John Lill |

John Lill

John Lill ໄດ້ຂຶ້ນສູ່ລະດັບສູງສຸດຂອງເວທີການແຂ່ງຂັນ IV International Tchaikovsky ໃນ Moscow ໃນປີ 1970 ຮ່ວມກັບ Vladimir Krainev, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ນັກເປຍໂນທີ່ມີພອນສະຫວັນຫຼາຍຄົນຢູ່ເບື້ອງຫລັງແລະບໍ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຂັດແຍ້ງພິເສດລະຫວ່າງສະມາຊິກຄະນະລູກຂຸນ, ຫຼືການຂັດແຍ້ງແບບດັ້ງເດີມລະຫວ່າງຜູ້ພິພາກສາແລະປະຊາຊົນ. . ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເບິ່ງຄືວ່າທໍາມະຊາດ; ເຖິງວ່າລາວຈະມີອາຍຸໄດ້ 25 ປີ, ແຕ່ລາວກໍເປັນຜູ້ໃຫຍ່ແລ້ວ, ເປັນນາຍທີ່ຕັ້ງຂຶ້ນເປັນສ່ວນໃຫຍ່. ມັນເປັນຄວາມປະທັບໃຈທີ່ເຮັດໃຫ້ລາວຫມັ້ນໃຈໃນການຫຼີ້ນຊ້າຍ, ແລະເພື່ອຢືນຢັນມັນ, ມັນພຽງພໍທີ່ຈະເບິ່ງປື້ມບັນທຶກການແຂ່ງຂັນ, ເຊິ່ງລາຍງານ, ໂດຍສະເພາະ, ວ່າ John Lill ມີ repertoire ທີ່ດີເລີດ - 45 ລາຍການ solo ແລະປະມານ 45 concerts ກັບ orchestra. . ນອກຈາກນັ້ນ, ຄົນເຮົາສາມາດອ່ານໄດ້ວ່າໃນເວລາຂອງການແຂ່ງຂັນ, ລາວບໍ່ໄດ້ເປັນນັກຮຽນ, ແຕ່ເປັນຄູສອນ, ແມ້ແຕ່ອາຈານ. Royal College of Music. ມັນໄດ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ, ບາງທີ, ພຽງແຕ່ວ່ານັກສິລະປິນອັງກິດບໍ່ເຄີຍພະຍາຍາມມືຂອງລາວໃນການແຂ່ງຂັນກ່ອນ. ແຕ່ລາວມັກຕັດສິນໃຈຊະຕາກໍາຂອງລາວ "ດ້ວຍຄວາມເສຍຫາຍອັນດຽວ" - ແລະຍ້ອນວ່າທຸກຄົນຫມັ້ນໃຈ, ລາວບໍ່ໄດ້ເຂົ້າໃຈຜິດ.

ສໍາລັບທັງຫມົດນັ້ນ, John Lill ບໍ່ໄດ້ມາເຖິງໄຊຊະນະ Moscow ຕາມເສັ້ນທາງລຽບ. ລາວເກີດມາໃນຄອບຄົວຊົນຊັ້ນກໍາມະກອນ, ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນເຂດຊານເມືອງລອນດອນຂອງ East End (ບ່ອນທີ່ພໍ່ຂອງລາວເຮັດວຽກຢູ່ໃນໂຮງງານ) ແລະ, ໂດຍໄດ້ສະແດງພອນສະຫວັນດ້ານດົນຕີໃນໄວເດັກ, ເວລາດົນນານບໍ່ມີເຄື່ອງດົນຕີຂອງຕົນເອງ. . ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການພັດທະນາພອນສະຫວັນຂອງຊາຍຫນຸ່ມທີ່ມີຈຸດປະສົງ, ດໍາເນີນໄປຢ່າງໄວວາພິເສດ. ໃນອາຍຸ 9 ປີ, ລາວໄດ້ສະແດງວົງດົນຕີເປັນຄັ້ງທໍາອິດ, ຫຼິ້ນດົນຕີ Concerto ທີສອງຂອງ Brahms (ໂດຍບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າ "ເດັກນ້ອຍ"!), ໃນເວລາ 14 ປີ, ລາວຮູ້ຈັກ Beethoven ເກືອບທັງຫມົດດ້ວຍຫົວໃຈ. ປີຂອງການສຶກສາຢູ່ໃນວິທະຍາໄລດົນຕີ Royal (1955-1965) ໄດ້ນໍາເອົາເຂົາທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ລວມທັງຫຼຽນ D. Lipatti ແລະທຶນການສຶກສາມູນນິທິ Gulbenkian. ຄູ​ອາ​ຈານ​ທີ່​ມີ​ປະ​ສົບ​ການ, ຫົວ​ຫນ້າ​ຂອງ​ອົງ​ການ "Musical Youth" Robert Mayer ໄດ້​ຊ່ວຍ​ເຂົາ​ຫຼາຍ.

