Chords ໃນດົນຕີແລະປະເພດຂອງເຂົາເຈົ້າ
ເນື້ອໃນ
ຫົວຂໍ້ຂອງການພິມເຜີຍແຜ່ໃນມື້ນີ້ແມ່ນ chords ໃນດົນຕີ. ພວກເຮົາຈະສົນທະນາກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເປັນ chord ແລະປະເພດຂອງ chords ມີ.
chord ແມ່ນ consonance ຂອງຫຼາຍສຽງ (ຈາກສາມຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນ) ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບກັນແລະກັນໃນໄລຍະໃດຫນຶ່ງ, ນັ້ນແມ່ນ, ໃນບາງໄລຍະ. consonance ແມ່ນຫຍັງ? Consonance ແມ່ນສຽງທີ່ຢູ່ຮ່ວມກັນ. consonance ງ່າຍທີ່ສຸດແມ່ນໄລຍະຫ່າງ, ປະເພດສະລັບສັບຊ້ອນຂອງ consonances ແມ່ນ chords ຕ່າງໆ.
ຄໍາວ່າ "consonance" ສາມາດປຽບທຽບກັບຄໍາວ່າ "constellation". ໃນກຸ່ມດາວ, ດາວຫຼາຍດວງຕັ້ງຢູ່ໃນໄລຍະຫ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຈາກກັນແລະກັນ. ຖ້າເຈົ້າເຊື່ອມຕໍ່ພວກມັນ, ເຈົ້າສາມາດເອົາຮູບແຕ້ມຂອງສັດຫຼືວິລະຊົນຂອງ mythological ໄດ້. ຄ້າຍຄືກັນໃນດົນຕີ, ການປະສົມປະສານຂອງສຽງເຮັດໃຫ້ consonances ຂອງ chords ທີ່ແນ່ນອນ.
ແມ່ນຫຍັງຄື chords?
ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບ chord, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງສົມທົບຢ່າງຫນ້ອຍສາມສຽງຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ປະເພດຂອງ chord ແມ່ນຂຶ້ນກັບຈໍານວນສຽງທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັນ, ແລະວິທີການທີ່ພວກມັນເຊື່ອມຕໍ່ກັນ (ຢູ່ໃນໄລຍະໃດ).
ໃນດົນຕີຄລາສສິກ, ສຽງໃນ chords ແມ່ນຈັດຢູ່ໃນສາມ. chord ທີ່ສາມສຽງຈັດຢູ່ໃນສາມແມ່ນເອີ້ນວ່າ triad. ຖ້າທ່ານບັນທຶກ triad ດ້ວຍບັນທຶກ, ການສະແດງກາຟິກຂອງ chord ນີ້ຈະຄ້າຍຄືກັບ snowman ຂະຫນາດນ້ອຍ.
ຖ້າ consonance ແມ່ນ ສີ່ສຽງ, ແຍກອອກຈາກກັນດ້ວຍສຽງທີສາມ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມັນ turns ອອກ chord ທີເຈັດ. ຄຳວ່າ "ບົດທີເຈັດ" ມີຄວາມໝາຍວ່າ ລະຫວ່າງສຽງທີ່ຮຸນແຮງຂອງ chord, ໄລຍະຫ່າງຂອງ "septim" ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ. ໃນການບັນທຶກ, chord ທີເຈັດຍັງເປັນ "snowman", ບໍ່ພຽງແຕ່ມາຈາກສາມ snowballs, ແຕ່ສີ່.
ຖ້າ ໃນ chord ມີຫ້າສຽງເຊື່ອມຕໍ່ໂດຍສາມຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມັນຖືກເອີ້ນວ່າ ບໍ່ແມ່ນ chord (ອີງຕາມໄລຍະ "nona" ລະຫວ່າງຈຸດທີ່ສຸດຂອງມັນ). ແມ່ນແລ້ວ, ດົນຕີປະສານສຽງດັ່ງກ່າວຈະເຮັດໃຫ້ເຮົາເປັນ “ຄົນຫິມະ”, ເຊິ່ງເບິ່ງຄືວ່າໄດ້ກິນແຄລອດຫຼາຍໂພດ, ເພາະວ່າມັນເຕີບໃຫຍ່ເຖິງຫ້າລູກຫິມະ!
