ປະຕິທິນດົນຕີ - ຕຸລາ
ທິດສະດີດົນຕີ

ປະຕິທິນດົນຕີ - ຕຸລາ

ໃນ​ເດືອນ​ຕຸ​ລາ​, ຊຸມ​ຊົນ​ດົນ​ຕີ​ໂລກ​ສະ​ເຫຼີມ​ສະ​ຫຼອງ​ວັນ​ເກີດ​ຂອງ​ນັກ​ປະ​ພັນ​ແລະ​ນັກ​ສະ​ແດງ​ທີ່​ດີ​ເລີດ​ຈໍາ​ນວນ​ຫນຶ່ງ​. ບໍ່ແມ່ນໂດຍບໍ່ມີການ premieres noisy ທີ່ເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນເວົ້າກ່ຽວກັບຕົນເອງສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ.

ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພວກເຂົາມີຊີວິດຢູ່ໃນມື້ນີ້

ວັນທີ 8 ເດືອນຕຸລາປີ 1551 ໃນ Rome ເກີດ Giulio Caccini, ນັກປະພັນແລະນັກຮ້ອງ, ຜູ້ທີ່ຂຽນ "Ave Maria", ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເຊິ່ງເປັນວຽກງານທີ່ທໍາລາຍສະຖິຕິໃນຈໍານວນການຕີຄວາມຫມາຍບໍ່ພຽງແຕ່ໃນການສະແດງສຽງ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນການຈັດລຽງຂອງອຸປະກອນຕ່າງໆ.

ໃນປີ 1835, ວັນທີ 9 ເດືອນຕຸລາ, ປາຣີໄດ້ເຫັນການເກີດຂອງນັກປະພັນທີ່ເຮັດວຽກທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດການໂຕ້ວາທີທີ່ຮ້ອນ. ຊື່ຂອງລາວແມ່ນ Camille Saint-Saens. ບາງ​ຄົນ​ເຊື່ອ​ວ່າ​ລາວ​ພຽງ​ແຕ່​ຕີ​ເປຍ​ໂນ, ພະຍາຍາມ​ສະກັດ​ສຽງ​ດັງ​ຈາກ​ມັນ​ເທົ່າ​ທີ່​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້. ຄົນອື່ນໆ, ລວມທັງ R. Wagner, ຮັບຮູ້ໃນລາວເຖິງພອນສະຫວັນພິເສດຂອງຕົ້ນສະບັບຂອງ orchestration. ຍັງມີຄົນອື່ນສະແດງຄວາມຄິດເຫັນວ່າ Saint-Saens ແມ່ນສົມເຫດສົມຜົນເກີນໄປແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງສ້າງຜົນງານທີ່ໂດດເດັ່ນບໍ່ຫຼາຍປານໃດ.

ໃນວັນທີ 10 ເດືອນຕຸລາປີ 1813, ຕົ້ນສະບັບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງປະເພດ Opera ໄດ້ປະກົດຕົວຕໍ່ໂລກ, ຜູ້ຊາຍທີ່ມີຊື່ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບນິທານຈໍານວນຫລາຍ, myths ທີ່ພົວພັນກັບເຫດການທີ່ແທ້ຈິງ, Giuseppe Verdi. ເປັນເລື່ອງແປກທີ່, ຊາຍຫນຸ່ມທີ່ມີພອນສະຫວັນບໍ່ສາມາດເຂົ້າໄປໃນ Milan Conservatory ໄດ້ເນື່ອງຈາກການຫຼີ້ນ piano ທີ່ບໍ່ດີຂອງລາວ. ເຫດການນີ້ບໍ່ໄດ້ຂັດຂວາງນັກປະພັນຈາກການສືບຕໍ່ການສຶກສາຂອງລາວແລະໃນທີ່ສຸດກາຍເປັນສິ່ງທີ່ລາວຢູ່ໃນປະຫວັດສາດດົນຕີ.

