Eduard van Beinum |

Eduard van Beinum

ໂດຍຄວາມບັງເອີນທີ່ມີຄວາມສຸກ, ໂຮນລັງນ້ອຍໄດ້ມອບນາຍທີ່ປະເສີດໃຫ້ໂລກສອງຄົນໃນໄລຍະສອງລຸ້ນຄົນ.

ໃນບຸກຄົນຂອງ Eduard van Beinum, ວົງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດໃນປະເທດເນເທີແລນ - Concertgebouw ທີ່ມີຊື່ສຽງ - ໄດ້ຮັບການທົດແທນທີ່ສົມຄວນສໍາລັບ Willem Mengelberg ທີ່ມີຊື່ສຽງ. ໃນເວລາທີ່, ໃນປີ 1931, ຈົບການສຶກສາຂອງ Amsterdam Conservatory, Beinum, ໄດ້ກາຍເປັນ conductor ທີສອງຂອງ Concertgebouw, "ຕິດຕາມ" ຂອງລາວໄດ້ລວມເອົາວົງດົນຕີຊັ້ນນໍາຫຼາຍປີໃນ Hiedam, Haarlem, ແລະກ່ອນຫນ້ານັ້ນ, ການເຮັດວຽກເປັນເວລາດົນນານ. violist ໃນ orchestra ເປັນ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນມັກຫຼີ້ນຈາກອາຍຸສິບຫົກປີ, ແລະ pianist ໃນ ensembles ສະພາ.

ໃນ Amsterdam, ທໍາອິດລາວໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈກັບຕົນເອງໂດຍການສະແດງລະຄອນທີ່ທັນສະໄຫມ: ວຽກງານຂອງ Berg, Webern, Roussel, Bartok, Stravinsky. ນີ້ເຮັດໃຫ້ລາວແຕກຕ່າງຈາກເພື່ອນຮ່ວມງານທີ່ມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າແລະມີປະສົບການຫຼາຍກວ່າຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກກັບວົງດົນຕີ - Mengelberg ແລະ Monte - ແລະອະນຸຍາດໃຫ້ລາວໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງເອກະລາດ. ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ມັນໄດ້ຖືກເສີມສ້າງ, ແລະໃນປີ 1938, ຕໍາແຫນ່ງຂອງ conductor "ທີສອງ" ທໍາອິດໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍສະເພາະສໍາລັບ Beinum. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ຈັດຄອນເສີດຫຼາຍກ່ວາຜູ້ສູງອາຍຸ V. Mengelberg. ໃນ​ຂະ​ນະ​ນັ້ນ, ພອນ​ສະ​ຫວັນ​ຂອງ​ຕົນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຮັບ​ຮູ້​ຢູ່​ຕ່າງ​ປະ​ເທດ. ໃນປີ 1936, Beinum ໄດ້ດໍາເນີນການໃນ Warsaw, ບ່ອນທີ່ທ່ານທໍາອິດໄດ້ສະແດງ Symphony ທີສອງໂດຍ H. Badings ອຸທິດຕົນເພື່ອພຣະອົງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມສະວິດເຊີແລນ, ປະເທດຝຣັ່ງ, ສະຫະພາບໂຊວຽດ (1937) ແລະປະເທດອື່ນໆ.

