ບັນຊີລາຍຊື່ Eugene |

ບັນຊີລາຍຊື່ Eugene

ເຫດການທີ່ເຮັດໃຫ້ຊື່ຂອງ Eugene List ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຂອງທົ່ວໂລກກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີພຽງແຕ່ທາງອ້ອມ: ນີ້ແມ່ນກອງປະຊຸມ Potsdam ປະຫວັດສາດ, ເຊິ່ງໄດ້ຈັດຂຶ້ນທັນທີຫຼັງຈາກສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງສິ້ນສຸດລົງ, ໃນຊ່ວງລຶະເບິ່ງຮ້ອນຂອງ 1945. ປະທານາທິບໍດີອາເມລິກາ G. Truman ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ຄໍາສັ່ງເລືອກເອົານັກສິລະປິນຫຼາຍໆຄົນຈາກກອງທັບແລະສົ່ງພວກເຂົາເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມໃນຄອນເສີດ gala. ໃນບັນດາພວກເຂົາແມ່ນທະຫານ Eugene List. ຈາກ​ນັ້ນ​ລາວ​ໄດ້​ສະ​ແດງ​ບົດ​ລະຄອນ​ນ້ອຍ​ຫຼາຍ​ເລື່ອງ, ລວມທັງ​ຕາມ​ຄຳ​ຮຽກຮ້ອງ​ສ່ວນ​ຕົວ​ຂອງ​ປະທານາທິບໍດີ. Waltz (Op. 42) ໂດຍ Chopin; ນັບຕັ້ງແຕ່ນັກສິລະປິນຫນຸ່ມບໍ່ມີເວລາທີ່ຈະຮຽນຮູ້ມັນດ້ວຍຫົວໃຈ, ລາວຫຼິ້ນຕາມບັນທຶກທີ່ປະທານາທິບໍດີຕົນເອງໄດ້ຫັນມາ. ມື້ຕໍ່ມາ, ຊື່ຂອງທະຫານນັກເປຍໂນໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນຫນັງສືພິມຂອງຫລາຍປະເທດ, ລວມທັງຢູ່ໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທີ່ນີ້ຊື່ນີ້ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັບ lovers ດົນຕີຈໍານວນຫຼາຍກ່ອນ.

ຊາວເມືອງ Philadelphia, Eugene Liszt ໄດ້ຮັບບົດຮຽນທໍາອິດຂອງລາວ, ດັ່ງທີ່ເກີດຂື້ນເລື້ອຍໆ, ຈາກແມ່ຂອງລາວ, ນັກເປຍໂນນັກສມັກເລ່ນ, ແລະຈາກອາຍຸຫ້າປີ, ໄດ້ຍ້າຍໄປຄາລິຟໍເນຍ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາດົນຕີຢ່າງຈິງຈັງໃນສະຕູດິໂອຂອງ Y. Satro- ເຮືອໃບ. ເມື່ອອາຍຸໄດ້ 12 ປີ, ການສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງເດັກຊາຍກັບວົງດົນຕີໄດ້ກັບຄືນມາ - ລາວໄດ້ຫຼິ້ນ Concerto ທີສາມຂອງ Beethoven ພາຍໃຕ້ baton ຂອງ Arthur Rodzinsky. ຕາມຄໍາແນະນໍາຂອງຜູ້ສຸດທ້າຍ, ພໍ່ແມ່ຂອງ Eugene ໄດ້ພາລາວໄປນິວຢອກໃນປີ 1931 ເພື່ອພະຍາຍາມລົງທະບຽນລາວໃນໂຮງຮຽນ Juilliard. ໃນລະຫວ່າງທາງ, ພວກເຮົາໄດ້ຢຸດຊົ່ວຄາວໃນ Philadelphia ແລະພົບວ່າການແຂ່ງຂັນສໍາລັບນັກເປຍໂນໄວຫນຸ່ມກໍາລັງຈະເລີ່ມຕົ້ນຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຜູ້ຊະນະຈະໄດ້ຮັບສິດທິໃນການສຶກສາກັບອາຈານທີ່ມີຊື່ສຽງ O. Samarova. Yuzhin ຫຼິ້ນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ສືບຕໍ່ເດີນທາງໄປນິວຢອກ. ແລະພຽງແຕ່ຢູ່ທີ່ນັ້ນລາວໄດ້ຮັບການແຈ້ງເຕືອນວ່າລາວໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຊະນະ. ເປັນເວລາຫຼາຍປີທີ່ລາວໄດ້ສຶກສາກັບ Samarova, ທໍາອິດໃນ Philadelphia ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນນິວຢອກ, ບ່ອນທີ່ລາວຍ້າຍໄປກັບຄູສອນຂອງລາວ. ຊຸມ​ປີ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ໄດ້​ເຮັດ​ໃຫ້​ເດັກ​ຊາຍ​ຫຼາຍ​ຄົນ, ລາວ​ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ຄືບ​ໜ້າ​ຢ່າງ​ເດັ່ນ​ຊັດ, ແລະ​ໃນ​ປີ 1934 ໄດ້​ເກີດ​ອຸ​ບັດ​ຕິ​ເຫດ​ອັນ​ດີ​ອີກ​ອັນ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ລໍ​ຖ້າ​ລາວ. ໃນຖານະເປັນນັກຮຽນທີ່ດີທີ່ສຸດ, ລາວໄດ້ຮັບສິດທິໃນການສະແດງດົນຕີ Philadelphia Orchestra, ເຊິ່ງຫຼັງຈາກນັ້ນນໍາໂດຍ L. Stokowski. ໃນຕອນທໍາອິດ, ໂຄງການປະກອບມີ Concerto ຂອງ Schumann, ແຕ່ບໍ່ດົນກ່ອນມື້ນັ້ນ, Stokowski ໄດ້ຮັບແຜ່ນດົນຕີຂອງດົນຕີ Piano Concerto ທໍາອິດຂອງ Young Shostakovich ແລະລາວມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະແນະນໍາຜູ້ຊົມ. ລາວໄດ້ຂໍໃຫ້ Liszt ຮຽນຮູ້ວຽກງານນີ້, ແລະລາວຢູ່ເທິງສຸດ: premiere ແມ່ນຜົນສໍາເລັດທີ່ຊະນະ. ການສະແດງຢູ່ໃນເມືອງອື່ນໆຂອງປະເທດປະຕິບັດຕາມ, ໃນເດືອນທັນວາ 1935 ດຽວກັນ, Eugene List ໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດກັບຄອນເສີດ Shostakovich ໃນນິວຢອກ; ເວລານີ້ດໍາເນີນການໂດຍ Otto Klemperer. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ປະທັບໃຈ Arthur Jowson ໄດ້ດູແລອາຊີບຕໍ່ໄປຂອງສິລະປິນ, ແລະໃນໄວໆນີ້ລາວໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນທົ່ວປະເທດ.