ໃນປີ 1963, ນັກເປຍໂນໄດ້ເປີດຕົວຢ່າງເປັນທາງການຢູ່ທີ່ Royal Festival Hall: Concerto ທີຫ້າຂອງ Beethoven ໄດ້ຖືກປະຕິບັດ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທັນທີທີ່ລາວຈົບການສຶກສາຈາກວິທະຍາໄລ, Lill ໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ອຸທິດເວລາຫຼາຍສໍາລັບບົດຮຽນສ່ວນຕົວ - ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນເພື່ອຫາລ້ຽງຊີບ; ທັນທີທີ່ລາວໄດ້ຮັບຫ້ອງຮຽນຢູ່ແມ່ເຖົ້າຂອງລາວ. ພຽງແຕ່ຄ່ອຍໆເລີ່ມໃຫ້ຄອນເສີດຢ່າງຈິງຈັງ, ທໍາອິດຢູ່ເຮືອນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຢູ່ໃນສະຫະລັດ, ການາດາແລະຫຼາຍໆປະເທດເອີຣົບ. ຫນຶ່ງໃນຄົນທໍາອິດທີ່ຊື່ນຊົມພອນສະຫວັນຂອງລາວແມ່ນ Dmitri Shostakovich, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຍິນ Lill ສະແດງໃນ Vienna ໃນປີ 1967. ແລະສາມປີຕໍ່ມາ Mayer ໄດ້ຊັກຊວນໃຫ້ລາວເຂົ້າຮ່ວມການແຂ່ງຂັນ Moscow ...

ດັ່ງນັ້ນຄວາມສໍາເລັດແມ່ນສໍາເລັດ. ແຕ່ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ໃນການຕ້ອນຮັບທີ່ສາທາລະນະມອດໂກໄດ້ມອບໃຫ້ລາວ, ມີຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງສົງຄາມທີ່ແນ່ນອນ: ລາວບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຍິນດີທີ່ມີສຽງດັງວ່າຄວາມຕື່ນເຕັ້ນ romantic ຂອງ Cliburn, ຕົ້ນສະບັບທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຂອງ Ogdon, ຫຼືສະເຫນ່ຂອງໄວຫນຸ່ມທີ່ອອກມາຈາກ G. Sokolov ໄດ້​ເຮັດ​ໃຫ້​ກ່ອນ​ຫນ້າ​ນີ້. ແມ່ນແລ້ວ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນຖືກຕ້ອງ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ໃນສະຖານທີ່, "ແຕ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ປະເພດຂອງຄວາມໂສກເສົ້າ, ຫາຍໄປ. ນີ້ຍັງໄດ້ສັງເກດເຫັນໂດຍຜູ້ຊ່ຽວຊານຈໍານວນຫຼາຍ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນໃນເວລາທີ່ຄວາມຕື່ນເຕັ້ນໃນການແຂ່ງຂັນຫຼຸດລົງແລະຜູ້ຊະນະໄດ້ເດີນທາງຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວທົ່ວປະເທດຂອງພວກເຮົາ. ຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານການຫຼີ້ນເປຍໂນ, ນັກວິຈານແລະນັກເປຍໂນ P. Pechersky, ສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍຕໍ່ທັກສະຂອງ Lill, ຄວາມຊັດເຈນຂອງຄວາມຄິດແລະຄວາມງ່າຍຂອງການຫຼີ້ນຂອງລາວ, ໃຫ້ຂໍ້ສັງເກດວ່າ: "ນັກ pianist ບໍ່ໄດ້ "ເຮັດວຽກ" ທັງທາງຮ່າງກາຍຫຼື (ອະນິຈາ!) ທາງດ້ານຈິດໃຈ. ແລະຖ້າຫາກວ່າທໍາອິດເອົາຊະນະແລະຄວາມສຸກ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທີສອງທໍ້ຖອຍໃຈ ... ຍັງ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າໄຊຊະນະຕົ້ນຕໍຂອງ John Lill ຍັງບໍ່ທັນມາ, ໃນເວລາທີ່ເຂົາຈັດການທີ່ຈະເພີ່ມຄວາມອົບອຸ່ນເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບຄວາມສາມາດ smart ແລະ honed ຂອງຕົນ, ແລະໃນເວລາທີ່ມີຄວາມຈໍາເປັນ – ແລະຄວາມຮ້ອນ.

