Nuances ໃນດົນຕີ: Tempo (ບົດຮຽນ 11)
ດ້ວຍບົດຮຽນນີ້, ພວກເຮົາຈະເລີ່ມຕົ້ນຊຸດຂອງບົດຮຽນທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອ nuances ຕ່າງໆໃນດົນຕີ.
ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ດົນຕີເປັນເອກະລັກຢ່າງແທ້ຈິງ, ລືມບໍ່ໄດ້? ເຮັດແນວໃດເພື່ອຫນີຈາກ facelessness ຂອງສິ້ນຂອງດົນຕີ, ເຮັດໃຫ້ມັນສົດໃສ, ຫນ້າສົນໃຈທີ່ຈະຟັງ? ນັກປະພັນ ແລະນັກສະແດງໃຊ້ການສະແດງອອກທາງດົນຕີແນວໃດເພື່ອບັນລຸຜົນກະທົບນີ້? ພວກເຮົາຈະພະຍາຍາມຕອບຄໍາຖາມທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້.
ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າທຸກຄົນຮູ້ ຫຼືເດົາໄດ້ວ່າ ການປະພັນດົນຕີບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນການຂຽນບົດບັນທຶກທີ່ກົມກຽວກັນເທົ່ານັ້ນ… ດົນຕີແມ່ນການສື່ສານ, ການສື່ສານລະຫວ່າງນັກປະພັນກັບນັກສະແດງ, ນັກສະແດງກັບຜູ້ຊົມ. ດົນຕີເປັນຄໍາເວົ້າທີ່ແປກປະຫລາດ, ພິເສດຂອງນັກປະພັນແລະນັກສະແດງ, ດ້ວຍຄວາມຊ່ອຍເຫລືອທີ່ພວກເຂົາເປີດເຜີຍໃຫ້ຜູ້ຟັງຮູ້ເຖິງສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນທີ່ສຸດທີ່ເຊື່ອງໄວ້ໃນຈິດວິນຍານຂອງພວກເຂົາ. ມັນແມ່ນການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງການປາກເວົ້າດົນຕີທີ່ເຂົາເຈົ້າສ້າງຕັ້ງການພົວພັນກັບສາທາລະນະ, ເອົາໃຈໃສ່ຂອງຕົນ, evoke ການຕອບສະຫນອງທາງຈິດໃຈຈາກມັນ.
ໃນການປາກເວົ້າ, ໃນດົນຕີສອງວິທີການຕົ້ນຕໍຂອງການສົ່ງຄວາມຮູ້ສຶກແມ່ນ tempo (ຄວາມໄວ) ແລະການເຄື່ອນໄຫວ (ຄວາມດັງ). ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນສອງເຄື່ອງມືຕົ້ນຕໍທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອປ່ຽນບັນທຶກທີ່ວັດແທກໄດ້ດີໃນຈົດຫມາຍໃຫ້ກາຍເປັນເພງທີ່ສວຍງາມທີ່ຈະບໍ່ປ່ອຍໃຫ້ໃຜ indifferent.
ໃນບົດຮຽນນີ້, ພວກເຮົາຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ ສັນຕິພາບ.
Pace ຫມາຍຄວາມວ່າ "ເວລາ" ໃນພາສາລະຕິນ, ແລະເມື່ອທ່ານໄດ້ຍິນຄົນເວົ້າກ່ຽວກັບ tempo ຂອງດົນຕີ, ມັນຫມາຍຄວາມວ່າບຸກຄົນນັ້ນຫມາຍເຖິງຄວາມໄວທີ່ມັນຄວນຈະຖືກຫຼີ້ນ.
ຄວາມຫມາຍຂອງ tempo ຈະກາຍເປັນທີ່ຊັດເຈນຂຶ້ນຖ້າຫາກວ່າພວກເຮົາຈື່ຄວາມຈິງທີ່ວ່າດົນຕີໃນເບື້ອງຕົ້ນໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນດົນຕີປະກອບການເຕັ້ນລໍາ. ແລະມັນແມ່ນການເຄື່ອນໄຫວຂອງຕີນຂອງນັກເຕັ້ນລໍາທີ່ກໍານົດຈັງຫວະຂອງດົນຕີ, ແລະນັກດົນຕີປະຕິບັດຕາມນັກເຕັ້ນລໍາ.
