André Gretry |

Andre Gretry

ນັກປະພັນ Opera ຂອງຝຣັ່ງໃນສະຕະວັດທີ 60. A. Gretry - ປະຈຸບັນແລະເປັນພະຍານຂອງການປະຕິວັດຝຣັ່ງ - ເປັນຕົວເລກທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດໃນໂຮງລະຄອນໂອເປຣາຂອງປະເທດຝຣັ່ງໃນລະຫວ່າງການ Enlightenment. ຄວາມເຄັ່ງຕຶງຂອງບັນຍາກາດທາງດ້ານການເມືອງ, ເມື່ອການກຽມພ້ອມທາງອຸດົມການສໍາລັບການລຸກຮືຂຶ້ນປະຕິວັດກໍາລັງດໍາເນີນ, ເມື່ອຄວາມຄິດເຫັນແລະລົດຊາດໄດ້ປະທະກັນໃນການຕໍ່ສູ້ຢ່າງເຂັ້ມງວດ, ບໍ່ໄດ້ຜ່ານ Opera ບໍ່ວ່າຈະ: ແມ້ແຕ່ສົງຄາມຢູ່ທີ່ນີ້ໄດ້ເກີດຂຶ້ນ, ຝ່າຍສະຫນັບສະຫນູນຂອງນັກປະພັນຫນຶ່ງຫຼືຜູ້ອື່ນ, ປະເພດຫຼືທິດທາງເກີດຂຶ້ນ. ລະຄອນໂອເປຣາຂອງ Gretry (c. XNUMX) ມີຄວາມຫລາກຫລາຍໃນຫົວຂໍ້ແລະປະເພດ, ແຕ່ລະຄອນຕະຫລົກ, ປະເພດປະຊາທິປະໄຕທີ່ສຸດຂອງໂຮງລະຄອນດົນຕີ, ຄອບຄອງສະຖານທີ່ທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ. ວິລະຊົນຂອງມັນບໍ່ແມ່ນພະເຈົ້າບູຮານແລະວິລະຊົນ (ຄືກັບຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ລ້າສະໄຫມ, ລ້າສະໄຫມໃນເວລານັ້ນ), ແຕ່ປະຊາຊົນທົ່ວໄປແລະມັກຈະເປັນຕົວແທນຂອງຊັບສິນທີສາມ).

Gretry ເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວຂອງນັກດົນຕີ. ຈາກອາຍຸ 9 ປີ, ເດັກຊາຍຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນ parochial, ເລີ່ມແຕ່ງເພງ. ເມື່ອອາຍຸ 17 ປີ, ລາວເປັນຜູ້ຂຽນຂອງວຽກງານທາງວິນຍານຫຼາຍໆຢ່າງ (ມະຫາຊົນ, motets). ແຕ່ບໍ່ແມ່ນປະເພດເຫຼົ່ານີ້ຈະກາຍເປັນຕົ້ນຕໍໃນຊີວິດສ້າງສັນຂອງລາວຕື່ມອີກ. ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນ Liege, ໃນລະຫວ່າງການໄປທັດສະນະຂອງຄະນະ Italian, ເປັນເດັກຜູ້ຊາຍອາຍຸສິບສາມປີ, ລາວໄດ້ພົບເຫັນຄັ້ງທໍາອິດຂອງ opera buffa. ຕໍ່ມາ, ການປັບປຸງໃນ Rome ເປັນເວລາ 5 ປີ, ລາວສາມາດຮູ້ຈັກກັບວຽກງານທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປະເພດນີ້. ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກດົນຕີຂອງ G. Pergolesi, N. Piccinni, B. Galuppi, ໃນປີ 1765 Gretry ໄດ້ສ້າງໂອເປຣາຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ, The Grape Picker. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ຮັບກຽດຕິຍົດສູງທີ່ໄດ້ຮັບການເລືອກຕັ້ງເປັນສະມາຊິກຂອງສະຖາບັນ Bologna Philharmonic. ສິ່ງສໍາຄັນສໍາລັບຄວາມສໍາເລັດໃນອະນາຄົດໃນປາຣີແມ່ນການປະຊຸມກັບ Voltaire ໃນເຈນີວາ (1766). ຂຽນໃນດິນຕອນຂອງ Voltaire, opera Huron (1768) - ການເປີດຕົວ Parisian ຂອງ composer - ໄດ້ນໍາເອົາເຂົາ fame ແລະການຮັບຮູ້.