ເມື່ອລາວຈົບການສຶກສາຈາກໂຮງຮຽນ Juilliard, Eugene List ໄດ້ຮັບຊື່ສຽງທີ່ດີໃນບັນດານັກດົນຕີອາເມລິກາ. ​ແຕ່​ໃນ​ປີ 1942 ​ເພິ່ນ​ໄດ້​ສະໝັກ​ເປັນ​ທະຫານ ​ແລະ ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ຝຶກ​ຊ້ອມ​ບໍ່​ເທົ່າ​ໃດ​ເດືອນ​ເພິ່ນ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ທະຫານ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ຖືກມອບຫມາຍໃຫ້ "ທີມງານບັນເທີງ", ແລະລາວໄດ້ເດີນທາງຈາກຫນ່ວຍຫນຶ່ງໄປຫາຫນ່ວຍງານ, ຫຼິ້ນ piano ທີ່ຕິດຕັ້ງຢູ່ຫລັງລົດບັນທຸກ. ນີ້ສືບຕໍ່ຈົນກ່ວາໃນຕອນທ້າຍຂອງສົງຄາມ, ຈົນກ່ວາເຫດການທີ່ອະທິບາຍໄວ້ແລ້ວຂອງລະດູຮ້ອນຂອງ 1945. ຫຼັງຈາກນັ້ນບໍ່ດົນ, ບັນຊີລາຍຊື່ໄດ້ຖືກ demobilized. ມັນເບິ່ງຄືວ່າຄວາມສົດໃສດ້ານທີ່ສົດໃສໄດ້ເປີດຂຶ້ນກ່ອນລາວ, ໂດຍສະເພາະນັບຕັ້ງແຕ່ການໂຄສະນາຂອງລາວແມ່ນດີເລີດ - ແມ່ນແຕ່ມາດຕະຖານອາເມລິກາ. ຫຼັງຈາກກັບຄືນໄປບ້ານເກີດຂອງລາວ, ລາວໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ຫຼີ້ນໃນທໍານຽບຂາວ, ຫລັງຈາກນັ້ນວາລະສານ Time ເອີ້ນລາວວ່າ "ນັກ piano ທີ່ບໍ່ເປັນທາງການຂອງສານຂອງປະທານາທິບໍດີ."

