ລຳດັບ, ລຳດັບ |
ເງື່ອນໄຂເພງ

ລຳດັບ, ລຳດັບ |

ໝວດໝູ່ວັດຈະນານຸກົມ
ຂໍ້ກໍານົດແລະແນວຄວາມຄິດ

ດົນຕີຝຣັ່ງ Serielle, ເຢຍລະມັນ. serielle Musik – serial, ຫຼື serial, ດົນຕີ

ຫນຶ່ງໃນແນວພັນຂອງເຕັກໂນໂລຊີ serial, ເຊິ່ງຊຸດຂອງ decomp ເປັນ. ຕົວກໍານົດການ, eg. ຊຸດຂອງ pitches ແລະຈັງຫວະຫຼື pitches, rhythm, dynamics, articulation, agogics ແລະ tempo. S. ຄວນຖືກຈໍາແນກຈາກ polyseries (ບ່ອນທີ່ສອງຫຼືຫຼາຍຊຸດຂອງຫນຶ່ງ, ປົກກະຕິແລ້ວສູງ, ພາລາມິເຕີຖືກນໍາໃຊ້) ແລະຈາກ seriality (ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າການນໍາໃຊ້ເຕັກນິກການ serial ໃນຄວາມຫມາຍກວ້າງ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຕັກນິກຂອງພຽງແຕ່ສູງ. - ລະ​ດັບ​ຄວາມ​ສູງ​)​. ຕົວຢ່າງຂອງເຕັກນິກຂອງ S. ປະເພດທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ສຸດ: ການສືບທອດຂອງສຽງແມ່ນຖືກຄວບຄຸມໂດຍຊຸດທີ່ເລືອກໂດຍນັກແຕ່ງ (pitch), ແລະໄລຍະເວລາຂອງສຽງແມ່ນຖືກຄວບຄຸມໂດຍຊຸດຂອງໄລຍະເວລາທີ່ເລືອກໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າຫຼືມາຈາກ ຊຸດ pitch (ie, ຊຸດຂອງພາລາມິເຕີອື່ນ). ດັ່ງນັ້ນ, ຊຸດຂອງ 12 pitches ສາມາດປ່ຽນເປັນຊຸດຂອງ 12 ໄລຍະເວລາ - 7, 8, 6, 5, 9, 4, 3, 10, 2, 1, 11, 12, ຈິນຕະນາການວ່າແຕ່ລະຕົວເລກຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຈໍານວນສິບຫົກ. (ແປດ, ສາມສິບວິນາທີ) ໃນໄລຍະເວລາທີ່ໃຫ້:

ລຳດັບ, ລຳດັບ |

ໃນເວລາທີ່ຊຸດ pitch ໄດ້ຖືກ superimposed ສຸດຈັງຫວະຫນຶ່ງ, ບໍ່ແມ່ນ serial, ແຕ່ fabric serial ເກີດຂຶ້ນ:

ລຳດັບ, ລຳດັບ |

AG Schnittke. Concerto No 2 ສໍາລັບ violin ແລະ orchestra.

