ເຄື່ອງດົນຕີ |
ເຄື່ອງດົນຕີ – ເຄື່ອງມືທີ່ຖືກອອກແບບເພື່ອສະກັດຈັງຫວະທີ່ເປັນລະບຽບແລະຄົງທີ່ໃນສຽງດັງຫຼືຈັງຫວະທີ່ກຳນົດໄວ້ຢ່າງຊັດເຈນ, ພ້ອມທັງສຽງດັງ. ລາຍການທີ່ສ້າງສຽງ ແລະສຽງທີ່ບໍ່ເປັນລະບຽບ (ສຽງຂອງນັກເຝົ້າຍາມກາງຄືນ, ສຽງແກຂອງນັກລ່າ, ສຽງລະຄັງ, ສຽງດັງ), ຫຼືເຄື່ອງຫຼອກລວງທີ່ເຮັດຕາມແບບນົກ ແລະສຽງຮ້ອງຂອງສັດທີ່ໃຊ້ໃນການລ່າສັດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຄື່ອງມືທີ່ເປັນອຸປະກອນພິເສດ. ຈຸດປະສົງຂອງສັນຍານ, ພາຍໃຕ້ເງື່ອນໄຂສະເພາະໃດຫນຶ່ງສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ທັງສອງເປັນ M. ແລະ. ຍັງມີ M. ແລະ. ວັດຖຸປະສົງ, ນໍາໃຊ້ເພື່ອຈຸດປະສົງພິທີກໍາ (shaman tambourine, ພຸດທະສາ ghan-dan ແລະ bure, Nivkh partigre); ບາງຄັ້ງພວກມັນຖືກໃຊ້ເພື່ອໄປກັບ bunks. ເຕັ້ນ (ໂດຍສະເລ່ຍ. kraatsspill, Latvian, tridexnis, chagana, eglite). ນີ້ປະກອບມີອຸປະກອນ, ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງການທີ່ຢູ່ໃນ symphony. (opera) orchestra reproduce thunder, howling wind, cracking whip, ແລະອື່ນໆ. ບາງເຄື່ອງມືທີ່ນໍາໃຊ້ແລະສັນຍານຍັງສາມາດປະຕິບັດດົນຕີ. ສິລະປະ. ຫນ້າທີ່, eg. ກະດິ່ງໂບດດ້ວຍລີ້ນທີ່ຖືກໂຈະຢ່າງເສລີ. ເຖິງ M. ແລະ. litas ແມ່ນລວມຢູ່. Toshalya ຫຼືລັດເວຍ. berzstaase, ເຮັດຈາກເປືອກ birch, Mari efi ຈາກໃບ lilac, ອູແກຣນ. lusk ຈາກ horn flake, ແລະອື່ນໆ; ການນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມືທີ່ຄ້າຍຄືກັນ. ນັກດົນຕີ whistle ຢ່າງຊໍານິຊໍານານ melodies ສະລັບສັບຊ້ອນ, ອຸດົມສົມບູນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າມີ passages ຕ່າງໆແລະ melismas.
ແຕ່ລະ M. ແລະ. ມີ timbre ປະກົດຂຶ້ນ (ລັກສະນະ, ສີ) ຂອງສຽງ, ສະເພາະ. ຄວາມສາມາດແບບເຄື່ອນໄຫວ ແລະລະດັບສຽງທີ່ແນ່ນອນ. ຄຸນະພາບສຽງ M. ແລະ. ແມ່ນຂຶ້ນກັບວັດສະດຸທີ່ໃຊ້ໃນການຜະລິດເຄື່ອງມື, ຮູບຮ່າງທີ່ໃຫ້ພວກເຂົາ (ie, ຂໍ້ມູນທຸກມິຕິລະດັບຂອງຊິ້ນສ່ວນ, ການປະກອບ) ແລະສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້ໂດຍການເພີ່ມ. ອຸປະກອນ (ເຊັ່ນ: ປິດສຽງ), decomp. ເຕັກນິກການສະກັດສຽງ (ຕົວຢ່າງ, pizzicato, harmonic, ແລະອື່ນໆ).
M. i. ມັນເປັນການຍອມຮັບ conventionally ແບ່ງອອກເປັນ folk ແລະເປັນມືອາຊີບ. ທໍາອິດແມ່ນສ້າງຂຶ້ນໃນບັນດາປະຊາຊົນແລະຖືກນໍາໃຊ້ໃນຊີວິດປະຈໍາວັນແລະສິລະປະດົນຕີ. ການປະຕິບັດ. ເຄື່ອງມືອັນດຽວກັນສາມາດເປັນຂອງທັງຫນຶ່ງແລະຂອງປະຊາຊົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຊົນເຜົ່າ. ຍາດຕິພີ່ນ້ອງ ຫຼືໄລຍະເວລາ. ການຕິດຕໍ່ທາງປະຫວັດສາດແລະວັດທະນະທໍາ. ດັ່ງນັ້ນ, ພຽງແຕ່ໃນຢູເຄລນມີ bandura, ແລະໃນຈໍເຈຍ - panduri ແລະ chonguri. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຕາເວັນອອກ. Slavs - ລັດເຊຍ, ອູແກຣນ, Belarusians - ມີໃນອະດີດແລະໃນປັດຈຸບັນບາງສ່ວນນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມືທົ່ວໄປ - gusli, sniffle (sniffle, ທໍ່), zhaleika (horn), bagpipe (dudu), wheel lyre, ໃນ Azerbaijan ແລະ Armenia - saz, tar, kemancha , zurnu, duduk; ໃນ Uzbekistan ແລະ Tajikistan, ເກືອບທຸກເຄື່ອງມືແມ່ນຄືກັນ. Prof. ເຄື່ອງມືສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ຖືກສ້າງຂື້ນເປັນຜົນມາຈາກການປັບປຸງແລະດັດແປງຂອງ nar. ເຄື່ອງມື. ດັ່ງນັ້ນ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ໃນອະດີດຫ່າງໄກ, ພຽງແຕ່ Nar. ເຄື່ອງມືແມ່ນ violin, violin ທັນສະໄຫມໄດ້ເກີດຂຶ້ນຈາກຄົນທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ສຸດ. flute, ຈາກ chalumeau primitive – clarinet, ແລະອື່ນໆ. ມືອາຊີບປົກກະຕິແລ້ວປະກອບມີ M. ແລະ., ເຊິ່ງເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ symphony ໄດ້. (opera), ລົມ ແລະ estr. orchestras, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບທອງເຫລືອງແລະຊ່ອຍແນ່. ແປ້ນພິມ (ອະໄວຍະວະ, piano, ໃນອະດີດ - harpsichord, clavichord). ໃນຫຼາຍໆປະເທດ (ອິນເດຍ, ອີຣານ, ຕວກກີ, ຈີນ, ແລະອື່ນໆ) ເຂົາເຈົ້າຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງເກືອບສະເພາະ, ແລະສິລະປະການສະແດງໃນເຄື່ອງດົນຕີດັ່ງກ່າວແມ່ນຕົວຢ່າງຂອງຄວາມເປັນມືອາຊີບສູງໃນປະເທດເຫຼົ່ານີ້. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ໃນສະພາບການຂອງວົງດົນຕີດົນຕີເອີຣົບແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນວັດທະນະທໍາແປ້ນພິມ, ເຊິ່ງແມ່ນພັນທຸກໍາທີ່ບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງໂດຍກົງກັບວັດທະນະທໍາພື້ນເມືອງ, ຖືກຈັດປະເພດຢ່າງຖືກຕ້ອງຕາມກົດຫມາຍເປັນ prof. M. ແລະ.; ການອອກແບບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ການປະຕິບັດດ້ານວິຊາການແລະສິລະປະການສະແດງອອກ. ຄຸນນະສົມບັດໄດ້ຮັບການດີເລີດ.
ການເກີດຂື້ນຂອງ M. ແລະ. ເປັນຂອງສະ ໄໝ ບູຮານ. ບາງສ່ວນຂອງພວກເຂົາ, eg. horns ແລະ flutes primitive ເຮັດດ້ວຍກະດູກ, ນັກໂບຮານຄະດີພົບເຫັນໃນລະຫວ່າງການຂຸດຄົ້ນຂອງການຕັ້ງຖິ່ນຖານຂອງມະນຸດຂອງຍຸກ Paleolithic. ໃນອະນຸສາວະລີ Neolithic. ຍຸກມີກອງຂ້າງເບື້ອງດຽວ, reeds ພະລັງງານລົມ (ເຊັ່ນ: shawl ຫຼື chalumeau), xylophones primitive ແລະ flutes ມີການຫຼິ້ນຮູ. Strings ປາກົດຕໍ່ມາກ່ວາຄົນອື່ນ. M. i. – harps ງ່າຍທີ່ສຸດ, ຮູບຮ່າງ lute ແລະ tanbur, ແຕ່ວ່າພວກເຂົາເຈົ້າຍັງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັບບາງປະຊາຊົນດົນນານກ່ອນ BC. e. ມີສົມມຸດຕິຖານທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງຕົ້ນກໍາເນີດຂອງ M. ແລະ. ມັນສົມມຸດວ່າເດີມເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນເຄື່ອງມືສັນຍານແລະວ່າພວກມັນຢູ່ໃນວິທີການຫນຶ່ງຫຼືອື່ນທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັບຂະບວນການແຮງງານຂອງມະນຸດໃນຍຸກສະໄຫມກ່ອນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຕາມຫຼັກຖານຂອງອຸປະກອນໂບຮານຄະດີ, ຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຕົ້ນຂອງການພັດທະນາຂອງສັງຄົມມະນຸດ, ມີເຄື່ອງມືທີ່ປະຕິບັດດົນຕີແລະຄວາມງາມ. ຟັງຊັນ: flutes ດ້ວຍການຫຼີ້ນຮູ, ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດສະກັດສຽງທີ່ມີຄວາມສູງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງຂະຫນາດຄົງທີ່ຊັດເຈນ (ເຊິ່ງຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງການເກີດຂື້ນຂອງລະບົບດົນຕີທີ່ມີຄວາມຫມາຍ), ສາຍ. ເຄື່ອງມືທີ່ເຫມາະສົມພຽງແຕ່ສໍາລັບການປະຕິບັດດົນຕີ, ເດືອນທັນວາ. ປະເພດຂອງ castanets ມາພ້ອມກັບເຕັ້ນລໍາດຽວແລະກຸ່ມ, ແລະອື່ນໆ. ການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງ blowing ສໍາລັບດົນຕີ. ການສະແດງສາມາດນໍາໃຊ້ທໍ່ສັນຍານແລະ horns.
