Drum: ລາຍລະອຽດຂອງເຄື່ອງມື, ອົງປະກອບ, ປະຫວັດສາດ, ປະເພດ, ສຽງ, ການນໍາໃຊ້
ເນື້ອໃນ
drum ແມ່ນຫນຶ່ງໃນທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດແລະໃນເວລາດຽວກັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດ. ຄວາມງ່າຍຂອງການນໍາໃຊ້, ຮູບຮ່າງທີ່ສະດວກສະບາຍ, ຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງສຽງ - ທັງຫມົດນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ລາວຍັງຄົງຢູ່ໃນຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບສອງສາມພັນປີທີ່ຜ່ານມາ.
drum ແມ່ນຫຍັງ
drum ເປັນຂອງກຸ່ມຂອງເຄື່ອງດົນຕີ percussion. ໃນບັນດາແນວພັນ, ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນ drum ເຍື່ອ, ເຊິ່ງມີໂລຫະຫນາແຫນ້ນຫຼືຮ່າງກາຍໄມ້, ຫຸ້ມດ້ວຍເຍື່ອ (ຫນັງ, ພາດສະຕິກ) ຢູ່ເທິງ.
ການສະກັດເອົາສຽງເກີດຂື້ນຫຼັງຈາກຕີເຍື່ອດ້ວຍໄມ້ພິເສດ. ນັກດົນຕີບາງຄົນມັກ punching. ສໍາລັບ palette ທີ່ອຸດົມສົມບູນຂອງສຽງ, ຫຼາຍຕົວແບບຂອງຂະຫນາດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ຄີໄດ້ຖືກນໍາມາຮ່ວມກັນ - ນີ້ແມ່ນວິທີການກອງ drum ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ.
ມາຮອດປະຈຸ, ມີຫຼາຍຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນຮູບຮ່າງ, ຂະຫນາດ, ສຽງ. ເປັນທີ່ຮູ້ກັນວ່າມີໂຄງສ້າງທີ່ມີຮູບຊົງຄ້າຍຄືແວ່ນໂມງ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບກອງຍັກ, ເສັ້ນຜ່າສູນກາງປະມານ 2 ແມັດ.
ເຄື່ອງມືບໍ່ມີ pitch ທີ່ແນ່ນອນ, ສຽງຂອງມັນໄດ້ຖືກບັນທຶກໄວ້ໃນເສັ້ນດຽວ, ຫມາຍຈັງຫວະ. Drum roll ເນັ້ນຈັງຫວະຂອງດົນຕີຢ່າງສົມບູນ. ຕົວແບບຂະຫນາດນ້ອຍເຮັດໃຫ້ສຽງແຫ້ງ, ສຽງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ສຽງຂອງ drums ຂະຫນາດໃຫຍ່ resembles thunder.
ໂຄງປະກອບການກອງ
ອຸປະກອນຂອງເຄື່ອງມືແມ່ນງ່າຍດາຍ, ມັນປະກອບດ້ວຍອົງປະກອບດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້:
- ກອບ. ເຮັດຈາກໂລຫະຫຼືໄມ້. ແຜ່ນທີ່ປະກອບເປັນຮ່າງກາຍປິດເປັນວົງ, ເປັນຮູພາຍໃນ. ພາກສ່ວນເທິງຂອງຮ່າງກາຍແມ່ນອຸປະກອນທີ່ມີຂອບທີ່ຮັບປະກັນເຍື່ອ. ຢູ່ດ້ານຂ້າງແມ່ນ bolts ທີ່ຮັບໃຊ້ເພື່ອຄວາມກົດດັນຂອງເຍື່ອ.
