Johann Christian Bach |

Johann Christian Bach

Johann Christian Bach, ໃນບັນດາຄຸນງາມຄວາມດີອື່ນໆ, ໄດ້ບໍາລຸງລ້ຽງແລະປູກຝັງດອກໄມ້ແຫ່ງຄວາມສະຫງ່າງາມແລະຄວາມສະຫງ່າງາມໃນດິນຄລາສສິກ. F. Rohlic

"ຜູ້ທີ່ກ້າຫານທີ່ສຸດຂອງລູກຊາຍຂອງ Sebastian" (G. Abert), ຜູ້ປົກຄອງຄວາມຄິດຂອງດົນຕີເອີຣົບ, ອາຈານສອນຄົນອັບເດດ:, ນັກປະພັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດ, ຜູ້ທີ່ສາມາດແຂ່ງຂັນກັບຊື່ສຽງກັບທຸກຍຸກຂອງລາວ. ຊະຕາກໍາອັນເປັນຕາອິດສາດັ່ງກ່າວເກີດຂຶ້ນກັບລູກຊາຍຫລ້າຂອງ JS Bach, Johann Christian, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຕົກຢູ່ໃນປະຫວັດສາດພາຍໃຕ້ຊື່ຂອງ "Milanese" ຫຼື "London" Bach. ມີພຽງແຕ່ອາຍຸຫນຸ່ມຂອງ Johann Christian ໄດ້ໃຊ້ເວລາໃນເຢຍລະມັນ: ເຖິງ 15 ປີຢູ່ໃນເຮືອນຂອງພໍ່ແມ່, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພາຍໃຕ້ການລ້ຽງດູຂອງອ້າຍເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງ Philip Emanuel - "Berlin" Bach - ໃນ Potsdam ໃນສານຂອງ Frederick ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ໃນປີ 1754, ຊາຍຫນຸ່ມຄົນທໍາອິດແລະຄົນດຽວຂອງຄອບຄົວທັງຫມົດ, ໄດ້ອອກຈາກບ້ານເກີດຂອງລາວຕະຫຼອດໄປ. ເສັ້ນທາງຂອງລາວແມ່ນຢູ່ໃນອິຕາລີ, ສືບຕໍ່ໃນສະຕະວັດທີ XVIII. ເປັນ mecca ດົນຕີຂອງເອີຣົບ. ຫລັງຄວາມສໍາເລັດຂອງນັກດົນຕີຫນຸ່ມໃນ Berlin ເປັນນັກດົນຕີ harpsichordist, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບປະສົບການການແຕ່ງຕົວເລັກນ້ອຍ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ປັບປຸງແລ້ວໃນ Bologna, ກັບ Padre Martini ທີ່ມີຊື່ສຽງ. ໂຊກ​ດີ​ໃນ​ຕອນ​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ໄດ້​ຍິ້ມ​ໃຫ້ Johann Christian​, ເຊິ່ງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສະ​ດວກ​ຢ່າງ​ຫຼວງ​ຫຼາຍ​ໂດຍ​ການ​ຮັບ​ຮອງ​ເອົາ​ຂອງ​ກາ​ໂຕ​ລິກ​. ຈົດຫມາຍແນະນໍາຈາກ Naples, ຫຼັງຈາກນັ້ນຈາກ Milan, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຊື່ສຽງຂອງນັກຮຽນຂອງ Padre Martini, ໄດ້ເປີດປະຕູຂອງ Milan Cathedral ສໍາລັບ Johann Christian, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເອົາສະຖານທີ່ຂອງຫນຶ່ງໃນອົງການຈັດຕັ້ງ. ແຕ່ອາຊີບຂອງນັກດົນຕີຂອງໂບດ, ເຊິ່ງເປັນພໍ່ແລະອ້າຍນ້ອງຂອງລາວ, ບໍ່ໄດ້ດຶງດູດເດັກນ້ອຍທີ່ສຸດຂອງ Bachs. ໃນໄວໆນີ້, ນັກປະພັນ Opera ໃຫມ່ໄດ້ປະກາດຕົນເອງ, ເອົາຊະນະຂັ້ນຕອນລະຄອນຊັ້ນນໍາໃນອີຕາລີຢ່າງໄວວາ: ບົດລະຄອນຂອງລາວໄດ້ຖືກສະແດງໃນ Turin, Naples, Milan, Parma, Perugia, ແລະໃນຕອນທ້າຍຂອງ 60s. ແລະຢູ່ເຮືອນ, ໃນ Braunschweig. ຊື່ສຽງຂອງ Johann Christian ໄດ້ບັນລຸເຖິງ Vienna ແລະ London, ແລະໃນເດືອນພຶດສະພາ 1762 ລາວໄດ້ຂໍໃຫ້ເຈົ້າຫນ້າທີ່ໂບດອອກໄປເພື່ອປະຕິບັດຕາມຄໍາສັ່ງ Opera ຈາກ London Royal Theatre.

