Saxophone​: ລາຍ​ລະ​ອຽດ​ເຄື່ອງ​ມື​, ອົງ​ປະ​ກອບ​, ປະ​ຫວັດ​ສາດ​, ປະ​ເພດ​, ສຽງ​, ວິ​ທີ​ການ​ຫຼິ້ນ​

Saxophone ບໍ່​ສາ​ມາດ​ເວົ້າ​ໂອ້​ອວດ​ຂອງ​ຕົ້ນ​ກໍາ​ເນີດ​ສະ​ໄຫມ​ໂບ​ຮານ​, ມັນ​ແມ່ນ​ຂ້ອນ​ຂ້າງ​ຫນຸ່ມ​. ​ແຕ່​ໃນ​ເວລາ​ພຽງ​ໜຶ່ງ​ທົດ​ສະ​ວັດ​ເຄິ່ງ​ໜຶ່ງ​ຂອງ​ການ​ມີ​ຢູ່​ຂອງ​ມັນ, ສຽງ​ອັນ​ມະຫັດສະຈັນ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ນີ້​ໄດ້​ດຶງ​ດູດ​ຜູ້​ຊົມ​ໄປ​ທົ່ວ​ໂລກ.

saxophone ແມ່ນຫຍັງ

saxophone ເປັນຂອງກຸ່ມຂອງເຄື່ອງມືລົມ. Universal: ເຫມາະສໍາລັບການສະແດງ solo, duets, ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ orchestras (ເລື້ອຍໆ - ທອງເຫລືອງ, ຫນ້ອຍ - symphony). ມັນຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງຈິງຈັງໃນ jazz, blues, ແລະຖືກຮັກໂດຍນັກສິລະປິນປັອບ.

ທາງດ້ານເຕັກນິກມືຖື, ມີໂອກາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນການປະຕິບັດວຽກງານດົນຕີ. ມັນ​ມີ​ສຽງ​ມີ​ອໍາ​ນາດ​, ການ​ສະ​ແດງ​ອອກ​, ມີ​ສຽງ​ເພງ​ມ່ວນ​ຊື່ນ​. ລະດັບຂອງເຄື່ອງມືແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ, ອີງຕາມປະເພດຂອງ saxophone (ມີ 14 ທັງຫມົດ, 8 ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງຫ້າວຫັນໃນປະຈຸບັນ).

ວິທີການສ້າງ saxophone

ພາຍນອກ, ມັນເປັນທໍ່ໂຄ້ງຍາວ, ຂະຫຍາຍລົງລຸ່ມ. ວັດສະດຸການຜະລິດ - ໂລຫະປະສົມທອງແດງທີ່ມີການເພີ່ມເຕີມຂອງກົ່ວ, ສັງກະສີ, ນິເຈີ, ທອງແດງ.

ປະ​ກອບ​ດ້ວຍ​ສາມ​ພາກ​ສ່ວນ​ຕົ້ນ​ຕໍ​:

• "ເອສກາ". ທໍ່, ທີ່ຕັ້ງຢູ່ເທິງສຸດຂອງເຄື່ອງມື, ຄ້າຍຄືກັບຕົວອັກສອນລາຕິນ "S" ໃນຮູບຮ່າງໂຄ້ງ. ໃນຕອນທ້າຍແມ່ນປາກເປົ່າ.
• ກອບ. ມັນແມ່ນຊື່ຫຼືໂຄ້ງ. ມັນມີຫຼາຍປຸ່ມ, ຮູ, ທໍ່, ປ່ຽງທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອສະກັດສຽງຂອງຄວາມສູງທີ່ຕ້ອງການ. ຈໍາ​ນວນ​ທັງ​ຫມົດ​ຂອງ​ອຸ​ປະ​ກອນ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​ຂຶ້ນ​ກັບ​ຮູບ​ແບບ​ຂອງ saxophone ໄດ້​, ຈາກ 19 ຫາ 25​.
• ແຕງ. ສ່ວນ flared ຢູ່ໃນຕອນທ້າຍຂອງ saxophone ໄດ້.

