ້ຖືກປ່ຽນ, ຫຼືຫົວຂໍ້, ເຊິ່ງບໍ່ດົນມານີ້ແມ່ນ "Accordion School", ແຕ່ເນື້ອໃນທີ່ສໍາຄັນບໍ່ມີການປ່ຽນແປງສໍາລັບປີ.
ປື້ມຄູ່ມືນີ້ແມ່ນສິ່ງພິມສໍາລັບການສຶກສາຫຼາຍປີແລະໃຊ້ເວລາພວກເຮົາຈາກການອອກກໍາລັງກາຍທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ສຸດໄປສູ່ຄວາມກ້າວຫນ້າແລະກ້າວຫນ້າ. ທ່ານສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າພວກເຮົາມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຈະເຮັດວຽກໃນໄລຍະ 3-4 ປີທໍາອິດຂອງການສຶກສາ. ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນ, ພວກເຮົາມີຂໍ້ມູນທົ່ວໄປກ່ຽວກັບໂຄງສ້າງຂອງ accordion, ຫຼັກການຂອງການດໍາເນີນງານແລະການຜະລິດສຽງ, ຕໍາແຫນ່ງທີ່ຖືກຕ້ອງໃນເຄື່ອງມື, notation, ການແບ່ງຈັງຫວະ, ແລະເຄື່ອງຫມາຍການລົງທະບຽນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມີການອອກກໍາລັງກາຍຄັ້ງທໍາອິດສໍາລັບມືຂວາແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້າງ bass ແມ່ນປຶກສາຫາລື. ແນ່ນອນ, ທ່ານມີຕາຕະລາງ bass ຮູບພາບທີ່ມີຂະຫນາດສ່ວນບຸກຄົນຂອງ accordions (8,12,32,60,80,120 bass) ແລະໄປອອກກໍາລັງກາຍເບດທໍາອິດ. ຫຼັງຈາກການອອກກໍາລັງກາຍແຂນບຸກຄົນທີ່ແນະນໍາເຫຼົ່ານີ້, ທ່ານຍ້າຍອອກກໍາລັງກາຍສອງແຂນ. ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍມູນຄ່າຂອງບັນທຶກທັງຫມົດຢູ່ໃນມືຂວາແລະຫມາຍເຫດໄຕມາດໃນຊ້າຍຈົນກ່ວາຄວາມກ້າວຫນ້າຂະຫນາດນ້ອຍລົງ. ປື້ມແບບຮຽນໄດ້ສຸມໃສ່ການຕີຄວາມຫມາຍຂອງບັນທຶກທີ່ຫຼິ້ນ: legato – staccato, piano – forte, ແລະອື່ນໆ, ແລະນິ້ວມືທີ່ຖືກຕ້ອງ. ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງການອອກກໍາລັງກາຍແມ່ນອີງໃສ່ etudes ໂດຍ Carl Czerny, ແຕ່ພວກເຮົາຍັງສາມາດຊອກຫານັກປະພັນອື່ນໆເຊັ່ນ Tadeusz Sygietyński ຫຼື Michał Kleofas Ogiński. ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງມັນແມ່ນການລະອຽດຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງໂດຍອີງໃສ່ walczyce, obereks, polka dots, ແລະອື່ນໆ. ບໍ່ມີຄວາມສົງໃສວ່າໂຮງຮຽນ Accordion, ພັດທະນາໂດຍ Witold Kulpowicz, ສາມາດຖືກຈັດປະເພດເປັນສິ່ງພິມພື້ນຖານແລະພັນທະສໍາລັບນັກດົນຕີ.