ໄລຍະເວລາໃຫມ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນຊີວິດຂອງ maestro, ຜູ້ທີ່ຖືກຫມາຍວ່າເປັນຄັ້ງທີສອງໃນ triad ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງນັກດົນຕີເຍຍລະມັນທີ່ສ້າງລັດສະຫມີພາບຂອງ ... ດົນຕີພາສາອັງກິດ: ຜູ້ສືບທອດຂອງ GF Handel, Johann Christian, ແມ່ນເກືອບ 3 ທົດສະວັດຂ້າງຫນ້າຂອງ. ການປະກົດຕົວຢູ່ແຄມຝັ່ງຂອງ Albion I. Haydn ... ມັນຈະບໍ່ເປັນການເກີນທີ່ຈະພິຈາລະນາ 1762-82 ໃນຊີວິດດົນຕີຂອງນະຄອນຫຼວງອັງກິດໃນໄລຍະເວລາຂອງ Johann Christian, ຜູ້ທີ່ມີສິດໄດ້ຮັບຊື່ຫຼິ້ນ "London" Bach.

ຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຂອງການປະພັນແລະກິດຈະກໍາສິລະປະຂອງລາວ, ເຖິງແມ່ນວ່າໂດຍມາດຕະຖານຂອງສະຕະວັດທີ XVIII. ແມ່ນໃຫຍ່. ແຂງແຮງ ແລະມີຈຸດປະສົງ - ນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ລາວເບິ່ງພວກເຮົາຈາກຮູບແຕ້ມທີ່ປະເສີດຂອງເພື່ອນຂອງລາວ T. Gainsborough (1776), ມອບຫມາຍໂດຍ Padre Martini, ລາວໄດ້ກວມເອົາເກືອບທຸກຮູບແບບທີ່ເປັນໄປໄດ້ຂອງຊີວິດດົນຕີຂອງຍຸກ.

ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ໂຮງລະຄອນ. ທັງ Royal Courtyard, ບ່ອນທີ່ການສະແດງລະຄອນ "Italian" ຂອງ maestro, ແລະ Royal Covent Garden, ບ່ອນທີ່ໃນປີ 1765 ການສະແດງລະຄອນດົນຕີພື້ນເມືອງອັງກິດ The Mill Maiden ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ລາວໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມເປັນພິເສດ. ເນື້ອເພງຈາກ “ຜູ້ຮັບໃຊ້” ຖືກຂັບຮ້ອງໂດຍຜູ້ຊົມທີ່ກວ້າງທີ່ສຸດ. ບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫນ້ອຍແມ່ນ arias Italian, ຈັດພີມມາແລະແຜ່ກະຈາຍແຍກຕ່າງຫາກ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເພງຂອງຕົນເອງ, ເກັບກໍາໃນ 3 ຄໍເລັກຊັນ.