ໃນວັນທີ 22 ເດືອນຕຸລາປີ 1911, Franz Liszt ເກີດ - ນັກເປຍໂນທີ່ມີຄຸນງາມຄວາມດີ, ຜູ້ຊາຍທີ່ມີຊີວິດຢູ່ໃນການເຮັດວຽກຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ: ການແຕ່ງຕົວ, ການສອນ, ການປະພຶດ. ການເກີດຂອງລາວໄດ້ຖືກຫມາຍໂດຍການປະກົດຕົວຂອງດາວຫາງຢູ່ເທິງທ້ອງຟ້າຂອງຮັງກາຣີ. ລາວ​ໄດ້​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ໃນ​ການ​ເປີດ​ຫໍ​ອະນຸລັກ, ​ໄດ້​ອຸທິດ​ພະລັງ​ຫຼາຍ​ຢ່າງ​ໃຫ້​ແກ່​ການ​ສຶກສາ​ດົນຕີ, ​ແລະ​ປະສົບ​ການ​ປະຕິວັດ​ຢ່າງ​ກະຕືລືລົ້ນ. ເພື່ອຮຽນ piano ຈາກ Liszt, ນັກ pianoist ຈາກປະເທດເອີຣົບທີ່ແຕກຕ່າງກັນມາຫາລາວ. Franz Liszt ແນະນໍາແນວຄວາມຄິດຂອງການສັງເຄາະສິລະປະເຂົ້າໃນວຽກງານຂອງລາວ. ນະວັດຕະກໍາຂອງນັກປະພັນໄດ້ພົບເຫັນການນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງແລະມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັບມື້ນີ້.

ປະຕິທິນດົນຕີ - ຕຸລາ

ວັນ​ທີ 24 ຕຸ​ລາ 1882 ແມ່ນ​ວັນ​ເກີດ​ຂອງ​ປະ​ລິນ​ຍາ​ໂທ​ຂອງ​ສິ​ລະ​ປະ​ຮ້ອງ​ເພງ​ຂອງ​ລັດ​ເຊຍ​, ປະ​ພັນ​ແລະ​ການ​ປະ​ພັນ Pavel Chesnokov​. ລາວໄດ້ລົງໄປໃນປະຫວັດສາດເປັນຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງໂຮງຮຽນດົນຕີຂອງໂບດ Moscow ໃຫມ່. ພຣະອົງໄດ້ສ້າງລະບົບພື້ນເມືອງແບບພິເສດຂອງຕົນເອງໂດຍອີງໃສ່ຕົ້ນສະບັບເປັນເອກະລັກຂອງສຽງຮ້ອງເພງ cappella. ດົນຕີ Chesnokov ແມ່ນເປັນເອກະລັກ, ແລະໃນເວລາດຽວກັນສາມາດເຂົ້າເຖິງແລະຮັບຮູ້ໄດ້.

ໃນວັນທີ 25 ເດືອນຕຸລາປີ 1825, "ກະສັດຂອງ waltz", Johann Strauss-son, ເກີດຢູ່ໃນວຽນນາ. ພໍ່ຂອງເດັກຊາຍ, ນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ໄດ້ຕໍ່ຕ້ານການປະກອບອາຊີບດົນຕີຂອງລູກຊາຍຂອງລາວແລະສົ່ງລາວໄປໂຮງຮຽນການຄ້າ, ຢາກໃຫ້ລູກຊາຍຂອງລາວກາຍເປັນທະນາຄານ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Strauss-son ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນຂໍ້ຕົກລົງກັບແມ່ຂອງລາວແລະໄດ້ເລີ່ມຮຽນ piano ແລະ violin ຢ່າງລັບໆ. ໂດຍ​ໄດ້​ຮຽນ​ຮູ້​ທຸກ​ສິ່ງ​ທຸກ​ຢ່າງ, ພໍ່​ໃນ​ຄວາມ​ຄຽດ​ແຄ້ນ​ໄດ້​ເອົາ violin ໄປ​ຈາກ​ນັກ​ດົນ​ຕີ​ຫນຸ່ມ. ແຕ່ຄວາມຮັກຕໍ່ດົນຕີໄດ້ກາຍເປັນທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ແລະພວກເຮົາມີໂອກາດທີ່ຈະເພີດເພີນກັບ waltzes ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງນັກປະພັນ, ທີ່ນິຍົມຫລາຍທີ່ສຸດແມ່ນ "On the Blue Danube", "Tales of the Vienna Woods", ແລະອື່ນໆ.