ຄວາມຄິດເຫັນນີ້ໂດຍລວມ (ມີຮົ່ມຕ່າງໆ) ຖືກແບ່ງປັນໂດຍນັກວິຈານຫຼາຍຄົນ. ໃນບັນດາຄຸນງາມຄວາມດີຂອງຈິດຕະນາການ, ນັກທົບທວນຖືວ່າ "ສຸຂະພາບຈິດ", ທໍາມະຊາດຂອງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສ້າງສັນ, ຄວາມຈິງໃຈຂອງການສະແດງອອກທາງດົນຕີ, ຄວາມສົມດູນປະສົມກົມກຽວ, "ສຽງທັງຫມົດຂອງເກມ." ມັນແມ່ນ epithets ເຫຼົ່ານີ້ທີ່ພວກເຮົາຈະພົບໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາຫັນໄປຫາການທົບທວນຄືນການສະແດງຂອງລາວ. "ອີກເທື່ອຫນຶ່ງຂ້າພະເຈົ້າຕົກຢູ່ໃນສີມືຂອງນັກດົນຕີຫນຸ່ມ," ຂຽນວາລະສານ "ຊີວິດດົນຕີ" ຫຼັງຈາກ Lill ໄດ້ສະແດງ Concerto ທີສາມຂອງ Prokofiev. “ແລ້ວເຕັກນິກທີ່ໝັ້ນໃຈຂອງລາວແມ່ນສາມາດສະໜອງຄວາມສຸກທາງດ້ານສິລະປະ. ແລະ octaves ທີ່ມີພະລັງ, ແລະ "ວິລະຊົນ" ໂດດ, ແລະເບິ່ງຄືວ່າ piano passages ບໍ່ມີນ້ໍາຫນັກ ...

ປະມານສາມສິບປີໄດ້ຜ່ານໄປຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ. ສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນກ່ຽວກັບປີເຫຼົ່ານີ້ສໍາລັບ John Lill, ມີສິ່ງໃຫມ່ອັນໃດທີ່ເຂົາເຈົ້ານໍາເອົາສິລະປະຂອງນັກສິລະປິນ? ພາຍນອກ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຍັງສືບຕໍ່ພັດທະນາຢ່າງປອດໄພ. ໄຊຊະນະໃນການແຂ່ງຂັນໄດ້ເປີດປະຕູຂອງເວທີຄອນເສີດໃຫ້ກວ້າງຂຶ້ນສໍາລັບລາວ: ລາວທ່ຽວຊົມຫຼາຍ, ບັນທຶກເກືອບທັງຫມົດຂອງ Sonatas ຂອງ Beethoven ແລະວຽກງານອື່ນໆຫຼາຍສິບບົດໃນບັນທຶກ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວ, ເວລາບໍ່ໄດ້ເພີ່ມລັກສະນະໃຫມ່ໃຫ້ກັບຮູບຄົນທີ່ຄຸ້ນເຄີຍຂອງ John Lill. ບໍ່, ທັກສະຂອງລາວບໍ່ໄດ້ຫາຍໄປ. ດັ່ງທີ່ຜ່ານມາ, ເມື່ອຫລາຍປີກ່ອນ, ຫນັງສືພິມໄດ້ສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍຕໍ່ "ສຽງຮອບແລະອຸດົມສົມບູນ", ລົດຊາດທີ່ເຄັ່ງຄັດ, ທັດສະນະຄະຕິທີ່ລະມັດລະວັງຕໍ່ຂໍ້ຄວາມຂອງຜູ້ຂຽນ (ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ແທນທີ່ຈະເປັນຈົດຫມາຍຂອງມັນຫຼາຍກວ່າຈິດໃຈຂອງມັນ). Lill, ໂດຍສະເພາະ, ບໍ່ເຄີຍຕັດແລະປະຕິບັດການຄ້າງຫ້ອງທັງຫມົດ, ຕາມກໍານົດໂດຍນັກປະພັນ, ລາວເປັນຄົນຕ່າງດ້າວກັບຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຂຸດຄົ້ນຜົນກະທົບລາຄາຖືກ, ຫຼີ້ນສໍາລັບຜູ້ຊົມ.