Triad, chord ທີ VII ແລະ nonchord ແມ່ນປະເພດຕົ້ນຕໍຂອງ chords ທີ່ໃຊ້ໃນດົນຕີ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຊຸດນີ້ສາມາດສືບຕໍ່ກັບຄວາມກົມກຽວອື່ນໆ, ເຊິ່ງຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຕາມຫຼັກການດຽວກັນ, ແຕ່ຖືກນໍາໃຊ້ເລື້ອຍໆຫນ້ອຍລົງ. ເຫຼົ່ານີ້ສາມາດປະກອບມີ undecimacchord (6 ສຽງໂດຍສ່ວນສາມ), tertsdecimacchord (7 ສຽງໂດຍສາມ), quintdecimacchord (8 ສຽງໂດຍສ່ວນສາມ). ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຢາກຮູ້ຢາກເຫັນວ່າຖ້າທ່ານສ້າງ chord ທົດສະນິຍົມທີສາມຫຼື chord ທົດສະນິຍົມທີຫ້າຈາກບັນທຶກ "ເຮັດ", ຫຼັງຈາກນັ້ນພວກມັນຈະປະກອບມີທັງຫມົດເຈັດຂັ້ນຕອນຂອງຂະຫນາດດົນຕີ (do, re, mi, fa, sol, la, si) .
ດັ່ງນັ້ນ, ປະເພດຕົ້ນຕໍຂອງ chords ໃນດົນຕີແມ່ນດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້:
- A triad – chord ຂອງສາມສຽງຈັດຢູ່ໃນສາມແມ່ນຊີ້ບອກໂດຍການລວມກັນຂອງຕົວເລກ 5 ແລະ 3 (53);
- ບົດທີເຈັດ - chord ຂອງສີ່ສຽງໃນສາມ, ລະຫວ່າງສຽງທີ່ຮ້າຍແຮງຂອງເຈັດ, ແມ່ນຊີ້ບອກດ້ວຍຕົວເລກ 7;
- ບໍ່ເປັນກັນ – ເປັນ chord ຂອງຫ້າສຽງໃນສາມ, ລະຫວ່າງສຽງທີ່ຮຸນແຮງຂອງ non, ແມ່ນຊີ້ໃຫ້ເຫັນໂດຍຕົວເລກ 9.
chords ໂຄງສ້າງທີ່ບໍ່ແມ່ນ tertz
ໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ, ຄົນເຮົາສາມາດຊອກຫາ chords ທີ່ສຽງບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນສາມສ່ວນ, ແຕ່ໃນໄລຍະອື່ນໆ - ປົກກະຕິແລ້ວໃນສີ່ຫຼືຫ້າ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ຈາກການເຊື່ອມຕໍ່ຂອງສອງ quarts, ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ chord ໄຕມາດທີເຈັດແມ່ນສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ (ຊີ້ບອກໂດຍການປະສົມຂອງຕົວເລກ 7 ແລະ 4) ທີ່ມີທີເຈັດລະຫວ່າງສຽງທີ່ສຸດ.
ຈາກ clutch ຂອງສອງສ່ວນຫ້າ, ທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບ quint-chords (ສະແດງໂດຍຕົວເລກ 9 ແລະ 5), ຈະມີໄລຍະຫ່າງທີ່ບໍ່ແມ່ນປະສົມລະຫວ່າງສຽງຕ່ໍາແລະເທິງ.
ຄລາສສິກ tertsovye chords ສຽງອ່ອນ, ປະສົມກົມກຽວ. chords ຂອງໂຄງສ້າງທີ່ບໍ່ແມ່ນ tertzian ມີສຽງເປົ່າ, ແຕ່ພວກມັນມີສີສັນຫຼາຍ. ນີ້ແມ່ນອາດຈະເປັນເຫດຜົນທີ່ວ່າ chords ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນເຫມາະສົມຫຼາຍບ່ອນທີ່ການສ້າງຮູບພາບດົນຕີທີ່ມີຄວາມລຶກລັບທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ.
ເປັນຕົວຢ່າງ, ໃຫ້ໂທຫາ Prelude "Sunken Cathedral" ໂດຍນັກປະພັນຊາວຝຣັ່ງ Claude Debussy. chords ຫວ່າງເປົ່າຂອງຫ້າແລະສີ່ຢູ່ທີ່ນີ້ຊ່ວຍສ້າງຮູບພາບຂອງການເຄື່ອນໄຫວຂອງນ້ໍາແລະຮູບລັກສະນະຂອງວິຫານ legendary ທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນໃນເວລາກາງເວັນ, ເພີ່ມຂຶ້ນຈາກຫນ້ານ້ໍາຂອງທະເລສາບພຽງແຕ່ໃນຕອນກາງຄືນ. ວົງດົນຕີດຽວກັນເບິ່ງຄືວ່າຈະບົ່ງບອກສຽງລະຄັງແລະການໂຈມຕີເວລາທ່ຽງຄືນຂອງໂມງ.