S. ເກີດຂຶ້ນເປັນການຂະຫຍາຍຫຼັກການຂອງເຕັກນິກການ serial (ຊຸດສຽງສູງ) ກັບຕົວກໍານົດການອື່ນໆທີ່ຍັງບໍ່ເສຍຄ່າ: ໄລຍະເວລາ, ລົງທະບຽນ, articulation, timbre, ແລະອື່ນໆ. ວິທີການໃຫມ່: ໃນອົງການຈັດຕັ້ງຂອງດົນຕີ. ວັດສະດຸ, ບົດບາດຂອງຄວາມຄືບຫນ້າຂອງຕົວເລກ, ອັດຕາສ່ວນຕົວເລກເພີ່ມຂຶ້ນ (ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, ໃນພາກທີ 3 ຂອງ EV Denisov cantata "The Sun of the Incas", ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າຕົວເລກການຈັດຕັ້ງແມ່ນໃຊ້ - 6 ສຽງຂອງຊຸດ, 6 ແບບເຄື່ອນໄຫວ. , 6 ໄມ້). ມີແນວໂນ້ມຕໍ່ກັບການນໍາໃຊ້ທີ່ສອດຄ່ອງແລະທັງຫມົດຂອງຂອບເຂດທັງຫມົດຂອງວິທີການຂອງແຕ່ລະຕົວກໍານົດການຫຼື "interchromatic", ເຊັ່ນ: ການລວມຕົວກໍານົດການທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ຄວາມກົມກຽວແລະ timbre, pitch ແລະໄລຍະເວລາ (ອັນສຸດທ້າຍແມ່ນ conceived ເປັນການຕອບ. ຂອງໂຄງສ້າງຕົວເລກ, ອັດຕາສ່ວນ; ເບິ່ງຕົວຢ່າງຂ້າງເທິງ). K. Stockhausen ວາງ​ແນວ​ຄວາມ​ຄິດ​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ 2 ດ້ານ​ຂອງ muses. time – microtime, ເປັນຕົວແທນໂດຍ pitch ຂອງສຽງ, ແລະ macrotime, ເປັນຕົວແທນໂດຍໄລຍະເວລາຂອງມັນ, ແລະຕາມຄວາມເຫມາະສົມ stretched ທັງສອງເຂົ້າໄປໃນຫນຶ່ງເສັ້ນ, ແບ່ງພື້ນທີ່ຂອງໄລຍະເວລາເປັນ "octaves ຍາວ" (Dauernoktaven; pitch octaves, ບ່ອນທີ່ pitches ແມ່ນ. ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງເປັນ 2: 1, ສືບຕໍ່ໃນ octaves ຍາວ, ບ່ອນທີ່ໄລຍະເວລາແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງໃນລັກສະນະດຽວກັນ). ການຫັນປ່ຽນໄປສູ່ຫົວຫນ່ວຍເວລາໃຫຍ່ກວ່າຫມາຍເຖິງຄວາມສໍາພັນທີ່ພັດທະນາໄປສູ່ muses. ຮູບແບບ (ບ່ອນທີ່ການສະແດງອອກຂອງອັດຕາສ່ວນ 2: 1 ແມ່ນອັດຕາສ່ວນຂອງຄວາມສີ່ຫລ່ຽມ). ການຂະຫຍາຍຫຼັກການຂອງ seriality ກັບຕົວກໍານົດການທັງຫມົດຂອງດົນຕີແມ່ນເອີ້ນວ່າ symphony ທັງຫມົດ (ຕົວຢ່າງຂອງ symphony multidimensional ແມ່ນ Stockhausen's Groups for Three Orchestras, 1957). ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການປະຕິບັດຂອງແມ້ກະທັ້ງຊຸດດຽວກັນໃນຕົວກໍານົດການທີ່ແຕກຕ່າງກັນບໍ່ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ວ່າເປັນຄືກັນ, ດັ່ງນັ້ນຄວາມສໍາພັນຂອງພາລາມິເຕີກັບກັນແລະກັນ bh ກາຍເປັນ fiction, ແລະອົງການຈັດຕັ້ງທີ່ເຂັ້ມງວດເພີ່ມຂຶ້ນຂອງພາລາມິເຕີ, ໂດຍສະເພາະກັບ S. ຄວາມ​ຈິງ​ຫມາຍ​ຄວາມ​ວ່າ​ເປັນ​ອັນ​ຕະ​ລາຍ​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ​ຂອງ​ຄວາມ​ບໍ່​ເຂົ້າ​ກັນ​ແລະ​ຄວາມ​ວຸ່ນ​ວາຍ​, ອັດ​ຕະ​ໂນ​ມັດ​ຂອງ​ຂະ​ບວນ​ການ​ອົງ​ປະ​ກອບ​, ແລະ​ການ​ສູນ​ເສຍ​ການ​ຄວບ​ຄຸມ​ການ​ຟັງ​ຂອງ​ນັກ​ປະ​ພັນ​ໃນ​ການ​ເຮັດ​ວຽກ​ຂອງ​ຕົນ​. P. Boulez ເຕືອນຕໍ່ "ການທົດແທນການເຮັດວຽກກັບອົງການຈັດຕັ້ງ." Total S. ຫມາຍເຖິງການສິ້ນສຸດຂອງແນວຄວາມຄິດຕົ້ນສະບັບຫຼາຍຂອງຊຸດແລະ serialization, ນໍາໄປສູ່ການຫັນປ່ຽນເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ຄາດຄິດເຂົ້າໄປໃນພາກສະຫນາມຂອງດົນຕີ intuitive ຟຣີ, ເປີດວິທີການ aleatorics ແລະເອເລັກໂຕຣນິກ (ດົນຕີດ້ານວິຊາການ; ເບິ່ງດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກ).