ນອກເຫນືອໄປຈາກອົງປະກອບຕົ້ນຕໍ, ອົງປະກອບທີ່ສໍາຄັນແມ່ນ:

• ປາກປາກ: ສ່ວນແມ່ນເຮັດດ້ວຍ ebonite ຫຼືໂລຫະ. ມັນ​ມີ​ຮູບ​ຮ່າງ​, ຂະ​ຫນາດ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​, ຂຶ້ນ​ກັບ​ປະ​ເພດ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ທີ່​ທ່ານ​ຕ້ອງ​ການ​ຫຼິ້ນ​.
• Ligature: ບາງຄັ້ງໂລຫະ, ຫນັງ. ໃຊ້ເພື່ອຍຶດອ້ອຍ. ດ້ວຍຕົວຍຶດແຂງ, ສຽງແມ່ນຖືກຕ້ອງ, ມີສຽງອ່ອນ - ມົວ, ສັ່ນ. ທາງເລືອກທໍາອິດແມ່ນດີສໍາລັບການປະຕິບັດຕ່ອນຄລາສສິກ, ທີສອງ - jazz.
• ລີ້ນ: ໄມ້ ຫຼື ພາດສະຕິກທີ່ຕິດຢູ່ປາກປາກດ້ວຍສາຍຜູກ. ມັນມາໃນຂະຫນາດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂຶ້ນຢູ່ກັບວຽກງານທີ່ຖືກມອບຫມາຍໃຫ້ມັນ. ຮັບຜິດຊອບການຜະລິດສຽງ. ໄມ້ ກ໊ອງ ຫາຍ ຫຍູ່ງ, ມປ່າ ໄມ້ ມ່າຍ ຫາຍ ຫຍູ່ງ.

ປະຫວັດການສ້າງ

ປະຫວັດສາດຂອງ saxophone ແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ inextricably ກັບຊື່ຂອງ Belgian master Adolphe Sax ໄດ້. ນັກປະດິດທີ່ມີພອນສະຫວັນນີ້ແມ່ນພໍ່ຂອງກຸ່ມເຄື່ອງມືທັງຫມົດ, ແຕ່ລາວໄດ້ຕັດສິນໃຈໃຫ້ saxophone ເປັນພະຍັນຊະນະຊື່ກັບນາມສະກຸນຂອງຕົນເອງ. ຄວາມຈິງ, ບໍ່ແມ່ນທັນທີ - ໃນເບື້ອງຕົ້ນນັກປະດິດໄດ້ໃຫ້ເຄື່ອງມືທີ່ມີຊື່ວ່າ "ປາກ ophicleid".

Adolphe Sax ທົດລອງກັບ ophicleide, clarinet ໄດ້. ການລວມເອົາປາກຂອງ clarinet ກັບຮ່າງກາຍຂອງ ophicleid, ລາວໄດ້ຜະລິດສຽງທີ່ຜິດປົກກະຕິຢ່າງສົມບູນ. ວຽກ​ງານ​ປັບ​ປຸງ​ການ​ອອກ​ແບບ​ໄດ້​ສໍາ​ເລັດ​ໃນ​ປີ 1842 - ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ​ໃຫມ່​ໂດຍ​ພື້ນ​ຖານ​ໄດ້​ເຫັນ​ແສງ​ສະ​ຫວ່າງ​. ມັນປະສົມປະສານອົງປະກອບຂອງ oboe, clarinet, ການປະດິດສ້າງແມ່ນຮູບຮ່າງຂອງຮ່າງກາຍທີ່ໂຄ້ງລົງໃນຮູບຮ່າງຂອງຕົວອັກສອນ S. ຜູ້ສ້າງໄດ້ຮັບສິດທິບັດສໍາລັບການປະດິດຫຼັງຈາກ 4 ປີ. ໃນປີ 1987, ໂຮງຮຽນທໍາອິດສໍາລັບ saxophonists ໄດ້ເປີດ.

ໄມ້ທີ່ຜິດປົກກະຕິຂອງ saxophone ໄດ້ຕີນັກປະພັນຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX. ນະວະນິຍາຍໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າໃນອົງປະກອບຂອງວົງດົນຕີ symphony ທັນທີ, ວຽກງານດົນຕີປະກົດວ່າຂ້ອນຂ້າງໄວ, ແນະນໍາພາກສ່ວນສໍາລັບ saxophones. ນັກປະພັນຄົນທໍາອິດທີ່ຂຽນດົນຕີສໍາລັບລາວແມ່ນເພື່ອນທີ່ໃກ້ຊິດຂອງ A. Saks, G. Berlioz.

ຄວາມສົດໃສດ້ານທີ່ສົດໃສໄດ້ຖືກຂົ່ມຂູ່ໃນເຄິ່ງທໍາອິດຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX. ບາງປະເທດໄດ້ຫ້າມການຫຼີ້ນ Saxophones, ໃນນັ້ນມີ USSR, Nazi Germany. ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກແຈກຢາຍຢ່າງລັບໆ, ມັນມີລາຄາແພງຢ່າງຫ້າມ.

ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ໃນເອີຣົບມີການຫຼຸດລົງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນຄວາມສົນໃຈໃນການປະດິດຂອງ A. Sachs, ໃນອີກດ້ານຫນຶ່ງຂອງໂລກ, ໃນສະຫະລັດ, ມັນຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ. saxophone ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໂດຍສະເພາະກັບຄົນອັບເດດ: ສໍາລັບ jazz. ລາວເລີ່ມຖືກເອີ້ນວ່າ "ກະສັດຂອງ jazz", ເຂົາເຈົ້າພະຍາຍາມເຮັດການຫຼິ້ນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ.

ໃນກາງສະຕະວັດທີ XNUMX, ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວໄດ້ກັບຄືນສູ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງຕົນຢ່າງມີໄຊຊະນະ, ໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງໃນອະດີດ. ນັກປະພັນໂຊວຽດ (S. Rachmaninov, D. Shostakovich, A. Khachaturian), ປະຕິບັດຕາມສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງໂລກ, ເລີ່ມຈັດສັນພາກສ່ວນຢ່າງຫ້າວຫັນສໍາລັບ saxophone ໃນວຽກງານລາຍລັກອັກສອນຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ໃນມື້ນີ້, saxophone ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສິບເຄື່ອງດົນຕີທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດ, ມີ fans ໃນທົ່ວໂລກ, ແລະຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍນັກສະແດງຂອງປະເພດຕ່າງໆ, ຈາກຄລາສສິກກັບດົນຕີ Rock.

ປະເພດຂອງ saxophones

ແນວພັນຂອງ saxophones ແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ:

• ຂະຫນາດ;
• ໄມ້ທ່ອນ;
• ການສ້າງ;
• ຄວາມສູງຂອງສຽງ.

