Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

ມັນແມ່ນຢູ່ໃນປາຣີໃນລະດູຮ້ອນຂອງປີ 1949. ຜູ້ຊົມໄດ້ຊົມເຊີຍດ້ວຍສຽງຕົບມືໃຫ້ການຕັດສິນໃຈຂອງຄະນະລູກຂຸນຂອງການແຂ່ງຂັນສາກົນ Marguerite Long ຄັ້ງທີສາມເພື່ອມອບລາງວັນ Grand Prix (ຮ່ວມກັບ Y. Bukov) ໃຫ້ກັບຄົນ Italian ທີ່ງາມ, ອ່ອນໂຍນທີ່ລົງນາມ. ເຖິງ​ການ​ແຂ່ງ​ຂັນ​ໃນ​ປັດ​ຈຸ​ບັນ​ສຸດ​ທ້າຍ​. ການຫຼິ້ນທີ່ດົນໃຈ, ເບົາ, ມ່ວນຊື່ນພິເສດຂອງລາວໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມ, ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນການສະແດງທີ່ສະຫວ່າງຂອງ Concerto ທໍາອິດຂອງ Tchaikovsky.

• ດົນຕີ piano ໃນຮ້ານອອນໄລນ໌ OZON.ru

ການແຂ່ງຂັນໄດ້ແບ່ງຊີວິດຂອງ Aldo Ciccolini ອອກເປັນສອງສ່ວນ. ຫລັງ – ປີຂອງການສຶກສາ, ເຊິ່ງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ມັກຈະເກີດຂຶ້ນ, ໃນໄວເດັກ. ໃນຖານະເປັນເດັກນ້ອຍອາຍຸເກົ້າປີ, ເປັນຂໍ້ຍົກເວັ້ນ, ລາວໄດ້ຖືກຍອມຮັບເຂົ້າໃນຫ້ອງອະນຸລັກ Naples, ໃນຫ້ອງຮຽນ piano ຂອງ Paolo Denza; ໃນຂະຫນານ, ລາວໄດ້ສຶກສາອົງປະກອບແລະແມ້ກະທັ້ງໄດ້ຮັບລາງວັນສໍາລັບຫນຶ່ງໃນການທົດລອງການແຕ່ງຕົວຂອງລາວ. ໃນປີ 1940, ລາວຈົບການສຶກສາຈາກ Naples Conservatory, ແລະຄອນເສີດ solo ຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Ciccolini ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນປີ 1942 ຢູ່ໃນຫ້ອງໂຖງຂອງໂຮງລະຄອນ San Carlo ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ແລະໃນໄວໆນີ້ລາວໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ໃນຫລາຍເມືອງຂອງອິຕາລີ. ສະຖາບັນ "Santa Cecilia" ໄດ້ມອບລາງວັນປະຈໍາປີຂອງພວກເຂົາໃຫ້ລາວ.

ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປາຣີ. ນະຄອນຫຼວງຂອງຝຣັ່ງໄດ້ຊະນະຫົວໃຈຂອງນັກສິລະປິນ. "ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດອາໄສຢູ່ບ່ອນໃດໃນໂລກນອກ ເໜືອ ຈາກປາຣີ. ເມືອງນີ້ດົນໃຈຂ້ອຍ,” ລາວຈະເວົ້າຕໍ່ມາ. ລາວໄດ້ຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ໃນປາຣີ, ກັບຄືນມາທີ່ນີ້ຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງຫຼັງຈາກການທ່ອງທ່ຽວຂອງລາວ, ກາຍເປັນສາດສະດາຈານຢູ່ສູນອະນຸລັກແຫ່ງຊາດ (1970 - 1983).