ວິວັດທະນາການຂອງ M. ແລະ., ການເສີມສ້າງເຄື່ອງມືໂດຍກົງ. ການເຊື່ອມຕໍ່ກັບການພັດທະນາທົ່ວໄປຂອງມະນຸດ, ວັດທະນະທໍາຂອງຕົນ, ດົນຕີ, ການປະຕິບັດ. ການຮຽກຮ້ອງ ແລະເຕັກນິກການຜະລິດ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ບາງ M. ແລະ., ເນື່ອງຈາກ peculiarities ຂອງການອອກແບບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໄດ້ລົງມາຫາພວກເຮົາໃນຮູບແບບຕົ້ນສະບັບຂອງເຂົາເຈົ້າ (ຕົວຢ່າງ, Uzbek stone castanets - kayrak), ອື່ນໆໄດ້ຖືກປັບປຸງ, ບາງ M. ແລະ. ແລະຄວາມຕ້ອງການກ່ຽວກັບຄວາມງາມ, ຫຼຸດລົງເຂົ້າໄປໃນ disuse ແລະໄດ້ຖືກທົດແທນໂດຍໃຫມ່. ຈໍານວນແລະຄວາມຫລາກຫລາຍຂອງ M. ແລະ. ເພີ່ມຂຶ້ນຫຼາຍຂຶ້ນ. Muses. ສິລະປະ, ໃນຂະນະທີ່ພັດທະນາ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີວິທີການສະແດງອອກທີ່ເຫມາະສົມ, ແລະເຄື່ອງດົນຕີທີ່ກ້າວຫນ້າທາງດ້ານຫຼາຍ, ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການພັດທະນາດົນຕີຕື່ມອີກ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະການປະຕິບັດ. ຟ້ອງ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ບໍ່ແມ່ນລະດັບຄວາມຫຼາກຫຼາຍແລະດ້ານວິຊາການສະເຫມີ. ລັດຂອງ M. ແລະ. ສາມາດຮັບໃຊ້ເປັນການວັດແທກລະດັບຂອງດົນຕີ. ວັດທະນະທໍາ. ບາງຄົນ, ມັກ wok. ດົນຕີ, ສ້າງ M. ແລະ. ໃນຈໍານວນຈໍາກັດແລະນໍາໃຊ້ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ Ch. ອາຣ. ເປັນນັກຮ້ອງເພງປະກອບ. ຮ້ອງເພງ. ດັ່ງກ່າວ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ສິນຄ້າ. chonguri ແລະ panduri, ຫຼືອັນດຽວ, ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວ, kurai ໃນບັນດາ Bashkirs ແລະ khomys ໃນບັນດາ Yakuts. ໃນຂະນະນັ້ນ, ຄວາມສາມາດຂອງການຫຼິ້ນກຸໄຍ ແລະ ໂຄມມີ, ແລະ ດົນຕີທີ່ໄດ້ສະແດງຢູ່ເທິງນັ້ນ, ໄດ້ບັນລຸຄວາມສົມບູນແບບໃນບັນດາປະຊາຊົນບັນດາເຜົ່າ.
ທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍທີ່ສຸດ M. ການເຊື່ອມຕໍ່ແລະ. ດ້ວຍຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະການປະຕິບັດ, ການຄັດເລືອກແລະການປັບປຸງຂອງພວກເຂົາສາມາດຕິດຕາມຢູ່ໃນພາກສະຫນາມຂອງ prof. ດົນຕີ (ໃນດົນຕີພື້ນເມືອງ, ຂະບວນການເຫຼົ່ານີ້ດໍາເນີນໄປຢ່າງຊ້າໆ, ແລະເຄື່ອງດົນຕີຍັງຄົງບໍ່ປ່ຽນແປງຫຼືປ່ຽນແປງເລັກນ້ອຍຫຼາຍສະຕະວັດ). ດັ່ງນັ້ນ, ໃນສະຕະວັດທີ 15-16. fidels (viels) ທີ່ມີສຽງຫຍາບຄາຍຂອງພວກມັນໄດ້ຖືກແທນທີ່ດ້ວຍສຽງທີ່ອ່ອນໂຍນ, matte timbre, viols "ຊັ້ນສູງ". ໃນສະຕະວັດທີ 17-18. ກ່ຽວຂ້ອງກັບການພັດທະນາຂອງປະສົມກົມກຽວ homophonic. ຮູບແບບແລະການປະກົດຕົວຂອງດົນຕີທີ່ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການປະຕິບັດທີ່ມີການປ່ຽນແປງແບບເຄື່ອນໄຫວ, viola ໄດ້ຖືກທົດແທນໂດຍ violin ແລະຄອບຄົວຂອງມັນ, ເຊິ່ງມີສຽງທີ່ສົດໃສ, ສະແດງອອກແລະໂອກາດສໍາລັບການຫຼີ້ນ virtuoso. ພ້ອມໆກັນກັບ violas, ສຽງປ່ຽງທີ່ອ່ອນ, ແຕ່ "ບໍ່ມີຊີວິດ" ໃນສຽງຕາມລວງຍາວໄດ້ຕົກຢູ່ໃນສະພາບທີ່ບໍ່ສາມາດໃຊ້ໄດ້, ເຊິ່ງໃຫ້ວິທີການກັບ flute transverse ມືຖືທີ່ມີສຽງຫຼາຍແລະດ້ານວິຊາການ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ດົນຕີເອີຣົບບໍ່ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນການປະຕິບັດກອງປະຊຸມແລະ orchestral. lute ແລະແນວພັນຂອງມັນ - theorbo ແລະ chitarron (arch-lute), ແລະໃນບ້ານເຮັດດົນຕີ lute ໄດ້ຖືກທົດແທນໂດຍ vihuela, ຫຼັງຈາກນັ້ນກີຕາ. ກັບ con. ສະຕະວັດທີ 18, harpsichord ໄດ້ຖືກປ່ຽນແທນໂດຍ M. ແລະໃຫມ່. – piano.
