ເຂົາ Alpine: ມັນແມ່ນຫຍັງ, ອົງປະກອບ, ປະຫວັດສາດ, ການນໍາໃຊ້

ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍເຊື່ອມໂຍງກັບພູ Alps ຂອງສະວິດທີ່ມີອາກາດທີ່ສະອາດທີ່ສຸດ, ພູມສັນຖານທີ່ສວຍງາມ, ຝູງແກະ, ຄົນລ້ຽງແກະແລະສຽງຂອງ alpenorn. ເຄື່ອງດົນຕີນີ້ແມ່ນສັນຍາລັກແຫ່ງຊາດຂອງປະເທດ. ສໍາລັບສັດຕະວັດແລ້ວ, ສຽງຂອງມັນໄດ້ຍິນເມື່ອອັນຕະລາຍຂົ່ມຂູ່, ງານແຕ່ງງານໄດ້ຖືກສະຫລອງຫຼືຍາດພີ່ນ້ອງໄດ້ເຫັນໃນການເດີນທາງສຸດທ້າຍ. ໃນມື້ນີ້, horn alpine ແມ່ນປະເພນີທີ່ສໍາຄັນຂອງງານບຸນ shepherd ຮ້ອນໃນ Leukerbad.

ເຂົາ alpine ແມ່ນຫຍັງ

ຊາວ​ສະ​ວິດ​ເອີ້ນ​ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ​ລົມ​ນີ້​ວ່າ "ຮອນ", ແຕ່​ຮູບ​ແບບ​ທີ່​ມີ​ສ່ວນ​ໜ້ອຍ​ກ່ຽວ​ກັບ​ມັນ​ເບິ່ງ​ຄື​ວ່າ​ແປກ.

ເຂົາມີຄວາມຍາວ 5 ແມັດ. ແຄບຢູ່ໂຄນ, ມັນຂະຫຍາຍໄປສູ່ປາຍ, ກະດິ່ງນອນຢູ່ເທິງພື້ນດິນເມື່ອຫຼີ້ນ. ຮ່າງກາຍບໍ່ມີຊ່ອງເປີດຂ້າງ, ປ່ຽງ, ດັ່ງນັ້ນລະດັບສຽງຂອງມັນແມ່ນທໍາມະຊາດ, ໂດຍບໍ່ມີການປະສົມ, ສຽງດັດແກ້. ລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງເຂົາ Alpine ແມ່ນສຽງຂອງບັນທຶກ "fa". ມັນແຕກຕ່າງຈາກການສືບພັນແບບທໍາມະຊາດໂດຍການຢູ່ໃກ້ກັບ F sharp, ແຕ່ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະແຜ່ພັນໃນເຄື່ອງມືອື່ນໆ.

ສຽງທີ່ຊັດເຈນ, ບໍລິສຸດຂອງ bugle ແມ່ນຍາກທີ່ຈະສັບສົນກັບການຫຼີ້ນເຄື່ອງດົນຕີອື່ນໆ.

ອຸປະກອນເຄື່ອງມື

ທໍ່ຫ້າແມັດທີ່ມີເຕົ້າສຽບຂະຫຍາຍແມ່ນເຮັດດ້ວຍໄມ້ໄຍ. ສໍາລັບການນີ້, ມີພຽງແຕ່ຕົ້ນໄມ້ທີ່ບໍ່ມີ knots ທີ່ມີເສັ້ນຜ່າກາງຢ່າງຫນ້ອຍ 3 ຊັງຕີແມັດຢູ່ປາຍຫນຶ່ງແລະຢ່າງຫນ້ອຍ 7 ຊັງຕີແມັດຢູ່ອື່ນໆໄດ້ຖືກເລືອກສໍາລັບການນີ້. ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, horn ບໍ່ມີປາກ, ຫຼືແທນທີ່ຈະ, ມັນແມ່ນຫນຶ່ງທີ່ມີຖານ. ແຕ່ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, nozzle ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະແຍກອອກແລະທົດແທນທີ່ມັນ worn ອອກ, inserting ມັນເຂົ້າໄປໃນພື້ນຖານຂອງທໍ່.

