Anton Ivanovich Bartsal |
ນັກຮ້ອງ

Anton Ivanovich Bartsal |

Anton Bartsal

ວັນ​ເດືອນ​ປີ​ເກີດ
25.05.1847
ວັນທີເສຍຊີວິດ
1927
ອາຊີບ
ນັກຮ້ອງ, ຮູບລະຄອນ
ປະເພດສຽງ
tenor
ປະ​ເທດ
ລັດ​ເຊຍ

Anton Ivanovich Bartsal ເປັນນັກຮ້ອງ Opera ພາສາເຊັກໂກແລະລັດເຊຍ (tenor), ນັກຮ້ອງຄອນເສີດ, ຜູ້ອໍານວຍການ Opera, ອາຈານສອນສຽງ.

ເກີດໃນວັນທີ 25 ເດືອນພຶດສະພາປີ 1847 ໃນ České Budějovice, South Bohemia, ໃນປັດຈຸບັນສາທາລະນະລັດເຊັກ.

ໃນປີ 1865 ລາວໄດ້ເຂົ້າໂຮງຮຽນ Vienna Court Opera, ໃນຂະນະທີ່ເຂົ້າຮ່ວມຫ້ອງຮຽນດົນຕີແລະການປະກາດຂອງອາຈານ Ferchtgot-Tovochovsky ຢູ່ Conservatory Vienna.

Bartsal ໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນວັນທີ 4 ເດືອນກໍລະກົດ, 1867 ໃນຄອນເສີດຂອງສະມາຄົມນັກຮ້ອງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນວຽນນາ. ໃນປີດຽວກັນລາວໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ (ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Alamir ໃນ Belisarius ໂດຍ G. Donizetti) ໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນຊົ່ວຄາວໃນ Prague, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສະແດງເຖິງ 1870 ໃນ Opera ໂດຍນັກປະພັນຝຣັ່ງແລະອິຕາລີ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນັກປະພັນພາສາເຊັກໂກ B. .ສະເມຕານາ. ນັກສະແດງທໍາອິດຂອງສ່ວນຂອງ Vitek (Dalibor ໂດຍ B. Smetana; 1868, Prague).

ໃນ​ປີ 1870, ຕາມ​ການ​ເຊື້ອ​ເຊີນ​ຂອງ choral conductor Y. Golitsyn, ລາວ​ໄປ​ປະ​ເທດ​ລັດ​ເຊຍ​ກັບ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ຂອງ​ເຂົາ. ໃນປີດຽວກັນ, ລາວໄດ້ອາໄສຢູ່ໃນລັດເຊຍ. ລາວໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວໃນນາມ Masaniello (Fenella, ຫຼື Mute ຈາກ Portici ໂດຍ D. Aubert) ຢູ່ທີ່ Kyiv Opera (1870, entreprise FG Berger), ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ປະຕິບັດຈົນກ່ວາ 1874, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນລະດູການ 1875-1876 ແລະການທ່ອງທ່ຽວໃນ. 1879.

ໃນລະດູຮ້ອນຂອງປີ 1873 ແລະ 1874, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບລະດູການຂອງ 1877-1978, ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງຢູ່ທີ່ Odessa Opera.

ໃນເດືອນຕຸລາ 1874 ລາວໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນ Opera "Faust" ໂດຍ Ch. Gounod (Faust) ໃນເວທີຂອງ St. Petersburg Mariinsky Theatre. Soloist ຂອງໂຮງລະຄອນນີ້ໃນລະດູການ 1877-1878. ໃນປີ 1875 ລາວໄດ້ສະແດງໃນ St. Petersburg ສອງ scenes ແລະ duets ຈາກ Opera "Christmas Night" ໂດຍ N. Lysenko.