ພື້ນທີ່ທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດທີສອງຂອງກິດຈະກໍາຂອງ Johann Christian ແມ່ນການຫຼີ້ນດົນຕີແລະການສອນໃນວົງການຂອງພວກຄົນຊັ້ນສູງທີ່ຮັກດົນຕີ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນ patroness Queen Charlotte ຂອງລາວ (ໂດຍວິທີທາງການ, ຄົນພື້ນເມືອງຂອງເຢຍລະມັນ). ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຍັງ​ໄດ້​ສະ​ແດງ​ດົນ​ຕີ​ທີ່​ສັກ​ສິດ, ປະ​ຕິ​ບັດ​ຕາມ​ປະ​ເພ​ນີ​ຂອງ​ອັງ​ກິດ​ໃນ​ໂຮງ​ລະ​ຄອນ​ໃນ​ໄລ​ຍະ​ອອກ​ພັນ​ສາ. ນີ້ແມ່ນ oratorios ໂດຍ N. Iommelli, G. Pergolesi, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບບົດປະພັນຂອງຕົນເອງ, ເຊິ່ງນັກປະພັນໄດ້ເລີ່ມຂຽນໃນອິຕາລີ (Requiem, Short Mass, ແລະອື່ນໆ). ມັນຕ້ອງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າປະເພດທາງວິນຍານມີຄວາມສົນໃຈຫນ້ອຍແລະບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼາຍ (ເຖິງແມ່ນວ່າກໍລະນີຂອງຄວາມລົ້ມເຫລວແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ) ກັບ "ລອນດອນ" Bach, ຜູ້ທີ່ອຸທິດຕົນເອງທັງຫມົດເພື່ອດົນຕີທາງໂລກ. ໃນຂອບເຂດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, ນີ້ໄດ້ສະແດງອອກໃນບາງຂົງເຂດທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງ maestro - "Bach-Abel concertos", ເຊິ່ງລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂື້ນບົນພື້ນຖານການຄ້າກັບເພື່ອນໄວລຸ້ນ, ນັກແຕ່ງເພງແລະຜູ້ນ gambo, ອະດີດນັກຮຽນຂອງ Johann Sebastian CF. ອາເບວ. ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 1764, Bach-Abel Concertos ໄດ້ກໍານົດໂຕນສໍາລັບໂລກດົນຕີລອນດອນເປັນເວລາດົນນານ. ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດ, ການສະແດງຜົນປະໂຫຍດ, ການສາທິດຂອງເຄື່ອງມືໃຫມ່ (ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, ຂໍຂອບໃຈກັບ Johann Christian, piano ໄດ້ເປີດຕົວເປັນເຄື່ອງດົນຕີ solo ໃນລອນດອນເປັນຄັ້ງທໍາອິດ) - ທັງຫມົດນີ້ໄດ້ກາຍເປັນລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນຂອງວິສາຫະກິດ Bach-Abel, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ ເຖິງ 15 ຄອນເສີດຕໍ່ລະດູການ. ພື້ນຖານຂອງ repertoire ແມ່ນວຽກງານຂອງອົງການຈັດຕັ້ງຕົນເອງ: cantatas, symphonies, overtures, concertos, ອົງປະກອບຂອງຫ້ອງຈໍານວນຫລາຍ. ທີ່ນີ້ຄົນເຮົາສາມາດໄດ້ຍິນສຽງເພງຂອງ Haydn, ຮູ້ຈັກກັບນັກດົນຕີ soloists ຂອງ Mannheim Chapel ທີ່ມີຊື່ສຽງ.

ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ວຽກງານຂອງ "ພາສາອັງກິດ" ໄດ້ຖືກເຜີຍແຜ່ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນເອີຣົບ. ແລ້ວໃນ 60s. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກປະຕິບັດໃນປາຣີ. ຜູ້ຮັກດົນຕີເອີຣົບຊອກຫາວິທີທີ່ຈະໄດ້ Johann Christian ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນນັກປະພັນ, ແຕ່ຍັງເປັນ bandmaster. ຄວາມສໍາເລັດໂດຍສະເພາະລໍຖ້າລາວຢູ່ໃນ Mannheim, ສໍາລັບການປະກອບຈໍານວນຫນຶ່ງໄດ້ຖືກຂຽນ (ລວມທັງ 6 quintes op. 11 ສໍາລັບ flute, oboe, violin, viola ແລະ basso continuo, ອຸທິດຕົນເພື່ອ connoisseur ດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຜູ້ເລືອກຕັ້ງ Karl Theodor). Johann Christian ເຖິງແມ່ນວ່າໄດ້ຍ້າຍໄປ Mannheim ສໍາລັບໃນຂະນະທີ່, ບ່ອນທີ່ Opera ຂອງລາວ Themistocles (1772) ແລະ Lucius Sulla (1774) ໄດ້ຖືກປະຕິບັດຢ່າງສໍາເລັດຜົນ.