ສິ່ງພິມອື່ນທີ່ຄວນເອົາໃຈໃສ່ແມ່ນ "Szkoła na accordion" ກະກຽມໂດຍ Jerzy Orzechowski ແລະຈັດພິມໂດຍສະມາຄົມດົນຕີໂປໂລຍ. ທີ່ນີ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບລາຍການທີ່ຜ່ານມາ, ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນພວກເຮົາມີຂໍ້ມູນແນະນໍາດັ່ງກ່າວກ່ຽວກັບໂຄງສ້າງຂອງເຄື່ອງມື, posture ທີ່ຖືກຕ້ອງ, ຮູບແບບມື, ເຕັກນິກການຮ້ອງ, ລົງທະບຽນເຄື່ອງຫມາຍແລະຂໍ້ມູນພື້ນຖານກ່ຽວກັບຫຼັກການຂອງດົນຕີ. ໂຮງຮຽນນີ້ປະກອບດ້ວຍສອງສ່ວນ, ແຕ່ໃນຕອນຕົ້ນຂອງທໍາອິດທີ່ເຈົ້າສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າມັນເປັນອຸປະກອນທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍກ່ວາໂຮງຮຽນຂອງ Kulpowicz ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນ. ຢູ່ທີ່ນີ້, ການເນັ້ນໃສ່ຄວາມຍິ້ມແຍ້ມແຈ່ມໃສໃນທັນທີ, ແລະລະດັບຄວາມຍາກຂອງບົດຝຶກຫັດຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນຫຼາຍກວ່າ. ລາຍການນີ້ແມ່ນມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍກ່ວາກ່ຽວກັບຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງເພງ. ໃນ Kulpowicz, ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງການອອກກໍາລັງກາຍແມ່ນອີງໃສ່ Czerny's etudes, ໃນທີ່ນີ້ພວກເຮົາໄດ້ພົບກັບນັກຂຽນຫຼາຍ, ໂດຍສະເພາະໃນການເຄື່ອນໄຫວທີສອງ. ມັນແນ່ນອນວ່າມັນເປັນການເສີມທີ່ດີຫຼາຍຕໍ່ການອອກກໍາລັງກາຍແລະເພງຈາກໂຮງຮຽນ Kulpowicz.
ເມື່ອພວກເຮົາມີພື້ນຖານເບື້ອງຕົ້ນຂອງການຫຼີ້ນ accordion ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງພວກເຮົາ, ມັນເປັນມູນຄ່າທີ່ມີຄວາມສົນໃຈໃນ "ໂຮງຮຽນຂອງ Accordion Bellows ແລະ Articulation" ທີ່ກະກຽມໂດຍ Włodzimierz Lech Puchnowski. ຜູ້ຂຽນຂອງໂຮງຮຽນນີ້ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຖືກແນະນໍາກັບໃຜ, ເພາະວ່າມັນເປັນສັນຍາລັກຂອງ accordionism ໂປໂລຍຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX. ການພິມເຜີຍແຜ່ນີ້, ຕາມທີ່ຫົວຂໍ້ບອກພວກເຮົາ, ແມ່ນອຸທິດຕົນເພື່ອການຮ້ອງເພງແລະການເວົ້າ. ປະເພດຂອງ articulation, ວິທີການຂອງການຜະລິດສຽງ, ຮູບແບບຂອງການໂຈມຕີແລະການສິ້ນສຸດຂອງຕົນໄດ້ຖືກປຶກສາຫາລື.
ໂຮງຮຽນທີ່ນໍາສະເຫນີແມ່ນສິ່ງພິມເກົ່າແກ່ແລ້ວ, ແຕ່ພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ສູນເສຍຄວາມກ່ຽວຂ້ອງໃດໆ. ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງພວກເຂົາ, ນັກດົນຕີປັບປຸງທັກສະດົນຕີ, ທັກສະຂອງພວກເຂົາຢ່າງສົມບູນ. ເພື່ອພັດທະນາກອງປະຊຸມນີ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງມີພື້ນຖານທີ່ຖືກຕ້ອງ. ແລະມັນຢູ່ໃນປື້ມເຫຼົ່ານີ້, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກລວບລວມໂດຍນັກດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນ, ທີ່ທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບພື້ນຖານດັ່ງກ່າວ.