"ເນື່ອງຈາກວ່າດົນຕີສໍາລັບລາວບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມງາມ, ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການດຶງດູດຄວາມຮູ້ສຶກແລະບໍ່ພຽງແຕ່ຄວາມບັນເທີງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນການສະແດງອອກຂອງຄວາມຈິງ, ລາວຖືວ່າວຽກງານຂອງລາວເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມເປັນຈິງນີ້, ໂດຍບໍ່ມີການປະນີປະນອມກັບລົດຊາດລາຄາຖືກ, ໂດຍບໍ່ມີການດຶງດູດຄວາມສົນໃຈ. ປະເພດໃດກໍໄດ້.” ຂຽນວາລະສານບັນທຶກແລະບັນທຶກ, ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 25 ປີຂອງກິດຈະກໍາສ້າງສັນຂອງສິລະປິນໃນມື້ທີ່ລາວມີອາຍຸ 35 ປີ!

ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນ, ຄວາມຮູ້ສຶກທົ່ວໄປມັກຈະຫັນໄປສູ່ຄວາມສົມເຫດສົມຜົນ, ແລະ "pianism ທຸລະກິດ" ດັ່ງກ່າວບໍ່ໄດ້ຊອກຫາຄໍາຕອບທີ່ອົບອຸ່ນໃນຜູ້ຊົມ. “ລາວ ບໍ່ ໄດ້ ປ່ອຍ ໃຫ້ ດົນ ຕີ ເຂົ້າ ໃກ້ ລາວ ຫລາຍ ກວ່າ ທີ່ ລາວ ຄິດ ວ່າ ມັນ ເປັນ ທີ່ ຍອມ ຮັບ ໄດ້; ລາວຢູ່ກັບນາງສະເໝີ, ໃນທຸກກໍລະນີກ່ຽວກັບເຈົ້າ,” ຜູ້ສັງເກດການຄົນໜຶ່ງຂອງອັງກິດ ກ່າວ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນການທົບທວນຄືນຫນຶ່ງຂອງ "ຕົວເລກມົງກຸດ" ຂອງຈິດຕະນາການ - Concerto ທີຫ້າຂອງ Beethoven, ຫນຶ່ງສາມາດພົບຄໍານິຍາມດັ່ງກ່າວ: "ຢ່າງກ້າຫານ, ແຕ່ບໍ່ມີຈິນຕະນາການ", "ບໍ່ຫນ້າພໍໃຈ", "ບໍ່ຫນ້າພໍໃຈແລະຫນ້າເບື່ອຢ່າງກົງໄປກົງມາ". ນັກວິພາກວິຈານຄົນໜຶ່ງ, ບໍ່ໄດ້ເວົ້າແບບອິດສາ, ຂຽນວ່າ, “ເກມຂອງ Lill ແມ່ນຄ້າຍຄືກັນກັບບົດປະພັນທີ່ຂຽນໂດຍຄູສອນຂອງໂຮງຮຽນ: ທຸກຢ່າງເບິ່ງຄືວ່າຖືກຕ້ອງ, ຄິດອອກ, ກົງກັບຮູບແບບ, ແຕ່ມັນບໍ່ມີຕົວຕົນແລະການບິນນັ້ນ. , ໂດຍບໍ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້, ແລະຄວາມຊື່ສັດໃນຊິ້ນສ່ວນທີ່ແຍກຕ່າງຫາກ, ປະຕິບັດໄດ້ດີ. ຮູ້ສຶກວ່າຂາດຄວາມຮູ້ສຶກ, ອາລົມທໍາມະຊາດ, ນັກສິລະປິນບາງຄັ້ງກໍ່ພະຍາຍາມທົດແທນການປອມແປງນີ້ - ລາວແນະນໍາອົງປະກອບຂອງ subjectivism ເຂົ້າໃນການຕີຄວາມຫມາຍຂອງລາວ, ທໍາລາຍຜ້າທີ່ມີຊີວິດຂອງດົນຕີ, ຕໍ່ຕ້ານຕົນເອງ, ຄືກັບມັນ. ແຕ່ການທ່ອງທ່ຽວດັ່ງກ່າວບໍ່ໄດ້ໃຫ້ຜົນໄດ້ຮັບທີ່ຕ້ອງການ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ບັນທຶກຫຼ້າສຸດຂອງ Lill, ໂດຍສະເພາະການບັນທຶກສຽງຂອງ Beethoven, ໃຫ້ເຫດຜົນເພື່ອເວົ້າເຖິງຄວາມປາຖະຫນາສໍາລັບຄວາມເລິກຂອງສິລະປະຂອງລາວ, ສໍາລັບການສະແດງອອກຫຼາຍກວ່າເກົ່າໃນການຫຼີ້ນຂອງລາວ.