- ເຍື່ອ. stretches ຢູ່ໃນຮ່າງກາຍທັງຈາກຂ້າງເທິງແລະຈາກຂ້າງລຸ່ມນີ້. ວັດສະດຸສໍາລັບເຍື່ອທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນພາດສະຕິກ. ກ່ອນຫນ້ານີ້, ຫນັງ, ຫນັງສັດຖືກນໍາໃຊ້ເປັນເຍື່ອ. ເຍື່ອເທິງແມ່ນເອີ້ນວ່າພາດສະຕິກຜົນກະທົບ, ຕ່ໍາເອີ້ນວ່າ resonant. ຄວາມເຄັ່ງຕຶງຂອງເຍື່ອຫຼາຍຂື້ນ, ສຽງດັງຂຶ້ນ.
- ໄມ້. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງ drum ໄດ້, ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າມີຄວາມຮັບຜິດຊອບສໍາລັບການຜະລິດສຽງ. ວັດສະດຸການຜະລິດ - ໄມ້, ອາລູມິນຽມ, polyurethane. ເຄື່ອງມືຈະມີສຽງແນວໃດຂຶ້ນກັບຄວາມໜາ, ວັດສະດຸ, ຂະໜາດຂອງໄມ້. ຜູ້ຜະລິດບາງຄົນຕິດປ້າຍທີ່ຊີ້ບອກເຖິງຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັນ: jazz, rock, orchestral. ນັກສະແດງມືອາຊີບມັກໄມ້ທີ່ເຮັດດ້ວຍໄມ້.
ປະຫວັດສາດ
ໂດຍໃຜແລະໃນເວລາທີ່ drums ວັດຖຸບູຮານໄດ້ຖືກ invented ຍັງຄົງເປັນຄວາມລຶກລັບ. ສໍາເນົາເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດແມ່ນມາຮອດສະຕະວັດທີ XNUMX BC. ຄວາມຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແມ່ນວ່າເຄື່ອງມືໄດ້ຖືກແຈກຢາຍໄປທົ່ວໂລກ. ແຕ່ລະປະເທດມີກອງຂອງຕົນເອງ, ຂະຫນາດຫຼືຮູບລັກສະນະແຕກຕ່າງກັນເລັກນ້ອຍ. ໃນບັນດາຜູ້ຊົມເຊີຍຢ່າງຫ້າວຫັນຂອງເຄື່ອງມືແມ່ນປະຊາຊົນຂອງອາເມລິກາໃຕ້, ອາຟຣິກາ, ແລະອິນເດຍ. ໃນເອີຣົບ, ຄົນອັບເດດ: ສໍາລັບການ drumming ໄດ້ມາຫຼາຍຕໍ່ມາ - ປະມານສະຕະວັດທີ XNUMX.
ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ສຽງ drum ທີ່ດັງໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອສັນຍານ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຖືກນໍາໃຊ້ໃນບ່ອນທີ່ຕ້ອງຍຶດຫມັ້ນຢ່າງເຂັ້ມງວດກັບຈັງຫວະ: ໃນເຮືອທີ່ມີ rowers, ໃນການເຕັ້ນລໍາ, ພິທີການ, ແລະການດໍາເນີນງານທາງທະຫານ. ຊາວຍີ່ປຸ່ນໄດ້ໃຊ້ drum rumble ເພື່ອເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຕົກໃຈໃນສັດຕູ. ທະຫານຍີ່ປຸ່ນຄົນນີ້ຖືເຄື່ອງມືຢູ່ທາງຫຼັງຂອງລາວໃນຂະນະທີ່ລາວຖືກທະຫານອີກສອງຄົນຕີຢ່າງໂຫດຮ້າຍ.
ຊາວເອີຣົບຄົ້ນພົບເຄື່ອງມືຂອບໃຈກັບ Turks. ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ມັນຖືກນໍາໃຊ້ໃນກອງທັບ: ມີການລວມກັນອອກແບບພິເສດຂອງສັນຍານທີ່ຫມາຍຄວາມວ່າກ້າວຫນ້າ, ຖອຍຫລັງ, ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການສ້າງຕັ້ງ.
ທະຫານລັດເຊຍໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນນໍາໃຊ້ໂຄງສ້າງຄ້າຍຄື drum ໃນໄລຍະການປົກຄອງຂອງ Ivan the Terrible. ການຍຶດເອົາເມືອງ Kazan ມາພ້ອມກັບສຽງຂອງ nakrov - ເຕົາທອງແດງຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ປົກຄຸມດ້ວຍຫນັງຢູ່ດ້ານເທິງ. ຜູ້ປົກຄອງ Boris Godunov, ຜູ້ທີ່ມັກນາຍທະຫານຕ່າງປະເທດ, ໄດ້ຮັບຮອງເອົາປະເພນີຂອງການຕໍ່ສູ້ດ້ວຍ drums ທີ່ມີລັກສະນະທີ່ທັນສະໄຫມ. ພາຍໃຕ້ Peter the Great, ຫນ່ວຍງານທະຫານໃດກໍ່ຕາມປະກອບມີນັກ drummer ຮ້ອຍຄົນ. ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດ twentieth, ເຄື່ອງມືໄດ້ຫາຍໄປຈາກກອງທັບ. ໄຊຊະນະ ຂອງລາວ ກັບຄືນມາ ດ້ວຍການເຂົ້າມາ ປົກຄອງ ຂອງ ຄອມມິວນິສ ຄື: ກອງ ໄດ້ກາຍເປັນ ສັນຍາລັກ ຂອງ ຂະບວນການ ບຸກເບີກ.
ໃນມື້ນີ້, ກອງໃຫຍ່, ງູແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງວົງດົນຕີ symphony. ເຄື່ອງມືປະຕິບັດມາພ້ອມກັບພາກສ່ວນ solo. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ໃນເວທີ: ມັນຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງຈິງຈັງໂດຍນັກດົນຕີທີ່ສະແດງໃນແບບຂອງ Rock, jazz, ແລະການສະແດງຂອງກອງທະຫານແມ່ນຂາດບໍ່ໄດ້ໂດຍບໍ່ມີມັນ.
ຄວາມແປກໃໝ່ຂອງຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້ແມ່ນຕົວແບບເອເລັກໂຕຣນິກ. ນັກດົນຕີປະສົມສຽງອາຄາສຕິກ ແລະສຽງເອເລັກໂທຣນິກຢ່າງຄ່ອງແຄ້ວດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ປະເພດຂອງ drums
ປະເພດຂອງ drums ແມ່ນແບ່ງອອກຕາມລັກສະນະການຈັດປະເພດດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້:
ໂດຍປະເທດຕົ້ນກໍາເນີດ
ເຄື່ອງມືແມ່ນພົບເຫັນຢູ່ໃນທຸກທະວີບ, ມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນເລັກນ້ອຍໃນຮູບລັກສະນະ, ຂະຫນາດ, ວິທີການຫຼິ້ນ:
- ອາຟຣິກາ. ເຂົາເຈົ້າເປັນວັດຖຸສັກສິດ, ເຂົ້າຮ່ວມໃນພິທີທາງສາສະຫນາແລະພິທີກໍາ. ນອກຈາກນີ້ຍັງໃຊ້ສໍາລັບການສົ່ງສັນຍານ. ປະເພດຂອງ drums ອາຟຣິກາ - bata, djembe, ashiko, kpanlogo ແລະອື່ນໆ.
- ອາເມລິກາລາຕິນ. Atabaque, kuika, conga – ເອົາມາໂດຍສໍາລອງສີດໍາ. Teponaztl ເປັນ invention ທ້ອງຖິ່ນ, ເຮັດຈາກສິ້ນດຽວຂອງໄມ້. Timbales ແມ່ນເຄື່ອງມືຂອງ Cuban.
- ພາສາຍີ່ປຸ່ນ. ຊື່ຂອງຊະນິດພັນຍີ່ປຸ່ນແມ່ນ taiko (ຫມາຍຄວາມວ່າ "ກອງໃຫຍ່"). ກຸ່ມ "be-daiko" ມີໂຄງສ້າງພິເສດ: ເຍື່ອໄດ້ຖືກແກ້ໄຂຢ່າງແຫນ້ນຫນາ, ໂດຍບໍ່ມີຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການປັບຕົວ. ກຸ່ມ sime-daiko ຂອງເຄື່ອງມືຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດປັບເຍື່ອ.