ອີງໃສ່ຊື່ສຽງຂອງລາວໃນວົງການຝຣັ່ງເປັນນັກປະພັນເຄື່ອງດົນຕີ, ລາວຂຽນໂດຍສະເພາະສໍາລັບປາຣີ (ມອບຫມາຍໂດຍ Royal Academy of Music) Opera Amadis of Gaul, ທໍາອິດທີ່ສະແດງກ່ອນ Marie Antoinette ໃນປີ 1779. ເຖິງແມ່ນວ່າປະຕິບັດໃນແບບຝຣັ່ງ - ດ້ວຍການແຜ່ກະຈາຍແບບດັ້ງເດີມ. ໃນທີ່ສຸດແຕ່ລະການກະ ທຳ - ລະຄອນໂອເປຣາບໍ່ແມ່ນຄວາມ ສຳ ເລັດ, ເຊິ່ງເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງການຫຼຸດລົງໂດຍທົ່ວໄປໃນກິດຈະ ກຳ ສ້າງສັນແລະສິລະປະຂອງ maestro. ຊື່ຂອງລາວຍັງສືບຕໍ່ປາກົດຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ລະຄອນຂອງໂຮງລະຄອນລາຊະວົງ, ແຕ່ Amadis ທີ່ລົ້ມເຫລວໄດ້ຖືກຫມາຍໃຫ້ກາຍເປັນບົດປະພັນສຸດທ້າຍຂອງ Johann Christian. ຄ່ອຍໆ, ຄວາມສົນໃຈໃນ "Bach-Abel Concertos" ຍັງຫາຍໄປ. intrigues ສານທີ່ປະຕິເສດ Johann Christian ສໍາລັບພາລະບົດບາດຮອງ, ສຸຂະພາບທີ່ເສື່ອມເສຍ, ຫນີ້ສິນນໍາໄປສູ່ການເສຍຊີວິດກ່ອນໄວອັນຄວນຂອງນັກປະພັນ, ຜູ້ທີ່ພຽງແຕ່ໄລຍະສັ້ນໆ, ລອດພົ້ນຈາກລັດສະຫມີພາບທີ່ຫາຍໄປ. ສາທາລະນະອັງກິດ, greedy ສໍາລັບ novelty, ທັນທີລືມມັນ.

ສໍາລັບຊີວິດທີ່ຂ້ອນຂ້າງສັ້ນ, "ລອນດອນ" Bach ໄດ້ສ້າງອົງປະກອບຈໍານວນຫລາຍ, ສະແດງອອກເຖິງຈິດໃຈຂອງເວລາຂອງລາວດ້ວຍຄວາມສົມບູນແບບພິເສດ. ຈິດ​ວິນ​ຍານ​ຂອງ​ຍຸກ r ກ່ຽວ​ກັບ​ກ່ຽວ​ກັບ​ການ​ກ່ຽວ​ກັບ​ການ​. ການສະແດງອອກຂອງລາວຕໍ່ພໍ່ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ "alte Perucke" (lit. - "wig ເກົ່າ") ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ. ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆເຫຼົ່ານີ້, ບໍ່ມີການປະຕິເສດຫຼາຍສໍາລັບປະເພນີຄອບຄົວທີ່ມີອາຍຸເປັນສັນຍານຂອງການຫັນແຫຼມໄປສູ່ການໃຫມ່, ໃນທີ່ Johann Christian ໄດ້ໄປຫຼາຍກ່ວາອ້າຍນ້ອງຂອງຕົນ. ຂໍ້ສັງເກດໃນຈົດຫມາຍສະບັບຫນຶ່ງຂອງ WA ​​Mozart ແມ່ນລັກສະນະ: "ຕອນນີ້ຂ້ອຍກໍາລັງເກັບເອົາ fugues ຂອງ Bach. "ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Sebastian, Emanuel ແລະ Friedemann ກໍ່ຄືກັນ" (1782), ຜູ້ທີ່ບໍ່ໄດ້ແຍກພໍ່ຂອງລາວອອກຈາກລູກຊາຍເກົ່າຂອງລາວໃນເວລາທີ່ສຶກສາແບບເກົ່າ. ແລະ Mozart ມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງສໍາລັບ idol ລອນດອນຂອງລາວ (ຄວາມຮູ້ຈັກໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນ 1764 ໃນລະຫວ່າງການທ່ອງທ່ຽວຂອງ Mozart ໃນລອນດອນ), ເຊິ່ງສໍາລັບລາວເປັນສູນກາງຂອງຄວາມກ້າວຫນ້າທາງດ້ານສິລະປະດົນຕີ.

