ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ cymbal​
ບົດຄວາມ

ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ cymbal​

ສຽງແຄນ – ເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີສາຍຂອງຄອບຄົວ percussion, ມີຮູບຮ່າງຂອງ trapezoid ມີສາຍ stretched ເທິງມັນ. ການສະກັດເອົາສຽງເກີດຂຶ້ນເມື່ອມີໄມ້ຄ້ອນຕີສອງອັນ.ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ cymbal​Cymbals ມີປະຫວັດສາດອຸດົມສົມບູນ. ຮູບພາບທໍາອິດຂອງພີ່ນ້ອງຂອງ chordophone cymbals ສາມາດສັງເກດເຫັນຢູ່ໃນ amphora Sumerian ຂອງສະຕະວັດທີ XNUMXth-XNUMXrd millennium BC. e. ເຄື່ອງ​ມື​ທີ່​ຄ້າຍ​ຄື​ກັນ​ນີ້​ໄດ້​ຖືກ​ພັນ​ລະ​ນາ​ໃນ​ການ​ບັນ​ເທົາ​ທຸກ​ພື້ນ​ຖານ​ຈາກ​ສະ​ໄຫມ​ລາດ​ຊະ​ວົງ​ບາ​ບີ​ໂລນ​ຄັ້ງ​ທໍາ​ອິດ​ໃນ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ​ສາມ​ປີ BC​. e. ມັນ​ພັນ​ລະ​ນາ​ຜູ້​ຊາຍ​ທີ່​ຫຼິ້ນ​ກັບ​ໄມ້​ຢູ່​ໃນ​ເຄື່ອງ​ມື​ເຈັດ​ສາຍ​ໄມ້​ໃນ​ຮູບ​ແບບ​ຂອງ​ໂຄ້ງ​ໂຄ້ງ.

ຊາວແອັດສຊີຣຽນມີເຄື່ອງມື triganon ຂອງຕົນເອງ, ຄ້າຍຄືກັນກັບ cymbals primitive. ມັນ​ມີ​ຮູບ​ຮ່າງ​ສາມ​ຫລ່ຽມ​, ເປັນ​ເກົ້າ​ສາຍ​, ສຽງ​ໄດ້​ຖືກ​ສະ​ກັດ​ດ້ວຍ​ການ​ຊ່ວຍ​ເຫຼືອ​ຂອງ​ໄມ້​. ເຄື່ອງ​ມື​ທີ່​ຄ້າຍ​ຄື Cymbal ມີ​ຢູ່​ໃນ​ປະ​ເທດ​ເກຣັກ​ໂບ​ຮານ - monochord​, ຈີນ - zhu​. ໃນປະເທດອິນເດຍ, ບົດບາດຂອງ dulcimer ໄດ້ຖືກປະຕິບັດ - santur, ສາຍເຊືອກທີ່ເຮັດຈາກຫຍ້າ munja, ແລະຫຼີ້ນດ້ວຍໄມ້ໄຜ່. ໂດຍວິທີທາງການ, ອີງຕາມນັກປະຫວັດສາດ N. Findeisen, gypsies ໄດ້ນໍາເອົາ cymbals ມາເອີຣົບ. ມັນແມ່ນຄົນ nomadic ນີ້ໃນສະຕະວັດທີ XNUMX AD. ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການອົບພະຍົບຂອງລາວຈາກປະເທດອິນເດຍ, ເຂົ້າຮ່ວມກຸ່ມຂອງຊາວລັດເຊຍນ້ອຍ, ຊາວເບລາຣູດແລະຊົນເຜົ່າ Slavic ອື່ນໆ.

ຄຽງຄູ່ກັບການແຜ່ກະຈາຍ, ການອອກແບບຂອງ cymbals ໄດ້ຖືກປັບປຸງ. ເຄື່ອງມືເລີ່ມມີການປ່ຽນແປງຮູບຮ່າງແລະຂະຫນາດ, ຄຸນນະພາບຂອງສາຍເຊືອກຍັງມີການປ່ຽນແປງ, ຖ້າທໍາອິດພວກເຂົາຖືກຕິດຫຼືລໍາໄສ້, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນສະຕະວັດທີ XNUMX ໃນປະເທດອາຊີພວກເຂົາເລີ່ມໃຊ້ສາຍໂລຫະປະສົມທອງແດງ. ໃນສະຕະວັດທີ XIX, ສາຍໂລຫະໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຖືກນໍາໃຊ້ໃນບັນດາປະເທດເອີຣົບ.