ດັ່ງທີ່ນັກປະວັດສາດດົນຕີ G. Abert ສັງເກດເຫັນ, Gretry ມີ "ຈິດໃຈທີ່ມີຄວາມຄ່ອງແຄ້ວແລະກະຕືລືລົ້ນຫຼາຍ, ແລະໃນບັນດານັກດົນຕີ Parisian ໃນເວລານັ້ນ, ລາວມີຫູທີ່ອ່ອນໄຫວທີ່ສຸດຕໍ່ຄວາມຮຽກຮ້ອງຕ້ອງການໃຫມ່ຈໍານວນຫລາຍທີ່ Rousseau ແລະ Encyclopedists ໄດ້ວາງໄວ້ກ່ອນຂັ້ນຕອນການປະຕິບັດ ... " Gretry ໄດ້ເຮັດໃຫ້ opera comic ຝຣັ່ງມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍສະເພາະໃນຫົວຂໍ້: opera Huron idealizes (ໃນຈິດໃຈຂອງ Rousseau) ຊີວິດຂອງຊາວອິນເດຍອາເມລິກາ untouched ໂດຍພົນລະເຮືອນ; operas ອື່ນໆ, ເຊັ່ນ "Lucille", ເປີດເຜີຍຫົວຂໍ້ຂອງຄວາມບໍ່ສະເຫມີພາບທາງສັງຄົມແລະເຂົ້າຫາ Opera-seria. Gretry ແມ່ນໃກ້ທີ່ສຸດກັບເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກ, "ນໍ້າຕາ", ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຄົນທໍາມະດາມີຄວາມຮູ້ສຶກເລິກເຊິ່ງ, ຈິງໃຈ. ລາວມີຕະຫລົກຢ່າງບໍລິສຸດ (ແມ້ແຕ່ເລັກນ້ອຍ) ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມມ່ວນຊື່ນ, ລະຄອນໂອເປຣາໃນຈິດໃຈຂອງ G. Rossini: “Two miserly”, “Talking Picture”. Gretry ມັກຫຼາຍເລື່ອງນິທານທີ່ເປັນຕາຢ້ານ (“Zemira ແລະ Azor”). ຄວາມແປກປະຫຼາດ, ສີສັນ ແລະ ຄວາມສວຍງາມຂອງດົນຕີໃນການສະແດງດັ່ງກ່າວເປີດທາງໃຫ້ໂອເປຣາໂຣແມນຕິກ.