ດົນຕີດົນຕີ, ໃນທັດສະນະຂອງຄວາມສັບສົນຂອງການອອກແບບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແມ່ນຂຶ້ນກັບດົນຕີພື້ນເມືອງຫຼາຍຂື້ນໃນການພັດທະນາຂອງຕົນກ່ຽວກັບສະພາບຂອງວິທະຍາສາດແລະເຕັກນິກການຜະລິດທີ່ແນ່ນອນ - ການມີ muses. ໂຮງງານແລະໂຮງງານທີ່ມີຫ້ອງທົດລອງຂອງເຂົາເຈົ້າແລະຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງມືຊໍານິຊໍານານ. ຂໍ້ຍົກເວັ້ນພຽງແຕ່ແມ່ນເຄື່ອງມື violin. ຄອບຄົວຕ້ອງການການຜະລິດສ່ວນບຸກຄົນ. Violins, cellos, double basses ປັບປຸງບົນພື້ນຖານຂອງຕົວຢ່າງພື້ນເມືອງໂດຍແມ່ບົດ Brescia ແລະ Cremonese ທີ່ມີຊື່ສຽງໃນສະຕະວັດທີ 16-18. (G. da Salo, G. Magini, N. Amati, A. Stradivari, Guarneri del Gesù, ແລະອື່ນໆ) ຍັງຄົງບໍ່ມີຈຸດເດັ່ນໃນຄວາມດີຂອງເຂົາເຈົ້າ. ການພັດທະນາແບບສຸມທີ່ສຸດຂອງ prof. M. i. ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນສະຕະວັດທີ 18 ແລະ 19th. ການສ້າງໂດຍ T. Böhm ຂອງການອອກແບບໃຫມ່ຂອງ flute ທີ່ມີລະບົບວາວ (ຮູບແບບທໍາອິດທີ່ປາກົດໃນປີ 1832) ໄດ້ຂະຫຍາຍຄວາມເປັນໄປໄດ້ສ້າງສັນຂອງນັກປະພັນແລະປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການພັດທະນາສິລະປະການສະແດງຄອນເສີດ solo. ການປະຕິວັດທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ເກີດຂຶ້ນໂດຍການປະກົດຕົວໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ 19. ກົນຈັກວາວໃນເຄື່ອງມືທອງເຫຼືອງ. ຂໍຂອບໃຈກັບການນີ້, ພວກເຂົາເຈົ້າຫັນຈາກອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ. ທໍາມະຊາດ M. ແລະ. (ມີຈໍານວນຈໍາກັດຂອງສຽງແລະເພາະສະນັ້ນຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈໍາກັດ) ເຂົ້າໄປໃນ chromatic, ມີຄວາມສາມາດ, ຄ້າຍຄື woodwinds, ຂອງ reproducing ດົນຕີໃດໆ. ຮາກ stylist. ການປ່ຽນແປງຂອງດົນຕີຂອງທຸກປະເພດສໍາລັບເຄື່ອງມືແປ້ນພິມສາຍໄດ້ເກີດຂຶ້ນກັບການມາເຖິງຂອງ hammer-piano, ເຊິ່ງທົດແທນການ harpsichord ແລະ clavichord. ດ້ວຍການປະດິດໄຟຟ້າແລະວິທະຍຸ, ການກໍ່ສ້າງເຄື່ອງດົນຕີໄຟຟ້າໄດ້ກາຍເປັນຄວາມເປັນໄປໄດ້.
ໃນຂອບເຂດຫນ້ອຍ (ເນື່ອງຈາກການແຕ່ງຕົວຂອງບຸກຄົນ) ພວກເຂົາຂຶ້ນກັບລະດັບເຕັກໂນໂລຢີ. M. i. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ທີ່ນີ້, ໂດຍບໍ່ມີການຜະລິດເຄື່ອງຫັດຖະກໍາແລະໂຮງງານຜະລິດຢ່າງພຽງພໍ, ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຜະລິດ harmonicas, ການປັບປຸງ "Andreev" balalaikas ແລະ domras (ລັດເຊຍ), ເຄື່ອງມື tamburash (ເຊັກໂກສະໂລວາເກຍແລະຢູໂກສະລາເວຍ), tarogata (ຮັງກາຣີແລະໂລມາເນຍ), ແລະອື່ນໆ. .ການພັດທະນາຄົນ. M. i. ແມ່ນຂຶ້ນກັບສະພາບສັງຄົມຂອງສັງຄົມໂດຍກົງ. ໃນ USSR, ຂອບໃຈການພັດທະນາຂອງ nat. art-va, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງເສດຖະກິດແລະວັດທະນະທໍາຂອງ bunks ຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ມະຫາຊົນໃນສາທາລະນະລັດແລະເຂດປົກຄອງຕົນເອງໄດ້ເລີ່ມສ້າງຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍ. instr. ການລວບລວມ, ວຽກງານໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນການຟື້ນຟູ, ການຟື້ນຟູແລະການປັບປຸງ bunks. M. ແລະ., ການອອກແບບຄອບຄົວຂອງເຂົາເຈົ້າສໍາລັບ ensemble ແລະ orchestral, to-rogo ບໍ່ຮູ້ມາກ່ອນ. ປະຊາຊົນ. ຍຶດຫມັ້ນຢ່າງຫນັກແຫນ້ນບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນ prof. ແລະເຮັດມັນເອງ. ການສະແດງ solo ແລະລວມ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນ folk. ຊີວິດດົນຕີເຊັ່ນ M. ແລະ. ລະບົບການປັບປຸງ, ເຊັ່ນ bandura ໃນ Ukraine, cymbals ໃນ Belarus, kankles ແລະ birbin ໃນ Lithuania, ປະເພດຕ່າງໆຂອງ kannels ໃນ Estonia, dutar, Kashgar rubab ແລະການປ່ຽນແປງໃນ Uzbekistan, dombra ໃນ Kazakhstan, ແລະອື່ນໆ.
ໃນການເຊື່ອມຕໍ່ກັບການຂະຫຍາຍຕົວຂອງ repertoire ຂອງນັກສມັກເລ່ນ. ແລະ prof. ensembles ແລະ orchestras ເຄື່ອງມື, ລວມຂອງດົນຕີໃນມັນ. ຄລາສສິກແລະການຜະລິດນັກປະພັນທີ່ທັນສະໄຫມ (ລວມທັງຮູບແບບຂະຫນາດໃຫຍ່), ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເພີ່ມຂຶ້ນໂດຍທົ່ວໄປໃນວັດທະນະທໍາດົນຕີຂອງປະຊາຊົນຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ, ການສະແດງ, ensembles ແລະ orchestras ຂອງປະຊາຊົນ. ເຄື່ອງມືໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະນໍາໃຊ້ມະຫາຊົນແລະ prof. M. i. - guitar, accordion ປຸ່ມ, accordion, violin, clarinet, ແລະໃນ otd. ກໍລະນີ - flute, trumpet ແລະ trombone.
