ຮ້ອງເພງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງລັດເຊຍ (The Bolshoi Theatre Chorus) |
ການຮ້ອງເພງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi
ປະຫວັດຂອງວົງດົນຕີປະສານສຽງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງລັດເຊຍມີມາເຖິງສະຕະວັດທີ 80, ເມື່ອ Ulrich Avranek ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງເປັນຫົວໜ້າຄະນະຮ້ອງເພງ ແລະເປັນນັກສະແດງທີສອງຂອງວົງດົນຕີດົນຕີປະສານສຽງໃນ XNUMX ປີ. ອີງຕາມບົດບັນທຶກຂອງນັກດົນຕີ N. Golovanov, "ການຮ້ອງເພງທີ່ງົດງາມຂອງ Moscow Imperial Opera ... thundered ໃນ Moscow, Moscow ທັງຫມົດໄດ້ເຕົ້າໂຮມກັນເພື່ອຜົນປະໂຫຍດຂອງການສະແດງແລະຄອນເສີດ." ນັກປະພັນຫຼາຍຄົນໄດ້ແຕ່ງຕົວເຮັດວຽກໂດຍສະເພາະສໍາລັບການຮ້ອງເພງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi, ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນລະດູການລັດເຊຍຂອງ S. Diaghilev ໃນປາຣີ.
ຮີດຄອງປະເພນີດ້ານສິລະປະຂອງການຮ້ອງເພງ choral, ຄວາມງາມ, ຄວາມເຂັ້ມແຂງ ແລະ ຄວາມສະແດງອອກຂອງສຽງຮ້ອງແມ່ນໄດ້ຮັບການພັດທະນາໂດຍນັກດົນຕີທີ່ດີເດັ່ນ - ຜູ້ນຳ ແລະ ນັກຮ້ອງເພງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi N. Golovanov, A. Melik-Pashaev, M. Shorin, A. Khazanov, A. Rybnov, I. Agafonnikov ແລະອື່ນໆ.
ທັກສະສູງສຸດຂອງວົງດົນຕີໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍຫນຶ່ງໃນຫນັງສືພິມ Parisian ໃນລະຫວ່າງການໄປທັດສະນະຂອງ Bolshoi Opera ໃນປະເທດຝຣັ່ງ: "ທັງ Garnier Palace, ຫຼື Opera House ອື່ນໆໃນໂລກບໍ່ເຄີຍຮູ້ສິ່ງດັ່ງກ່າວ: ໃນລະຫວ່າງການສະແດງ Opera. ຜູ້ຊົມໄດ້ບັງຄັບໃຫ້ວົງດົນຕີປະສານສຽງ.”
ໃນມື້ນີ້ມີຫຼາຍກ່ວາ 150 ປະຊາຊົນໃນ choir ໂຮງລະຄອນ. ບໍ່ມີ Opera ໃນ repertoire ຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ທີ່ choir ຈະບໍ່ມີສ່ວນຮ່ວມ; ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ພາກສ່ວນ choral ແມ່ນໄດ້ຍິນຢູ່ໃນ ballets The Nutcracker ແລະ Spartacus. ກຸ່ມດັ່ງກ່າວມີ repertoire ຄອນເສີດຂະຫນາດໃຫຍ່, ລວມທັງວຽກງານສໍາລັບການຮ້ອງເພງໂດຍ S. Taneyev, P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, ດົນຕີສັກສິດ.
ການສະແດງຂອງລາວຢູ່ຕ່າງປະເທດແມ່ນປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ: ໃນປີ 2003, ຫຼັງຈາກພັກຜ່ອນທີ່ສໍາຄັນ, ໂຮງລະຄອນ Bolshoi ສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບແບບທີ່ດີເລີດໃນການທ່ອງທ່ຽວໃນສະເປນແລະປອກຕຸຍການພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Alexander Vedernikov. ສື່ມວນຊົນໄດ້ໃຫ້ຂໍ້ສັງເກດວ່າ: “… ຄະນະດົນຕີປະສານສຽງດີເລີດ, ມີສຽງດົນຕີ, ມີພະລັງສຽງທີ່ໜ້າອັດສະຈັນໃຈ…”; “ໃຫ້ຄວາມສົນໃຈກັບ cantata “The Bells”, ຜົນງານທີ່ໜ້າປະທັບໃຈ… ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງດົນຕີລັດເຊຍ: choir! ພວກເຮົາໄດ້ຮັບການນໍາສະເຫນີດ້ວຍຕົວຢ່າງຂອງການຮ້ອງເພງທີ່ສວຍງາມ: intonation, ສຽງ, ຄວາມເຂັ້ມແຂງ, ສຽງ. ພວກເຮົາໂຊກດີທີ່ໄດ້ຍິນວຽກງານນີ້, ຊຶ່ງເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໜ້ອຍໃນບັນດາພວກເຮົາ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນມັນເປັນສິ່ງມະຫັດສະຈັນບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນວົງການຮ້ອງເພງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງມີວົງດົນຕີ…”
ນັບຕັ້ງແຕ່ 2003, ທີມງານໄດ້ຖືກນໍາພາໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລັດເຊຍ Valery Borisov.