ປະ​ຫວັດ​ສາດ

ເຂົາ Alpine ຖືກນໍາໄປສະວິດເຊີແລນໂດຍຊົນເຜົ່າເອເຊຍ nomadic. ເມື່ອເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວປາກົດຢູ່ໃນພື້ນທີ່ກວ້າງຂອງຮ່ອມພູສູງແມ່ນບໍ່ຮູ້, ແຕ່ມີຫຼັກຖານຂອງການນໍາໃຊ້ຂອງມັນໃນຕົ້ນສະຕະວັດທີ 9. ດ້ວຍ​ການ​ຊ່ວຍ​ເຫຼືອ​ຂອງ​ເຂົາ, ຊາວ​ເມືອງ​ໄດ້​ຮຽນ​ຮູ້​ກ່ຽວ​ກັບ​ວິ​ທີ​ການ​ຂອງ​ສັດ​ຕູ. ມີ​ນິທານ​ເລື່ອງ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ມີ​ຄົນ​ລ້ຽງ​ແກະ, ​ເຫັນ​ນັກ​ຮົບ​ປະກອບ​ອາວຸດ​ອອກ​ໄປ, ​ເລີ່​ມຕີ​ແມງ​ໄມ້. ລາວ​ບໍ່​ເຊົາ​ຫຼິ້ນ​ຈົນ​ກວ່າ​ຄົນ​ໃນ​ເມືອງ​ຂອງ​ລາວ​ໄດ້​ຍິນ​ສຽງ ແລະ​ປິດ​ປະຕູ​ປ້ອມ. ແຕ່​ປອດ​ຂອງ​ລາວ​ທົນ​ບໍ່​ໄດ້​ຈາກ​ຄວາມ​ເຄັ່ງ​ຕຶງ ແລະ​ຜູ້​ລ້ຽງ​ແກະ​ກໍ​ຕາຍ.

ຂໍ້ມູນເອກະສານກ່ຽວກັບການນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມືໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນສະຕະວັດທີ 18 ແລະ 19th. ໃນປີ 1805, ງານບຸນໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢູ່ໃກ້ກັບເມືອງ Interlaken, ລາງວັນສໍາລັບການຊະນະແມ່ນແກະຄູ່. ເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມໃນມັນແມ່ນມີພຽງແຕ່ສອງຄົນເທົ່ານັ້ນທີ່ແບ່ງສັດລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າ. ໃນກາງສະຕະວັດທີ 19, Johann Brahms ໃຊ້ສ່ວນ alpengorn ໃນ Symphony ທໍາອິດຂອງລາວ. ເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາ, ນັກປະພັນສະວິດເຊີແລນ Jean Detwiler ໄດ້ຂຽນບົດດົນຕີປະສານສຽງສໍາລັບຮອນ alpine ແລະວົງດົນຕີ.

ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ຂອງ​ເຂົາ alpine ໄດ້​

​ໃນ​ຕົ້ນ​ສະຕະວັດ​ທີ 19, ຄວາມ​ນິຍົມ​ຊົມ​ຊອບ​ຂອງ​ການ​ຫຼິ້ນ​ຮອນ​ເລີ່​ມຈາງ​ຫາຍ​ໄປ, ​ແລະ ຄວາມ​ສາມາດ​ຂອງ​ການ​ເປັນ​ເຈົ້າ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ໄດ້​ສູນ​ເສຍ​ໄປ. ການຮ້ອງເພງ Yodel, ການສືບພັນຂອງສຽງຄໍທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງຕາມປະເພນີຂອງຊາວສະວິດເຊີແລນ, ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມ. ຄວາມສົນໃຈຂອງນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງຕໍ່ກັບສຽງອັນບໍລິສຸດ ແລະຂະຫນາດສຽງທໍາມະຊາດໄດ້ຟື້ນຄືນຊີວິດຂອງຮອນແອວ. Ferenc Farkas ແລະ Leopold Mozart ສ້າງ repertoire ຂະຫນາດນ້ອຍຂອງຕົນເອງຂອງດົນຕີທາງວິຊາການສໍາລັບ alpengorn ໄດ້.

ປະຈຸບັນ, ຫຼາຍຄົນຮັບຮູ້ເຄື່ອງດົນຕີເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງບັນດາລາຍການສະແດງພື້ນເມືອງຂອງຊາວສະວິດ. ແຕ່ພະລັງງານຂອງເຄື່ອງມືບໍ່ຄວນຖືກຄາດຄະເນ. ລາວສາມາດຮ້ອງໄດ້ທັງ solo ແລະໃນວົງດົນຕີ. ດັ່ງທີ່ຜ່ານມາ, ສຽງຂອງມັນບອກເຖິງຊ່ວງເວລາທີ່ມີຄວາມສຸກ, ກັງວົນ, ເປັນທຸກໃນຊີວິດຂອງຄົນເຮົາ.