ສ່ວນທີ່ສໍາຄັນຂອງມໍລະດົກຂອງ "ລອນດອນ" Bach ແມ່ນປະກອບດ້ວຍ Opera ສ່ວນໃຫຍ່ໃນປະເພດ seria, ເຊິ່ງມີປະສົບການໃນ 60-70s. ສະຕະວັດທີ XVIII ໃນວຽກງານຂອງ J. Sarti, P. Guglielmi, N. Piccinni ແລະຜູ້ຕາງຫນ້າອື່ນໆຂອງອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ. ໂຮງຮຽນ neo-Neapolitan ຊາວໜຸ່ມທີສອງ. ບົດບາດສໍາຄັນໃນຂະບວນການນີ້ແມ່ນຂຶ້ນກັບ Johann Christian, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນ Naples ແລະຕົວຈິງໄດ້ນໍາພາທິດທາງທີ່ໄດ້ກ່າວມາ.

ອັກເສບໃນ 70s. ໃນສົງຄາມທີ່ມີຊື່ສຽງລະຫວ່າງ "glukkists ແລະ picchinnists", "ລອນດອນ" Bach ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຢູ່ຂ້າງຂອງຍຸກສຸດທ້າຍ. ມັນບໍ່ແມ່ນສໍາລັບບໍ່ມີຫຍັງທີ່ເຂົາ, ໂດຍບໍ່ມີການ hesitation, ສະເຫນີສະບັບຂອງຕົນເອງຂອງ Gluck's Orpheus, ສະຫນອງ, ໃນການຮ່ວມມືກັບ Guglielmi, opera ການປະຕິຮູບຄັ້ງທໍາອິດນີ້ທີ່ມີ inserted (!) ຕົວເລກ, ດັ່ງນັ້ນມັນໄດ້ຮັບຂະຫນາດທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບການບັນເທີງຕອນແລງ. "ຄວາມແປກໃຫມ່" ໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢ່າງສໍາເລັດຜົນໃນລອນດອນສໍາລັບຫລາຍລະດູການ (1769-73), ຫຼັງຈາກນັ້ນສົ່ງອອກໂດຍ Bach ໄປ Naples (1774).

ລະຄອນໂອເປຣາຂອງ Johann Christian ເອງ, ປັບແຕ່ງຕາມໂຄງການທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ "ຄອນເສີດໃນເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ", ໄດ້ມີຢູ່ຕັ້ງແຕ່ກາງສະຕະວັດທີ XNUMX. libretto ຂອງປະເພດ Metastasian, outwardly ບໍ່ແຕກຕ່າງຈາກຫຼາຍສິບຂອງ opuses ອື່ນໆຂອງປະເພດນີ້. ນີ້​ແມ່ນ​ການ​ສ້າງ​ຂະ​ຫນາດ​ນ້ອຍ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ນັກ​ປະ​ພັນ playwright​. ຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງພວກເຂົາແມ່ນຢູ່ບ່ອນອື່ນ: ໃນຄວາມເອື້ອເຟື້ອເພື່ອແຜ່, ຄວາມສົມບູນແບບຂອງຮູບແບບ, "ຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງຄວາມກົມກຽວ, ຜ້າທີ່ຊໍານິຊໍານານຂອງຊິ້ນສ່ວນ, ການນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມືລົມທີ່ມີຄວາມສຸກໃຫມ່" (C. Burney).