Valery Borisov ເກີດຢູ່ໃນ Leningrad. ໃນປີ 1968 ລາວໄດ້ຈົບການສຶກສາຈາກໂຮງຮຽນ Choral ຢູ່ Leningrad Academic Capella ຊື່ຫຼັງຈາກ MI Glinka. ຈົບການສຶກສາຂອງສອງຄະນະວິຊາຂອງ Leningrad Conservatory ຊື່ຫຼັງຈາກ NA Rimsky-Korsakov - choral (1973) ແລະ Opera ແລະ symphony conducting (1978). ໃນ 1976-86 ເປັນ conductor ຂອງ Academic Capella ຊື່ຫຼັງຈາກ MI Glinka, ໃນ 1988-2000. ໄດ້ຮັບຜິດຊອບເປັນຫົວຫນ້າ choirmaster ແລະດໍາເນີນການສະແດງຢູ່ໃນ Leningrad State Academic Opera ແລະ Ballet Theatre ຊື່ຫຼັງຈາກ SM Kirov (ນັບຕັ້ງແຕ່ 1992 - Mariinsky). ກະກຽມກັບ choir ຂອງໂຮງລະຄອນນີ້ຫຼາຍກ່ວາ 70 ວຽກງານຂອງ Opera, cantata-oratorio ແລະປະເພດ symphony. ສໍາລັບເວລາດົນນານ, ລາວເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະແລະຜູ້ນໍາຂອງກຸ່ມສ້າງສັນ "St. Petersburg – Mozarteum”, ເຊິ່ງລວມເອົາ Chamber Orchestra, Chamber Choir, ນັກດົນຕີ ແລະ ນັກຮ້ອງເພງ. ນັບຕັ້ງແຕ່ 1996 ລາວໄດ້ເປັນຮອງສາດສະດາຈານຢູ່ St. Petersburg Conservatory. ສອງຄັ້ງທີ່ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນການສະແດງລະຄອນສູງສຸດຂອງ St. Petersburg “Golden Soffit” (1999, 2003).
ກັບຄະນະຂອງໂຮງລະຄອນ Mariinsky (conductor Valery Gergiev) ລາວໄດ້ເຮັດຫຼາຍກວ່າ 20 ການບັນທຶກສຽງຂອງລັດເຊຍແລະຕ່າງປະເທດທີ່ Philips. ລາວໄດ້ໄປທ່ຽວກັບວົງດົນຕີປະສານສຽງຢູ່ນິວຢອກ, ລີສບອນ, ບາເດັນ-ບາເດັນ, ອຳສະເຕີດຳ, ຣອດເຕີດຳ, ໂອມາຮາ.
ໃນເດືອນເມສາ 2003, ລາວໄດ້ເຂົ້າຮັບຕໍາແໜ່ງເປັນຫົວຫນ້ານັກຮ້ອງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ກະກຽມກັບ choir ການຜະລິດໃຫມ່ຂອງ Opera The Snow Maiden ໂດຍ N. Rimsky-Korsakov, The Rake's Progress ໂດຍ I. Stravinsky, Ruslan ແລະ Lyudmila ໂດຍ. M. Glinka, Macbeth ໂດຍ J. .Verdi, “Mazeppa” ໂດຍ P. Tchaikovsky, “Fiery Angel” ໂດຍ S. Prokofiev, “Lady Macbeth of the Mtsensk District” ໂດຍ D. Shostakovich, “Falstaff” ໂດຍ G. Verdi, “ ເດັກນ້ອຍຂອງ Rosenthal” ໂດຍ L. Desyatnikov (ໂລກ premiere). ໃນປີ 2005, ໂຮງລະຄອນຮ້ອງເພງ Bolshoi ໄດ້ຮັບລາງວັນພິເສດ Jury Prize ສໍາລັບ Golden Mask National Theatre Award ສໍາລັບ premieres ຂອງລະດູການທີ 228 – Macbeth ແລະ The Flying Dutchman.
ການຖ່າຍຮູບໂດຍ Pavla Rychkova