ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບນັກກີຕາ. 97 ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບນັກດົນຕີຫຼີ້ນກີຕາແລະເຄື່ອງສາຍອື່ນໆ
ເນື້ອໃນ
ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບນັກກີຕາ. ຂໍ້ມູນທົ່ວໄປ
ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ນັກດົນຕີຫນຸ່ມ, ພວກເຮົາໃຫ້ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບນັກກີຕາ. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍທີ່ຈະໄດ້ຮັບການຮູ້ຈັກໂລກຂອງ guitar ໄດ້. ດົນຕີແມ່ນເປັນທີ່ສວຍງາມ infinitely, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນໂລກທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ. ມັນງ່າຍທີ່ຈະສູນເສຍໃນມັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ຄໍາແນະນໍາຂອງພວກເຮົາເປັນປະເພດຂອງຄໍາແນະນໍາ.
ວິທີການນໍາໃຊ້ຄໍາແນະນໍາກັບນັກດົນຕີຢ່າງຖືກຕ້ອງ
ຫນ້າທໍາອິດຂອງການທັງຫມົດ, ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບນັກດົນຕີໄດ້ຖືກອອກແບບເພື່ອໃຫ້ພວກເຂົາສົນໃຈ. ບັນຊີລາຍຊື່ແມ່ນເຮັດໃນລັກສະນະທີ່ມັນຖືກຮັບຮູ້ວ່າບໍ່ແມ່ນວຽກຫນັກ, ແຕ່ເປັນການສະແຫວງຫາ, ເກມ. ທ່ານສາມາດຂຽນອອກຫຼືພິມຄໍາແນະນໍາສ່ວນບຸກຄົນ. ທ່ານຍັງສາມາດໃຊ້ບັນຊີລາຍຊື່ນີ້ເປັນບັນທຶກຢູ່ໃນໂທລະສັບຂອງທ່ານ.
ສິ່ງທີ່ ສຳ ຄັນແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ອ່ານພວກມັນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເພື່ອບັນລຸພວກມັນ. ມັນບໍ່ຈໍາເປັນທີ່ຈະປະຕິບັດຕາມຄໍາແນະນໍາຫຼາຍສິບຢ່າງຢ່າງເຂັ້ມງວດ. ທ່ານສາມາດເລືອກທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະສະດວກທີ່ສຸດສໍາລັບທ່ານ.
ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຄໍາແນະນໍາສໍາລັບນັກກີຕາແລະຜູ້ນສາຍ
ບໍ່ເຄີຍຢຸດຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຮຽນຮູ້ເຕັກນິກໃຫມ່, ເພງ, ທິດສະດີດົນຕີ. ປັບປຸງການສ້າງເກົ່າຂອງເຈົ້າ. ດັ່ງທີ່ນັກດົນຕີເວົ້າວ່າ - "ບໍ່ມີຂອບເຂດຈໍາກັດຕໍ່ຄວາມສົມບູນແບບ."
ໄດ້ຮັບໃນນິໄສຂອງການຮຽນຮູ້ຫນຶ່ງ chord ທຸກໆມື້. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ມັນສາມາດເປັນຮູບແບບໃຫມ່ (ຕໍາແຫນ່ງ) ຂອງຄວາມສາມັກຄີທີ່ມີຊື່ສຽງ. ປະຕິບັດຕາມຕົວຢ່າງຂອງວົງດົນຕີ Rock ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ The Beatles - ນັກດົນຕີໄດ້ທົດລອງການແຕ່ງຕົວຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແລະບາງຄັ້ງກໍ່ໃສ່ chords ທີ່ມະຫັດສະຈັນທີ່ພວກເຂົາຫາກໍຮຽນຮູ້ບໍ່ດົນມານີ້.
ປຶ້ມແມ່ນເພື່ອນແທ້ຂອງເຈົ້າ. ຊື້, ເຊົ່າ ຫຼື ດາວໂຫຼດປຶ້ມແບບຮຽນການຊ່ວຍຕົນເອງ, ຄວາມກົມກຽວກັນ/ທິດສະດີ.