ນັບຕັ້ງແຕ່ invention ຂອງ notation ດົນຕີ, ນັກປະພັນໄດ້ພະຍາຍາມຊອກຫາວິທີທີ່ຈະຜະລິດໃຫມ່ tempo ຢ່າງຖືກຕ້ອງທີ່ວຽກງານທີ່ບັນທຶກໄວ້ຄວນຈະຖືກຫຼິ້ນ. ອັນນີ້ຄວນເຮັດໃຫ້ການອ່ານບັນທຶກຂອງເພງທີ່ບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນ. ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, ພວກເຂົາເຈົ້າສັງເກດເຫັນວ່າແຕ່ລະວຽກງານມີ pulsation ພາຍໃນ. ແລະ pulsation ນີ້ແມ່ນແຕກຕ່າງກັນສໍາລັບແຕ່ລະວຽກງານ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຫົວໃຈຂອງແຕ່ລະຄົນ, ມັນເຕັ້ນແຕກຕ່າງກັນ, ດ້ວຍຄວາມໄວທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ດັ່ງນັ້ນ, ຖ້າພວກເຮົາຕ້ອງການກໍານົດກໍາມະຈອນ, ພວກເຮົານັບຈໍານວນການເຕັ້ນຂອງຫົວໃຈຕໍ່ນາທີ. ສະນັ້ນມັນຢູ່ໃນດົນຕີ - ເພື່ອບັນທຶກຄວາມໄວຂອງ pulsation, ພວກເຂົາເລີ່ມບັນທຶກຈໍານວນເທື່ອຕໍ່ນາທີ.
ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເຂົ້າໃຈວ່າແມັດແມ່ນຫຍັງແລະວິທີການກໍານົດມັນ, ຂ້າພະເຈົ້າແນະນໍາໃຫ້ທ່ານໃຊ້ເວລາໂມງແລະຕີຕີນຂອງທ່ານທຸກໆວິນາທີ. ເຈົ້າໄດ້ຍິນບໍ? ທ່ານແຕະຫນຶ່ງ share, ຫຼື ຫນຶ່ງນ້ອຍ ຕໍ່ວິນາທີ. ດຽວນີ້, ເບິ່ງໂມງຂອງເຈົ້າ, ແຕະຕີນຂອງເຈົ້າສອງເທື່ອຕໍ່ວິນາທີ. ມີກຳມະຈອນອີກອັນໜຶ່ງ. ຄວາມຖີ່ຂອງການຕີຕີນຂອງເຈົ້າເອີ້ນວ່າ ໃນຈັງຫວະ (or meter). ຕົວຢ່າງ, ເມື່ອທ່ານຕີຕີນຂອງທ່ານຫນຶ່ງຄັ້ງຕໍ່ວິນາທີ, tempo ແມ່ນ 60 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ, ເພາະວ່າມີ 60 ວິນາທີໃນຫນຶ່ງນາທີ, ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້. ພວກເຮົາຢຸດສອງເທື່ອຕໍ່ວິນາທີ, ແລະຈັງຫວະແມ່ນແລ້ວ 120 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ.
ໃນສັນຍາລັກດົນຕີ, ມັນເບິ່ງຄືແນວນີ້:
ການກໍານົດນີ້ບອກພວກເຮົາວ່າບັນທຶກໄຕມາດຫນຶ່ງຖືກປະຕິບັດເປັນຫນ່ວຍຂອງ pulsation, ແລະ pulsation ນີ້ໄປກັບຄວາມຖີ່ຂອງ 60 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ.
ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງອື່ນ:
ທີ່ນີ້, ເຊັ່ນດຽວກັນ, ໄລຍະເວລາຫນຶ່ງສ່ວນສີ່ແມ່ນປະຕິບັດເປັນຫນ່ວຍຂອງ pulsation, ແຕ່ຄວາມໄວຂອງ pulsation ແມ່ນສອງເທົ່າໄວ - 120 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ.
ມີຕົວຢ່າງອື່ນອີກເມື່ອບໍ່ແມ່ນໜຶ່ງສ່ວນສີ່, ແຕ່ໄລຍະເວລາແປດ ຫຼືເຄິ່ງໜຶ່ງ, ຫຼືອີກອັນໜຶ່ງ, ຖືກເອົາເປັນຫົວໜ່ວຍ pulsation… ນີ້ແມ່ນບາງຕົວຢ່າງ:
ໃນສະບັບນີ້, ເພງ "ມັນເຢັນໃນລະດູຫນາວສໍາລັບຕົ້ນໄມ້ວັນຄຣິດສະມາດນ້ອຍ" ຈະໄວຂຶ້ນສອງເທົ່າຂອງສະບັບທໍາອິດ, ເນື່ອງຈາກວ່າໄລຍະເວລາແມ່ນສັ້ນກວ່າສອງເທົ່າຂອງຫນ່ວຍແມັດ - ແທນທີ່ຈະເປັນສ່ວນສີ່, ແປດ.