ວຽກງານເຄື່ອງມືຂອງ Bach ແມ່ນຫມາຍໂດຍແນວພັນທີ່ພິເສດ. ຄວາມນິຍົມຢ່າງກວ້າງຂວາງຂອງການຂຽນຂອງລາວ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກແຈກຢາຍຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ (ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາເວົ້າວ່າ "ຄົນຮັກມ່ວນ", ຈາກພົນລະເມືອງທົ່ວໄປຈົນເຖິງສະມາຊິກຂອງສະຖາບັນລາຊະວົງ), ຄຸນລັກສະນະທີ່ກົງກັນຂ້າມ (Johann Christian ມີຢ່າງຫນ້ອຍ 3 ຊະນິດຂອງນາມສະກຸນຂອງລາວ: ນອກຈາກນັ້ນ. ພາສາເຢຍລະມັນ. Bach, Italian. Bakki, ອັງກິດ. Bakk) ບໍ່ອະນຸຍາດໃຫ້ຄໍານຶງເຖິງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍນັກປະພັນ, ຜູ້ທີ່ກວມເອົາເກືອບທຸກປະເພດເຄື່ອງມືທີ່ທັນສະໄຫມ.

ໃນວຽກງານດົນຕີຂອງລາວ - ການແຕ່ງຕົວແລະດົນຕີປະສານສຽງ - Johann Christian ຢືນຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງ pre-classicist ທັງໃນການກໍ່ສ້າງທັງຫມົດ (ອີງຕາມໂຄງການ "Neapolitan", ແບບດັ້ງເດີມ, ໄວ - ຊ້າ - ຢ່າງໄວວາ), ແລະໃນການແກ້ໄຂ orchestral, ປົກກະຕິແລ້ວແມ່ນຂຶ້ນກັບ. ກ່ຽວກັບສະຖານທີ່ແລະລັກສະນະຂອງດົນຕີ. ໃນນີ້ລາວແຕກຕ່າງຈາກ Mannheimers ແລະຈາກ Haydn ຕົ້ນ, ດ້ວຍຄວາມພະຍາຍາມຂອງເຂົາເຈົ້າສໍາລັບການ crystallization ຂອງທັງສອງວົງຈອນແລະອົງປະກອບ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມີຫຼາຍສິ່ງທົ່ວໄປ: ຕາມກົດລະບຽບ, ພາກສ່ວນທີ່ສຸດຂອງ "ລອນດອນ" Bach ຂຽນ, ຕາມລໍາດັບ, ໃນຮູບແບບຂອງ sonata allegro ແລະໃນ "ຮູບແບບ favorite ຂອງຍຸກ gallant - rondo" (Abert). ການປະກອບສ່ວນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງ Johann Christian ໃນການພັດທະນາຂອງ concerto ປາກົດຢູ່ໃນວຽກງານຂອງລາວໃນຫຼາຍໆຊະນິດ. ມັນ​ເປັນ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ຄອນ​ເສີດ​ສໍາ​ລັບ​ເຄື່ອງ​ມື solo ຈໍາ​ນວນ​ຫນຶ່ງ​ແລະ orchestra​, ເປັນ​ການ​ຂ້າມ​ລະ​ຫວ່າງ baroque concerto grosso ແລະ solo concerto ຂອງ​ຄລາ​ສ​ສິກ​ແກ່​. op ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ. 18 ສໍາລັບສີ່ soloists, ດຶງດູດຄວາມອຸດົມສົມບູນ melodic, virtuosity, ສິດເສລີພາບໃນການກໍ່ສ້າງ. ການເລົ່າຄືນທັງໝົດໂດຍ Johann Christian, ຍົກເວັ້ນບົດເລື່ອງຕົ້ນໆສຳລັບເຄື່ອງລົມໄມ້ (ປຸ້ງຢູ່ໂຄນ, ໂອໂບ ແລະ ເບສຊຸນ, ສ້າງຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງການຝຶກງານຂອງລາວພາຍໃຕ້ການຝຶກງານພາຍໃຕ້ຊື່ Philipp Emanuel ຢູ່ໂບດ Potsdam), ໄດ້ຖືກຂຽນໄວ້ສໍາລັບ Clavier, ເຊິ່ງເປັນເຄື່ອງມືທີ່ມີຄວາມຫມາຍທົ່ວໄປສໍາລັບລາວ. . ເຖິງແມ່ນວ່າໃນໄວຫນຸ່ມລາວ, Johann Christian ສະແດງໃຫ້ເຫັນຕົນເອງເປັນຜູ້ນ clavier ທີ່ມີພອນສະຫວັນຫຼາຍ, ເຊິ່ງ, ປາກົດຂື້ນ, ສົມຄວນໄດ້ຮັບທີ່ດີທີ່ສຸດ, ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງອ້າຍນ້ອງ, ແລະບໍ່ envy ຂະຫນາດນ້ອຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງມໍລະດົກ: 3 harpsichords. ນັກດົນຕີຄອນເສີດ, ອາຈານສອນຄົນອັບເດດ:, ລາວໃຊ້ເວລາເກືອບທັງຫມົດຂອງຊີວິດຂອງລາວໃນການຫຼີ້ນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ລາວມັກ. ໂຕນ້ອຍໆ ແລະ sonatas ຈໍານວນຫລາຍໄດ້ຖືກຂຽນໄວ້ສໍາລັບ clavier (ລວມທັງ "ບົດຮຽນ" ສີ່ມືສໍາລັບນັກຮຽນແລະນັກສມັກເລ່ນ, ດຶງດູດຄວາມສົດຊື່ນແລະຄວາມສົມບູນແບບຕົ້ນສະບັບຂອງພວກເຂົາ, ຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງການຄົ້ນຫາຕົ້ນສະບັບ, ຄວາມສະຫງ່າງາມແລະຄວາມສະຫງ່າງາມ). ບໍ່ມີຂໍ້ສັງເກດຫນ້ອຍແມ່ນວົງຈອນ Six sonatas ສໍາລັບ harpsichord ຫຼື "piano-forte" (1765), ຈັດລຽງໂດຍ Mozart ສໍາລັບ clavier, ສອງ violins ແລະ bass. ບົດບາດຂອງ clavier ແມ່ນຍັງຍິ່ງໃຫຍ່ຫຼາຍໃນດົນຕີສະພາຂອງ Johann Christian.

