Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) |

Herbert von Karajan

• ຈອງ « Karayan » →

ຫນຶ່ງໃນນັກວິຈານດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ເຄີຍເອີ້ນ Karayan ວ່າ "ຫົວຫນ້າຜູ້ນໍາຂອງເອີຣົບ". ແລະຊື່ນີ້ແມ່ນຄວາມຈິງສອງເທົ່າ - ສະນັ້ນເວົ້າ, ທັງໃນຮູບແບບແລະເນື້ອຫາ. ແທ້ຈິງແລ້ວ: ໃນໄລຍະທົດສະວັດເຄິ່ງທີ່ຜ່ານມາ, Karajan ໄດ້ນໍາພາວົງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງເອີຣົບ: ລາວໄດ້ເປັນຜູ້ນໍາພາຕົ້ນຕໍຂອງລອນດອນ, ວຽນນາແລະເບີລິນ Philharmonic, Vienna Opera ແລະ La Scala ໃນ Milan, ງານບຸນດົນຕີໃນ Bayreuth, Salzburg. ແລະ Lucerne, ສະມາຄົມເພື່ອນມິດຂອງດົນຕີໃນວຽນນາ ... Karayan ໄດ້ຖືຕໍາແຫນ່ງເຫຼົ່ານີ້ຫຼາຍຄັ້ງໃນເວລາດຽວກັນ, ເກືອບຈະບິນໃນຍົນກິລາຂອງລາວຈາກເມືອງຫນຶ່ງໄປຫາອີກເມືອງຫນຶ່ງເພື່ອດໍາເນີນການຊ້ອມ, ຄອນເສີດ, ການສະແດງ, ການບັນທຶກໃນບັນທຶກ. . ແຕ່ລາວໄດ້ຈັດການທັງຫມົດນີ້ແລະ, ນອກຈາກນັ້ນ, ຍັງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມທົ່ວໂລກຢ່າງເຂັ້ມງວດ.

ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຄໍານິຍາມຂອງ "ຜູ້ນໍາຂອງເອີຣົບ" ມີຄວາມຫມາຍເລິກເຊິ່ງກວ່າ. ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີໃນປັດຈຸບັນ, Karajan ໄດ້ປະໄວ້ຫຼາຍຕໍາແຫນ່ງຂອງລາວ, ສຸມໃສ່ການຊີ້ນໍາ Berlin Philharmonic ແລະ Salzburg Spring Festival, ເຊິ່ງລາວເອງໄດ້ຈັດຂື້ນຕັ້ງແຕ່ປີ 1967 ແລະບ່ອນທີ່ລາວໄດ້ສະແດງລະຄອນໂອເປຣາຂອງ Wagner ແລະຄລາສສິກທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງ. ແຕ່ເຖິງແມ່ນວ່າໃນປັດຈຸບັນບໍ່ມີ conductor ໃນທະວີບຂອງພວກເຮົາ, ແລະອາດຈະເປັນທົ່ວໂລກ (ຍົກເວັ້ນທີ່ເປັນໄປໄດ້ຂອງ L. Bernstein), ຜູ້ທີ່ສາມາດແຂ່ງຂັນກັບລາວໃນຄວາມນິຍົມແລະສິດອໍານາດ (ຖ້າພວກເຮົາຫມາຍເຖິງ conductors ຂອງລຸ້ນລາວ).

Karajan ມັກຈະຖືກປຽບທຽບກັບ Toscanini, ແລະມີຫຼາຍເຫດຜົນສໍາລັບການຂະຫນານດັ່ງກ່າວ: ທັງສອງ conductors ມີຂະຫນາດຂອງຄວາມສາມາດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຄວາມກວ້າງຂອງທັດສະນະດົນຕີຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະຄວາມນິຍົມອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ແຕ່, ບາງທີ, ຄວາມຄ້າຍຄືກັນຕົ້ນຕໍຂອງພວກເຂົາສາມາດຖືວ່າເປັນຄວາມສາມາດທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ, ບາງຄັ້ງບໍ່ສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້ຢ່າງສົມບູນເພື່ອດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງນັກດົນຕີແລະສາທາລະນະ, ເພື່ອສົ່ງໃຫ້ພວກເຂົາເຖິງກະແສທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍດົນຕີ. (ນີ້​ແມ່ນ​ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ເຖິງ​ແມ່ນ​ວ່າ​ໃນ​ການ​ບັນ​ທຶກ​ການ​ບັນ​ທຶກ​ການ​.)