ຫນຶ່ງໃນປະສົບການທໍາອິດ S. ສາມາດພິຈາລະນາສາຍ. trio ໂດຍ E. Golyshev (ຈັດພີມມາໃນ 1925), ບ່ອນທີ່, ນອກເຫນືອໄປຈາກ 12-tone ສະລັບສັບຊ້ອນ, rhythmic ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້. ແຖວ. A. Webern ມາຮອດຄວາມຄິດຂອງ S., ຜູ້ທີ່, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບໍ່ແມ່ນ serialist ໃນຄວາມຫມາຍທີ່ແນ່ນອນຂອງຄໍາສັບ; ໃນຈໍານວນຂອງການເຮັດວຽກ serial. ລາວໃຊ້ເສີມ. ການ​ຈັດ​ຕັ້ງ​ຫມາຍ​ຄວາມ​ວ່າ – ລົງ​ທະ​ບຽນ (ສໍາ​ລັບ​ຕົວ​ຢ່າງ​, ໃນ​ພາກ​ສ່ວນ​ທີ 1 ຂອງ symphony op. 21), dynamic-articulatory ("ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​" ສໍາ​ລັບ piano op. 27, ພາກ​ທີ 2), rhythmic (quasi-series ຂອງ rhythm 2, 2, 1 , 2 ໃນ “ການປ່ຽນແປງ” ສໍາລັບວົງດົນຕີ, op.30). S. ໄດ້ນຳໃຊ້ O. Messiaen ຢ່າງມີສະຕິ ແລະ ສະເໝີພາບໃນ “4 ການສຶກສາຈັງຫວະ” ສຳລັບເປຍໂນ. (ຕົວຢ່າງ, ໃນ Fire Island II, No 4, 1950). ນອກຈາກນັ້ນ, Boulez ໄດ້ຫັນໄປຫາ S. (“Polyphony X” ສໍາລັບ 18 ເຄື່ອງມື, 1951, “Structures”, 1a, for 2 fp., 1952), Stockhausen (“Cross Play” for an ensemble of instruments, 1952; “Counterpoints” for an ensemble of instruments, 1953; Groups for three orchestras, 1957), L. Nono (Meetings for 24 instruments, 1955, cantata Interrupted Song, 1956), A. Pusser (Webern Memory Quintet, 1955), ແລະອື່ນໆ. ໃນ owls ການຜະລິດ. ນັກປະພັນ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ. ໂດຍ Denisov (ສະບັບທີ 4 ຈາກວົງການຮ້ອງເພງ “ເພງອິຕາລີ”, 1964, ສະບັບທີ 3 ຈາກ “5 ເລື່ອງກ່ຽວກັບທ່ານ Keuner” ສໍາລັບສຽງ ແລະຊຸດເຄື່ອງດົນຕີ, 1966), AA Pyart (2 ພາກຈາກ 1 ແລະ 2 th symphony, 1963). , 1966), AG Schnittke (“Music for chamber orchestra”, 1964; “Music for piano and chamber orchestra”, 1964; “Pianissimo” for orchestra, 1968).

