ວະລີ |

ຈາກພາສາກເຣັກ prasis - ການສະແດງອອກ, ວິທີການສະແດງອອກ

1​) ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ດົນ​ຕີ​ຂະ​ຫນາດ​ນ້ອຍ​ທີ່​ຂ້ອນ​ຂ້າງ​ສົມ​ບູນ​.

2​) ໃນ​ການ​ສຶກ​ສາ​ຮູບ​ແບບ​ດົນ​ຕີ​, ການ​ກໍ່​ສ້າງ​ທີ່​ຄອບ​ຄອງ​ຕໍາ​ແຫນ່ງ​ລະ​ຫວ່າງ​ການ​ກະ​ຕຸ້ນ​ແລະ​ປະ​ໂຫຍກ​.

ເປັນຕົວແທນຂອງຫນ່ວຍງານແຍກຕ່າງຫາກຂອງດົນຕີ. ຄໍາເວົ້າ, F. ຖືກແຍກອອກຈາກສິ່ງກໍ່ສ້າງໃກ້ຄຽງໂດຍ caesura, ສະແດງອອກໂດຍ melody, ປະສົມກົມກຽວ, metrorhythm, texture, ແຕ່ແຕກຕ່າງຈາກປະໂຫຍກແລະໄລຍະເວລາໂດຍຄວາມສົມບູນຂ້ອນຂ້າງຫນ້ອຍ: ຖ້າປະໂຫຍກທີ່ສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍສຽງປະສົມກົມກຽວທີ່ຊັດເຈນ. cadenza, ຫຼັງຈາກນັ້ນ F. "ສາມາດສິ້ນສຸດໃນ chord ໃດກັບ bass ໃດ" (IV Sposobin). ມັນປະກອບມີແຮງຈູງໃຈສອງຢ່າງຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນ, ແຕ່ວ່າມັນຍັງສາມາດເປັນການກໍ່ສ້າງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ບໍ່ໄດ້ແບ່ງອອກຫຼືແບ່ງຕາມເງື່ອນໄຂພຽງແຕ່ເປັນແຮງຈູງໃຈ. ປະໂຫຍກ, ໃນທາງກັບກັນ, ອາດຈະປະກອບດ້ວຍບໍ່ພຽງແຕ່ 2 F., ແຕ່ຫຼາຍຫຼືຫນ້ອຍຂອງພວກເຂົາ, ຫຼືບໍ່ຖືກແບ່ງອອກເປັນ F.

L. Beethoven. Sonata ສໍາລັບ piano, op. 7, ພາກ II.

ໂຄງສ້າງແຮງຈູງໃຈຂອງປະໂຫຍກ.

G. Rossini “ຊ່າງຕັດຜົມຂອງ Seville”, ການກະທໍາ II, quintet.

ໂຄງສ້າງແຮງຈູງໃຈຂອງປະໂຫຍກ.

L. Beethoven. Sonata ສໍາລັບ piano, op. 10, ສະບັບເລກທີ 1, ພາກທີ III.

ຈາກທັດສະນະຂອງຈິດຕະວິທະຍາຂອງການຮັບຮູ້, F., ອີງຕາມຂະຫນາດແລະສະພາບການ, ສາມາດໄດ້ຮັບການສະແດງເຖິງທັງສອງລະດັບທໍາອິດ (phonic) ແລະທີສອງ (syntactic) ຂອງການຮັບຮູ້ (E. Nazaikinsky, 1972).

ຄໍາວ່າ "F." ໄດ້ຖືກຢືມມາຈາກຄໍາສອນຂອງການປາກເວົ້າຄໍາເວົ້າໃນສະຕະວັດທີ 18, ໃນເວລາທີ່ຄໍາຖາມຂອງ dismemberment ຂອງ muses ໄດ້. ຮູບແບບທີ່ໄດ້ຮັບທິດສະດີຢ່າງກວ້າງຂວາງ. justification ໃນ​ການ​ເຊື່ອມ​ຕໍ່​ກັບ​ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ຂອງ​ຄວາມ​ກົມ​ກຽວ​ກັນ homophonic ໃຫມ່​. ແບບ, ແລະກັບວຽກງານຂອງການປະຕິບັດການປະຕິບັດ - ຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບປະໂຫຍກທີ່ຖືກຕ້ອງທີ່ມີຄວາມຫມາຍ. ບັນຫານີ້ໄດ້ຮັບຄວາມຮີບດ່ວນໂດຍສະເພາະໃນຍຸກ Baroque, ເພາະວ່າ. ໃນ​ການ​ປົກ​ຄອງ​ຈົນ​ກ​່​ວາ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ 17​. wok. ດົນຕີ caesura ຫມາຍຄວາມວ່າ. ການວັດແທກໄດ້ຖືກກໍານົດໂດຍໂຄງສ້າງຂອງຂໍ້ຄວາມ, ການສິ້ນສຸດຂອງປະໂຫຍກຄໍາເວົ້າ (ເສັ້ນ), ເຊິ່ງ, ໃນທາງກັບກັນ, ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຄວາມຍາວຂອງ chant. ຫາຍໃຈ. ໃນ instr. ດົນຕີ, ເຊິ່ງພັດທະນາຢ່າງໄວວາໃນສະຕະວັດທີ 17-18, ນັກສະແດງໃນເລື່ອງຂອງປະໂຫຍກສາມາດອີງໃສ່ພຽງແຕ່ຂອງຕົນເອງ. ສິລະປະ. flair.