ຊະນິດ Typological ຂອງ M. ຂອງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວໃນໂລກແລະ. ໃຫຍ່. Systematizing M. ແລະ., ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າກັນເປັນກຸ່ມຕາມ c.-l. ລັກສະນະ. ລະບົບເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດຂອງການຈັດປະເພດແມ່ນອິນເດຍແລະຈີນ; ທໍາອິດຈັດປະເພດ M. ແລະ. ອີງຕາມວິທີການຂອງການຕື່ນເຕັ້ນຂອງສຽງ, ຄັ້ງທີສອງ - ອີງຕາມການປະເພດຂອງອຸປະກອນການທີ່ເຄື່ອງມືແມ່ນເຮັດໄດ້. ມັນໄດ້ຖືກຍອມຮັບໂດຍປົກກະຕິທີ່ຈະແບ່ງ M. ແລະ. ເປັນ 3 ກຸ່ມ: ລົມ, ສາຍແລະ percussion. ໃນທາງກັບກັນ, ກຸ່ມຖືກແບ່ງອອກເປັນກຸ່ມຍ່ອຍ: ລົມ - ເປັນໄມ້ແລະທອງແດງ, ແລະເຊືອກ - ເຂົ້າໄປໃນ plucked ແລະ bowed. ແຫຼ່ງສຽງຂອງເຄື່ອງມືແຮງລົມແມ່ນຖັນຂອງອາກາດຫຸ້ມຢູ່ໃນຊ່ອງທາງຖັງ, ເຄື່ອງມືສາຍ – ເປັນສາຍຍືດ; ກຸ່ມ percussion ແມ່ນປະກອບດ້ວຍອຸປະກອນທີ່ສຽງແມ່ນຜະລິດໂດຍການຟັນ. ເຖິງ prof. ນ້ໍາໃຈ. ເຄື່ອງມືໄມ້ປະກອບມີ flute, oboe, clarinet, bassoon ແລະແນວພັນຂອງພວກເຂົາ (piccolo flute, horn ພາສາອັງກິດ, bassclarinet, contrabassoon), ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄອບຄົວຂອງ saxophones ແລະ sarisophones ໄດ້. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຄື່ອງດົນຕີບາງຢ່າງ (ປຸ້ງຢູ່ໂຄນທີ່ທັນສະໄຫມແລະປຸ້ງຢູ່ໂຄນ piccolo, saxophones, sarusophones) ແມ່ນເຮັດດ້ວຍໂລຫະ, ໃນຂະນະທີ່ເຄື່ອງດົນຕີອື່ນໆ (clarinet, oboe) ບາງຄັ້ງກໍ່ເຮັດດ້ວຍພາດສະຕິກ, ພວກມັນກົງກັນຢ່າງສົມບູນກັບລົມໄມ້ໃນແງ່ຂອງການສະກັດສຽງແລະລັກສະນະດົນຕີທົ່ວໄປ. ໃນບັນດາເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງກຸ່ມຍ່ອຍນີ້ແມ່ນ Uzbek-Taj. Nai, Karelian Lira ແລະ Luddu, ລັດເວຍ. ganurags, Buryat. Bishkur. ກຸ່ມຍ່ອຍຂອງເຄື່ອງມືລົມທອງເຫຼືອງ (ພວກມັນຍັງເອີ້ນວ່າ embouchure ຫຼື mouthpiece) ປະກອບມີ trumpet, horn, trombone, tuba, ແລະເຄື່ອງມືວິນຍານ. orchestra (byugelhorns ແລະ flugelhorns), ຈາກ nar. - Uzbek-Taj. Karnay, Ukrainian (Hutsul) trembita, Mold. buchum, est. sarv, rus. ວະລາດີເມຍ ຮຮ. ເຖິງແມ່ນວ່າເກືອບທັງຫມົດຂອງພວກເຂົາແມ່ນໄມ້, ໃນແງ່ຂອງວິທີການສະກັດສຽງແລະລັກສະນະຂອງມັນ, ພວກມັນບໍ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍຈາກທອງເຫລືອງ. ກຸ່ມຍ່ອຍຂອງສາຍ plucked ປະກອບດ້ວຍ harp, guitar, mandolin, Kazakh. Dombra, Turkm. dutar, rus. gusli ແລະປະເພດດຽວກັນຂອງ est. Kannel, ລັດເວຍ. kokle, lit. kankles, Karelian kantele. ຄົນທີ່ກົ້ມຫົວປະກອບມີ violin ແລະຄອບຄົວຂອງມັນ (viola, cello, double bass), Azeri. kemancha, kirg. kyyak, Tuvan byzanchi, Mari kovyzh. ກຸ່ມ percussion ແມ່ນປະກອບດ້ວຍຈໍານວນຫລາຍແລະຫຼາຍ M. ແລະ. ດ້ວຍເຍື່ອໜັງ (ຕີມປານີ, ກອງ, ຕຳນານ) ຫຼືເຮັດດ້ວຍວັດສະດຸທີ່ສາມາດໃຫ້ສຽງໄດ້ເອງ (ສະບິ່ງ, ໂກງ, ສາມຫຼ່ຽມ, xylophone, castanets, ແລະອື່ນໆ). ຊື່ແປ້ນພິມ harpsichord, pianoforte (grand piano, upright piano), organ, harmonium, ແລະອື່ນໆ.