Gretry ສ້າງໂອເປຣາທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວໃນຊຸມປີ 80. (ໃນ ສະ ມາດ Eve ຂອງ ການ ປະ ຕິ ວັດ) ໃນ ການ ຮ່ວມ ມື ກັບ librettist ໄດ້ - playwright M. Seden. ນີ້​ແມ່ນ​ໂອ​ເປຣາ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ-ນິ​ທານ​ແຫ່ງ “Richard the Lionheart” (ເນື້ອ​ເພງ​ຈາກ​ມັນ​ຖືກ​ນຳ​ໃຊ້​ໂດຍ P. Tchaikovsky ໃນ “The Queen of Spades”), “Raul the Bluebeard”. Gretry ໄດ້ຮັບຊື່ສຽງຈາກເອີຣົບ. ຈາກ 1787 ລາວ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ inspector ຂອງ​ໂຮງ​ລະ​ຄອນ​ຂອງ Comedie Italienne ໄດ້​; ໂດຍ​ສະ​ເພາະ​ແມ່ນ​ສໍາ​ລັບ​ພຣະ​ອົງ​, ຕໍາ​ແຫນ່ງ censor ຕໍາ​ແຫນ່ງ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ໄດ້​ຖືກ​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂຶ້ນ​. ເຫດການຂອງ 1789 ໄດ້ເປີດຫນ້າໃຫມ່ໃນກິດຈະກໍາຂອງ Gretry, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ສ້າງດົນຕີປະຕິວັດໃຫມ່. ເພງ ແລະເພງສວດຂອງລາວໄດ້ດັງຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງງານບຸນທີ່ແອອັດ, ຈັດຂຶ້ນຢູ່ສະໜາມຫຼວງຂອງປາຣີ. ການປະຕິວັດໄດ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມຕ້ອງການໃຫມ່ກ່ຽວກັບ repertoire ລະຄອນເຊັ່ນດຽວກັນ. ຄວາມກຽດຊັງຕໍ່ລະບອບຣາຊາທິປະໄຕທີ່ຖືກໂຄ່ນລົ້ມໄດ້ນໍາໄປສູ່ການຫ້າມໂດຍຄະນະກໍາມະການຄວາມປອດໄພສາທາລະນະຂອງ Opera ຂອງລາວເຊັ່ນ "Richard the Lionheart" ແລະ "Peter the Great". Gretry ສ້າງວຽກງານທີ່ຕອບສະຫນອງຈິດໃຈຂອງເວລາ, ສະແດງຄວາມປາດຖະຫນາສໍາລັບການເສລີພາບ: "William Tell", "Tyrant Dionysius", "Republican Chosen One, ຫຼືງານບຸນຂອງຄຸນງາມຄວາມດີ". ປະເພດໃຫມ່ເກີດຂຶ້ນ - ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ລະຄອນຂອງ horrors ແລະຄວາມລອດ" (ບ່ອນທີ່ສະຖານະການລະຄອນສ້ວຍແຫຼມໄດ້ຖືກແກ້ໄຂໂດຍການປະຕິເສດສົບຜົນສໍາເລັດ) - ສິລະປະຂອງສຽງທີ່ເຄັ່ງຄັດແລະຜົນກະທົບລະຄອນທີ່ສົດໃສ, ຄ້າຍຄືກັນກັບຮູບແຕ້ມຄລາສສິກຂອງ David. Gretry ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດາຜູ້ທໍາອິດທີ່ສ້າງ Opera ໃນປະເພດນີ້ (Lisabeth, Eliska, ຫຼືຄວາມຮັກຂອງແມ່). The Salvation Opera ມີຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ Opera ຂອງ Beethoven, Fidelio.

ໃນລະຫວ່າງປີຂອງ Empire Napoleonic, ກິດຈະກໍານັກປະພັນຂອງ Gretry ໂດຍທົ່ວໄປໄດ້ຫຼຸດລົງ, ແຕ່ລາວໄດ້ຫັນໄປຫາກິດຈະກໍາວັນນະຄະດີແລະພິມຈໍາຫນ່າຍ Memoirs, ຫຼື Essays ກ່ຽວກັບດົນຕີ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສະແດງຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບບັນຫາຂອງສິລະປະແລະໄດ້ປະໄວ້ຫຼາຍຂໍ້ມູນຂ່າວສານທີ່ຫນ້າສົນໃຈກ່ຽວກັບເວລາຂອງລາວແລະ. ກ່ຽວກັບຕົນເອງ.

ໃນປີ 1795, Gretry ໄດ້ຮັບເລືອກຕັ້ງເປັນນັກວິຊາການ (ສະມາຊິກຂອງສະຖາບັນຝຣັ່ງ) ແລະໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງຫນຶ່ງໃນຜູ້ກວດກາຂອງ Paris Conservatory. ລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາປີສຸດທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງລາວຢູ່ໃນ Montmorency (ໃກ້ກັບປາຣີ). ຄວາມສໍາຄັນຫນ້ອຍໃນການເຮັດວຽກຂອງ Gretry ແມ່ນດົນຕີເຄື່ອງມື (symphony, concerto ສໍາລັບ flute, quartets), ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ operas ໃນປະເພດຂອງຄວາມໂສກເສົ້າຂອງ lyrical ກ່ຽວກັບວິຊາວັດຖຸບູຮານ (Andromache, Cephalus ແລະ Prokris). ຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງພອນສະຫວັນຂອງ Gretry ແມ່ນຢູ່ໃນການໄດ້ຍິນທີ່ລະອຽດອ່ອນຂອງກໍາມະຈອນຂອງເວລາ, ຂອງສິ່ງທີ່ຕື່ນເຕັ້ນແລະສໍາຜັດກັບຄົນໃນບາງເວລາໃນປະຫວັດສາດ.

K. Zenkin