ຮັກກີຕ້າ, ແຕ່ຢ່າຫຼົງໄຫຼກັບມັນ. ທ່ານສາມາດລອງຫຼິ້ນແປ້ນພິມ ຫຼື ຮາໂມນິກາໄດ້ສະເໝີ. ນີ້ຈະຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງການສ້າງດົນຕີ.
ລອງເຕັ້ນເພງທີ່ທ່ານມັກ! ຕົວຢ່າງ, ຄົນທີ່ເຈົ້າກຳລັງຮຽນຢູ່. ມັນບໍ່ສໍາຄັນວ່າມັນເປັນ Rock, Pop ຫຼືຄລາສສິກ - ຍ້າຍໄປຢູ່ໃນຈັງຫວະທີ່ຮ່າງກາຍຂອງເຈົ້າບອກເຈົ້າ.
ເອົາຜູ້ນກັບດົນຕີເຕັ້ນລໍາ 4/4 ກັບທ່ານເພື່ອການຝຶກອົບຮົມ. ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າຖັງຊື່ບັງຄັບໃຫ້ສະຫມອງປະຕິບັດການອອກກໍາລັງກາຍຕາມຈັງຫວະທີ່ແນະນໍາ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າສົນໃຈໂດຍສະເພາະໃນການປັບແຕ່ງເພງແບບເຄື່ອນໄຫວໃນຂະນະທີ່ແລ່ນແລ່ນ.
ກ່ອນທີ່ຈະຊອກຫາ chords ແລະແຖບສໍາລັບເພງທີ່ທ່ານມັກ, ພະຍາຍາມເອົາມັນມາດ້ວຍຫູຫຼືໃຊ້ຄວາມຮູ້ທາງທິດສະດີຂອງທ່ານ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທ່ານສະເຫມີສາມາດກວດສອບທາງເລືອກທີ່ຖືກຕ້ອງແລະເຂົ້າໃຈບ່ອນທີ່ມີຄວາມບໍ່ຖືກຕ້ອງໃນການຄັດເລືອກ.
ພະຍາຍາມຜ່ອນຄາຍຂໍ້ຕໍ່ຂອງທ່ານໃນຂະນະທີ່ຫຼີ້ນ. ມືແລະນິ້ວມືບໍ່ຄວນເຄັ່ງຕຶງ.
ຝຶກອົບຮົມຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງນິ້ວມືຂອງທ່ານ. ແນ່ນອນ, ນີ້ບໍ່ແມ່ນກິລາແລະທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເມື່ອຍຈົນກ່ວາຂໍ້ຕໍ່ຂອງທ່ານປ່ຽນເປັນສີຂາວ.
ລອງຫຼິ້ນກີຕາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ເຖິງແມ່ນວ່າ guitars ທີ່ມີຮູບແບບດຽວກັນ (ເວົ້າວ່າ, ຕາເວັນຕົກ) ຈະມີ nuances ຂອງຕົນເອງຂອງ clamping ແລະການຜະລິດສຽງຈາກຍີ່ຫໍ້ແລະຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ຢ່າຂີ້ອາຍຈາກຄລາສສິກທີ່ມີ nylon (ຖ້າທ່ານເປັນ rocker ຢາກ) ຫຼືສຽງຂອງໂຊວຽດເກົ່າ. ຢ່າຢ້ານກີຕ້າໄຟຟ້າ ຖ້າທ່ານບໍ່ເຄີຍຫຼິ້ນມາກ່ອນ. ກ່ຽວກັບພວກເຂົາແຕ່ລະທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບປະສົບການ.
ເບິ່ງຢູ່ໃນເວທີສົນທະນາຫົວຂໍ້ແລະຖາມຄໍາຖາມຂອງທ່ານ.