ຕົວຢ່າງອີກອັນຫນຶ່ງ - ສິ້ນເປຍໂນໂດຍນັກປະພັນຊາວຝຣັ່ງຄົນອື່ນ Maurice Ravel "Galllows" ຈາກວົງຈອນ "Ghosts of the Night". ຢູ່ທີ່ນີ້, ແຜ່ນສຽງ quint-ໜັກ ແມ່ນພຽງແຕ່ວິທີທີ່ຖືກຕ້ອງທີ່ຈະທາສີຮູບທີ່ມືດມົວ.
ເປັນຊໍ່ ຫຼື ຊໍ່ທີສອງ
ມາຮອດປະຈຸ, ພວກເຮົາໄດ້ກ່າວເຖິງພຽງແຕ່ consonances ທີ່ປະກອບດ້ວຍ consonances ຂອງປະເພດຕ່າງໆ - ສາມ, ສີ່ແລະຫ້າ. ແຕ່ consonances ຍັງສາມາດສ້າງຂຶ້ນຈາກ intervals-dissonances, ລວມທັງຈາກວິນາທີ.
ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າກຸ່ມແມ່ນສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຈາກວິນາທີ. ບາງຄັ້ງພວກມັນຍັງເອີ້ນວ່າຊໍ່ທີສອງ. (ຮູບກຣາຟຟິກຂອງພວກມັນມີຄວາມຈື່ຈຳຫຼາຍຂອງໝາກໄມ້ບາງຊະນິດ – ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ: ຂີ້ເຖົ່າພູ ຫຼືໝາກອະງຸ່ນ).
ຂ້ອນຂ້າງມັກຈະຖືກສະແດງຢູ່ໃນດົນຕີບໍ່ແມ່ນໃນຮູບແບບຂອງ "ກະແຈກກະຈາຍຂອງບັນທຶກ", ແຕ່ເປັນຮູບສີ່ຫລ່ຽມທີ່ເຕັມໄປຫຼືຫວ່າງເປົ່າຕັ້ງຢູ່ເທິງເຕົາ. ພວກເຂົາຄວນຈະເຂົ້າໃຈດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: ບັນທຶກທັງຫມົດຖືກຫຼີ້ນ (ຄີ piano ສີຂາວຫຼືສີດໍາໂດຍອີງຕາມສີຂອງກຸ່ມ, ບາງຄັ້ງທັງສອງ) ພາຍໃນຂອບເຂດຂອງສີ່ຫລ່ຽມນີ້.
ຕົວຢ່າງຂອງກຸ່ມດັ່ງກ່າວສາມາດເຫັນໄດ້ໃນ ສິ້ນເປຍໂນ "ງານບຸນ" ໂດຍນັກປະພັນລັດເຊຍ Leyla Ismagilova.
ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວກຸ່ມບໍ່ຖືກຈັດປະເພດເປັນ chords. ເຫດຜົນສໍາລັບການນັ້ນແມ່ນດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້. ມັນ turns ໃຫ້ເຫັນວ່າໃນ chord ໃດ, ສຽງສ່ວນບຸກຄົນຂອງອົງປະກອບຂອງຕົນຄວນຈະໄດ້ຍິນດີ. ສຽງດັ່ງກ່າວສາມາດຈໍາແນກໄດ້ໂດຍການໄດ້ຍິນໃນທຸກເວລາຂອງສຽງແລະ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ຮ້ອງເພງສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງ chord, ໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາຈະບໍ່ໄດ້ຮັບການລົບກວນ. ໃນກຸ່ມມັນແຕກຕ່າງກັນ, ເພາະວ່າສຽງຂອງພວກມັນລວມເຂົ້າກັນເປັນຈຸດທີ່ມີສີສັນດຽວ, ແລະມັນບໍ່ສາມາດໄດ້ຍິນສຽງໃດໆຂອງມັນແຍກຕ່າງຫາກ.
ແນວພັນຂອງ triads, chords ຄັ້ງທີ VII ແລະ nonchords
chords ຄລາສສິກມີຫຼາຍຊະນິດ. ມີພຽງແຕ່ສີ່ປະເພດຂອງ triads, ເຈັດ chords - 16, ແຕ່ວ່າມີພຽງແຕ່ 7 ໄດ້ຖືກແກ້ໄຂໃນການປະຕິບັດ, ອາດຈະມີຕົວແປທີ່ບໍ່ແມ່ນ chords ຫຼາຍກວ່າ (64), ແຕ່ທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ຢູ່ສະເຫມີສາມາດໄດ້ຮັບການນັບໃສ່ນິ້ວມື (4-5).
ພວກເຮົາຈະອຸທິດບັນຫາແຍກຕ່າງຫາກໃຫ້ກັບການກວດສອບລາຍລະອຽດຂອງປະເພດຂອງ triads ແລະ chords ຄັ້ງທີ VII ໃນອະນາຄົດ, ແຕ່ໃນປັດຈຸບັນພວກເຮົາຈະໃຫ້ພວກເຂົາພຽງແຕ່ຄໍາອະທິບາຍສັ້ນໆເທົ່ານັ້ນ.