P. Chesnokov – ຂໍ​ໃຫ້​ການ​ອະ​ທິ​ຖານ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ແກ້​ໄຂ …

Да исправится молитва моя Psalm 140 Музыка П.Чеснокова

ນັກສິລະປິນທີ່ເອົາຊະນະໂລກ

ໃນ​ວັນ​ທີ 1 ຕຸ​ລາ 1903, ເດັກ​ຊາຍ​ໄດ້​ເກີດ​ຢູ່​ໃນ Kyiv, ຜູ້​ທີ່​ຕໍ່​ມາ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ນັກ​ເປຍ​ໂນ​ອາ​ເມລິ​ກາ​ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ - Vladimir Horowitz. ການສ້າງຕັ້ງເປັນນັກດົນຕີຂອງລາວໄດ້ດໍາເນີນຢ່າງແນ່ນອນຢູ່ໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວ, ເຖິງແມ່ນວ່າມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກສໍາລັບຄອບຄົວ: ການສູນເສຍຊັບສິນ, ການຂາດເງິນ. ຫນ້າສົນໃຈ, ການເຮັດວຽກຂອງນັກ pianoist ໃນເອີຣົບໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ. ໃນປະເທດເຢຍລະມັນ, ບ່ອນທີ່ 1 piano concerto ໂດຍ PI Tchaikovsky, soloist ໄດ້ລົ້ມປ່ວຍ. Horowitz, ບໍ່ຮູ້ເຖິງຕອນນັ້ນ, ໄດ້ຖືກສະເຫນີໃຫ້ທົດແທນນາງ. ເຫຼືອເວລາ 2 ຊົ່ວໂມງກ່ອນການສະແດງຄອນເສີດ. ຫຼັງ​ຈາກ​ສຽງ​ເພງ​ສຸດ​ທ້າຍ​ດັງ​ຂຶ້ນ, ຫ້ອງ​ໂຖງ​ໄດ້​ຕົບມື​ແລະ​ຢືນ​ເປັນ​ຮູບ​ໄຂ່.

ໃນ​ວັນ​ທີ 12 ຕຸ​ລາ, 1935, ຜູ້​ດູ​ແລ​ທີ່​ສະ​ຫຼາດ​ຂອງ​ເວ​ລາ​ຂອງ​ເຮົາ, Luciano Pavarotti, ໄດ້​ເຂົ້າ​ມາ​ໃນ​ໂລກ. ຄວາມສໍາເລັດຂອງລາວບໍ່ໄດ້ລື່ນກາຍນັກຮ້ອງຄົນອື່ນໆ. ລາວໄດ້ປ່ຽນ Opera arias ໃຫ້ເປັນ masterpieces. ຫນ້າສົນໃຈ, Pavarotti ແມ່ນເກືອບ maniacally superstitious. ມີເລື່ອງທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີກັບຜ້າເຊັດມືທີ່ນັກຮ້ອງໄດ້ມີຢູ່ໃນການສະແດງຄັ້ງທໍາອິດທີ່ເຮັດໃຫ້ລາວປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ຈາກມື້ນັ້ນມາ, ນັກດົນຕີບໍ່ເຄີຍຂຶ້ນເວທີໂດຍບໍ່ມີຄຸນລັກສະນະໂຊກດີນີ້. ນອກຈາກນັ້ນ, ນັກຮ້ອງບໍ່ເຄີຍຜ່ານພາຍໃຕ້ stairs, ຢ້ານຫຼາຍຂອງເກືອ spilled ແລະບໍ່ສາມາດຢືນສີມ່ວງ.

ໃນວັນທີ 13 ເດືອນຕຸລາປີ 1833, ນັກຮ້ອງແລະຄູສອນທີ່ໂດດເດັ່ນ, ເຈົ້າຂອງບົດລະຄອນ soprano ທີ່ສວຍງາມທີ່ສຸດ, Alexandra Alexandrova, ເກີດຢູ່ໃນ St. ໄດ້ຮັບການສຶກສາໃນເຢຍລະມັນ, ນາງໄດ້ສະແດງຄອນເສີດຫຼາຍຄັ້ງ, ແນະນໍາສາທາລະນະຕາເວັນຕົກກັບສິລະປະລັດເຊຍຢ່າງຈິງຈັງ. ຫຼັງຈາກກັບຄືນໄປ St. Petersburg, ນາງມັກຈະເຂົ້າຮ່ວມໃນຄອນເສີດຂອງ RMS, ປະຕິບັດ brilliant ໃນການສະແດງ Opera, ປະຕິບັດພາກສ່ວນທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດ: Antonida ໃນ Ivan Susanin, Margarita ໃນ Faust, Norma.