ສໍາລັບຜູ້ຟັງ, Karayan ແມ່ນນັກສິລະປິນທີ່ເກັ່ງກ້າທີ່ໃຫ້ປະສົບການສູງຂອງພວກເຂົາ. ສໍາລັບພວກເຂົາ, Karajan ແມ່ນນັກສະແດງທີ່ຄວບຄຸມອົງປະກອບຂອງສິລະປະດົນຕີທັງຫມົດ - ຈາກວຽກງານຂອງ Mozart ແລະ Haydn ຈົນເຖິງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມຂອງ Stravinsky ແລະ Shostakovich. ສໍາລັບພວກເຂົາ, Karayan ແມ່ນນັກສິລະປິນທີ່ສະແດງດ້ວຍຄວາມສະຫຼາດເທົ່າທຽມກັນທັງໃນເວທີຄອນເສີດແລະໃນ Opera House, ເຊິ່ງ Karayan ໃນຖານະນັກສະແດງມັກຈະປະກອບໂດຍ Karayan ເປັນຜູ້ອໍານວຍການເວທີ.

Karajan ແມ່ນຖືກຕ້ອງທີ່ສຸດໃນການຖ່າຍທອດວິນຍານແລະຈົດຫມາຍຂອງຄະແນນໃດໆ. ​ແຕ່​ການ​ສະ​ແດງ​ໃດ​ໜຶ່ງ​ຂອງ​ລາວ​ລ້ວນ​ແຕ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຕີ​ລາຄາ​ຢ່າງ​ເລິກ​ເຊິ່ງ​ເຖິງ​ລັກສະນະ​ບຸກຄະລາ​ກອນ​ຂອງ​ຈິດຕະກອນ, ​ເຊິ່ງມີ​ຄວາມ​ເຂັ້ມ​ແຂງ, ​ເຮັດ​ໃຫ້​ບໍ່​ພຽງ​ແຕ່​ເປັນ​ວົງ​ດົນຕີ​ປະສານ​ສຽງ​ເທົ່າ​ນັ້ນ, ຫາກ​ຍັງ​ແມ່ນ​ບັນດາ​ນັກ​ຮ້ອງ​ເພງ​ນຳ​ອີກ. ດ້ວຍທ່າທາງ laconic, ໂດຍບໍ່ມີການກະທົບກະເທືອນໃດໆ, ມັກຈະມີຄວາມເຄັ່ງຄັດ, "ແຂງ", ລາວ subordinates ສະມາຊິກວົງດົນຕີແຕ່ລະຄົນຕາມຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ບໍ່ມັກຂອງລາວ, ຈັບຜູ້ຟັງດ້ວຍອາລົມພາຍໃນຂອງລາວ, ເປີດເຜີຍໃຫ້ລາວເຫັນເຖິງຄວາມເລິກທາງດ້ານ philosophical ຂອງ canvas ດົນຕີ monumental. ແລະໃນເວລານີ້, ຕົວເລກນ້ອຍໆຂອງລາວເບິ່ງຄືວ່າໃຫຍ່!

ລະຄອນໂອເປຣາຫຼາຍສິບລາຍການໄດ້ສະແດງໂດຍ Karajan ໃນວຽນນາ, ມິລານ ແລະເມືອງອື່ນໆ. ເພື່ອຄິດໄລ່ repertoire ຂອງ conductor ຫມາຍເຖິງການຈື່ຈໍາສິ່ງທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ມີຢູ່ໃນວັນນະຄະດີດົນຕີ.