ໂດຍທົ່ວໄປ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໄດ້ໄປຢ່າງລຽບງ່າຍ. ໃນປີ 1946, Liszt, ຮ່ວມກັບພັນລະຍາຂອງລາວ, ນັກ violinist Carol Glen, ໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນງານບຸນພາກຮຽນ spring Prague ຄັ້ງທໍາອິດ, ລາວໄດ້ໃຫ້ຄອນເສີດຫຼາຍຄັ້ງແລະສະແດງໃນຮູບເງົາ. ແຕ່ມັນຄ່ອຍໆກາຍເປັນທີ່ຊັດເຈນວ່າຄວາມຫວັງທີ່ວາງໄວ້ກັບເຂົາໂດຍ connoisseurs ແລະ admirers ແມ່ນບໍ່ສົມເຫດສົມຜົນຢ່າງເຕັມສ່ວນ. ການພັດທະນາພອນສະຫວັນໄດ້ຊ້າລົງຢ່າງຈະແຈ້ງ; ນັກເປຍໂນຂາດບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ສົດໃສ, ການຫຼີ້ນຂອງລາວຂາດສະຖຽນລະພາບ, ແລະຍັງຂາດຂະຫນາດ. ແລະເທື່ອລະກ້າວ, ນັກສິລະປິນອື່ນໆທີ່ສະຫວ່າງກວ່າເລັກນ້ອຍໄດ້ຍູ້ Liszt ເຂົ້າໄປໃນພື້ນຫລັງ. ຍູ້ຄືນ - ແຕ່ບໍ່ຖືກປົກຄຸມຢ່າງສົມບູນ. ລາວໄດ້ສືບຕໍ່ຢ່າງຫ້າວຫັນໃນການສະແດງຄອນເສີດ, ພົບເຫັນຂອງຕົນເອງ, ໃນເມື່ອກ່ອນ "ເວີຈິນໄອແລນ" ຊັ້ນຂອງດົນຕີເປຍໂນ, ໃນທີ່ລາວສາມາດສະແດງຄຸນລັກສະນະທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງສິລະປະຂອງລາວ - ຄວາມງາມຂອງສຽງ, ເສລີພາບໃນການຫຼີ້ນ improvisational, ສິລະປະທີ່ປະຕິເສດບໍ່ໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ Liszt ບໍ່ໄດ້ຍອມແພ້, ເຖິງແມ່ນວ່າຄວາມຈິງທີ່ວ່າເສັ້ນທາງຂອງລາວບໍ່ໄດ້ເຕັມໄປດ້ວຍດອກກຸຫລາບແມ່ນຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຈິງທີ່ບໍ່ຊ້ໍາກັນ: ພຽງແຕ່ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 25 ປີຂອງກິດຈະກໍາຄອນເສີດຂອງລາວ, ນັກສິລະປິນໄດ້ມີໂອກາດທໍາອິດທີ່ຈະໄປສະແດງຢູ່ Carnegie Hall. .

ນັກດົນຕີອາເມລິກາໄດ້ປະຕິບັດເປັນປົກກະຕິຢູ່ຕ່າງປະເທດ, ລາວເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີໃນເອີຣົບ, ລວມທັງໃນ USSR. ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1962, ລາວໄດ້ເຂົ້າເປັນສະມາຊິກຂອງຄະນະລູກຂຸນຂອງການແຂ່ງຂັນ Tchaikovsky ເລື້ອຍໆ, ປະຕິບັດຢູ່ໃນ Moscow, Leningrad ແລະເມືອງອື່ນໆ, ບັນທຶກໄວ້ໃນບັນທຶກ. ການບັນທຶກຂອງທັງສອງ concertos ໂດຍ D. Shostakovich, ເຮັດໂດຍເຂົາໃນປີ 1974 ໃນ Moscow, ເປັນຫນຶ່ງໃນຜົນສໍາເລັດສູງສຸດຂອງຈິດຕະນາການ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ຈຸດອ່ອນຂອງ Eugene List ບໍ່ໄດ້ຫລົບຫນີການວິພາກວິຈານຂອງໂຊວຽດ. ກັບຄືນໄປໃນປີ 1964, ໃນໄລຍະການທ່ອງທ່ຽວຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ, M. Smirnov ໄດ້ສັງເກດເຫັນວ່າ "ແບບເດີມ, inertia ຂອງແນວຄິດດົນຕີຂອງນັກສິລະປິນ. ແຜນການປະຕິບັດຂອງລາວແມ່ນຢູ່ໃນຂອບເຂດທີ່ຄຸ້ນເຄີຍມາດົນນານແລະ, ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ບໍ່ແມ່ນແນວຄວາມຄິດທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດ."

