Pavel Leonidovich Kogan |

Pavel Kogan

ສິນລະປະຂອງ Pavel Kogan, ຫນຶ່ງໃນ conductors ລັດເຊຍທີ່ນັບຖືທີ່ສຸດແລະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ, ໄດ້ຮັບການຊົມເຊີຍຈາກ lovers ດົນຕີໃນທົ່ວໂລກສໍາລັບການຫຼາຍກ່ວາສີ່ສິບປີ.

ລາວເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງ, ພໍ່ແມ່ຂອງລາວແມ່ນນັກ violinist Leonid Kogan ແລະ Elizaveta Gilels, ແລະລຸງຂອງລາວແມ່ນນັກເປຍໂນຜູ້ຍິ່ງໃຫຍ່ Emil Gilels. ຈາກອາຍຸຍັງນ້ອຍ, ການພັດທະນາສ້າງສັນຂອງ Maestro ໄດ້ຢູ່ໃນສອງທິດທາງ, violin ແລະ conductor. ລາວໄດ້ຮັບອະນຸຍາດພິເສດໃຫ້ໄປສຶກສາຢູ່ຫໍອະນຸລັກຂອງມອດໂກໃນທັງສອງວິຊາພິເສດ, ເຊິ່ງເປັນປະກົດການທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ.

ໃນປີ 1970, Pavel Kogan ອາຍຸສິບແປດປີ, ນັກຮຽນຂອງ Y. Yankelevich ໃນຫ້ອງຮຽນ violin, ໄດ້ຮັບໄຊຊະນະອັນຍິ່ງໃຫຍ່ແລະໄດ້ຮັບລາງວັນທໍາອິດໃນການແຂ່ງຂັນ Violin ສາກົນ. Sibelius ໃນ Helsinki ແລະຈາກເວລານັ້ນໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະໃຫ້ການສະແດງຄອນເສີດຢູ່ໃນປະເທດແລະຕ່າງປະເທດຢ່າງຈິງຈັງ. ໃນປີ 2010, ຄະນະຜູ້ພິພາກສາໄດ້ຮັບຄໍາແນະນໍາໃຫ້ເລືອກເອົາຜູ້ຊະນະການແຂ່ງຂັນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງການຖືຂອງຕົນສໍາລັບຫນັງສືພິມ Helsingin Sanomat. ໂດຍການຕັດສິນໃຈເປັນເອກະສັນຂອງຄະນະລູກຂຸນ, Maestro Kogan ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຊະນະ.

ການເປີດຕົວຂອງ conductor ຂອງ Kogan, ນັກຮຽນຂອງ I. Musin ແລະ L. Ginzburg, ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນປີ 1972 ກັບ State Academic Symphony Orchestra ຂອງ USSR. ມັນແມ່ນເວລານັ້ນທີ່ Maestro ຮັບຮູ້ວ່າການດໍາເນີນການແມ່ນຈຸດໃຈກາງຂອງຄວາມສົນໃຈດົນຕີຂອງລາວ. ໃນປີຕໍ່ມາ, ລາວໄດ້ສະແດງກັບວົງດົນຕີຂອງໂຊວຽດຕົ້ນຕໍທັງໃນປະເທດແລະໃນການທ່ອງທ່ຽວຄອນເສີດໃນຕ່າງປະເທດຕາມການເຊື້ອເຊີນຂອງຕົ້ນສະບັບທີ່ໂດດເດັ່ນເຊັ່ນ E. Mravinsky, K. Kondrashin, E. Svetlanov, G. Rozhdestvensky.

ໂຮງລະຄອນ Bolshoi ເປີດລະດູການ 1988-1989. Verdi's La Traviata staged ໂດຍ Pavel Kogan, ແລະໃນປີດຽວກັນລາວໄດ້ນໍາພາວົງດົນຕີ Zagreb Philharmonic Orchestra.

ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1989 Maestro ໄດ້ເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະແລະຜູ້ນໍາຫຼັກຂອງ illustrious Moscow State Academic Symphony Orchestra (MGASO), ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນວົງດົນຕີ symphony ລັດເຊຍທີ່ນິຍົມແລະເຄົາລົບນັບຖືທີ່ສຸດພາຍໃຕ້ baton ຂອງ Pavel Kogan. Kogan ໄດ້ຂະຫຍາຍ ແລະ ເສີມສ້າງວົງດົນຕີຂອງວົງດົນຕີຢ່າງມະຫາສານດ້ວຍຮອບວຽນອັນຄົບຖ້ວນຂອງງານດົນຕີປະສານສຽງໂດຍນັກປະພັນໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, ລວມທັງ Brahms, Beethoven, Schubert, Schumann, R. Strauss, Berlioz, Debussy, Ravel, Mendelssohn, Bruckner, Mahler, Sibelius, D. Glazunov, Rimsky-Korsakov, Rachmaninov, Prokofiev, Shostakovich ແລະ Scriabin, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນັກຂຽນຍຸກສະໄຫມ.

ຈາກ 1998 ຫາ 2005, ພ້ອມໆກັນກັບການເຮັດວຽກຢູ່ MGASO, Pavel Kogan ໄດ້ຮັບໃຊ້ເປັນຫົວຫນ້າແຂກຮັບເຊີນຢູ່ Utah Symphony Orchestra (ສະຫະລັດ, Salt Lake City).

ນັບຕັ້ງແຕ່ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການເຮັດວຽກຂອງລາວຈົນເຖິງປັດຈຸບັນ, ລາວໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນຫ້າທະວີບດ້ວຍວົງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດ, ລວມທັງວົງດົນຕີກຽດຕິຍົດຂອງລັດເຊຍ, ວົງດົນຕີ Symphony Orchestra ຂອງ St. ວິທະຍຸ ແລະໂທລະພາບຂອງປະເທດສະເປນ, Toronto Symphony Orchestra, Dresden Staatskapelle, National Symphony Orchestra of Mexico, Orchester Romanesque Switzerland, National Orchestra of France, Houston Symphony Orchestra, Toulouse National Capitol Orchestra.

ການບັນທຶກຈໍານວນຫລາຍທີ່ເຮັດໂດຍ Pavel Kogan ກັບ MGASO ແລະກຸ່ມອື່ນໆແມ່ນການປະກອບສ່ວນທີ່ມີຄຸນຄ່າຕໍ່ວັດທະນະທໍາດົນຕີຂອງໂລກ, ແຕ່ລາວຖືວ່າອະລະບໍ້າທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອ Tchaikovsky, Prokofiev, Berlioz, Shostakovich ແລະ Rimsky-Korsakov ມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ສຸດສໍາລັບລາວ. ແຜ່ນດິດຂອງລາວໄດ້ຮັບຄວາມກະຕືລືລົ້ນຈາກນັກວິຈານແລະປະຊາຊົນ. ວົງຈອນ Rachmaninov ໃນການຕີຄວາມຫມາຍຂອງ Kogan (Symphony 1, 2, 3, "Isle of the Dead", "Vocalise" ແລະ "Scherzo") ໄດ້ຖືກເອີ້ນໂດຍວາລະສານ Gramophone "… ຈັບໃຈ, Rachmaninoff ທີ່ແທ້ຈິງ ... ມີຊີວິດ, ສັ່ນສະເທືອນແລະຕື່ນເຕັ້ນ."

ສໍາລັບການປະຕິບັດຂອງວົງຈອນຂອງການເຮັດວຽກ symphonic ແລະ vocal ທັງຫມົດໂດຍ Mahler, Maestro ໄດ້ຮັບລາງວັນຂອງລັດລັດເຊຍ. ລາວເປັນສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງລັດເຊຍ, ສະມາຊິກເຕັມທີ່ຂອງສະຖາບັນສິລະປະລັດເຊຍ, ຜູ້ຖືຄໍາສັ່ງຂອງ Merit ສໍາລັບ Fatherland ແລະລາງວັນລັດເຊຍແລະສາກົນອື່ນໆ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: ເວັບໄຊທ໌ທາງການຂອງ MGASO ໂດຍ Pavel Kogan