ຫຼາຍສາມາດເວົ້າໄດ້ກ່ຽວກັບການຕີຄວາມຫມາຍຂອງ Karajan ກ່ຽວກັບວຽກງານສ່ວນບຸກຄົນ. ດົນຕີປະສານສຽງຫຼາຍສິບບົດ, ບົດກະວີ symphonic ແລະດົນຕີປະສານສຽງຂອງນັກປະພັນໃນຍຸກຕ່າງໆ ແລະປະຊາຊົນຕ່າງໆໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນຄອນເສີດຂອງລາວ, ບັນທຶກໂດຍລາວຢູ່ໃນບັນທຶກ. ໃຫ້ຊື່ພຽງແຕ່ສອງສາມຊື່. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini - ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນນັກປະພັນໃນການຕີຄວາມຫມາຍຂອງດົນຕີທີ່ພອນສະຫວັນຂອງສິລະປິນໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍໃຫ້ເຕັມທີ່. ໃຫ້ພວກເຮົາຈື່, ຕົວຢ່າງ, ຄອນເສີດຂອງ Karajan ໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາໃນຊຸມປີ 60 ຫຼື Verdi's Requiem, ການສະແດງຂອງ Karajan ໃນ Moscow ກັບນັກສິລະປິນຂອງໂຮງລະຄອນ Da Scala ໃນ Milan ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈທີ່ບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ຕໍ່ທຸກຄົນທີ່ໄດ້ຍິນລາວ.

ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ພະ​ຍາ​ຍາມ​ແຕ້ມ​ຮູບ​ພາບ​ຂອງ Karayan – ວິ​ທີ​ການ​ທີ່​ເຂົາ​ເປັນ​ທີ່​ຮູ້​ຈັກ​ໃນ​ທົ່ວ​ໂລກ. ແນ່ນອນ, ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ຮູບແຕ້ມ, ຮູບແຕ້ມເສັ້ນ: ຮູບຄົນຂອງ conductor ເຕັມໄປດ້ວຍສີສັນສົດໃສໃນເວລາທີ່ທ່ານຟັງຄອນເສີດຫຼືການບັນທຶກຂອງລາວ. ມັນຍັງຄົງຢູ່ສໍາລັບພວກເຮົາທີ່ຈະຈື່ຈໍາຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງເສັ້ນທາງສ້າງສັນຂອງນັກສິລະປິນ ...

Karajan ເກີດຢູ່ໃນ Salzburg, ລູກຊາຍຂອງທ່ານຫມໍ. ຄວາມສາມາດ ແລະຄວາມຮັກຂອງດົນຕີຂອງລາວໄດ້ສະແດງອອກມາແຕ່ຕົ້ນໆ ຈົນມາຮອດອາຍຸຫ້າປີລາວໄດ້ສະແດງເປັນນັກເປຍໂນຢ່າງເປີດເຜີຍ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Karajan ໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ Salzburg Mozarteum, ແລະຫົວຫນ້າຂອງສະຖາບັນດົນຕີນີ້, B. Paumgartner, ແນະນໍາໃຫ້ລາວດໍາເນີນການ. (ມາຮອດທຸກມື້ນີ້, Karajan ຍັງຄົງເປັນນັກເປຍໂນທີ່ດີເລີດ, ບາງຄັ້ງໃນການສະແດງ piano ແລະ harpsichord.) ຕັ້ງແຕ່ປີ 1927, ນັກດົນຕີຫນຸ່ມໄດ້ເຮັດວຽກເປັນນັກດົນຕີ, ທໍາອິດໃນເມືອງ Ulm ຂອງອອສເຕີຍ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນ Aachen, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກດົນຕີ. ຜູ້ອໍານວຍການໃຫຍ່ທີ່ຫນຸ່ມນ້ອຍທີ່ສຸດໃນເຢຍລະມັນ. ໃນຕອນທ້າຍຂອງສາມສິບ, ຈິດຕະນາການໄດ້ຍ້າຍໄປ Berlin ແລະໃນໄວໆນີ້ໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງຫົວຫນ້າ conductor ຂອງ Berlin Opera.

ຫຼັງຈາກສົງຄາມ, ຊື່ສຽງຂອງ Karajan ໄດ້ໄປໄກກວ່າຊາຍແດນຂອງເຢຍລະມັນ - ຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຂົາເລີ່ມເອີ້ນລາວວ່າ "ຫົວຫນ້າຜູ້ນໍາຂອງເອີຣົບ" ...

L. Grigoriev, J. Platek, 1969