ແຕ່ທໍາອິດ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງເຂົ້າໃຈວ່າເປັນຫຍັງມີປະເພດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງ chords ທັງຫມົດ? ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ສັງເກດເຫັນກ່ອນຫນ້ານີ້, ໄລຍະດົນຕີປະຕິບັດເປັນ "ອຸປະກອນການກໍ່ສ້າງ" ສໍາລັບ chords. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນປະເພດຂອງດິນຈີ່, ຈາກທີ່ "ການກໍ່ສ້າງຂອງ chord" ແມ່ນໄດ້ຮັບຫຼັງຈາກນັ້ນ.
ແຕ່ທ່ານຍັງຈື່ໄວ້ວ່າໄລຍະຫ່າງຍັງມີຫຼາຍຊະນິດ, ພວກເຂົາສາມາດກວ້າງຫຼືແຄບ, ແຕ່ຍັງສະອາດ, ຂະຫນາດໃຫຍ່, ຂະຫນາດນ້ອຍ, ຫຼຸດລົງ, ແລະອື່ນໆ ຮູບຮ່າງຂອງໄລຍະຫ່າງ - brick ແມ່ນຂຶ້ນກັບຄຸນນະພາບແລະປະລິມານຂອງມັນ. ແລະຈາກໄລຍະໃດທີ່ພວກເຮົາສ້າງ (ແລະທ່ານສາມາດສ້າງ chords ຈາກໄລຍະດຽວກັນແລະແຕກຕ່າງກັນ), ມັນຂຶ້ນກັບປະເພດຂອງ chord, ໃນທີ່ສຸດ, ພວກເຮົາຈະໄດ້ຮັບ.
ດັ່ງນັ້ນ, triad ມີ 4 ປະເພດ. ມັນສາມາດເປັນທີ່ສໍາຄັນ (ຫຼືສໍາຄັນ), ຫນ້ອຍ (ຫຼືການຄ້າຫນ້ອຍ) ຫຼຸດລົງຫຼືເພີ່ມຂຶ້ນ.
- ໃຫຍ່ (ໃຫຍ່) triad ໝາຍເຖິງຕົວພິມໃຫຍ່ B ດ້ວຍການເພີ່ມຕົວເລກ 5 ແລະ 3 (B53). ມັນປະກອບດ້ວຍຕົ້ນຕໍແລະສາມເລັກນ້ອຍ, ຕາມລໍາດັບນີ້: ທໍາອິດ, ທີສາມທີ່ສໍາຄັນແມ່ນຢູ່ຂ້າງລຸ່ມນີ້, ແລະຫນ້ອຍແມ່ນສ້າງຂຶ້ນຢູ່ເທິງສຸດຂອງມັນ.
- ສາມຫຼ່ຽມນ້ອຍ (ນ້ອຍ). ໝາຍເຖິງຕົວພິມໃຫຍ່ M ດ້ວຍການເພີ່ມຕົວເລກດຽວກັນ (M53). Triad ຂະຫນາດນ້ອຍ, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍສາມຂະຫນາດນ້ອຍ, ເຊິ່ງມີຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ເພີ່ມຢູ່ເທິງ.
- ເພີ່ມ triad ໄດ້ຮັບໂດຍການສົມທົບສອງສ່ວນສາມທີ່ສໍາຄັນ, ຫຍໍ້ເປັນ – Uv.53.
- triad ຫຼຸດລົງ ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍການເຂົ້າຮ່ວມສອງສ່ວນສາມຂະຫນາດນ້ອຍ, ການກໍານົດຂອງມັນແມ່ນ Um.53.
ໃນຕົວຢ່າງຕໍ່ໄປນີ້, ທ່ານສາມາດເບິ່ງປະເພດຂອງ triads ທັງຫມົດທີ່ສ້າງຂຶ້ນຈາກບັນທຶກ "mi" ແລະ "fa":
ມີເຈັດປະເພດຕົ້ນຕໍຂອງ chords ເຈັດ. (7 ໃນ 16). ຊື່ຂອງພວກເຂົາແມ່ນປະກອບດ້ວຍສອງອົງປະກອບ: ທໍາອິດແມ່ນປະເພດທີ່ເຈັດລະຫວ່າງສຽງທີ່ຮຸນແຮງ (ມັນສາມາດເປັນຂະຫນາດໃຫຍ່, ຂະຫນາດນ້ອຍ, ຫຼຸດລົງຫຼືເພີ່ມຂຶ້ນ); ອັນທີສອງແມ່ນປະເພດຂອງ triad, ເຊິ່ງຕັ້ງຢູ່ໃນພື້ນຖານຂອງ chord ທີເຈັດ (ນັ້ນແມ່ນ, ປະເພດຂອງ triad, ເຊິ່ງຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຈາກສາມສຽງຕ່ໍາ).
ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ຄໍາວ່າ "Chord ເຈັດທີ່ສໍາຄັນ" ຄວນຈະເຂົ້າໃຈດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: chord ທີເຈັດນີ້ມີຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ເຈັດລະຫວ່າງສຽງເບດແລະສຽງເທິງ, ແລະພາຍໃນມັນມີ triad ທີ່ສໍາຄັນ.
ດັ່ງນັ້ນ, 7 ປະເພດຕົ້ນຕໍຂອງ chords ເຈັດສາມາດຈື່ໄດ້ງ່າຍເຊັ່ນນີ້ - ສາມຂອງພວກເຂົາຈະໃຫຍ່, ສາມ - ນ້ອຍ, ແລະຫນຶ່ງ - ຫຼຸດລົງ:
- ຫຼັກເຈັດ chord – ຫຼັກເຈັດ + ຫຼັກສາມຢູ່ຖານ (B.mazh.7);
- ຫຼັກເຈັດ chord ທີ່ສໍາຄັນ – ຫຼັກເຈັດຢູ່ຂອບ + triad ເລັກນ້ອຍຢູ່ທາງລຸ່ມ (B.min.7);
- Grand ເພີ່ມ chord ທີເຈັດ – ເປັນຄັ້ງທີ VII ທີ່ສໍາຄັນລະຫວ່າງສຽງທີ່ຮ້າ ຍແຮງ + ເປັນ triad ເພີ່ມຂຶ້ນສາມສຽງຕ່ໍາຈາກເບດ (B.uv.7);
- ຂະຫນາດນ້ອຍ chord ທີເຈັດ – ຂະຫນາດນ້ອຍເຈັດຕາມແຄມ + triad ທີ່ສໍາຄັນໃນຖານ (M.mazh.7);
- ຂະຫນາດນ້ອຍ chord ທີເຈັດ – ສຽງທີ VII ນ້ອຍໆແມ່ນມາຈາກສຽງທີ່ຮຸນແຮງ + triad ເລັກນ້ອຍແມ່ນໄດ້ມາຈາກສາມສຽງຕ່ໍາ (M. min. 7);
- ຂະຫນາດນ້ອຍຫຼຸດລົງ chord ທີເຈັດ – ນ້ອຍເຈັດ + triad ພາຍໃນຫຼຸດລົງ (M.um.7);
- ຫຼຸດລົງ chord ທີເຈັດ – ທີ VII ລະຫວ່າງ bass ແລະສຽງເທິງແມ່ນຫຼຸດລົງ + triad ພາຍໃນຍັງຫຼຸດລົງ (Um.7).
ຕົວຢ່າງດົນຕີສະແດງໃຫ້ເຫັນປະເພດຂອງ chord ທີເຈັດ, ສ້າງຂຶ້ນຈາກສຽງ "re" ແລະ "ເກືອ":
ສໍາລັບທີ່ບໍ່ແມ່ນ chords, ພວກເຂົາເຈົ້າຕ້ອງໄດ້ຮັບການຮຽນຮູ້ເພື່ອຈໍາແນກ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນບໍ່ມີຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຕາມກົດລະບຽບ, ທີ່ບໍ່ແມ່ນ chords ຖືກນໍາໃຊ້ພຽງແຕ່ມີບັນທຶກຂະຫນາດນ້ອຍຫຼືຂະຫນາດໃຫຍ່. ພາຍໃນທີ່ບໍ່ແມ່ນ chord, ແນ່ນອນ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງສາມາດຈໍາແນກລະຫວ່າງປະເພດຂອງເຈັດແລະປະເພດຂອງ triad.
ໃນບັນດາ nonchords ທົ່ວໄປ ປະກອບມີດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ (ຫ້າໃນຈໍານວນທັງຫມົດ):
- ມະຫາສະໝຸດ – ມີ nona ໃຫຍ່, ໃຫຍ່ຄັ້ງທີ VII ແລະ triad ທີ່ສໍາຄັນ (B.mazh.9);
- nonnchord ຫນ້ອຍທີ່ສໍາຄັນ – ມີ nona ໃຫຍ່, ໃຫຍ່ເຈັດແລະ triad ເປັນການຄ້າຫນ້ອຍ (B.min.9);
- nonchord ຂະຫຍາຍໃຫຍ່ – ມີຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ບໍ່ແມ່ນ, ຂະຫນາດໃຫຍ່ຄັ້ງທີ VII ແລະ triad ເພີ່ມຂຶ້ນ (B.uv.9);
- ຂະຫນາດນ້ອຍ nonnchord ທີ່ສໍາຄັນ – ມີຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ບໍ່ແມ່ນ, ຂະຫນາດນ້ອຍເຈັດແລະ triad ທີ່ສໍາຄັນ (M.mazh.9);
- ຂະຫນາດນ້ອຍ nonnchord – ມີໂນນານ້ອຍ, ໂຕນ້ອຍທີ 9 ແລະ ໂຕນ້ອຍ (ມມ. XNUMX).