ການອອກແບບຂອງ tempo ດັ່ງກ່າວແມ່ນພົບເຫັນຫຼາຍທີ່ສຸດໃນດົນຕີແຜ່ນທີ່ທັນສະໄຫມ. ນັກປະພັນຂອງຍຸກທີ່ຜ່ານມາໃຊ້ຄໍາເວົ້າຂອງຄໍາບັນຍາຍສ່ວນໃຫຍ່. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນມື້ນີ້, ຂໍ້ກໍານົດດຽວກັນຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອອະທິບາຍ tempo ແລະຄວາມໄວຂອງການປະຕິບັດໃນເວລານັ້ນ. ນີ້ແມ່ນ ຄຳ ສັບພາສາອິຕາລີ, ເພາະວ່າເມື່ອພວກເຂົາໃຊ້, ດົນຕີສ່ວນໃຫຍ່ໃນເອີຣົບໄດ້ຖືກປະພັນໂດຍນັກປະພັນ Italian.
ຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນຫມາຍເຫດທົ່ວໄປທີ່ສຸດສໍາລັບ tempo ໃນດົນຕີ. ໃນວົງເລັບເພື່ອຄວາມສະດວກສະບາຍແລະຄວາມຄິດທີ່ສົມບູນກວ່າຂອງ tempo, ຈໍານວນໂດຍປະມານຂອງ beats ຕໍ່ນາທີສໍາລັບ tempo ທີ່ກໍານົດໄວ້ແມ່ນໄດ້ຖືກມອບໃຫ້, ເພາະວ່າຫຼາຍໆຄົນບໍ່ຮູ້ວ່າຈະໄວຫຼືຊ້າປານໃດຫຼື tempo ນັ້ນຄວນມີສຽງ.
- Grave – (grave) – ຈັງຫວະຊ້າທີ່ສຸດ (40 beats / min)
- Largo – (largo) – ຊ້າຫຼາຍ (44 beats / min)
- Lento – (lento) – ຊ້າ (52 beats / min)
- Adagio - (adagio) - ຊ້າໆ, ສະຫງົບ (58 ເທື່ອ / ນາທີ)
- Andante – (andante) – ຊ້າໆ (66 ເທື່ອ/ນາທີ)
- Andantino – (andantino) – leisurely (78 beats / min)
- Moderato – (ປານກາງ) – ປານກາງ (88 ເທື່ອ/ນາທີ)
- Allegretto – (allegretto) – ໄວ pretty (104 beats / min)
- Allegro – (allegro) – ໄວ (132 bpm)
- Vivo – (vivo) – ມີຊີວິດຊີວາ (160 ເທື່ອ/ນາທີ)
- Presto – (presto) – ໄວຫຼາຍ (184 ເທື່ອ/ນາທີ)
- Prestissimo – (prestissimo) – ໄວທີ່ສຸດ (208 ເທື່ອ/ນາທີ)
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, tempo ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຊີ້ບອກວ່າການຫຼິ້ນໄວຫຼືຊ້າ. tempo ຍັງກໍານົດອາລົມທົ່ວໄປຂອງສິ້ນ: ຕົວຢ່າງ, ດົນຕີທີ່ຫຼິ້ນຫຼາຍ, ຊ້າຫຼາຍ, ໃນ tempo ຝັງສົບ, evokes melancholy ເລິກທີ່ສຸດ, ແຕ່ດົນຕີດຽວກັນ, ຖ້າປະຕິບັດຫຼາຍ, ໄວ, ໃນ prestissimo tempo, ຈະເບິ່ງຄືວ່າ. ມີຄວາມສຸກຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອແລະສົດໃສກັບທ່ານ. ບາງຄັ້ງ, ເພື່ອຄວາມກະຈ່າງແຈ້ງຂອງລັກສະນະ, ນັກປະພັນໃຊ້ການເພີ່ມຕໍ່ໄປນີ້ກັບ notation ຂອງ tempo:
- ແສງສະຫວ່າງ – легко
- cantabile – melodiously
- dolce - ຄ່ອຍໆ
- mezzo voce – ເຄິ່ງສຽງ
- sonore - sonorous (ບໍ່ຕ້ອງສັບສົນກັບສຽງຮ້ອງ)
- lugubre — ມືດມົວ
- pesante - ຫນັກ, ນ້ໍາຫນັກ
- funebre — ການໄວ້ທຸກ, ກູລະໂກ
- ງານບຸນ - ງານບຸນ (ງານບຸນ)
- quasi rithmico – ເນັ້ນຫນັກ (ປານນັ້ນ) rhythmically
- misterioso - ຄວາມລຶກລັບ
ຂໍ້ສັງເກດດັ່ງກ່າວຖືກຂຽນບໍ່ພຽງແຕ່ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງວຽກງານ, ແຕ່ຍັງອາດຈະປາກົດຢູ່ໃນມັນ.