repertoire ຂອງ Liszt ແມ່ນມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍຫຼາຍ. ຄຽງຄູ່ກັບວຽກງານພື້ນເມືອງຂອງ "ມາດຕະຖານ" ຂອງວັນນະຄະດີ romantic - concertos, sonatas ແລະລະຄອນໂດຍ Beethoven, Brahms, Schumann, Chopin - ສະຖານທີ່ທີ່ສໍາຄັນໃນໂຄງການຂອງລາວໄດ້ຖືກຄອບຄອງໂດຍດົນຕີລັດເຊຍ, ແລະເຫນືອທັງຫມົດ Tchaikovsky, ແລະຈາກນັກຂຽນ Soviet. – Shostakovich Liszt ໄດ້ເຮັດຫຼາຍຢ່າງເພື່ອດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຟັງຕໍ່ກັບຕົວຢ່າງຕົ້ນໆຂອງດົນຕີ piano ຂອງອາເມລິກາ - ຜົນງານຂອງຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Alexander Reingal ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນເພງ romantic ຄົນທໍາອິດອາເມລິກາ Louis Moreau Gottschalk, ເຊິ່ງດົນຕີຂອງລາວໄດ້ຫຼີ້ນດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ອ່ອນໂຍນຂອງຮູບແບບແລະຍຸກ. ລາວໄດ້ບັນທຶກແລະມັກຈະປະຕິບັດທຸກໆວຽກງານ piano ຂອງ Gershwin ແລະ Concerto ທີສອງຂອງ McDowell, ສາມາດປັບປຸງບັນດາໂຄງການຂອງລາວກັບບັນດານັກຂຽນເກົ່າແກ່ເຊັ່ນ K. Graun's Gigue ຫຼື L. Dakan, ແລະພ້ອມກັບນີ້ແມ່ນນັກສະແດງທໍາອິດຂອງຫຼາຍໆຄົນ. ເຮັດ​ວຽກ​ໂດຍ​ຜູ້​ຂຽນ​ໃນ​ສະ​ໄຫມ​. : ຄອນເສີດໂດຍ C. Chavez, ແຕ່ງໂດຍ E. Vila Lobos, A. Fuleihan, A. Barro, E. Laderman. ໃນທີ່ສຸດ, ຮ່ວມກັບພັນລະຍາຂອງລາວ Y. Liszt ໄດ້ປະຕິບັດວຽກງານທີ່ສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບ violin ແລະ piano, ລວມທັງ Sonata ທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກກ່ອນຫນ້ານີ້ໂດຍ Franz Liszt ໃນຫົວຂໍ້ຂອງ Chopin.

ມັນແມ່ນຄວາມສະຫຼາດອັນນີ້, ບວກກັບຄວາມຮູ້ທີ່ສູງ, ທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ນັກສິລະປິນຢູ່ໃນດ້ານຂອງຊີວິດຄອນເສີດ, ຮັບເອົາສະຖານທີ່ຂອງຕົນເອງ, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມອ່ອນໂຍນ, ແຕ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນກະແສຫຼັກ. ສະຖານທີ່ທີ່ວາລະສານພາສາໂປແລນ Rukh Muzychny ໄດ້ກໍານົດໄວ້ສອງສາມປີກ່ອນດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້: "ນັກ pianoist Eugene ອາເມລິກາແມ່ນນັກສິລະປິນທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍໂດຍທົ່ວໄປ. ເກມຂອງລາວແມ່ນຂ້ອນຂ້າງບໍ່ສະເຫມີພາບ, ໂປຣໄຟລຂອງລາວມີການປ່ຽນແປງ; ລາວເປັນຄົນຕົ້ນສະບັບເລັກນ້ອຍ (ໂດຍສະເພາະເວລາຂອງພວກເຮົາ), ຮູ້ວິທີການສະເຫນ່ຜູ້ຟັງດ້ວຍທັກສະທີ່ໂດດເດັ່ນແລະມີສະເຫນ່ທີ່ລ້າສະໄຫມ, ສາມາດໃນເວລາດຽວກັນ, ໂດຍບໍ່ມີເຫດຜົນໃດໆ, ຫຼິ້ນສິ່ງທີ່ແປກປະຫລາດໂດຍທົ່ວໄປ, ສັບສົນບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ລືມ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ຫຼືພຽງແຕ່ປະກາດ, ວ່າລາວບໍ່ມີເວລາທີ່ຈະກະກຽມວຽກງານທີ່ສັນຍາໄວ້ໃນໂຄງການແລະຈະຫລິ້ນຢ່າງອື່ນ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ອັນນີ້ຍັງມີສະເໜ່ຂອງມັນເອງ … “. ເພາະສະນັ້ນ, ການປະຊຸມກັບສິລະປະຂອງ Eugene List invariably ໄດ້ນໍາເອົາຂໍ້ມູນສິລະປະທີ່ຫນ້າສົນໃຈກັບຜູ້ຊົມໃນຮູບແບບທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງພໍສົມຄວນ. ວຽກງານ pedagogical ຂອງ Liszt ແມ່ນ episodic: ໃນປີ 1964-1975 ລາວໄດ້ສອນຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີ Eastman, ແລະໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້ຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລນິວຢອກ.

Grigoriev L., Platek Ya.