ໃນຕົວຢ່າງດົນຕີຕໍ່ໄປນີ້, ທີ່ບໍ່ແມ່ນ chords ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນສ້າງຂຶ້ນຈາກສຽງ "ເຮັດ" ແລະ "re":
ການປ່ຽນແປງ – ວິທີການເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບ chords ໃຫມ່
ຈາກ chords ຕົ້ນຕໍທີ່ໃຊ້ໃນດົນຕີ, ນັ້ນແມ່ນ, ອີງຕາມການຈັດປະເພດຂອງພວກເຮົາ - ຈາກ triads, chords ເຈັດແລະ nonchords - ທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບ chords ອື່ນໆໂດຍການປີ້ນກັບກັນ. ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າແລ້ວກ່ຽວກັບການປີ້ນຂອງໄລຍະຫ່າງ, ເມື່ອ, ເປັນຜົນມາຈາກການຈັດລຽງສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໄລຍະຫ່າງໃຫມ່ແມ່ນໄດ້ຮັບ. ຫຼັກການດຽວກັນໃຊ້ກັບ chords. ການປີ້ນຂອງ Chord ແມ່ນປະຕິບັດ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນ, ໂດຍການເຄື່ອນຍ້າຍສຽງຕ່ໍາ (bass) ເປັນ octave ສູງຂຶ້ນ.
ດັ່ງນັ້ນ, triad ສາມາດປີ້ນຄືນໄດ້ສອງຄັ້ງ, ໃນໄລຍະການອຸທອນ, ພວກເຮົາຈະໄດ້ຮັບການ consonances ໃຫມ່ - sextant ແລະ quartz sextant. chords ທີ VI ແມ່ນຊີ້ບອກດ້ວຍຕົວເລກ 6, chords ໄຕມາດ - ໂດຍສອງຕົວເລກ (6 ແລະ 4).
ຕົວຢ່າງ, ໃຫ້ເອົາ triad ຈາກສຽງ “d-fa-la” ແລະເຮັດໃຫ້ການປີ້ນກັບມັນ. ພວກເຮົາໂອນສຽງ "re" ເປັນ octave ສູງກວ່າແລະໄດ້ຮັບ consonance "fa-la-re" - ນີ້ແມ່ນ chord ທີຫົກຂອງ triad ນີ້. ຕໍ່ໄປ, ໃຫ້ເຮົາຍ້າຍສຽງ “fa” ຂຶ້ນ, ພວກເຮົາໄດ້ຮັບ “la-re-fa” – quadrant-sextakcord ຂອງ triad. ຖ້າຫາກວ່າພວກເຮົາຍ້າຍອອກສຽງ "la" ເປັນ octave ສູງກວ່າ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຮົາອີກເທື່ອຫນຶ່ງຈະກັບຄືນໄປບ່ອນທີ່ພວກເຮົາປະໄວ້ - ກັບ triad ຕົ້ນສະບັບ "d-fa-la". ດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຮົາຫມັ້ນໃຈວ່າ triad ມີພຽງແຕ່ສອງປີ້ນກັບກັນ.
chords ທີເຈັດມີສາມອຸທອນ - quintsextachord, chord ໄຕມາດທີສາມແລະ chord ທີສອງ, ຫຼັກການຂອງການປະຕິບັດຂອງພວກເຂົາແມ່ນຄືກັນ. ເພື່ອກໍານົດ chords ເພດທີຫ້າ, ການປະສົມຂອງຕົວເລກ 6 ແລະ 5 ແມ່ນຖືກນໍາໃຊ້, ສໍາລັບ chords ໄຕມາດທີສາມ - 4 ແລະ 3, chords ທີສອງແມ່ນສະແດງໂດຍຕົວເລກ 2.
ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃຫ້ chord ທີເຈັດ "do-mi-sol-si". ໃຫ້ປະຕິບັດການປີ້ນກັນທີ່ເປັນໄປໄດ້ທັງຫມົດແລະໄດ້ຮັບດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: quintsextakkord “mi-sol-si-do”, chord ໄຕມາດທີສາມ “sol-si-do-mi”, chord ທີສອງ “si-do-mi-sol”.