ເພື່ອເຮັດໃຫ້ເຈົ້າສັບສົນຕື່ມອີກ, ໃຫ້ສົມມຸດວ່າໃນການປະສົມປະສານກັບ tempo notation, adverbs auxiliary ບາງຄັ້ງຖືກໃຊ້ເພື່ອຄວາມຊັດເຈນຂອງຮົ່ມ:
- molto - ຫຼາຍ,
- assai - ຫຼາຍ,
- con moto – ມີການເຄື່ອນໄຫວ, commodo – ສະດວກ,
- ບໍ່ແມ່ນ troppo - ບໍ່ຫຼາຍເກີນໄປ
- non tanto - ບໍ່ຫຼາຍ
- semper - ຕະຫຼອດເວລາ
- meno mosso – ມືຖືຫນ້ອຍ
- piu mosso – ມືຖືຫຼາຍ.
ຕົວຢ່າງ, ຖ້າຈັງຫວະຂອງດົນຕີແມ່ນ poco allegro (poco allegro), ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າຊິ້ນສ່ວນຕ້ອງໄດ້ຮັບການຫຼິ້ນ "ຂ້ອນຂ້າງໄວ", ແລະ poco largo (poco largo) ຈະຫມາຍຄວາມວ່າ "ຂ້ອນຂ້າງຊ້າ".
ບາງຄັ້ງປະໂຫຍກດົນຕີສ່ວນບຸກຄົນໃນສິ້ນແມ່ນຫຼິ້ນຢູ່ໃນ tempo ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ; ນີ້ແມ່ນເຮັດເພື່ອໃຫ້ການສະແດງອອກຫຼາຍຂຶ້ນກັບວຽກງານດົນຕີ. ນີ້ແມ່ນບາງ notations ສໍາລັບການປ່ຽນແປງ tempo ທີ່ທ່ານອາດຈະພົບໃນ notation ດົນຕີ:
ເພື່ອຊ້າລົງ:
- ritenuto – ຖືຄືນ
- ritardando - ມາຊ້າ
- allargando – ຂະຫຍາຍຕົວ
- rallentando - ຊ້າລົງ
ເພື່ອເລັ່ງ:
- accelerando - ເລັ່ງ,
- animando - ແຮງບັນດານໃຈ
- stringendo – ເລັ່ງ
- stretto – ບີບອັດ, ບີບ
ເພື່ອກັບຄືນການເຄື່ອນໄຫວກັບ tempo ຕົ້ນສະບັບ, ຫມາຍເຫດດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້:
- a tempo — ໃນຈັງຫວະ,
- tempo primo – tempo ເບື້ອງຕົ້ນ,
- tempo I - tempo ເບື້ອງຕົ້ນ,
- l'istesso tempo – tempo ດຽວກັນ.
ສຸດທ້າຍ, ຂ້ອຍຈະບອກເຈົ້າວ່າເຈົ້າບໍ່ຢ້ານຂໍ້ມູນຫຼາຍທີ່ເຈົ້າບໍ່ສາມາດຈື່ຈໍາການອອກແບບເຫຼົ່ານີ້ດ້ວຍຫົວໃຈ. ມີຫຼາຍປຶ້ມອ້າງອີງກ່ຽວກັບຄຳສັບນີ້.
ກ່ອນທີ່ຈະຫຼິ້ນເພງໃດຫນຶ່ງ, ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການທີ່ຈະເອົາໃຈໃສ່ກັບການອອກແບບຂອງ tempo, ແລະຊອກຫາການແປພາສາຂອງຕົນໃນຫນັງສືກະສານອ້າງອີງ. ແຕ່, ແນ່ນອນ, ທໍາອິດທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ຮຽນຮູ້ສິ້ນຢູ່ໃນຈັງຫວະທີ່ຊ້າຫຼາຍ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຫຼິ້ນມັນຢູ່ໃນຈັງຫວະໃດຫນຶ່ງ, ຄໍານຶງເຖິງຂໍ້ສັງເກດທັງຫມົດໃນທົ່ວສິ້ນທັງຫມົດ.