ດັ່ງນັ້ນ, ຜູ້ອ່ານຈະຖາມ, ມັນຫມາຍຄວາມວ່າ John Lill ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ກໍານົດຊື່ຂອງຜູ້ຊະນະການແຂ່ງຂັນ Tchaikovsky ເທື່ອ? ຄໍາຕອບແມ່ນບໍ່ງ່າຍດາຍດັ່ງນັ້ນ. ແນ່ນອນ, ນີ້ແມ່ນນັກເປຍໂນທີ່ແຂງແກ່ນ, ແກ່ແລະສະຫລາດ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນເວລາຂອງການຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງລາວ. ແຕ່ການພັດທະນາຂອງມັນໃນໄລຍະທົດສະວັດເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ໄດ້ໄວເທົ່າທີ່ຜ່ານມາ. ອາດຈະເປັນ, ເຫດຜົນແມ່ນວ່າຂະຫນາດຂອງສ່ວນບຸກຄົນຂອງຈິດຕະນາການແລະຕົ້ນສະບັບຂອງມັນບໍ່ກົງກັນຢ່າງເຕັມສ່ວນກັບພອນສະຫວັນດົນຕີແລະ pianist ລາວ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນໄວເກີນໄປທີ່ຈະສະຫຼຸບສຸດທ້າຍ - ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງ John Lill ແມ່ນຢູ່ໄກຈາກການຫມົດໄປ.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990

John Lill ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງເປັນເອກສັນວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນນັກເປຍໂນຊັ້ນນໍາຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ. ໃນໄລຍະການເຮັດວຽກເກືອບເຄິ່ງສະຕະວັດຂອງລາວ, ນັກເປຍໂນໄດ້ເດີນທາງໄປຫຼາຍກວ່າ 50 ປະເທດທີ່ມີຄອນເສີດ solo ແລະສະແດງເປັນນັກດົນຕີ solo ກັບວົງດົນຕີ Orchestras ທີ່ດີທີ່ສຸດໃນໂລກ. ລາວໄດ້ຮັບການຕົບມືໂດຍຫ້ອງສະແດງຄອນເສີດຂອງ Amsterdam, Berlin, Paris, Prague, Rome, Stockholm, Vienna, Moscow, St. Petersburg, ນະຄອນຂອງອາຊີແລະອົດສະຕາລີ.