ຈາກປີ 1945 Beinum ກາຍເປັນຜູ້ອໍານວຍການແຕ່ພຽງຜູ້ດຽວຂອງວົງດົນຕີ. ໃນແຕ່ລະປີເຮັດໃຫ້ລາວແລະທີມງານປະສົບຜົນສໍາເລັດໃຫມ່ທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ. ນັກດົນຕີໂຮນລັງປະຕິບັດພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງລາວໃນເກືອບທຸກປະເທດຂອງເອີຣົບຕາເວັນຕົກ; conductor ຕົນເອງ, ນອກເຫນືອໄປຈາກນີ້, ໄດ້ສໍາເລັດການທ່ອງທ່ຽວໃນ Milan, Rome, Naples, Paris, Vienna, ລອນດອນ, Rio de Janeiro ແລະ Buenos Aires, New York ແລະ Philadelphia. ແລະຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງການວິພາກວິຈານໄດ້ໃຫ້ການທົບທວນຄືນ rave ຂອງສິນລະປະຂອງຕົນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການທ່ອງທ່ຽວຫຼາຍໆຄັ້ງບໍ່ໄດ້ສ້າງຄວາມພໍໃຈໃຫ້ແກ່ນັກສິລະປິນ - ລາວມັກຄວາມລະມັດລະວັງ, ເຮັດວຽກຫນັກກັບວົງດົນຕີ, ເຊື່ອວ່າພຽງແຕ່ການຮ່ວມມືຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງລະຫວ່າງນັກດົນຕີແລະນັກດົນຕີສາມາດນໍາເອົາຜົນໄດ້ຮັບທີ່ດີ. ດັ່ງນັ້ນ, ລາວໄດ້ປະຕິເສດຂໍ້ສະເຫນີທີ່ມີລາຍໄດ້ຫຼາຍຖ້າພວກເຂົາບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການຝຶກຊ້ອມທີ່ຍາວນານ. ແຕ່ຈາກ 1949 ຫາ 1952 ລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍເດືອນຢູ່ລອນດອນເປັນປະຈໍາ, ນໍາພາວົງດົນຕີ Philharmonic Orchestra, ແລະໃນປີ 1956-1957 ລາວໄດ້ເຮັດວຽກທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນ Los Angeles. Beinum ໄດ້ໃຫ້ກໍາລັງທັງຫມົດຂອງລາວໃຫ້ກັບສິລະປະທີ່ຮັກຂອງລາວແລະເສຍຊີວິດໃນຫນ້າທີ່ - ໃນລະຫວ່າງການຊ້ອມກັບ Concertgebouw orchestra.

Eduard van Beinum ມີບົດບາດອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນການພັດທະນາວັດທະນະທໍາດົນຕີແຫ່ງຊາດຂອງລາວ, ສົ່ງເສີມຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພີ່ນ້ອງລາວ, ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການພັດທະນາສິລະປະວົງດົນຕີ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ໃນຖານະນັກສະແດງ, ລາວໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍຄວາມສາມາດທີ່ຫາຍາກໃນການຕີຄວາມຫມາຍດົນຕີຈາກຍຸກຕ່າງໆແລະຮູບແບບຕ່າງໆດ້ວຍທັກສະແລະຄວາມຮູ້ສຶກແບບດຽວກັນ. ບາງທີ, ດົນຕີຝຣັ່ງແມ່ນຢູ່ໃກ້ກັບລາວທີ່ສຸດ - Debussy ແລະ Ravel, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Bruckner ແລະ Bartok, ເຊິ່ງລາວປະຕິບັດດ້ວຍແຮງບັນດານໃຈພິເສດແລະຄວາມອ່ອນໂຍນ. ວຽກງານຫຼາຍຢ່າງໂດຍ K. Shimanovsky, D. Shostakovich, L. Janachek, B. Bartok, Z. Kodai ໄດ້ຖືກປະຕິບັດຄັ້ງທໍາອິດໃນປະເທດເນເທີແລນພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງລາວ. Baynum ມີຂອງຂວັນທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈສໍາລັບການດົນໃຈນັກດົນຕີ, ອະທິບາຍວຽກງານໃຫ້ພວກເຂົາເກືອບບໍ່ມີຄໍາເວົ້າ; intuition ອຸ ດົມ ສົມ ບູນ, ຈິນ ຕະ ນາ ການ vivid, ການ ຂາດ cliches ໄດ້ ໃຫ້ ການ ຕີ ລາ ຄາ ຂອງ ພຣະ ອົງ ລັກ ສະ ນະ ຂອງ ການ fusion ທີ່ ຫາ ຍາກ ຂອງ ອິດ ສະ ລະ ພາບ ສິ ລະ ປະ ຂອງ ບຸກ ຄົນ ແລະ ຄວາມ ສາ ມັກ ຄີ ທີ່ ຈໍາ ເປັນ ຂອງ orchestra ທັງ ຫມົດ.

Baynum ໄດ້ປະໄວ້ບັນທຶກຈໍານວນຫຼາຍ, ລວມທັງວຽກງານຂອງ Bach, Handel, Mozart, Beethoven, Brahms, Ravel, Rimsky-Korsakov (Scheherazade) ແລະ Tchaikovsky (ຊຸດຈາກ Nutcracker).

L. Grigoriev, J. Platek