ໃນ 1878-1902 ລາວເປັນ soloist, ແລະໃນປີ 1882-1903 ຍັງເປັນຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Moscow Bolshoi Theatre. ນັກສະແດງຄັ້ງທໍາອິດໃນເວທີລັດເຊຍຂອງບົດບາດໃນ Opera ຂອງ Wagner Walter von der Vogelweide ("Tannhäuser"), ແລະ Mime ("Siegfried"), Richard ໃນ Opera Un ballo in maschera ໂດຍ G. Verdi), ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Prince Yuri ( “Princess Ostrovskaya” G. Vyazemsky, 1882), Cantor of the synagogue (“Uriel Acosta” ໂດຍ V. Serova, 1885), Hermit (“Dream on the Volga” ໂດຍ AS Arensky, 1890). ລາວໄດ້ປະຕິບັດບົດບາດຂອງ Sinodal ("Demon" ໂດຍ A. Rubinstein, 1879), Radamès ("Aida" ໂດຍ G. Verdi, 1879), Duke ("Rigoletto" ໂດຍ G. Verdi, ໃນພາສາລັດເຊຍ, 1879), Tannhäuser (" Tannhäuser” ໂດຍ R. Wagner, 1881), Prince Vasily Shuisky (“Boris Godunov” ໂດຍ M. Mussorgsky, ສະບັບທີສອງ, 1888), Deforge (“Dubrovsky” ໂດຍ E. Napravnik, 1895), Finn (“Ruslan and Ludmila” ໂດຍ M. Glinka), Prince (“Mermaid” ໂດຍ A. Dargomyzhsky), Faust (“Faust” ໂດຍ Ch. Gounod), Arnold (“William Tell” ໂດຍ G. Rossini), Eleazar (“Zhidovka” ໂດຍ JF Halevi), Bogdan Sobinin ("ຊີວິດເພື່ອ Tsar" ໂດຍ M. Glinka), Bayan ("Ruslan ແລະ Lyudmila" ໂດຍ M. Glinka), Andrey Morozov ("Oprichnik" ໂດຍ P. Tchaikovsky), Trike ("Eugene Onegin" ໂດຍ P. Tchaikovsky) , Tsar Berendey (The Snow Maiden ໂດຍ N. Rimsky-Korsakov), Achior (Judith ໂດຍ A. Serov), Count Almaviva (The Barber of Seville by G. Rossini), Don Ottavio (Don Giovanni ໂດຍ WA ​​Mozart, 1882) , Max (“Free Shooter” ໂດຍ KM Weber), Raoul de Nangi (“Huguenots” ໂດຍ J. Meyerbeer, 1879), Robert (“Robert the Devil” ໂດຍ J. Meyerbeer, 1880), Vasco da Gama ("ແມ່ຍິງອາຟຣິກາ" ໂດຍ G. Meyerbeer), Fra Diavolo ("Fra Diavolo, ຫຼືໂຮງແຮມໃນ Terracina" ໂດຍ D. Aubert), Fenton ("Gossips of Windsor" ໂດຍ O. Nicolai), Alfred (“La Traviata” ໂດຍ G. Verdi), Manrico (“Troubadour” ໂດຍ G. Verdi).