ຮຽນຮູ້ເພງໃຫມ່ສໍາລັບກີຕາ. ຢ່າຢຸດຢູ່ທີ່ 5-6 ເພງທີ່ທ່ານເຮັດໄດ້ດີທີ່ສຸດ.
ເບິ່ງວິດີໂອສອນໃນ YouTube. ເລືອກຊ່ອງທາງທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະບັນເທີງທີ່ສຸດຫຼືວິດີໂອສ່ວນບຸກຄົນສໍາລັບທ່ານ. ໃຊ້ທັງສອງຊ່ອງທາງພາສາລັດເຊຍແລະພາສາອັງກິດ (ຫຼືພາສາອື່ນໆ) ຄູອາຈານອອນໄລນ໌. ນີ້ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈະຂະຫຍາຍການນໍາໃຊ້ຊິບໃນດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດ.
ເບິ່ງແຍງກີຕ້າຂອງເຈົ້າ. ປ່ຽນສະຕຣິງໃຫ້ທັນເວລາ.
ຂໍຄຳແນະນຳກີຕ້າຈາກນັກກີຕ້າທີ່ມີປະສົບການຫຼາຍຂຶ້ນ. ມັນຍັງເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະຕິດຕໍ່ສື່ສານກັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນດຽວກັນ. ຮ່ວມກັນເຈົ້າຈະສາມາດເຂົ້າໃຈຊ່ວງເວລາທີ່ບໍ່ສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້.
ຊອກຫາຄູສອນ. ພະອົງຈະຊ່ວຍເຈົ້າແກ້ໄຂຄວາມຜິດພາດທີ່ເຈົ້າບໍ່ເຄີຍເຫັນຈາກພາຍນອກ. ຄູສອນທີ່ມີປະສົບການຈະສາມາດຕອບຄໍາຖາມທີ່ຍາກໃນການປະກອບໃນຮູບແບບຂອງຂໍ້ຄວາມໃນເວທີສົນທະນາ. ພ້ອມທັງຈະມອບວຽກງານໃຫ້ເປັນປົກກະຕິຕາມແຜນການ.
ຟັງເພງໃໝ່. ຢ່າ ຈຳ ກັດຕົວທ່ານເອງຢູ່ໃນປະເພດດຽວ. ຮູບແບບທັງຫມົດມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຈະຮຽນຮູ້.
ທົບທວນຄືນສິ່ງທີ່ທ່ານໄດ້ຮຽນຮູ້. ທ່ານຈະປະຫລາດໃຈເມື່ອທ່ານສັງເກດເຫັນວ່າເພງຫຼືການອອກກໍາລັງກາຍທາງວິຊາການຖືກລືມໃນໄລຍະເວລາ (ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານຫຼິ້ນມັນຢ່າງສົມບູນໃນເດືອນກ່ອນ). ນອກຈາກນີ້, ອົງປະກອບຈະ sparkle ດ້ວຍສີໃຫມ່ໃນເວລາທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບປະສົບການ.
ຖ້າທ່ານບໍ່ສາມາດຈື່ຈໍາເພງທີ່ແນ່ນອນດ້ວຍຫົວຂອງທ່ານ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຈື່ມັນດ້ວຍກ້າມຊີ້ນຂອງທ່ານ. ຂໍຂອບໃຈກັບ cramming ກົນຈັກດັ່ງກ່າວ, ມີເທື່ອລະກ້າວ ການພັດທະນາຄວາມຊົງຈໍາຂອງດົນຕີ. ສິ້ນໂດຍສິ້ນແມ່ນຝາກໄວ້ໃນນິ້ວມື, ແລະໃນໄວໆນີ້ທ່ານຈະສາມາດຈື່ວຽກງານທັງຫມົດໂດຍບໍ່ມີການ peeping ເຂົ້າໄປໃນແຜ່ນ.