ໃນວັນນະຄະດີເຄື່ອງມືທາງວິທະຍາສາດໃຊ້ສະລັບສັບຊ້ອນຫຼາຍ, ແຕ່ຍັງມີລະບົບການຈັດປະເພດທີ່ຖືກຕ້ອງກວ່າ (ເບິ່ງ. ລາຍລະອຽດເພີ່ມເຕີມໃນ Art. Instrumentation), ອະນຸຍາດໃຫ້ເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນເຖິງເນື້ອແທ້ຂອງແຕ່ລະປະເພດ M. ແລະ. ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດແມ່ນລະບົບ, ພື້ນຖານທີ່ວາງໄວ້ໂດຍ F. Gevaart (“Nouveau traité d'instrumentation”, ປ. – Brux., 1885) ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພັດທະນາໂດຍ V. Маийоном ("ລາຍການລາຍລະອຽດແລະການວິເຄາະຂອງພິພິທະພັນເຄື່ອງດົນຕີຂອງ Royal Conservatory ຂອງດົນຕີໃນ Brussels", v. 1-5, Ghent 1893-1922). ລັກສະນະການກໍານົດຂອງການຈັດປະເພດໃນລະບົບແມ່ນແຫຼ່ງຂອງສຽງແລະວິທີການສະກັດເອົາ; ການປັບປຸງເພີ່ມເຕີມ M. ແລະ. ຜະລິດໂດຍສອດຄ່ອງກັບລັກສະນະການອອກແບບຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຫຼັກການຕົ້ນຕໍຂອງການຈັດປະເພດຂອງ Gevaart ແລະ Mayon, ໂດຍສະເລ່ຍ. ລະດັບທີ່ຍອມຮັບແລະພັດທະນາຢ່າງລະມັດລະວັງຕໍ່ມາໂດຍ E. Hornbostel ແລະ K. Sachs (“Systematik der Musikinstrumente”, “Zeitschrift für Ethnologie”, 1914, (Jahrg.) 46), ຖືກນໍາໃຊ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນ Sov. ເຄື່ອງມື (ໂດຍບໍ່ມີການປວດຫຼາຍເກີນໄປຂອງເຄື່ອງມືເປັນປະເພດແລະແນວພັນ). ອີງຕາມລະບົບທີ່ໄດ້ຮັບຮອງເອົາໃນ USSR, M. ແລະ. ແບ່ງອອກຕາມແຫຼ່ງສຽງອອກເປັນ 4 ກຸ່ມຄື: ສາຍລົມ (ແອໂຣໂຟນ), ສາຍ (chordophone), ເຍື່ອ (membranophone) ແລະສຽງດ້ວຍຕົນເອງ (idiophones ຫຼື autophones). ແຫຼ່ງສຽງ Membrane ແມ່ນຜິວໜັງ ຫຼືພົກຍ່ຽວຂອງສັດທີ່ຍືດອອກ, ສຽງດ້ວຍຕົນເອງ – ວັດສະດຸທີ່ມີຄວາມກົດດັນພາຍໃນທີ່ເຮັດຈາກອຸປະກອນ ຫຼືພາກສ່ວນສຽງຂອງມັນ. ຕາມວິທີການສະກັດສຽງ, ເຄື່ອງມືລົມໄດ້ແບ່ງອອກເປັນປຸຍ, ກະທູ້, ປາກເປົ່າ ແລະ ແປ້ນພິມ flute-reed. ປຸ້ງຢູ່ໂຄນລວມທຸກປະເພດຂອງປຸຍ: ຮູບຊົງ ocarina, ຕາມລວງຍາວ (ເຄື່ອງມືແມ່ນຖືຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງຕາມລວງຍາວ) ແລະທາງຂວາງ (ເຄື່ອງມືແມ່ນຖືຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທາງຂວາງ). Ocarinoid - ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນທຸກປະເພດຂອງ whistles vascular ແລະ ocarinas; ຕາມລວງຍາວແມ່ນແບ່ງອອກເປັນສ່ວນເປີດ, ເຊິ່ງທັງສອງສົ້ນຂອງລໍາຕົ້ນແມ່ນເປີດ (bashk. Kuray, Turkmen. tuyduk, Adyghe kamyl, abkh. apkhertsa), whistling (block-flyer, Belarusian. ທໍ່, sopel ລັດເຊຍ, dag. kshul, Altai shogur), ປະເພດປຸ້ງຢູ່ໂຄນຫຼາຍຖັງ (gr. larchemi ຫຼື soinari, mold. ຫຼາຍທີ່ສຸດ, ອູແກຣນ svyril, kuim-chipsan ຂອງປະຊາຊົນ Komi); ໃນບັນດາ transverse ທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ. ສາດສະດາຈານ flutes, Uzbek-Taj. nai, tuvinskaya lembi, buryat. ລິມໂບ. ເຄື່ອງມື Reed ໄດ້ຖືກແບ່ງອອກເປັນເຄື່ອງມືທີ່ມີລີ້ນຟຣີ (Mari lyshtash ຈາກໃບ cherry ນົກ, Adjarian sapratsuna ຈາກໃບ walnut, ອູແກຣນ. luska ຈາກ horn otschen, ລັດເວຍ. birzstaase ໃນຮູບແບບຂອງແຜ່ນເປືອກ birch), ມີລີ້ນຕີດຽວ (clarinet, saxophone, Rus. bagpipe, bagpipe ຫຼື bagpipe, est. roopill, lit. birbin), ມີລີ້ນຕີສອງເທົ່າ (oboe, bassoon, saryusophone, azerb. ແລະແຂນ. Duduk i zurna, Uzb.-taj. trumpet, buryat. bishkur), ມີ reed slipping (ທຸກປະເພດຂອງ harmonicas ແລະ harmonium; ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນສໍາຄັນຂອງຕົນເອງສຽງ, ie. ເພາະວ່າເຂົາເຈົ້າມີລີ້ນເອງ, ແຕ່ຕາມປະເພນີທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກຈັດປະເພດເປັນເຄື່ອງມືລົມ). Mouthpieces ປະກອບດ້ວຍເຄື່ອງມື, ເຊິ່ງ exciter ຂອງ oscillations ຂອງຖັນອາກາດແມ່ນສົບຂອງຜູ້ສະແດງ, ຕິດກັບປາກ (mouthpiece) ຂອງຖັງແລະ, ຕາມຄວາມເຫມາະສົມ, tense (prof. ເຄື່ອງມືທອງແດງ, ອື່ນໆ - horns horns ແລະທໍ່).