ລາວໄດ້ສະແດງລະຄອນໂອເປຣາສີ່ສິບແປດຢູ່ໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນ Moscow Bolshoi. ລາວເປັນຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນທຸກໆການຜະລິດໃຫມ່ຂອງ Opera ໃນເວລານັ້ນຢູ່ເທິງເວທີຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi. ຜູ້ອໍານວຍການຂອງການຜະລິດຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Opera: "Mazepa" ໂດຍ P. Tchaikovsky (1884), "Cherevichki" ໂດຍ P. Tchaikovsky (1887), "Uriel Acosta" ໂດຍ V. Serova (1885), "Taras Bulba" ໂດຍ V. Kashperov (1887), “Mary of Burgundy” ໂດຍ PI Blaramberg (1888), “Rolla” ໂດຍ A. Simon (1892), “Beltasar's Feast” ໂດຍ A. Koreshchenko (1892), “Aleko” ໂດຍ SV Rachmaninov (1893), “. ເພງແຫ່ງຄວາມຮັກໄຊຊະນະ” ໂດຍ A. Simon (1897). ຜູ້ກຳກັບການສະແດງລະຄອນລະຄອນຜູ້ຍິງອາຟຣິກາ ໂດຍ J. Meyerbeer (1883), Maccabees ໂດຍ A. Rubinstein (1883), The Nizhny Novgorod People ໂດຍ E. Napravnik (1884), Cordelia ໂດຍ N. Solovyov (1886), “Tamara” ໂດຍ B. Fitingof-Schel (1887), “Mephistopheles” ໂດຍ A. Boito (1887), “Harold” ໂດຍ E. Napravnik (1888), “Boris Godunov” ໂດຍ M. Mussorgsky (ສະບັບທີສອງ, 1888), Lohengrin ໂດຍ R. .Wagner (1889), The Magic Flute ໂດຍ WA Mozart (1889), The Enchantress ໂດຍ P. Tchaikovsky (1890), Othello ໂດຍ J. Verdi (1891), Queen of Spades ໂດຍ P. Tchaikovsky (1891), Lakmé ໂດຍ L. Delibes (1892), Pagliacci ໂດຍ R. Leoncavallo (1893), Snow Maiden ໂດຍ N. Rimsky -Korsakov (1893), "Iolanta" ໂດຍ P. Tchaikovsky (1893), "Romeo ແລະ Juliet" ໂດຍ Ch. Gounod (1896), “Prince Igor” ໂດຍ A. Borodin (1898), “The Night Before Merry Christmas” ໂດຍ N. Rimsky-Korsakov (1898), “Carmen” ໂດຍ J. Bizet (1898), “Pagliacci” ໂດຍ R. . Leoncavallo (1893), “Siegfried” ໂດຍ R. Wagner (ໃນພາສາລັດເຊຍ, 1894.), “Medici” ໂດຍ R. Leoncavallo (1894), “Henry VIII” ໂດຍ C. Saint-Saens (1897), “Trojans in Carthage. ” ໂດຍ G. Berlioz (1899), “The Flying Dutchman” ໂດຍ R. Wagner (1902), “Don Giovanni” ໂດຍ WA ​Mozart (1882), “Fra Diavolo, ຫຼື Hotel in Terracina” D Ober (1882), “Ruslan ແລະ Lyudmila” ໂດຍ M. Glinka (1882), “Eugene Onegin” ໂດຍ P. Tchaikovsky (1883 ແລະ 1889), “The Barber of Seville” ໂດຍ G. Rossini (1883), “William Tell” ໂດຍ G. Rossini ( 1883), “Askold's Grave” ໂດຍ A. Verstovsky (1883), “Enemy Force” ໂດຍ A. Serov (1884), “Zhidovka” ໂດຍ JF Halevi (1885).), “Free Shooter” ໂດຍ KM Weber (1886), “Robert the Devil” ໂດຍ J. Meyerbeer (1887), “Rogneda” ໂດຍ A. Serov (1887 ແລະ 1897), “Fenella, or Mute from Portici” ໂດຍ D. Aubert (1887), “Lucia di Lammermoor” ໂດຍ G. Donizetti (1890), “John of Leiden ” / “ສາດສະດາ” ໂດຍ J. Meyerbeer (1890 ແລະ 1901), “Un ballo in masquerade “G. Verdi (1891), “Life for the Tsar” M. Glinka (1892), “Huguenots” ໂດຍ J. Meyerbeer (1895), “Tannhäuser” ໂດຍ R. Wagner (1898), “Pebble” S. Moniuszko (1898).

ໃນປີ 1881 ລາວໄດ້ເດີນທາງໄປ Weimar, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຮ້ອງເພງໃນ Opera Zhydovka ໂດຍ JF Halévy.

Bartsal ປະຕິບັດຫຼາຍເປັນນັກຮ້ອງຄອນເສີດ. ທຸກໆປີລາວປະຕິບັດພາກສ່ວນ solo ໃນ oratorios ຂອງ J. Bach, G. Handel, F. Mendelssohn-Bartholdy, WA ​​Mozart (Requiem, ດໍາເນີນການໂດຍ M. Balakirev, in ensemble with A. Krutikova, VI Raab, II Palechek) , G. Verdi (Requiem, 26 ກຸມພາ 1898, Moscow, in ensemble with E. Lavrovskaya, IF Butenko, M. Palace, ດໍາເນີນການໂດຍ MM Ippolitov-Ivanov), L Beethoven (symphony 9th, 7 ເມສາ 1901 at the grand opening ຫໍພິພິທະພັນໃຫຍ່ຂອງ Moscow Conservatory ກັບ M. Budkevich, E. Zbrueva, V. Petrov, ດໍາເນີນໂດຍ V. Safonov). ພຣະອົງໄດ້ໃຫ້ຄອນເສີດໃນ Moscow, St.

repertoire ຫ້ອງຂອງລາວປະກອບມີຄວາມໂລແມນຕິກໂດຍ M. Glinka, M. Mussorgsky, P. Tchaikovsky, R. Schumann, L. Beethoven, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເພງລັດເຊຍ, ເຊີເບຍ, ພາສາເຊັກໂກ.