ເຖິງຄວາມຮັກທີ່ສາທາລະນະຊົນຝຣັ່ງຍັງມີຕໍ່ລາວ, Ciccolini ຕອບສະຫນອງດ້ວຍຄວາມອຸທິດຕົນຢ່າງກະຕືລືລົ້ນຕໍ່ດົນຕີຝຣັ່ງ. ໜ້ອຍຄົນໄດ້ເຮັດຫຼາຍຢ່າງໃນສະຕະວັດຂອງພວກເຮົາເພື່ອເຜີຍແຜ່ບົດປະພັນ piano ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍນັກປະພັນຂອງປະເທດຝຣັ່ງ. ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງ Samson Francois, ລາວໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຢ່າງຖືກຕ້ອງວ່າເປັນນັກເປຍໂນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງຝຣັ່ງ, ນາຍພາສາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ Impressionists. Ciccolini ບໍ່ຈໍາກັດລວມທັງວຽກງານເກືອບທັງຫມົດຂອງ Debussy ແລະ Ravel ໃນໂຄງການຂອງລາວ. ໃນການສະແດງຂອງລາວ, ທັງຫ້າຄອນເສີດຂອງ Saint-Saens ແລະ "Carnival of the Animals" (ກັບ. A. Weissenberg) ຂອງລາວໄດ້ຖືກສຽງແລະບັນທຶກໄວ້ໃນບັນທຶກ; ລາວອຸທິດອາລະບໍາບັນທຶກທັງໝົດໃຫ້ກັບຜົນງານຂອງ Chabrier, de Severac, Satie, Duke, ໃຫ້ຊີວິດໃໝ່ເຖິງແມ່ນແຕ່ດົນຕີ piano ຂອງນັກປະພັນ Opera – Wiese (“Suite” ແລະ “Spanish excerpts”) ແລະ Massenet (Concert and “Characteristic pieces. ”). ນັກເປຍໂນຫຼິ້ນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າຢ່າງຈິງຈັງ, ດ້ວຍຄວາມກະຕືລືລົ້ນ, ເຫັນຫນ້າທີ່ຂອງລາວໃນການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່ຂອງພວກເຂົາ. ແລະໃນບັນດານັກຂຽນທີ່ຊື່ນຊອບຂອງ Ciccolini ແມ່ນເພື່ອນຮ່ວມຊາດຂອງລາວ D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninoff, Liszt, Mussorgsky, ແລະສຸດທ້າຍ Schubert, ທີ່ມີຮູບຄົນດຽວໃນ piano ລາວ. ນັກເປຍໂນໄດ້ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 150 ປີຂອງການເສຍຊີວິດຂອງ idol ຂອງລາວກັບ Schubert's clavierabends.

Ciccolini ເຄີຍໃຫ້ຄໍານິຍາມຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງລາວດັ່ງນີ້: "ດົນຕີແມ່ນການຄົ້ນຫາຄວາມຈິງທີ່ມີຢູ່ໃນແກະດົນຕີ, ການຄົ້ນຫາໂດຍເຕັກໂນໂລຢີ, ຮູບແບບແລະສະຖາປັດຕະຍະກໍາ." ໃນ​ການ​ສ້າງ​ຮູບ​ແບບ​ທີ່​ບໍ່​ແນ່​ນອນ​ຂອງ​ຈິດ​ຕະ​ນາ​ການ​ຜູ້​ທີ່​ມັກ​ປັດ​ຊະ​ຍາ​, ຄໍາ​ສັບ​ໃດ​ຫນຶ່ງ​ແມ່ນ​ຈໍາ​ເປັນ - ການ​ຄົ້ນ​ຫາ​. ສໍາລັບລາວ, ການຄົ້ນຫາແມ່ນທຸກໆຄອນເສີດ, ທຸກໆບົດຮຽນກັບນັກຮຽນ, ມັນແມ່ນການເຮັດວຽກທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຕໍ່ຫນ້າສາທາລະນະແລະຕະຫຼອດເວລາທີ່ຍັງຄົງຢູ່ໃນຫ້ອງຮຽນຈາກການທ່ອງທ່ຽວມາລາທອນ - ໂດຍສະເລ່ຍແມ່ນ 20 ຄອນເສີດຕໍ່ເດືອນ. ແລະມັນບໍ່ແປກໃຈທີ່ palette ສ້າງສັນຂອງຕົ້ນສະບັບແມ່ນຢູ່ໃນການພັດທະນາ.