ໃນສະຕະວັດທີ XIV, ຄົນຊັ້ນສູງໃນຍຸກກາງໄດ້ສະແດງຄວາມສົນໃຈໂດຍສະເພາະໃນເຄື່ອງດົນຕີເຫຼົ່ານີ້. lady ຂອງຫ້ອງຮຽນເທິງແຕ່ລະຄົນພະຍາຍາມແມ່ບົດເກມກ່ຽວກັບເຂົາເຈົ້າ. ສະຕະວັດທີ XVII-XVIII. ໃນປະຫວັດສາດ, ວົງແຫວນແມ່ນເຊື່ອມໂຍງ inextricably ກັບຊື່ຂອງ Pantaleon Gebenshtreit. ດ້ວຍມືເບົາຂອງກະສັດຂອງຝຣັ່ງ, Louis XIV, ຊື່ໃຫມ່ "pantaleon" ຖືກມອບຫມາຍໃຫ້ເຄື່ອງມືເພື່ອເປັນກຽດແກ່ນັກ cymbalist ເຍຍລະມັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

ໃນສະຕະວັດທີ XNUMX, ນັກປະພັນເລີ່ມແນະ ນຳ ວົງດົນຕີເຂົ້າໃນວົງດົນຕີ Opera. ຕົວຢ່າງແມ່ນ Opera "Ban Bank" ໂດຍ Ferenc Erkel ແລະ Operatta "Gypsy Love" ໂດຍ Ferenc Lehar.

ນາຍພາສາຮັງກາຣີ V. Shunda ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນການປັບປຸງ cymbals; ລາວເພີ່ມຈໍານວນສາຍ, ເສີມສ້າງກອບ, ແລະເພີ່ມກົນໄກການ damper.ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ cymbal​ຢູ່ໃນສານຂອງບັນດາເຈົ້ານາຍຂອງລັດເຊຍ, ວົງດົນຕີໄດ້ປະກົດຕົວໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 1586. ໃນ XNUMX, ພະລາຊິນີ Elizabeth ຂອງປະເທດອັງກິດໄດ້ມອບຂອງຂວັນໃຫ້ລາຊິນີລັດເຊຍ Irina Feodorovna ໃນຮູບແບບຂອງເຄື່ອງດົນຕີ. ໃນ​ບັນ​ດາ​ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ມີ​ແຜ່ນ​ບ່າ​ທີ່​ຝັງ​ດ້ວຍ​ຄໍາ​ແລະ​ແກ້ວ​ປະ​ເສີດ. ຄວາມງາມ ແລະສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕີໄດ້ຈັບໃຈພະລາຊິນີ. Tsar Mikhail Fedorovich ຍັງເປັນແຟນໃຫຍ່ຂອງ cymbals. ນັກກິລາ Cymbalists Milenty Stepanov, Tomilo Besov ແລະ Andrey Andreev ຫຼິ້ນຢູ່ໃນສານຂອງລາວ. ໃນລະຫວ່າງການປົກຄອງຂອງ Empress Elizabeth Petrovna, ນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງ Johann Baptist Gumpenhuber ໄດ້ສ້າງຄວາມບັນເທີງໃຫ້ແກ່ສານທີ່ມີຄຸນງາມຄວາມດີຂອງລາວ, ເຮັດໃຫ້ທຸກຄົນປະຫລາດໃຈກັບຄວາມບໍລິສຸດຂອງການປະຕິບັດຂອງລາວ. ການ​ຮັບ​ຮູ້​ທີ່​ຍິ່ງ​ໃຫຍ່​, cymbals ໄດ້​ຮັບ​ໃນ​ດິນ​ຂອງ Ukraine​, ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ສິ​ລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ​. ເຊືອກໃນ cymbals ທໍາອິດໄດ້ຖືກດຶງຫນຶ່ງຫນຶ່ງ, ສອງ ສໍາລັບທຸກໆສຽງ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງສາມ - choirs ຂອງຊ່ອຍແນ່. Cymbals ມີລະດັບຂອງສອງແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງເປັນສີ່ octave.

ບິ່ງມີ XNUMX ປະເພດຄື: ດົນຕີພື້ນເມືອງ ແລະ ດົນຕີປະສານສຽງ - ວິຊາການ. ສຽງ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ເຫມາະ​ສົມ​ກັບ​ການ​ຫຼິ້ນ​ຂອງ orchestra ຂະ​ຫນາດ​ໃຫຍ່​.

ອອກຈາກ Reply ເປັນ