ໄຂ່ມຸກຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ເປັນເຄື່ອງມືຂອງ Johann Christian ແມ່ນ opuses ປະກອບຂອງລາວ (quartets, quintes, sextets) ທີ່ມີສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ມີຄຸນງາມຄວາມດີຂອງຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມຫນຶ່ງ. ຈຸດສູງສຸດຂອງການຈັດລໍາດັບຂອງປະເພດນີ້ແມ່ນ Concerto ສໍາລັບ clavier ແລະ orchestra (ມັນບໍ່ແມ່ນໂດຍບັງເອີນທີ່ Johann Christian ໃນປີ 1763 ຊະນະຫົວຂໍ້ຂອງ "ຕົ້ນສະບັບຂອງດົນຕີ" ຂອງ Queen ກັບ concerto clavier). ມັນແມ່ນກັບລາວວ່າຄວາມດີເປັນຂອງການສ້າງປະເພດໃຫມ່ຂອງ clavier concerto ດ້ວຍການສະແດງອອກສອງເທົ່າໃນ 1 ການເຄື່ອນໄຫວ.

ການເສຍຊີວິດຂອງ Johann Christian, ບໍ່ໄດ້ສັງເກດເຫັນໂດຍຊາວລອນດອນ, ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ໂດຍ Mozart ເປັນການສູນເສຍອັນໃຫຍ່ຫຼວງສໍາລັບໂລກດົນຕີ. ແລະພຽງແຕ່ສັດຕະວັດຕໍ່ມາ, ຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງ Mozart ກ່ຽວກັບ "ຄຸນປະໂຫຍດ" ຂອງພໍ່ທາງວິນຍານຂອງລາວໄດ້ກາຍເປັນທົ່ວໄປ. "ດອກໄມ້ແຫ່ງພຣະຄຸນແລະພຣະຄຸນ, ລູກຊາຍຂອງ Sebastian ທີ່ກ້າຫານທີ່ສຸດໄດ້ເອົາສະຖານທີ່ທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງລາວໃນປະຫວັດສາດດົນຕີ."

T. Frumkis