ໃນ​ປີ 1963, ເມື່ອ Ciccolini ໄປ​ຢ້ຽມ​ຢາມ​ສະ​ຫະ​ພາບ​ໂຊ​ວຽດ​, ລາວ​ແມ່ນ​ແລ້ວ​ເປັນ​ນັກ​ດົນ​ຕີ​ທີ່​ເປັນ​ຜູ້​ໃຫຍ່​, ມີ​ຮູບ​ແບບ​ທີ່​ດີ​. “ນັກ​ເປຍ​ໂນ​ຄົນ​ນີ້​ເປັນ​ນັກ​ແຕ່ງ​ເນື້ອ​ເພງ, ມີ​ຈິດ​ວິນ​ຍານ​ແລະ​ມີ​ຄວາມ​ຝັນ, ມີ​ສຽງ​ທີ່​ອຸດົມສົມບູນ. ນໍ້າສຽງອັນເລິກເຊິ່ງ ແລະ ອຸດົມສົມບູນຂອງລາວຖືກຈໍາແນກດ້ວຍສີທີ່ແປກປະຫຼາດ,” Sovetskaya Kultura ຂຽນຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໂດຍສັງເກດເຫັນສີໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງທີ່ສະຫງົບຂອງລາວໃນ Schubert's Sonata (Op. 120), ຄຸນງາມຄວາມດີທີ່ສົດໃສແລະເບີກບານໃນຕ່ອນຂອງ de Falla, ແລະການໃສ່ສີ poetic ອ່ອນໂຍນໃນການຕີຄວາມຂອງ Debussy. ນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, ສິລະປະຂອງ Ciccolini ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ເລິກເຊິ່ງ, ລະຄອນຫຼາຍ, ແຕ່ຍັງຄົງຮັກສາລັກສະນະຕົ້ນຕໍ. ໃນແງ່ຂອງ pianistic ບໍລິສຸດ, ນັກສິລະປິນໄດ້ບັນລຸປະເພດຂອງທີ່ສົມບູນແບບ. ຄວາມສະຫວ່າງ, ຄວາມໂປ່ງໃສຂອງສຽງ, ຄວາມຊໍານິຊໍານານຂອງຊັບພະຍາກອນຂອງ piano, ຄວາມຍືດຫຍຸ່ນຂອງເສັ້ນ melodic ແມ່ນໂດດເດັ່ນ. ເກມແມ່ນ permeated ກັບຄວາມຮູ້ສຶກ, ພະລັງງານຂອງປະສົບການ, ບາງຄັ້ງຜ່ານ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຂົ້າໄປໃນຄວາມອ່ອນໄຫວ. ແຕ່ Ciccolini ຍັງສືບຕໍ່ຄົ້ນຫາ, ພະຍາຍາມບໍ່ໃຫ້ເຮັດຊ້ໍາຕົວເອງ. ໃນ​ການ​ສຶກ​ສາ​ປາ​ຣີ​ລາວ, piano ແມ່ນ​ໄດ້​ຫຼິ້ນ​ເກືອບ​ທຸກ​ມື້​ຈົນ​ເຖິງ​ຫ້າ​ໂມງ​ເຊົ້າ. ແລະມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງບັງເອີນທີ່ຄົນຫນຸ່ມສາວມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດຂອງລາວ, ແລະນັກເປຍໂນໃນອະນາຄົດ - ກັບຫ້ອງຮຽນ Parisian ລາວ. ເຂົາເຈົ້າຮູ້ວ່າຜູ້ຊາຍທີ່ງາມ, ສະຫງ່າງາມທີ່ມີໃບຫນ້າຂອງຮູບເງົາທີ່ເມື່ອຍລ້າໄດ້ສ້າງສິລະປະທີ່ແທ້ຈິງແລະສອນຄົນອື່ນກ່ຽວກັບມັນ.

ໃນ​ປີ 1999, ເພື່ອ​ລະ​ນຶກ​ເຖິງ​ວັນ​ຄົບ​ຮອບ 50 ປີ​ຂອງ​ການ​ເຮັດ​ວຽກ​ຢູ່​ໃນ​ປະ​ເທດ​ຝຣັ່ງ, Ciccolini ໄດ້​ໃຫ້​ຄອນ​ເສີດ solo ຢູ່​ທີ່ Théâtre des Champs Elysées. ໃນປີ 2002, ລາວໄດ້ຮັບຮາງວັນ Golden Range ສໍາລັບການບັນທຶກຜົນງານຂອງລາວໂດຍ Leos Janáček ແລະ Robert Schumann. ລາວຍັງໄດ້ເຮັດຫຼາຍກວ່າຮ້ອຍບັນທຶກສໍາລັບ EMI-Pathe Marconi ແລະປ້າຍບັນທຶກອື່ນໆ.

Grigoriev L., Platek Ya.