L. Beethoven. Sonata ສໍາລັບ piano, op. 31. ບໍ່ມີ 2, ພາກທີ III.

ໂຄງສ້າງແຮງຈູງໃຈຂອງປະໂຫຍກ.

MI Glinka. “Ivan Susanin”, ເພງຂອງ Vanya.

ຄວາມຈິງນີ້ໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍ F. Couperin, ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນຄໍານໍາຂອງປື້ມບັນທຶກທີ 3 "Pièces de Clavecin" (1722) ທໍາອິດໃຊ້ຄໍາວ່າ "F." ເພື່ອກໍານົດຫນ່ວຍງານໂຄງສ້າງຂະຫນາດນ້ອຍຂອງດົນຕີ. ຄໍາເວົ້າ, ເນັ້ນຫນັກວ່າມັນສາມາດຖືກຈໍາກັດໂດຍການຢຸດຊົ່ວຄາວ, ແລະແນະນໍາລັກສະນະພິເສດ (') ເພື່ອກໍານົດປະໂຫຍກ. ການພັດທະນາທິດສະດີຢ່າງກວ້າງຂວາງຂອງຄໍາຖາມຂອງການ dismemberment ຂອງ muses. ຄໍາປາໄສທີ່ໄດ້ຮັບໃນວຽກງານຂອງ I. Mattezona. “ວັດຈະນານຸກົມດົນຕີ” Ж. G. Rousseau (R., 1768) ກໍານົດ F. ເປັນ "ຄວາມຄືບຫນ້າຂອງຄວາມກົມກຽວກັນທີ່ບໍ່ຕິດຂັດຫຼືສຽງເພງທີ່ມີຄວາມຫມາຍຄົບຖ້ວນສົມບູນຫຼາຍຫຼືຫນ້ອຍແລະສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍການຢຸດຢູ່ທີ່ cadenza ທີ່ສົມບູນແບບຫຼາຍຫຼືຫນ້ອຍ". ແລະ. Mattezon, I. A. AP Schultz ແລະ J. Kirnberger ໄດ້ສະແດງແນວຄວາມຄິດຂອງຫຼາຍຂັ້ນຕອນຂອງການລວມຕົວຂອງການກໍ່ສ້າງຈາກຂະຫນາດນ້ອຍໄປຫາຂະຫນາດໃຫຍ່. G. TO. Koch ເອົາຕໍາແຫນ່ງຈໍານວນຫນຶ່ງກ່ຽວກັບໂຄງສ້າງຂອງ muses ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຄລາສສິກ. ການປາກເວົ້າ. ໃນວຽກງານຂອງລາວ, ການກໍານົດຂອບເຂດທີ່ຖືກຕ້ອງກວ່າຂອງຫນ່ວຍງານຂະຫນາດຂອງ muses ປາກົດຂຶ້ນ. ການປາກເວົ້າແລະການຮັບຮູ້ການແບ່ງສ່ວນພາຍໃນຂອງປະໂຫຍກ 4 ແຖບເຂົ້າໄປໃນການກໍ່ສ້າງແຖບຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ສຸດ, ເຊິ່ງລາວເອີ້ນວ່າ "unvollkommenen Einschnitten", ແລະໂຄງສ້າງສອງແຖບຂະຫນາດໃຫຍ່, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຈາກແຖບຫນຶ່ງ, ຫຼື indivisible ones, ກໍານົດເປັນ ". vollkommenen Einschnitten”. ຢູ່ທີ່ 19 ນິ້ວ. ຄວາມ​ເຂົ້າ​ໃຈ F. ເປັນໂຄງສ້າງສອງແຖບ, ລະດັບປານກາງລະຫວ່າງ motif ຫນຶ່ງແຖບແລະປະໂຫຍກ 4-bar, ກາຍເປັນລັກສະນະຂອງປະເພນີ. ທິດສະດີດົນຕີ (L. Busler, E. ພຸດ, ກ. C. Arensky). ຂັ້ນຕອນໃຫມ່ໃນການສຶກສາໂຄງສ້າງຂອງດົນຕີ. ຄໍາເວົ້າແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຊື່ X. Riemann, ຜູ້ທີ່ເອົາຄໍາຖາມຂອງ dismemberment ຂອງຕົນໃນການເຊື່ອມຕໍ່ຢ່າງໃກ້ຊິດກັບລະບົບ muses ໄດ້. ຈັງຫວະແລະການວັດແທກ. ໃນ​ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ຕົນ F. ເປັນຄັ້ງທຳອິດທີ່ໄດ້ຮັບການປິ່ນປົວເປັນຕົວວັດແທກ. ສາມັກຄີ (ກຸ່ມຂອງສອງແຖບຫນຶ່ງ motifs ກັບຫນຶ່ງຕີຫນັກ). ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມກ້າວຫນ້າທາງປະຫວັດສາດ, ຄໍາສອນຂອງ dismemberment ໄດ້ມາໃນວຽກງານຂອງ Riemann ຫຼາຍ. scholastic ລັກ​ສະ​ນະ​ທີ່​ບໍ່​ແມ່ນ​ການ​ຟຣີ​ຈາກ​ຂ້າງ​ດຽວ​ກັນ​ແລະ dogmatism​. ຈາກ Rus. ນັກວິທະຍາສາດກ່ຽວກັບໂຄງສ້າງຂອງດົນຕີ. ການ​ປາກ​ເວົ້າ​ໄດ້​ເອົາ​ໃຈ​ໃສ່​ກັບ S. ແລະ. Taneev, G. L. Cathar, I. ຢູ່. Sopoyn, L. A. Mazel, Yu. N. Tyulin, W. A. Zuckerman. ໃນວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຄືກັນກັບໃນ hem ທີ່ທັນສະໄຫມ. musicology, ມີ​ການ​ອອກ​ຈາກ​ແຄບ​, ຄວາມ​ເຂົ້າ​ໃຈ metrical ອັນ​ບໍ​ລິ​ສຸດ​ຂອງ F. ແລະທັດສະນະທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງແນວຄວາມຄິດນີ້, ໂດຍອີງໃສ່ການແຍກຕົວອອກຈາກຊີວິດຈິງ. ເຖິງແມ່ນວ່າ Taneev ແລະ Katuar ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າ F. ອາດຈະເປັນຕົວແທນຂອງການກໍ່ສ້າງທີ່ບໍ່ແບ່ງແຍກພາຍໃນແລະມີໂຄງສ້າງທີ່ບໍ່ແມ່ນສີ່ຫລ່ຽມ (ຕົວຢ່າງ, ສາມວົງຈອນ). ດັ່ງທີ່ສະແດງຢູ່ໃນວຽກງານຂອງ Tyulin, F. ສາມາດປະຕິບັດຕາມຫນຶ່ງຫຼັງຈາກທີ່ອື່ນ, ໂດຍບໍ່ມີການ uniting ໃນຄໍາສັ່ງທີ່ສູງຂຶ້ນ, ເຊິ່ງເປັນລັກສະນະຂອງ wok. ດົນຕີ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບພາກສ່ວນການພັດທະນາໃນ instr. ເພງ. T. o., ກົງກັນຂ້າມກັບໄລຍະເວລາແລະປະໂຫຍກລັກສະນະຂອງ exposition, F. ກາຍເປັນ "ຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ", ເຂົ້າສູ່ muses ທັງຫມົດ. ຜະ​ລິດ​ຕະ​ພັນ Mazel ແລະ Zuckerman ໄດ້ເວົ້າໃນແງ່ຂອງຄວາມເຂົ້າໃຈ F. ເປັນ thematic-syntax. ສາມັກຄີ; ເຊັ່ນດຽວກັບ Tyulin, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເນັ້ນຫນັກເຖິງຄວາມຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້ຂອງກໍລະນີໃນເວລາທີ່ຄວາມຍາວຂອງການອອກແບບຂອງ muses ໄດ້. ພາກສ່ວນ, ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ທັງຄໍາວ່າ "ແຮງຈູງໃຈ" ແລະຄໍາວ່າ "F". ກໍລະນີດັ່ງກ່າວເກີດຂື້ນໃນເວລາທີ່ການກໍ່ສ້າງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງທີ່ມີຄວາມຍາວຫຼາຍກວ່າຫນຶ່ງມາດຕະການແມ່ນຂັ້ນຕອນທໍາອິດຂອງການສະແດງອອກພາຍໃນປະໂຫຍກ. ຄວາມແຕກຕ່າງແມ່ນຢູ່ໃນທັດສະນະທີ່ປະກົດການນີ້ຖືກພິຈາລະນາ: ຄໍາວ່າ "ແຮງຈູງໃຈ" ເວົ້າຫຼາຍກວ່າດົນຕີ.

L. Beethoven. Sonata ສໍາລັບ piano, op. 106, ພາກທີ I.

ເອກະສານ: Arensky A. , ຄູ່ມືການສຶກສາຮູບແບບຂອງເຄື່ອງດົນຕີແລະສຽງຮ້ອງ, M., 1893, 1921; Catuar G., ຮູບແບບດົນຕີ, ສ່ວນ 1, M., 1934; Sposobin I., ຮູບແບບດົນຕີ, M.–L., 1947, M., 1972; Mazel L., ໂຄງສ້າງຂອງວຽກງານດົນຕີ, M., 1960, 1979; Tyulin Yu., ໂຄງປະກອບການຂອງປາກເວົ້າດົນຕີ, L., 1962; Mazel L., Zukkerman V., ການວິເຄາະວຽກງານດົນຕີ, M., 1967; Nazaikinsky K., ກ່ຽວກັບຈິດຕະວິທະຍາຂອງການຮັບຮູ້ດົນຕີ, M., 1972.

IV Lavrentieva