Flugelhorn: ມັນແມ່ນຫຍັງ, ລະດັບສຽງ, ຄວາມແຕກຕ່າງຈາກທໍ່
ເມື່ອການສະແດງເຄື່ອງດົນຕີຂອງວົງດົນຕີທອງເຫລືອງຫຼື jazz ຕ້ອງການເນັ້ນໃສ່ເສັ້ນທາງທີ່ແນ່ນອນ, ຊ່ອງອາກາດກໍ່ເຂົ້າມາ. ມັນມີສຽງສູງ, ສຽງອ່ອນ, ເປັນທໍາມະຊາດ, ບໍ່ດັງ. ສໍາລັບລັກສະນະນີ້, ລາວຖືກຮັກແພງໂດຍນັກປະພັນທີ່ຂຽນດົນຕີສໍາລັບວົງດົນຕີລົມ, symphony ຫຼື jazz.
flugelhorn ແມ່ນຫຍັງ
ເຄື່ອງມືແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງກຸ່ມລົມທອງແດງ. ການສືບພັນຂອງສຽງເກີດຂຶ້ນໂດຍການເປົ່າລົມຜ່ານທໍ່ປາກ ແລະຖ່າຍທອດມັນຜ່ານຮູທໍ່ຮູບຈວຍຂອງຖັງ. ແກວ່ງແກວ່ງອາກາດ. ຄວາມຄ້າຍຄືກັນພາຍນອກອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານປຽບທຽບມັນກັບເຄື່ອງມືຂອງຄອບຄົວທີ່ໃກ້ຄຽງທີ່ສຸດ - trumpet ແລະ cornet. ລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນແມ່ນຂະຫນາດທີ່ກວ້າງກວ່າ. ເຄື່ອງດົນຕີລົມມີ 3 ຫຼື 4 ປ່ຽງ. ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຊື່ມາຈາກພາສາເຢຍລະມັນສໍາລັບ "ປີກ" ແລະ "ເຂົາ".
ຄວາມແຕກຕ່າງຈາກທໍ່
ຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງເຄື່ອງມືບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນສ່ວນທີ່ກວ້າງກວ່າຂອງຊ່ອງຮູບຈວຍຂອງ flugelhorn ແລະກະດິ່ງທີ່ກວ້າງກວ່າ. ມັນຍັງຂາດສອກປັບຢູ່ໃນທໍ່ຊ່ອງຫຼັກ. ການປັບຕົວແມ່ນເຮັດໄດ້ໂດຍການປ່ຽນຕໍາແຫນ່ງຂອງປາກ. ມັນໄດ້ຖືກຍູ້ເລັກນ້ອຍໃນຫຼື, ກົງກັນຂ້າມ, ເອົາໄປຂ້າງຫນ້າ. ທ່ານສາມາດປັບ flugelhorn ສິດໃນລະຫວ່າງການຫຼິ້ນໂດຍການນໍາໃຊ້ກະຕຸ້ນພິເສດກ່ຽວກັບສາຂາຂ້າງຂອງປ່ຽງທີສາມ. ເຄື່ອງເປົ່າແກຖືກສ້າງໃໝ່ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍເມື່ອປ່ຽນເຄື່ອງມື.
sounding
ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ saxhorn ສ່ວນໃຫຍ່, flugelhorn ມີຕົ້ນກໍາເນີດຂອງອອສເຕີຍ. ມັນຖືກນໍາໃຊ້ໃນກອງທັບສໍາລັບການສົ່ງສັນຍານ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໃຊ້ໃນ infantry. ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວບໍ່ເຫມາະສົມສໍາລັບການຫຼີ້ນໃນແຖບທອງເຫລືອງ. ແຕ່ໃນສະຕະວັດທີ XNUMX, ໃນໄລຍະການປັບປຸງ, ມັນໄດ້ກາຍເປັນທີ່ ເໝາະ ສົມກວ່າ ສຳ ລັບການປະກອບພາກສ່ວນເພີ່ມເຕີມໃນສຽງດົນຕີ.
ສ່ວນຫຼາຍມັກ, flugelhorns ຖືກໃຊ້ໃນການປັບແຕ່ງ B-flat ທີ່ມີລະດັບສຽງຈາກ "E" ຂອງ octave ຂະຫນາດນ້ອຍໄປຫາ "B-flat" ຂອງທີສອງ. ເນື່ອງຈາກລະດັບສຽງທີ່ຈໍາກັດ, ພວກມັນບໍ່ໄດ້ຖືກໃຊ້ເລື້ອຍໆ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນສໍາລັບການ improvisation ແລະການຈັດວາງການອອກສຽງໃນດົນຕີ orchestral.
ປະຫວັດສາດ
ການປະກົດຕົວຂອງເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວເລິກເຂົ້າໄປໃນສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາ. ບາງຄົນເຊື່ອວ່າສຽງຂອງ saxhorns ແມ່ນອີງໃສ່ horns ໄປສະນີ, ຄົນອື່ນຊອກຫາການເຊື່ອມຕໍ່ກັບ horns ສັນຍານການລ່າສັດ. flugelhorn ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນລະຫວ່າງສົງຄາມເຈັດປີ. ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງສັນຍານທີ່ໄດ້ພັດລົມທາງອາກາດໂດຍຜ່ານລະຄັງ, flanks infantry ໄດ້ຖືກຄວບຄຸມ. ແປຈາກພາສາເຢຍລະມັນ, ຊື່ຫມາຍຄວາມວ່າ "ທໍ່ທີ່ສົ່ງສຽງຜ່ານອາກາດ." ພາກສ່ວນສໍາລັບເຄື່ອງມືໄດ້ຖືກລາຍລັກອັກສອນໂດຍນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກ, ລວມທັງ Rossini, Wagner, Berlioz, Tchaikovsky. ມັນມີສຽງດັງຂອງຝຣັ່ງສະເພາະ, ເຊິ່ງຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງໂດຍນັກສະແດງ jazz ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX.
ເຖິງວ່າຈະມີຂອບເຂດຈໍາກັດຂອງສຽງພາຍໃນສາມ octaves ແລະສຽງທີ່ງຽບສະຫງົບ, ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງ flugelhorn ໃນດົນຕີບໍ່ສາມາດຖືກດູຖູກ. ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງລາວ, Tchaikovsky ໄດ້ສ້າງພາກສ່ວນທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດໃນ "ເພງ Neapolitan", ແລະວົງດົນຕີ symphony ຂອງອິຕາລີສະເຫມີມີນັກສະແດງຈາກສອງຫາສີ່ຄົນ - ຄຸນລັກສະນະທີ່ແທ້ຈິງຂອງ Play.