ໃນວັນທີ 17 ເດືອນຕຸລາປີ 1916, 100 ປີກ່ອນ, ນັກເປຍໂນທີ່ໂດດເດັ່ນ Emil Gilels ເກີດຢູ່ໃນ Odessa. ອີງຕາມການຮ່ວມສະໄຫມ, ພອນສະຫວັນຂອງລາວອະນຸຍາດໃຫ້ Gilels ຖືກຈັດອັນດັບໃນບັນດາ galaxy ຂອງນັກສະແດງ brilliant, ເຊິ່ງການສະແດງຂອງມັນເຮັດໃຫ້ເກີດການຮ້ອງຟ້ອງສາທາລະນະຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ກຽດຕິຍົດຂອງນັກເປຍໂນມາຢ່າງບໍ່ຄາດຄິດສໍາລັບທຸກຄົນ. ໃນ​ການ​ແຂ່ງ​ຂັນ​ນັກ​ສະ​ແດງ​ທັງ​ໝົດ​ຄັ້ງ​ທຳ​ອິດ, ບໍ່​ມີ​ຜູ້​ໃດ​ໃຫ້​ຄວາມ​ສົນ​ໃຈ​ກັບ​ຊາຍ​ໜຸ່ມ​ທີ່​ມືດ​ມົວ​ທີ່​ເຂົ້າ​ໃກ້​ເປຍໂນ. ຢູ່ໃນ chords ທໍາອິດ, ຫ້ອງໂຖງ froze. ຫຼັງຈາກສຽງສຸດທ້າຍ, ພິທີການການແຂ່ງຂັນໄດ້ຖືກລະເມີດ - ທຸກຄົນຕົບມືໃຫ້: ຜູ້ຊົມ, ຄະນະລູກຂຸນ, ແລະຄູ່ແຂ່ງ.

ປະຕິທິນດົນຕີ - ຕຸລາ

ວັນ​ທີ 25 ຕຸລາ​ນີ້​ແມ່ນ​ວັນ​ຄົບຮອບ 90 ປີ​ແຫ່ງ​ວັນ​ເກີດ​ຂອງ​ນັກ​ຮ້ອງ​ຊາວ​ໂຊ​ວຽດ Galina Vishnevskaya ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ. ເປັນພັນລະຍາຂອງນັກສະແດງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງ Mstislav Rostropovich, ນັກສິລະປິນບໍ່ໄດ້ອອກຈາກອາຊີບຂອງນາງແລະສ່ອງແສງຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຂອງໂຮງລະຄອນໂອເປຣາຊັ້ນນໍາຂອງໂລກເປັນເວລາຫລາຍປີ. ຫຼັງຈາກສິ້ນສຸດການເຮັດວຽກຮ້ອງເພງຂອງນາງ, Vishnevskaya ບໍ່ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນເງົາ. ນາງ​ໄດ້​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ທີ່​ຈະ​ເປັນ​ຜູ້​ກໍາ​ກັບ​ການ​ສະ​ແດງ​, ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຮູບ​ເງົາ​, ສອນ​ຫຼາຍ​. ປື້ມບັນທຶກຄວາມຊົງຈໍາຂອງນາງທີ່ມີຊື່ວ່າ "Galina" ຖືກຕີພິມໃນວໍຊິງຕັນ.

ໃນວັນທີ 27 ເດືອນຕຸລາປີ 1782, Niccolò Paganini ເກີດຢູ່ໃນ Genoa. ເປັນທີ່ຊື່ນຊອບຂອງຜູ້ຍິງ, ເປັນຄຸນງາມຄວາມດີທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້, ລາວມັກຄວາມສົນໃຈເພີ່ມຂຶ້ນສະເໝີ. ການ​ຫຼິ້ນ​ຂອງ​ລາວ​ໄດ້​ດຶງ​ດູດ​ຜູ້​ຊົມ, ຫລາຍ​ຄົນ​ໄດ້​ຮ້ອງ​ໄຫ້​ເມື່ອ​ໄດ້​ຍິນ​ສຽງ​ຮ້ອງ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ຂອງ​ລາວ. Paganini ຕົນເອງຍອມຮັບວ່າ violin ເປັນເຈົ້າຂອງລາວຢ່າງສົມບູນ, ລາວບໍ່ໄດ້ໄປນອນໂດຍບໍ່ມີການສໍາຜັດກັບສິ່ງທີ່ລາວມັກ. ຫນ້າສົນໃຈ, ໃນໄລຍະຊີວິດຂອງລາວ, Paganini ເກືອບບໍ່ໄດ້ເຜີຍແຜ່ວຽກງານຂອງລາວ, ຢ້ານວ່າຄວາມລັບຂອງການຫຼີ້ນທີ່ມີຄຸນນະທໍາຂອງລາວຈະຖືກເປີດເຜີຍ.

ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດທີ່ບໍ່ສາມາດລືມໄດ້

ໃນ​ເດືອນ​ຕຸ​ລາ 6​, 1600​, ກິດ​ຈະ​ກໍາ​ໄດ້​ເກີດ​ຂຶ້ນ​ໃນ Florence ທີ່​ໃຫ້​ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ປະ​ເພດ Opera ໄດ້​. ໃນມື້ນີ້, premiere ຂອງ opera ລອດຊີວິດທໍາອິດ, Orpheus, ສ້າງໂດຍ Italian Jacopo Peri, ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ. ແລະໃນວັນທີ 5 ເດືອນຕຸລາປີ 1762, ລະຄອນໂອເປຣາ “Orpheus and Eurydice” ໂດຍ K. Gluck ໄດ້ສະແດງເປັນເທື່ອທຳອິດໃນວຽນນາ. ການຜະລິດນີ້ເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງການປະຕິຮູບ Opera. Paradox ແມ່ນວ່າດິນຕອນດຽວກັນໄດ້ຖືກວາງໄວ້ບົນພື້ນຖານຂອງສອງວຽກງານພົວພັນຊຶ່ງສໍາລັບປະເພດ.

ວັນ​ທີ 17 ຕຸລາ​ປີ 1988, ສະມາຄົມ​ດົນຕີ​ລອນ​ດອນ​ໄດ້​ເປັນ​ສັກຂີ​ພິຍານ​ເຫດການ​ທີ່​ເປັນ​ເອກະລັກ​ສະ​ເພາະ​ຄື: ການ​ສະ​ແດງ​ດົນຕີ​ປະສານ​ສຽງ​ຄັ້ງ​ທີ 10, ​ເຊິ່ງກ່ອນ​ໜ້າ​ນີ້​ບໍ່​ຮູ້​ຈັກ​ໂດຍ L. Beethoven. ມັນໄດ້ຖືກຟື້ນຟູໂດຍ Barry Cooper, ນັກສຳຫຼວດຊາວອັງກິດ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ນຳເອົາຮູບແຕ້ມທັງໝົດຂອງຜູ້ແຕ່ງ ແລະຊິ້ນສ່ວນຂອງຄະແນນມາລວມກັນ. ນັກວິຈານເຊື່ອວ່າ symphony recreated ໃນວິທີການນີ້ບໍ່ຫນ້າຈະກົງກັບຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ແທ້ຈິງຂອງຜູ້ຂຽນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນທີ່ເປັນທາງການທັງຫມົດຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່ານັກປະພັນມີ 9 symphonies.

ປະຕິທິນດົນຕີ - ຕຸລາ

ໃນວັນທີ 20 ເດືອນຕຸລາປີ 1887, ການເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Opera The Enchantress ໂດຍ PI Tchaikovsky. ຜູ້ຂຽນຄວບຄຸມການປະຕິບັດ. ນັກປະພັນເອງຍອມຮັບກັບຫມູ່ເພື່ອນຂອງລາວວ່າ, ເຖິງວ່າຈະມີການຕົບມືໃຫ້ພາຍຸ, ລາວຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມແປກປະຫລາດແລະຄວາມເຢັນຂອງສາທາລະນະ. The Enchantress ຢືນຢູ່ຫ່າງຈາກ Opera ອື່ນໆຂອງຜູ້ແຕ່ງ ແລະບໍ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບເຊັ່ນການສະແດງອື່ນໆ.

ໃນວັນທີ 29 ເດືອນຕຸລາປີ 1787, ລະຄອນ Opera Don Giovanni ໂດຍ Wolfgang Amadeus Mozart ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້ສະແດງຢູ່ໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດ Prague. ນັກປະພັນເອງໄດ້ກໍານົດປະເພດຂອງຕົນເປັນລະຄອນທີ່ມີຄວາມສຸກ. ນັກປະພັນໃນຍຸກນີ້ເວົ້າວ່າ ວຽກງານການສະແດງລະຄອນໂອເປຣາໄດ້ດຳເນີນໄປໃນບັນຍາກາດທີ່ຜ່ອນຄາຍ, ເບີກບານມ່ວນຊື່ນ, ພ້ອມກັບການຢອກກັນແບບໄຮ້ສາລະ (ບໍ່ແມ່ນແນວນັ້ນ) ຂອງນັກປະພັນ, ເປັນການຊ່ວຍແກ້ງແຍ້ງ ຫຼືສ້າງບັນຍາກາດທີ່ເໝາະສົມໃນເວທີ.

G. Caccini – Ave Maria

ຜູ້ຂຽນ - Victoria Denisova

ອອກຈາກ Reply ເປັນ