ໃນ Kyiv, Bartsal ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນຄອນເສີດຂອງສະມາຄົມດົນຕີລັດເຊຍແລະໃນຄອນເສີດຂອງຜູ້ຂຽນຂອງ N. Lysenko. ໃນປີ 1871, ໃນຄອນເສີດ Slavic ໃນເວທີຂອງສະພາສູງ Kyiv, ລາວໄດ້ສະແດງເພງພື້ນເມືອງພາສາເຊັກໂກໃນຊຸດປະຈໍາຊາດ.

ໃນປີ 1878 ລາວໄດ້ທ່ຽວຊົມຄອນເສີດໃນ Rybinsk, Kostroma, Vologda, Kazan, Samara.

ໃນປີ 1903, Bartsal ໄດ້ຮັບນາມມະຍົດນັກສິລະປິນຂອງໂຮງລະຄອນ Imperial.

ໃນປີ 1875-1976 ລາວໄດ້ສອນຢູ່ວິທະຍາໄລດົນຕີ Kiev. ໃນປີ 1898-1916 ແລະໃນປີ 1919-1921 ລາວເປັນອາຈານສອນຢູ່ທີ່ Moscow Conservatory (ການຮ້ອງເພງ solo ແລະເປັນຫົວຫນ້າຫ້ອງຮຽນ Opera) ແລະຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີແລະລະຄອນຂອງ Moscow Philharmonic Society. ໃນບັນດານັກຮຽນຂອງ Bartsal ແມ່ນນັກຮ້ອງ Vasily Petrov, Alexander Altshuller, Pavel Rumyantsev, N. Belevich, M. Vinogradskaya, R. Vladimirova, A. Draculi, O. Dresden, S. Zimin, P. Ikonnikov, S. Lysenkova, M. Malinin, S. Morozovskaya, M. Nevmerzhitskaya, A. Ya. Porubinovskiy, M. Stashinskaya, V. Tomskiy, T. Chaplinskaya, S. Engel-Kron.

ໃນປີ 1903 Bartsal ໄດ້ອອກຈາກເວທີ. ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ໃນ​ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ແລະ​ການ​ສິດ​ສອນ​.

ໃນປີ 1921, Anton Ivanovich Bartsal ໄດ້ອອກຈາກປະເທດເຢຍລະມັນເພື່ອການປິ່ນປົວ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເສຍຊີວິດ.

Bartsal ມີສຽງທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ມີໄມ້ເນື້ອແຂງ "matte", ເຊິ່ງໃນສີຂອງມັນເປັນຂອງ baritone tenors. ການສະແດງຂອງລາວໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍເຕັກນິກການຮ້ອງສຽງທີ່ບໍ່ມີປະສິດຕິຜົນ (ລາວໃຊ້ falsetto ຢ່າງຊໍານິຊໍານານ), ການສະແດງອອກທາງຫນ້າ, ດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ສໍາເລັດຮູບຂອງລາຍລະອຽດ, diction impeccable ແລະການຫຼິ້ນດົນໃຈ. ພຣະອົງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຕົນເອງໂດຍສະເພາະ brightly ໃນພາກສ່ວນລັກສະນະ. ໃນບັນດາຂໍ້ບົກຜ່ອງ, ຄົນຍຸກສະ ໄໝ ຖືວ່າ ສຳ ນຽງ, ເຊິ່ງກີດຂວາງການສ້າງຮູບພາບຂອງລັດເຊຍ, ແລະການສະແດງລະຄອນສຽງ.

ອອກຈາກ Reply ເປັນ