ການປີ້ນຂອງ triads ແລະ chords ເຈັດແມ່ນຖືກນໍາໃຊ້ເລື້ອຍໆໃນດົນຕີ. ແຕ່ການປີ້ນກັນຂອງ chords ທີ່ບໍ່ແມ່ນຫຼື chords, ທີ່ມີສຽງຫຼາຍ, ຖືກນໍາໃຊ້ຫນ້ອຍທີ່ສຸດ (ເກືອບບໍ່ເຄີຍ), ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈະບໍ່ພິຈາລະນາພວກມັນຢູ່ທີ່ນີ້, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນບໍ່ຍາກທີ່ຈະເອົາພວກມັນແລະຕັ້ງຊື່ (ທັງຫມົດ. ອີງຕາມຫຼັກການດຽວກັນຂອງການໂອນ bass).
ສອງຄຸນສົມບັດຂອງ chord - ໂຄງສ້າງແລະຫນ້າທີ່
chord ໃດສາມາດໄດ້ຮັບການພິຈາລະນາໃນສອງວິທີ. ທໍາອິດ, ທ່ານສາມາດສ້າງມັນຈາກສຽງແລະພິຈາລະນາໂຄງສ້າງ, ນັ້ນແມ່ນ, ອີງຕາມອົງປະກອບຂອງໄລຍະຫ່າງ. ຫຼັກການໂຄງສ້າງນີ້ແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງຊັດເຈນໃນຊື່ທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງ chord ໄດ້ - triad ທີ່ສໍາຄັນ, chord ທີເຈັດທີ່ສໍາຄັນ, chord ທີສີ່ການຄ້າຫນ້ອຍ, ແລະອື່ນໆ.
ໂດຍຊື່, ພວກເຮົາເຂົ້າໃຈວິທີທີ່ພວກເຮົາສາມາດສ້າງນີ້ຫຼື chord ຈາກສຽງທີ່ໄດ້ຮັບແລະສິ່ງທີ່ຈະເປັນ "ເນື້ອໃນພາຍໃນ" ຂອງ chord ນີ້. ແລະ, ຈົ່ງຈື່ທ່ານ, ບໍ່ມີຫຍັງກີດຂວາງພວກເຮົາຈາກການສ້າງ chord ຈາກສຽງໃດໆ.
ອັນທີສອງ, chords ສາມາດຖືກພິຈາລະນາຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຂອງຂະຫນາດທີ່ສໍາຄັນຫຼືເລັກນ້ອຍ. ໃນກໍລະນີນີ້, ການສ້າງຕັ້ງຂອງ chords ໄດ້ມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໂດຍປະເພດຂອງຮູບແບບ, ອາການຂອງກະແຈ.
ດັ່ງນັ້ນ, ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນຮູບແບບທີ່ສໍາຄັນ (ໃຫ້ມັນເປັນ C major), triads ທີ່ສໍາຄັນແມ່ນໄດ້ຮັບພຽງແຕ່ສາມຂັ້ນຕອນ - ທໍາອິດ, ສີ່ແລະຫ້າ. ໃນຂັ້ນຕອນທີ່ຍັງເຫຼືອ, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະສ້າງພຽງແຕ່ triads ເລັກນ້ອຍຫຼືຫຼຸດລົງ.
ເຊັ່ນດຽວກັນ, ໃນຂະຫນາດນ້ອຍ (ຕົວຢ່າງ, ໃຫ້ເອົາ C ເປັນການຄ້າຫນ້ອຍ) - triads ເລັກນ້ອຍຍັງຈະເປັນພຽງແຕ່ໃນຂັ້ນຕອນທໍາອິດ, ສີ່ແລະຫ້າ, ສ່ວນທີ່ເຫຼືອມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະໄດ້ຮັບບໍ່ວ່າຈະທີ່ສໍາຄັນຫຼືຫຼຸດລົງ.
ຄວາມຈິງທີ່ວ່າພຽງແຕ່ບາງປະເພດຂອງ chords ສາມາດໄດ້ຮັບໃນລະດັບທີ່ສໍາຄັນຫຼືຫນ້ອຍ, ແລະບໍ່ມີ (ໂດຍບໍ່ມີຂໍ້ຈໍາກັດ) ແມ່ນລັກສະນະທໍາອິດຂອງ "ຊີວິດ" ຂອງ chords ໃນແງ່ຂອງ fret.