- ຈີນ. ບັ້ງໄຟເປັນເຄື່ອງມືທີ່ເຮັດດ້ວຍໄມ້, ດ້ານດຽວຂອງຂະໜາດນ້ອຍ, ມີຮ່າງກາຍເປັນຮູບໂກນ. Paigu ແມ່ນປະເພດຂອງ timpani ທີ່ຖືກສ້ອມແຊມຢູ່ເທິງຂາຕັ້ງ.
- ອິນເດຍ. Tabla (ກອງອາຍ), mridanga (ພິທີກໍາ drum ຂ້າງຫນຶ່ງ).
- ຜິວເນື້ອສີຂາ. Dhol, nagara (ໃຊ້ໂດຍ Armenians, Azerbaijanis), darbuka (ແນວພັນຕຸລະກີ).
ໂດຍປະເພດ
ປະເພດຂອງ drums ທີ່ເປັນພື້ນຖານຂອງ orchestras ທີ່ທັນສະໄຫມ:
- ໃຫຍ່. ສອງຝ່າຍ, ບໍ່ຄ່ອຍ - ເຄື່ອງມືດ້ານດຽວທີ່ມີສຽງຕ່ຳ, ແຂງແຮງ, ສຽງດັງ. ມັນຖືກນໍາໃຊ້ສໍາລັບການໂຈມຕີດຽວ, ເນັ້ນຫນັກໃສ່ສຽງຂອງເຄື່ອງມືຕົ້ນຕໍ.
- ຂະຫນາດນ້ອຍ. double-membrane, ມີສາຍຕັ້ງຢູ່ຕາມເຍື່ອຕ່ໍາ, ໃຫ້ສຽງສໍາຜັດພິເສດ. ສາຍສາມາດຖືກປິດໄດ້ຖ້າສຽງຕ້ອງມີຄວາມຊັດເຈນ, ໂດຍບໍ່ມີການ overtones ເພີ່ມເຕີມ. ໃຊ້ສໍາລັບການຕີອອກ. ທ່ານສາມາດຕີບໍ່ພຽງແຕ່ເຍື່ອ, ແຕ່ຍັງຕີຂອບ.
- Tom-tom. ຕົວແບບຮູບຊົງກະບອກ, ລົງມາຈາກຊົນເຜົ່າພື້ນເມືອງຂອງອາເມລິກາ, ອາຊີ. ໃນສະຕະວັດທີ XNUMX, ມັນໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງກອງກອງ.
- ທິມປານີ. ຫມໍ້ຫຸງຕົ້ມທອງແດງທີ່ມີເຍື່ອຍືດຢູ່ເທິງສຸດ. ພວກເຂົາມີສະຫນາມທີ່ແນ່ນອນ, ເຊິ່ງນັກສະແດງສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້ງ່າຍໃນລະຫວ່າງການຫຼີ້ນ.
ອີງຕາມແບບຟອມ
ອີງຕາມຮູບຮ່າງຂອງ hulls ໄດ້, drums ແມ່ນ:
- ຮູບຈວຍ,
- ເຕົາອົບຮູບຊົງ,
- "ໂມງໂມງ",
- ຮູບຊົງກະບອກ,
- ຈອກ,
- ກອບ.
ການຜະລິດ
ທຸກໆລາຍລະອຽດຂອງ drum ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມສົນໃຈ, ສະນັ້ນບາງຊ່າງຫັດຖະກໍາແມ່ນມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຜະລິດເຄື່ອງມືຄູ່ມື. ແຕ່ນັກດົນຕີມືອາຊີບມັກແບບອຸດສາຫະກໍາ.