ກຸ່ມສາຍປະກອບດ້ວຍເຄື່ອງມື plucked, bowed ແລະ percussion. ໃນຕອນທໍາອິດ, ສຽງໄດ້ຖືກສະກັດໂດຍການດຶງສາຍດ້ວຍປາກກາ, ນິ້ວມື, plectrum ( spinet, harpsichord, harp, guitar, balalaika, Kazakh dombra, mandolin); ດ້ວຍການກົ້ມ-ດ້ວຍຄັນທະນູ (ເຄື່ອງດົນຕີຂອງຄອບຄົວ violin, Armenian kamani, Georgian chuniri, Ossetian kissyn-fandyr, Kirg. kyyak, Kazakh. kobyz), ຫຼືລໍ້ friction (wheel lyre), ແລະ percussion - ໂດຍການຕີ. ເຊືອກດ້ວຍໄມ້ຄ້ອນ ຫຼື ໄມ້ຄ້ອນ ( clavichord, fp., cymbals, Armenian ແລະ Georgian santur ຫຼື santuri).
ກຸ່ມເຍື່ອປະກອບດ້ວຍອຸປະກອນທີ່ມີເຍື່ອ stretched ແຫນ້ນ, ທີ່ເຂົາເຈົ້າປະທ້ວງດ້ວຍມື, mallet, ຫຼືເຮັດໃຫ້ສຽງໃນວິທີການ frictional (tambourine, timpani, drums, bugay ອູແກຣນແລະ Mold. thump). ເຍື່ອຍັງປະກອບມີ mirlitons - ເຄື່ອງມືທີ່ມີເຍື່ອ, ເຊິ່ງຂະຫຍາຍແລະສີສຽງຂອງນັກຮ້ອງໃນໄມ້ພິເສດ (ອູແກຣນ Ocheretyna, Chuvash. Turana sea otters, comb ທໍາມະດາຫໍ່ຢູ່ໃນເຈ້ຍຈຸລັງສໍາລັບການ combing ຜົມ). ຫຼາຍໆກຸ່ມຂອງເຄື່ອງສຽງຂອງຕົນເອງໄດ້ຖືກແບ່ງອອກເປັນ plucked (vargan ໃນທຸກການປ່ຽນແປງ), percussion (xylophone, metallophone, celesta, gong, cymbals, ສາມຫຼ່ຽມ, orc. bells, Lithuanian jingulis, Kabardino-Balkarian ແລະ Adyghe pkhachich), friction (Est. kraatspill ແລະ pingipill, Abkh akunjjapkhyartsa, Dag chang-chugur).
ກຸ່ມພິເສດແມ່ນເຄື່ອງມືກົນຈັກແລະໄຟຟ້າ. ໃນເຄື່ອງກົນຈັກ, ເກມແມ່ນຫຼີ້ນໂດຍໃຊ້ກົນໄກການ winding ຫຼືໄຟຟ້າ, ພືດຫມູນວຽນຂອງ shaft ດ້ວຍມື, electrophonic ໄດ້ຖືກແບ່ງອອກເປັນການປັບຕົວ (ເຄື່ອງມືທົ່ວໄປທີ່ມີອຸປະກອນສໍາລັບການຂະຫຍາຍສຽງ) ແລະເຄື່ອງເອເລັກໂຕຣນິກ, ແຫຼ່ງສຽງແມ່ນ. ການສັ່ນສະເທືອນໄຟຟ້າ (ເບິ່ງເຄື່ອງດົນຕີໄຟຟ້າ).
ເອກະສານ: Famintsyn A. S., Gusli - ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງລັດເຊຍ, St. Petersburg, 1890; ຂອງຕົນເອງ, Domra ແລະເຄື່ອງດົນຕີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງຂອງປະຊາຊົນລັດເຊຍ, St. Petersburg, 1891; Privalov N. I., ເຄື່ອງດົນຕີຮູບ Tanbur ຂອງປະຊາຊົນລັດເຊຍ, “ການດໍາເນີນງານຂອງ St. Petersburg ສະມາຄົມຂອງກອງປະຊຸມດົນຕີ”, 1905, ສະບັບເລກທີ. 4-6, 1906, ສະບັບເລກທີ. 2; ລາວ, ເຄື່ອງດົນຕີລົມຂອງປະຊາຊົນລັດເຊຍ, vol. 1-2, St. Petersburg, 1907-08; Maslov A. , ຄໍາອະທິບາຍຮູບແຕ້ມຂອງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເກັບໄວ້ໃນພິພິທະພັນຊົນເຜົ່າ Dashkovo ໃນມອດໂກ, ໃນຂັ້ນຕອນຂອງຄະນະກໍາມະການດົນຕີແລະຊົນເຜົ່າຂອງສະມາຄົມວິທະຍາສາດທໍາມະຊາດ, ມະນຸດວິທະຍາແລະຊົນເຜົ່າຮັກ, vol. 2, M., 1911; Rindeizen N., Essays ກ່ຽວກັບປະຫວັດສາດຂອງດົນຕີໃນລັດເຊຍ ..., vol. 1, ບໍ່. 2, M.-L., 1928; Privalau N., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງເບລາຣຸດໃນປຶ້ມ: ສະຖາບັນວັດທະນະທໍາເບລາລຸດຊີ. ບົດບັນທຶກຂອງພະແນກມະນຸດສະທໍາ, ປຶ້ມ. 4. ການດໍາເນີນຄະດີຂອງກົມຊົນເຜົ່າ, ສະບັບທີ. 1, Mensk, 1928; Uspensky V., Belyaev V., ດົນຕີ Turkmen …, M., 1928; Khotkevich R., ເຄື່ອງດົນຕີຂອງປະຊາຊົນອູແກຣນ, Kharkiv, 1930; Zaks K., ເຄື່ອງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ orchestral, trans. ຈາກເຢຍລະມັນ., M.-L., 1932; Belyaev V., ເຄື່ອງດົນຕີຂອງ Uzbekistan, M., 1933; ລາວ, ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງ Azerbaijan, ໃນການເກັບກໍາ: ສິລະປະຂອງປະຊາຊົນ Azerbaijani, M.-L., 1938; Novoselsky A. , ປື້ມກ່ຽວກັບ Harmonica, M.-L., 1936; Arakishvili D., ລາຍລະອຽດແລະການວັດແທກເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ, Tb., 1940 (ກ່ຽວກັບສິນຄ້າ. lang.); Agazhanov A., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງລັດເຊຍ, M.