ເອກະສານ: Denisov EV, Dodecaphony ແລະບັນຫາຂອງເຕັກນິກການແຕ່ງຕົວທີ່ທັນສະໄຫມ, ໃນ: ດົນຕີແລະຄວາມທັນສະໄຫມ, vol. 6, M., 1969; Shneerson GM, Serialism ແລະ aleatorics – “ຕົວຕົນຂອງກົງກັນຂ້າມ”, “SM”, 1971; ບໍ່ 1; Stockhausen K., Weberns Konzert für 9 Instrumente op. 24, “Melos”, 1953, Jahrg. 20, H. 12, ດຽວກັນ, ໃນຫນັງສືຂອງລາວ: Texte…, Bd l, Köln, (1963); ຂອງຕົນເອງ, Musik im Raum, ໃນຫນັງສື: Darmstädter Beiträge zur neuen Musik, Mainz, 1959, (H.) 2; ຂອງລາວເອງ, Kadenzrhythmik bei Mozart, ibid., 1961, (H.) 4 (Ukrainian translation – Stockhausen K., Rhythmichni kadansi by Mozart, in collection: Ukrainian musicology, v. 10, Kipv, 1975, p. 220 -71. ); ຂອງຕົນເອງ, Arbeitsbericht 1952/53: Orientierung, ໃນຫນັງສືຂອງລາວ: Texte…, Bd 1, 1963; Gredinger P., Das Serielle, in Die Reihe, 1955, (H.) 1; Pousseur H., Zur Methodik, ibid., 1957, (H.) 3; Krenek E., ແມ່ນ "Reihenmusik" ບໍ? “NZfM”, 1958, Jahrg. 119, ຮ.5, 8; ຂອງຕົນເອງ, Bericht über Versuche in total determinierter Musik, “Darmstädter Beiträge”, 1958, (H.) 1; ລາວ, ຂອບເຂດແລະຂໍ້ຈໍາກັດຂອງເຕັກນິກ serial “MQ”, 1960, v. 46, No 2. Ligeti G., Pierre Boulez: Entscheidung und Automatik in der Structure Ia, in Die Reihe, 1958, (N.) 4 of the same , Wandlungen der musikalischen Form, ibid., 1960, (H. ) 7; Nono L., Die Entwicklung der Reihentechnik, “Darmstädter Beiträge”, 1958, (H.) 1; Schnebel D., Karlheinz Stockhausen, in Die Reihe, 1958, (H.) 4; Eimert H., Die zweite Entwicklungsphase der Neuen Musik, Melos, 1960, Jahrg. 27, ຮ.12; Zeller HR, Mallarmé und das serielle Denken, ໃນ Die Reihe, 11, (H.) 1960; Wolff Chr., Ber Form, ibid., 6, (H.) 1960; Buyez P., Die Musikdenken heute 7, Mainz – L. – P. – NY, (1); Kohoutek C., Novodobé skladebné teorie zbpadoevropské hudby, Praha, 1, ພາຍໃຕ້ຫົວຂໍ້: Novodobé skladebné smery n hudbl, Praha, 1963 (ການແປພາສາລັດເຊຍ — Kohoutek Ts., ເຕັກນິກການປະພັນໃນດົນຕີຂອງປີ 1962), 1965. ; Stuckenschmidt HH, Zeitgenössische Techniken in der Musik, “SMz”, 1976, Jahrg. ປີ 1963; Westergaard P., Webern ແລະ "ອົງການຈັດຕັ້ງທັງຫມົດ": ການວິເຄາະການເຄື່ອນໄຫວທີສອງຂອງ Piano Variations, op. 103, “ທັດສະນະຂອງດົນຕີໃໝ່”, NY – Princeton, 27 (v. 1963, No 1); Heinemann R., Untersuchungen zur Rezeption der seriellen Musik, Regensburg, 2; Deppert H., Studien zur Kompositionstechnik im instrumentalen Spätwerk Anton Weberns, (Darmstadt, 1966); Stephan R., Bber Schwierigkeiten der Bewertung und der Analyze neuester Musik, “Musica”, 1972, Jahrg 1972, H. 26; Vogt H., Neue Musik seit 3, Stuttg., (1945); Fuhrmann R., Pierre Boulez (1972), ໂຄງສ້າງ 1925 (1), ໃນ Perspektiven neuer Musik, Mainz. (1952); Karkoschka E., Hat Webern seriell komponiert?, TsMz, 1974, H. 1975; Oesch H., Pioniere der Zwölftontechnik, ໃນ Forum musicologicum, Bern, (11).

ຢູ. H. Kholopov

ອອກຈາກ Reply ເປັນ