A. Sachs ຈັດການປະດິດເຄື່ອງມື 14 ປະເພດ, ໃນມື້ນີ້ 8 ຍັງຄົງຢູ່ໃນຄວາມຕ້ອງການ:

1. Sopranissimo, sopranissimo. saxophones ຂະ​ຫນາດ​ນ້ອຍ​ສາ​ມາດ​ເຮັດ​ໃຫ້​ສຽງ​ສູງ​ທີ່​ສຸດ​. ໄມ້ດູ່ແມ່ນສົດໃສ, ອ່ອນໂຍນ, ອ່ອນໂຍນ. ການແຜ່ພັນທີ່ດີເລີດຂອງດົນຕີເນື້ອເພງ. ພວກເຂົາມີໂຄງສ້າງຂອງຮ່າງກາຍຊື່, ໂດຍບໍ່ມີການໂຄ້ງຢູ່ດ້ານລຸ່ມ, ຢູ່ດ້ານເທິງ.
2. ໂຊປຣາໂນ. ຮູບຮ່າງກົງ, ໂຄ້ງແມ່ນເປັນໄປໄດ້. ນ້ຳໜັກ, ຂະໜາດ – ນ້ອຍ, ສຽງເຈາະ, ສູງ. ຂອບ​ເຂດ​ຂອງ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ແມ່ນ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຂອງ​ຄລາ​ສ​ສິກ​, ວຽກ​ງານ​ດົນ​ຕີ​ປ໊ອບ​.
3. ອັນໂຕ. ກະທັດຮັດ, ຂະຫນາດກາງ, ມີກົນໄກແປ້ນພິມສະດວກ. ໄມ້ທີ່ອຸດົມສົມບູນເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ solo. ແນະນຳສຳລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຕ້ອງການຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນ. ເປັນທີ່ນິຍົມກັບຜູ້ຊ່ຽວຊານ.
4. Tenor. ມັນມີສຽງຕ່ໍາກວ່າ viola, ຍາກທີ່ຈະ "ເປົ່າ". ຂະຫນາດແມ່ນປະທັບໃຈ, ນ້ໍາຫນັກແມ່ນເຫມາະສົມ. ມີສ່ວນຮ່ວມໂດຍຜູ້ຊ່ຽວຊານ: ການສະແດງ solo ທີ່ເປັນໄປໄດ້, ໄປພ້ອມໆກັນ. ຄໍາຮ້ອງສະຫມັກ: ວິຊາການ, ດົນຕີປ໊ອບ, ວົງດົນຕີທະຫານ.
5. ບາຣິໂທນ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າຫນ້າປະທັບໃຈ: ຮ່າງກາຍແມ່ນໂຄ້ງທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ເກືອບສອງເທົ່າໃນຄວາມສັບສົນ. ສຽງຕ່ໍາ, ມີພະລັງ, ເລິກ. ສຽງທີ່ບໍລິສຸດແມ່ນສັງເກດເຫັນໃນເວລາທີ່ໃຊ້ຕ່ໍາ, ກາງລົງທະບຽນ. ທະບຽນດ້ານເທິງຫຼິ້ນບັນທຶກສຽງດັງ. ເປັນຂອງປະເພດເຄື່ອງມືໃນຄວາມຕ້ອງການໃນແຖບທະຫານ.
6. Bass, contrabass. ຕົວແບບທີ່ມີພະລັງ, ໜັກ. ພວກມັນບໍ່ຄ່ອຍຖືກນໍາໃຊ້, ພວກເຂົາຕ້ອງການການກະກຽມລະດັບສູງ, ການຫາຍໃຈທີ່ມີການພັດທະນາດີ. ອຸ​ປະ​ກອນ​ນີ້​ແມ່ນ​ຄ້າຍ​ຄື​ກັນ​ກັບ baritone – ເປັນ​ຮ່າງ​ກາຍ​ໂຄ້ງ​ທີ່​ສຸດ​, ກົນ​ໄກ​ແປ້ນ​ພິມ​ສະ​ລັບ​ສັບ​ຊ້ອນ​. ສຽງແມ່ນຕໍ່າສຸດ.

ນອກ ເໜືອ ໄປຈາກປະເພດເຫຼົ່ານີ້, saxophones ແມ່ນ:

• ນັກ​ຮຽນ;
• ມື​ອາ​ຊີບ.

ເຕັກນິກ Saxophone

ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍທີ່ຈະຊໍານິຊໍານານໃນເຄື່ອງມື: ທ່ານຈະຕ້ອງການການເຮັດວຽກຂອງລີ້ນ, ການຫາຍໃຈທີ່ໄດ້ຮັບການຝຶກອົບຮົມ, ນິ້ວມືໄວ, ແລະອຸປະກອນປາກທີ່ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນ.

ເຕັກນິກທີ່ໃຊ້ໂດຍນັກດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມໃນລະຫວ່າງການຫຼິ້ນແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ. ທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນ:

• glissando – ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ເລື່ອນ​ຈາກ​ສຽງ​ເປັນ​ສຽງ​;
• vibrato – ເຮັດໃຫ້ສຽງ “ສົດ”, ອາລົມ;
• staccato – ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຂອງ​ສຽງ​ຢ່າງ​ກະ​ທັນ​ຫັນ​, ການ​ເຄື່ອນ​ຍ້າຍ​ອອກ​ຈາກ​ກັນ​;
• legato - ເນັ້ນຫນັກໃສ່ສຽງທໍາອິດ, ການປ່ຽນແປງທີ່ລຽບງ່າຍກັບສ່ວນທີ່ເຫຼືອ, ປະຕິບັດໃນຫນຶ່ງລົມຫາຍໃຈ;
• trills, tremolo – ສະຫຼັບຊ້ໍາກັນໄວຂອງ 2 ສຽງ.