-L., 1949; Rogal-Levitsky D. R. , ວົງດົນຕີຮ່ວມສະໄຫມ, vol. 1-4, M., 1953-56; ລາວເອງ, ການສົນທະນາກ່ຽວກັບວົງດົນຕີ, M., 1961; Lisenko M. V., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນບ້ານໃນ Ukraine, Kipv, 1955; Gizatov B., ວົງດົນຕີລັດ Kazakh ຂອງເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ. Kurmangazy, A.-A., 1957; Vinogradov V. S., ດົນຕີພື້ນເມືອງ Kyrgyz, P., 1958; Zhinovich I., Belarusian State Folk Orchestra, Minsk, 1958; Nikiforv P. N., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ Mari, Yoshkar-Ola, 1959; (Рaliulis S.), Lietuviu liaudies instrumentine muzika, Vilnius, 1959; Struve B. A., ຂະບວນການສ້າງຕັ້ງຂອງ violas ແລະ violins, M., 1959; Modr A., ເຄື່ອງດົນຕີ, trans. ຈາກ Czech., M., 1959; Nyurnberg N., Symphony orchestra ແລະເຄື່ອງມືຂອງມັນ, L.-M., 1959; Blagodatov G., Russian harmonica, L., 1960; ຂອງຕົນເອງ, ເຄື່ອງດົນຕີຂອງປະຊາຊົນຂອງ Siberia, ໃນຫນັງສື: ການລວບລວມຂອງພິພິທະພັນຂອງມະນຸດວິທະຍາແລະຊົນເຜົ່າຂອງ USSR Academy of Sciences, vol. 18, Moscow, 1968; Vyzgo T., Petrosyants A., Uzbek orchestra ຂອງເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ, Tash., 1962; Sokolov V. F., W. ຢູ່. Andreev ແລະວົງດົນຕີຂອງລາວ, L., 1962; Chulaki M., Symphony Orchestra Instruments, M., 1962; Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E., Atlas ຂອງເຄື່ອງດົນຕີຂອງປະຊາຊົນຂອງ USSR, M., 1963, 1975; Raev A. M., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ Altai, Gorno-Altaisk, 1963; Eichhorn A., ອຸປະກອນດົນຕີ ແລະຊົນເຜົ່າ (trans. ກັບລາວ. ed ຢູ່. ມ. Belyaev), Tash., 1963 (ດົນຕີ folklore ໃນ Uzbekistan); Aksenov A. N., ດົນຕີພື້ນເມືອງຕຸ້ຍ. ວັດສະດຸແລະການຄົ້ນຄວ້າ, M., 1964; Berov L. S., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ Moldavian, Kish., 1964; Smirnov B., Art of Vladimir horn players, M., 1965; ດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງມົງໂກນ, M., 1971; Tritus M. L., ວັດທະນະທໍາດົນຕີຂອງ Kalmyk ASSR, M., 1965; Gumenyuk A., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງອູແກຣນ, Kipv, 1967; Mirek A., ຈາກປະຫວັດສາດຂອງ accordion ແລະປຸ່ມ accordion, M., 1967; Khashba I. M., ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ Abkhaz, Sukhumi, 1967; Levin S. Ya., ກ່ຽວກັບເຄື່ອງດົນຕີຂອງປະຊາຊົນ Adyghe, ໃນ: ບັນທຶກວິທະຍາສາດຂອງສະຖາບັນຄົ້ນຄ້ວາ Adyghe ຂອງພາສາ, ວັນນະຄະດີແລະປະຫວັດສາດ, vol. 7, Maikop, 1968; ລາວ, ເຄື່ອງດົນຕີລົມໃນປະຫວັດສາດວັດທະນະທໍາດົນຕີ, L., 1973; Richugin P., ດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງອາເຈນຕິນາ. M., 1971; Mahillon V. Сh., ລາຍການລາຍລະອຽດແລະການວິເຄາະຂອງພິພິທະພັນເຄື່ອງດົນຕີຂອງ Royal Conservatory ຂອງດົນຕີໃນ Brussels, ຄ. 1-5, Gand, 1893-1922; Saсhs C., Reallexikon der Musikinstrumente, В., 1913, reprint, Hildesheim, 1962 (ANGL. ed., ນ. Y., (1964)); его же, Handbuch der Musikinstrumentenkunde, Lpz., 1920, 1930, reprint, (Lpz., 1966); его же, ພຣະວິນຍານແລະກາຍເປັນຂອງເຄື່ອງດົນຕີ, В., 1928, reprint, Hilvcrsum, 1965; его же, ປະຫວັດຂອງເຄື່ອງມືດົນຕີ, N. Y., (1940); Вaines A., ເຄື່ອງມື Woodwind ແລະປະຫວັດສາດຂອງເຂົາເຈົ້າ, N. Y., (1963); Bachmann W., The Beginnings of String Instrument Playing, Lpz., 1964; Buchner A., ເຄື່ອງດົນຕີຂອງຊາດ, Prague, 1968; его же, ຈາກ Glockenspiel ກັບ Pianola, (Prague, 1959); Studia instrumentorum musicae popularis, Stockh., 1969. ເບິ່ງໄຟ.
K.A. Vertkov, S. Ya. ເລວິນ