ຄຸນນະສົມບັດອີກອັນຫນຶ່ງແມ່ນວ່າ chords ໄດ້ຮັບຫນ້າທີ່ (ນັ້ນແມ່ນ, ບົດບາດທີ່ແນ່ນອນ, ຄວາມຫມາຍ) ແລະການກໍານົດເພີ່ມເຕີມອີກອັນຫນຶ່ງ. ມັນທັງຫມົດແມ່ນຂຶ້ນກັບລະດັບໃດ chord ຖືກສ້າງຂຶ້ນ. ຕົວຢ່າງ, triads ແລະ chords ເຈັດທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນຂັ້ນຕອນທໍາອິດຈະຖືກເອີ້ນວ່າ triads ຫຼື chords ເຈັດຂອງຂັ້ນຕອນທໍາອິດຫຼື tonic triads (tonic chords ເຈັດ), ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາຈະເປັນຕົວແທນຂອງ "ກໍາລັງ tonic", ນັ້ນແມ່ນ, ພວກເຂົາຈະຫມາຍເຖິງທໍາອິດ. ຂັ້ນຕອນ.
Triads ແລະ chords ເຈັດທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນຂັ້ນຕອນທີຫ້າ, ເຊິ່ງເອີ້ນວ່າ dominant, ຈະຖືກເອີ້ນວ່າເດັ່ນ (triad ເດັ່ນ, chord ເຈັດເດັ່ນ). ໃນຂັ້ນຕອນທີສີ່, triads subdominant ແລະ chords ເຈັດແມ່ນຖືກສ້າງຂຶ້ນ.
ຄຸນສົມບັດທີສອງຂອງ chords ນີ້, ນັ້ນແມ່ນ, ຄວາມສາມາດໃນການປະຕິບັດຫນ້າທີ່ບາງຢ່າງ, ສາມາດປຽບທຽບກັບບົດບາດຂອງຜູ້ນໃນບາງທີມກິລາ, ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນທີມບານເຕະ. ນັກກິລາທັງຫມົດໃນທີມແມ່ນນັກກິລາບານເຕະ, ແຕ່ບາງຄົນເປັນຜູ້ຮັກສາປະຕູ, ຄົນອື່ນແມ່ນຜູ້ປ້ອງກັນຫຼືກອງກາງ, ແລະຄົນອື່ນແມ່ນຜູ້ໂຈມຕີ, ແລະແຕ່ລະຄົນປະຕິບັດພຽງແຕ່ວຽກງານຂອງຕົນເອງ, ທີ່ກໍານົດໄວ້ຢ່າງເຂັ້ມງວດ.
ຟັງຊັນ Chord ບໍ່ຄວນສັບສົນກັບຊື່ໂຄງສ້າງ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນໃນຄວາມກົມກຽວກັນໃນໂຄງສ້າງຂອງມັນແມ່ນ chord ເຈັດທີ່ສໍາຄັນຂະຫນາດນ້ອຍ, ແລະ chord ທີເຈັດຂອງຂັ້ນຕອນທີສອງແມ່ນ chord ຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ເຈັດເລັກນ້ອຍ. ແຕ່ນີ້ບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າ chord ທີເຈັດທີ່ສໍາຄັນຂະຫນາດນ້ອຍສາມາດສົມທຽບກັບ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຊັດ. ແລະນີ້ບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າບາງ chord ອື່ນໆໃນໂຄງສ້າງບໍ່ສາມາດເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຊັດ - ຕົວຢ່າງ, ຂະຫນາດນ້ອຍຂະຫນາດນ້ອຍຫຼືຂະຫນາດໃຫຍ່ເພີ່ມຂຶ້ນ.
ດັ່ງນັ້ນ, ໃນບັນຫາຂອງມື້ນີ້, ພວກເຮົາໄດ້ພິຈາລະນາປະເພດຕົ້ນຕໍຂອງ consonances ດົນຕີທີ່ສະລັບສັບຊ້ອນ - chords ແລະ clusters, ໄດ້ສໍາຜັດກັບບັນຫາຂອງການຈັດປະເພດຂອງເຂົາເຈົ້າ (chords ກັບ terts ແລະໂຄງສ້າງທີ່ບໍ່ແມ່ນ terts), ໄດ້ອະທິບາຍ inversions ແລະກໍານົດສອງດ້ານຕົ້ນຕໍຂອງ chord. - ໂຄງປະກອບການແລະການເຮັດວຽກ. ໃນບັນຫາຕໍ່ໄປພວກເຮົາຈະສືບຕໍ່ສຶກສາ chords, ພິຈາລະນາຢ່າງໃກ້ຊິດກ່ຽວກັບປະເພດຂອງ triads ແລະ chords ເຈັດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ manifestations ພື້ນຖານທີ່ສຸດຂອງຄວາມກົມກຽວກັນ. ຕິດຕາມຢູ່!
ຢຸດດົນຕີ! ໃນ piano - Denis Matsuev.
Jean Sibelius – Etude ໃນ A minor Op. 76 ສະບັບເລກທີ. 2.