John Lill ເກີດໃນວັນທີ 17 ມີນາ 1944 ໃນລອນດອນ. ພອນສະຫວັນທີ່ຫາຍາກຂອງລາວໄດ້ສະແດງອອກໃນຕົ້ນໆ: ລາວໄດ້ໃຫ້ການສະແດງຄອນເສີດ solo ຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວໃນອາຍຸ 9 ປີ. Lill ໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ Royal College of Music ໃນລອນດອນກັບ Wilhelm Kempf. ແລ້ວໃນອາຍຸ 18 ປີ, ລາວໄດ້ສະແດງ Concerto No. 3 ຂອງ Rachmaninov ກັບວົງດົນຕີທີ່ດໍາເນີນໂດຍ Sir Adrian Boult. ການເປີດຕົວໃນລອນດອນທີ່ສົດໃສໃນໄວໆນີ້ກັບ Concerto No 5 ຂອງ Beethoven ຢູ່ Royal Festival Hall. ໃນຊຸມປີ 1960, ນັກເປຍໂນໄດ້ຊະນະລາງວັນແລະລາງວັນຈໍານວນຫລາຍໃນການແຂ່ງຂັນສາກົນທີ່ມີຊື່ສຽງ. ຜົນສໍາເລັດສູງສຸດຂອງ Lill ແມ່ນໄຊຊະນະໃນການແຂ່ງຂັນສາກົນ IV ທີ່ມີຊື່ຫຼັງຈາກ. Tchaikovsky ໃນ Moscow ໃນ 1970 (ໄດ້ແບ່ງປັນລາງວັນທີ XNUMX ກັບ V. Krainev).

ບົດລະຄອນທີ່ກວ້າງທີ່ສຸດຂອງ Lill ປະກອບມີຫຼາຍກວ່າ 70 concertos piano (concertos ທັງຫມົດໂດຍ Beethoven, Brahms, Rachmaninov, Tchaikovsky, Liszt, Chopin, Ravel, Shostakovich, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Bartok, Britten, Grieg, Weber, Mendelssohn, Mozart, Prokofiev, Saint-Saens, Frank, Schumann). ລາວໄດ້ກາຍເປັນຊື່ສຽງ, ໂດຍສະເພາະ, ເປັນນາຍພາສາທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງວຽກງານຂອງ Beethoven. ນັກເປຍໂນໄດ້ປະຕິບັດຮອບວຽນເຕັມຂອງ 32 sonatas ຂອງລາວຫຼາຍກວ່າຫນຶ່ງຄັ້ງໃນອັງກິດ, ສະຫະລັດແລະຍີ່ປຸ່ນ. ໃນລອນດອນລາວໄດ້ໃຫ້ຫຼາຍກວ່າ 30 ຄອນເສີດຢູ່ທີ່ BBC Proms ແລະສະແດງເປັນປະຈໍາກັບວົງດົນຕີ symphony orchestras ທີ່ສໍາຄັນຂອງປະເທດ. ຢູ່ນອກປະເທດອັງກິດ, ລາວໄດ້ທ່ຽວຊົມວົງດົນຕີ London Philharmonic ແລະ Symphony Orchestras, The Air Force Symphony Orchestra, the Birmingham, Halle, Royal Scottish National Orchestra ແລະ Scottish Air Force Symphony Orchestra. ໃນສະຫະລັດ - ກັບວົງດົນຕີປະສານສຽງຂອງ Cleveland, New York, Philadelphia, Dallas, Seattle, Baltimore, Boston, Washington DC, San Diego.

ການສະແດງທີ່ຜ່ານມາຂອງນັກເປຍໂນລວມມີຄອນເສີດກັບ Seattle Symphony, St Petersburg Philharmonic, London Philharmonic ແລະ Czech Philharmonic. ໃນລະດູການ 2013/2014, ໃນການລະນຶກເຖິງວັນເກີດຄົບຮອບ 70 ປີຂອງລາວ, Lill ໄດ້ຫຼິ້ນຮອບວຽນ Beethoven sonata ໃນລອນດອນແລະ Manchester, ແລະໄດ້ສະແດງຄໍາບັນຍາຍຢູ່ທີ່ BenaroyaHall ໃນ Seattle, ຫໍຄອນເສີດແຫ່ງຊາດ Dublin, ຫໍໃຫຍ່ຂອງ St. ແລະ​ໄດ້​ທ່ຽວ​ປະ​ເທດ​ອັງກິດ​ດ້ວຍ​ວົງ​ດົນຕີ Royal Philharmonic Orchestra (ລວມທັງ​ການ​ສະ​ແດງ​ຢູ່​ຫໍ​ພິ​ເສດ), ​ໄດ້​ເປີດ​ນຳ​ໃຊ້​ກັບ​ສູນ​ສິລະ​ປະ​ແຫ່ງ​ຊາດ​ປັກ​ກິ່ງ​ແລະ​ວົງ​ດົນຕີ Vienna Tonkunstler Orchestra. ຫຼິ້ນອີກຄັ້ງກັບ Halle Orchestras, ວົງດົນຕີແຫ່ງຊາດຂອງກອງທັບອາກາດ Wales, Royal Scottish Orchestra ແລະ Bournemouth Symphony Orchestra.