ວັດສະດຸທີ່ໃຊ້ໃນການສ້າງກໍລະນີ:
- ບາງປະເພດເຫຼັກ
- ທອງແດງ,
- ພາດສະຕິກ,
- ໄມ້ (maple, linden, birch, oak).
ສຽງຂອງຕົວແບບໃນອະນາຄົດໂດຍກົງແມ່ນຂຶ້ນກັບວັດສະດຸທີ່ເລືອກ.
ເມື່ອກໍລະນີພ້ອມແລ້ວ, ພວກເຂົາເລີ່ມຜະລິດອຸປະກອນໂລຫະ: ຮູທີ່ຍຶດເອົາເຍື່ອ, ປະຕູ, locks, fasteners. ຄຸນລັກສະນະຂອງເຄື່ອງມືທີ່ຊຸດໂຊມລົງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຖ້າມັນຖືກຕິດຕັ້ງດ້ວຍຂຸມຈໍານວນຫລາຍ, ຊິ້ນສ່ວນເພີ່ມເຕີມ. ຜູ້ຜະລິດທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໄດ້ສະເຫນີລະບົບການຍຶດຫມັ້ນພິເສດທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດຮັກສາຄວາມສົມບູນຂອງກໍລະນີ.
Drum tuning
ການຕັ້ງຄ່າຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີປະເພດຂອງເຄື່ອງມືໃດຫນຶ່ງ: ມີ pitch ສະເພາະໃດຫນຶ່ງ (timpani, rototom) ແລະບໍ່ມີ (tom-tom, ຂະຫນາດນ້ອຍ, ຂະຫນາດໃຫຍ່).
Tuning ເກີດຂຶ້ນໂດຍການ stretching ຫຼື loosening ເຍື່ອ. ສໍາລັບການນີ້, ມີ bolts ພິເສດຢູ່ໃນຮ່າງກາຍ. ຄວາມເຄັ່ງຕຶງຫຼາຍເກີນໄປເຮັດໃຫ້ສຽງດັງເກີນໄປ, ຄວາມເຄັ່ງຕຶງທີ່ອ່ອນແອເຮັດໃຫ້ການສະແດງອອກ. ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຊອກຫາ "ຄວາມຫມາຍທອງ".
Drum snare ທີ່ຕິດຕັ້ງດ້ວຍສາຍເຊືອກຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການປັບແຍກຂອງເຍື່ອລຸ່ມ.
ການນໍາໃຊ້
ເຄື່ອງມືແມ່ນດີທັງໃນອົງປະກອບຂອງ ensemble ແລະໃນການປະຕິບັດຂອງພາກສ່ວນ solo. ນັກດົນຕີເລືອກຢ່າງເປັນອິດສະຫຼະວ່າຈະໃຊ້ໄມ້ທ່ອນໃນເວລາຫຼິ້ນ ຫຼືຕີເຍື່ອດ້ວຍມືຂອງລາວ. ການຫຼີ້ນດ້ວຍມືຖືວ່າເປັນຄວາມສູງຂອງຄວາມເປັນມືອາຊີບແລະບໍ່ມີໃຫ້ກັບນັກສະແດງທຸກໆຄົນ.
ໃນ orchestras, drum ແມ່ນໄດ້ຮັບບົດບາດສໍາຄັນ: ມັນໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຈຸດເລີ່ມຕົ້ນ, ກໍານົດຈັງຫວະຂອງ melody ໄດ້. ມັນໄປໄດ້ດີກັບເຄື່ອງດົນຕີອື່ນໆ, ເສີມໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ຖ້າບໍ່ມີມັນ, ການສະແດງຂອງວົງດົນຕີທະຫານ, ນັກດົນຕີ Rock ແມ່ນ inconceivable, ເຄື່ອງດົນຕີນີ້ແມ່ນສະເຫມີຢູ່ໃນຂະບວນແຫ່, ການຊຸມນຸມຊາວຫນຸ່ມ, ແລະງານບຸນຕ່າງໆ.