ທາງ​ເລືອກ​ຂອງ Saxophone​

ເຄື່ອງມືແມ່ນຂ້ອນຂ້າງແພງ, ເລືອກຮູບແບບ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງເອົາໃຈໃສ່ກັບຈຸດຕໍ່ໄປນີ້:

• ອຸປະກອນ. ນອກ​ຈາກ​ເຄື່ອງ​ມື, ຊຸດ​ປະ​ກອບ​ມີ​ກໍ​ລະ​ນີ, mouthpiece, ligature, reed, lubricant, gaitan, ແລະ​ຜ້າ​ພິ​ເສດ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ເຊັດ.
• ສຽງ. ສຽງຂອງເຄື່ອງມືຈະເຮັດໃຫ້ມັນຊັດເຈນວ່າຕົວແບບນີ້ມີຄຸນນະພາບສູງທາງດ້ານເຕັກນິກແນວໃດ. ມັນແນະນໍາໃຫ້ກວດເບິ່ງສຽງຂອງແຕ່ລະທະບຽນ, ການເຄື່ອນໄຫວຂອງປ່ຽງ, ຄວາມສະເຫມີພາບຂອງໄມ້.
• ຈຸດປະສົງຂອງການຊື້. ມັນບໍ່ມີຄວາມຫມາຍສໍາລັບນັກດົນຕີຈົວທີ່ຈະຊື້ເຄື່ອງມືມືອາຊີບ, ລາຄາແພງ. ແບບນັກຮຽນໃຊ້ງ່າຍກວ່າ, ລາຄາຖືກກວ່າ.

ການດູແລເຄື່ອງມື

ເຄື່ອງມືຈະຢູ່ໄດ້ດົນກວ່າດ້ວຍການດູແລທີ່ເຫມາະສົມ. ຂັ້ນຕອນບາງຢ່າງຈະຕ້ອງຖືກປະຕິບັດກ່ອນທີ່ຈະເລີ່ມຫ້ອງຮຽນ, ຂັ້ນຕອນອື່ນໆຫຼັງຈາກສິ້ນສຸດການຫຼິ້ນ.

cork ໃນ "esque" ໄດ້ຖືກປະຕິບັດດ້ວຍນໍ້າມັນກ່ອນທີ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນການຫຼິ້ນ.

ຫຼັງຈາກຫ້ອງຮຽນ, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າເອົາ condensate ດ້ວຍການເຊັດເຄື່ອງມືດ້ວຍຜ້າດູດຊຶມ (ພາຍໃນ, ພາຍນອກ). ພວກເຂົາຍັງລ້າງ, ເຊັດປາກ, ລີດ. ຈາກພາຍໃນ, ກໍລະນີຖືກເຊັດໂດຍໃຊ້ເຄື່ອງມືພິເສດ, ຫມາຍຄວາມວ່າ improvised (ແປງ, ສາຍໄຟທີ່ມີການໂຫຼດ).

ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນເພື່ອປິ່ນປົວກົນໄກຂອງເຄື່ອງມືດ້ວຍນ້ໍາມັນສັງເຄາະພິເສດ. ມັນພຽງພໍທີ່ຈະປະຕິບັດຂັ້ນຕອນຫນຶ່ງຄັ້ງທຸກໆຫົກເດືອນ.

ນັກ saxophonists ດີເດັ່ນ

ນັກ saxophonists ທີ່ມີພອນສະຫວັນໄດ້ຈາລຶກຊື່ຂອງເຂົາເຈົ້າຕະຫຼອດໄປໃນປະຫວັດສາດຂອງດົນຕີ. ສະຕະວັດທີ XNUMX, ໄລຍະເວລາຂອງການປະກົດຕົວຂອງເຄື່ອງດົນຕີ, ໄດ້ໃຫ້ໂລກມີນັກສະແດງຕໍ່ໄປນີ້:

• ແລະ Murmana;
• Edouard Lefebvre;
• Louis Maier.

ສະຕະວັດທີ XNUMX ແມ່ນຈຸດສູງສຸດຂອງສອງນັກສະແດງ virtuoso ທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດ - Sigurd Rascher ແລະ Marcel Muhl.

jazzmen ດີເດັ່ນຂອງສະຕະວັດທີ່ຜ່ານມາແມ່ນພິຈາລະນາ:

• ເຖິງ Lester Young;
• Charlie Parker;
• ໂຄເລມານາ ຮອກກິນ;
• John Coltrane.