ໃນເດືອນທັນວາ 2013, Lill ໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນມອດໂກໃນງານບຸນ Vladimir Spivakov Invites…, ການສະແດງດົນຕີ Beethoven Piano Concertos ທັງຫ້າໃນສອງຕອນແລງກັບວົງດົນຕີ Philharmonic ແຫ່ງຊາດຂອງລັດເຊຍທີ່ດໍາເນີນໂດຍ Vladimir Spivakov.

ການບັນທຶກສຽງຂອງນັກເປຍໂນຈໍານວນຫລາຍໄດ້ຖືກເຮັດຢູ່ໃນປ້າຍຊື່ DeutscheGrammophon, EMI (ຮອບວຽນທີ່ສົມບູນແບບຂອງ concertos ຂອງ Beethoven ກັບ Royal Scottish Orchestra ດໍາເນີນໂດຍ A. Gibson), ASV (ສອງ Brahms concertos ກັບ Halle Orchestra ດໍາເນີນໂດຍ J. Lachran; Beethoven ທັງຫມົດ. sonatas), PickwickRecords (Concerto No. 1 ໂດຍ Tchaikovsky ກັບ London Symphony Orchestra ດໍາເນີນໂດຍ J. Judd).

ບໍ່ດົນກ່ອນຫນ້ານີ້, Lill ໄດ້ບັນທຶກການເກັບກໍາ Sonatas ຂອງ Prokofiev ຢ່າງສົມບູນໃນ ASV; ການເກັບກໍາສົມບູນຂອງ concertos ຂອງ Beethoven ກັບ Birmingham Orchestra ດໍາເນີນການໂດຍ W. Weller ແລະ bagatelles ລາວໃນ Chando; M. Arnold's Fantasy on a Theme by John Field (ອຸທິດຕົນເພື່ອ Lill) ກັບ Royal Philharmonic Orchestra ດໍາເນີນການໂດຍ W. Hendley ສຸດ Conifer; ທັງ​ຫມົດ​ຂອງ concertos ຂອງ Rachmaninov​, ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັນ​ກັບ​ການ​ປະ​ກອບ solo ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ຕົນ​ໃນ Nimbus Records​. ບັນທຶກຫຼ້າສຸດຂອງ John Lill ລວມມີຜົນງານຂອງ Schumann ໃນປ້າຍຊື່ Classicsfor Pleasure ແລະສອງອາລະບໍາໃຫມ່ໃນ Signumrecords, ລວມທັງ sonatas ໂດຍ Schumann, Brahms ແລະ Haydn.

John Lill ເປັນທ່ານໝໍກຽດຕິຍົດຂອງແປດມະຫາວິທະຍາໄລໃນອັງກິດ, ສະມາຊິກກຽດຕິຍົດຂອງວິທະຍາໄລດົນຕີຊັ້ນນໍາແລະສະຖາບັນການສຶກສາ. ໃນ​ປີ 1977 ລາວ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ມອບ​ນາມ​ເປັນ​ພະ​ນັກ​ງານ​ຂອງ​ຄໍາ​ສັ່ງ​ຂອງ Empire ອັງ​ກິດ​, ແລະ​ໃນ​ປີ 2005 - ຜູ້​ບັນ​ຊາ​ການ​ຂອງ​ຄໍາ​ສັ່ງ​ຂອງ​ຈັກ​ປະ​ເທດ​ອັງ​ກິດ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ບໍ​ລິ​ການ​ສິນ​ລະ​ປະ​ດົນ​ຕີ​.