ຖ້າເຈົ້າບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນເພງດຽວໄດ້, ຂໍຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອຈາກໝູ່ທີ່ມີປະສົບການກວ່າ. ບາງທີລາວອາດຈະຊອກຫາເຫດຜົນສໍາລັບຄວາມລົ້ມເຫລວຂອງເຈົ້າແລະຊ່ວຍແກ້ໄຂຄວາມຜິດພາດແລະສ້າງຄວາມສະດວກໃນການຮຽນຮູ້.
ບົດຮຽນຖາວອນ. ດໍາເນີນການທົດລອງແລະສຶກສາຢ່າງຫນ້ອຍ 5 ມື້ຕິດຕໍ່ກັນເປັນເວລາ 45 ນາທີ (ຄ້າຍຄືກັນກັບບົດຮຽນໃນໂຮງຮຽນ). ທ່ານສາມາດຈັດສັນເວລາສະເພາະສໍາລັບບົດຮຽນຂອງທ່ານ. ສິ່ງທີ່ ສຳ ຄັນແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ຕີກີຕ້າ, ແຕ່ຕ້ອງຕັ້ງຕົວເອງເປັນວຽກ ສຳ ລັບໄລຍະເວລານີ້. ຕົວຢ່າງ, ຄ່ອຍໆເຮັດວຽກອອກພາກສ່ວນທີ່ຍາກຂອງ solo ໃຫມ່.
ເພື່ອຝຶກກີຕ້າ, ຄືກັບກິລາ, ເຈົ້າຕ້ອງການອຸ່ນເຄື່ອງ. ຢ່າໂດດທັນທີເພື່ອຫຼິ້ນ solo ທີ່ມີຄວາມໄວສູງທີ່ມີວົງເລັບສອງສຽງ. ເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນ, ໃຫ້ຫຼິ້ນຂະໜາດໃນຈັງຫວະຊ້າໆ ຫຼື ອຸ່ນເຄື່ອງໂດຍການຕີເພງທີ່ທ່ານມັກ.
ຮຽນຮູ້ບໍ່ພຽງແຕ່ດົນຕີ, ແຕ່ຍັງເຄື່ອງມືຂອງທ່ານ. ເຈົ້າມັກຄວາມສູງຂອງສະຕຣິງທີ່ມີຢູ່ໃນປັດຈຸບັນບໍ? ສຽງຈະເປັນແນວໃດຖ້າທ່ານໃສ່ສາຍຂອງເຄື່ອງວັດແທກຫຼືຜູ້ຜະລິດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ? ທ່ານຍັງສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້ ປັບ guitar ແລະພະຍາຍາມຫຼິ້ນດົນຕີທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດ.
ຢ່າຕັດສິນໃຈຊື້ກີຕ້າຢ່າງຮີບດ່ວນ. ຖ້າທ່ານຕັດສິນໃຈປ່ຽນເຄື່ອງມືທີ່ມີລາຄາແພງກວ່າແລະມີຄຸນນະພາບສູງ, ຢ່າຟ້າວໄປຮ້ານ. ຂໍຄໍາແນະນໍາເພື່ອນ guitarists, ເບິ່ງການທົບທວນຄືນໃນອິນເຕີເນັດ. ສິ່ງທີ່ ສຳ ຄັນແມ່ນການຕັດສິນໃຈວ່າທ່ານຕ້ອງການສະແດງດົນຕີແບບໃດ. ຈາກນີ້ທ່ານສາມາດ "ເຕັ້ນ".
ເຮັດວຽກອອກພາຍໃຕ້ metronome ອອນໄລນ໌. ນີ້ຈະຊ່ວຍພັດທະນາບໍ່ພຽງແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງຈັງຫວະ, ແຕ່ຍັງເປັນທີມກັບກຸ່ມ. ຖ້າບໍ່ມີ metronome ໃນເວລານີ້, ໃຊ້ຄວາມຮູ້ສຶກພາຍໃນຂອງເຈົ້າແລະແຕະດ້ວຍຕີນຂອງເຈົ້າ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ນີ້ແມ່ນຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍ, ເພາະວ່າມືຈະຫຼຸດລົງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.
ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າມືຂອງເຈົ້າບໍ່ເມື່ອຍ. ເກມທຸກປະເພດ "ຈາກສອກ", ຄວາມເຄັ່ງຕຶງໃນມືນໍາໄປສູ່ການຍຶດ, ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຜະລິດສຽງແລະແມ້ກະທັ້ງເຈັບປວດໃນຂໍ້ຕໍ່.
ຊອກຫາບ່ອນນັ່ງທີ່ສະດວກສະບາຍສໍາລັບທ່ານ. ເກົ້າອີ້ບາງອັນເຮັດໃຫ້ມັນຍາກທີ່ຈະຍືດແຂນຂອງເຈົ້າອອກໄດ້ຢ່າງເສລີຫຼື, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຍູ້ກີຕາຢູ່ທາງຫນ້າຂອງເຈົ້າ. ມັນດີກວ່າທີ່ຈະໃຊ້ເກົ້າອີ້ກັບຫລັງ, ແລະທ່ານບໍ່ຄວນໂຄ້ງລົງກັບກີຕາແລະເຮັດໃຫ້ທ່າທາງຂອງເຈົ້າເຮັດໃຫ້ເສຍໄປ.
ຢ່າພະຍາຍາມໂດດຊື່ເຂົ້າໄປໃນອຸປະກອນທີ່ຍາກ. ຖ້າທ່ານໄດ້ຮຽນຮູ້ "Grassshopper" ໃນມື້ວານນີ້, ແລະມື້ນີ້ solo ຈາກ "Highway Star" ໄດ້ຖືກໄຟໄຫມ້, ຫຼັງຈາກນັ້ນຄວາມລົ້ມເຫລວສາມາດເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າກຽດຊັງແລະຄວາມຜິດຫວັງ. ເອົາເພງເບົາໆຈາກສິນລະປິນ ຫຼືປະເພດທີ່ທ່ານມັກ.
ຮຽນຮູ້ໃຫມ່ ຄວາມຄືບຫນ້າ chord. ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານມີຄວາມສະດວກສະບາຍໃນການເຮັດວຽກທີ່ບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍຢ່າງສົມບູນ.
ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຫຼິ້ນທັງສອງດ້ວຍນິ້ວມືຂອງທ່ານແລະດ້ວຍການເລືອກ.
ເບິ່ງນັກກີຕ້າມືອາຊີບໃນວິດີໂອ, ຄອນເສີດ. ເອົາໃຈໃສ່ບໍ່ພຽງແຕ່ມືຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແຕ່ຍັງການເຄື່ອນໄຫວຂອງຮ່າງກາຍອື່ນໆ.
ເກັບຮັກສາກີຕ້າຂອງເຈົ້າໄວ້ໃນບ່ອນທີ່ປອດໄພ. ເພື່ອວ່ານ້ອງຊາຍຂອງນາງບໍ່ໄດ້ຍ່າງໃສ່ນາງຫຼືແມວບໍ່ໄດ້ overturned. ຢືນຈະເຮັດ, ກໍລະນີຍັງດີ. ພະຍາຍາມປົກປ້ອງມັນຈາກການປ່ຽນແປງຢ່າງກະທັນຫັນຂອງອຸນຫະພູມ.
ຫຼິ້ນກັບນັກດົນຕີອື່ນໆ. ພວກເຂົາເຈົ້າຈະສາມາດເບິ່ງການຫຼີ້ນຂອງເຈົ້າຈາກພາຍນອກແລະໃຫ້ຄໍາແນະນໍາກັບນັກກີຕາຫຼືຊີ້ໃຫ້ເຫັນຄວາມຜິດພາດ.
ຖ້າເຈົ້າເມື່ອຍ ຫຼືອາລົມບໍ່ດີ, ໃຫ້ພັກຜ່ອນ. ຢ່າທໍລະມານຕົວເອງດ້ວຍການຝຶກອົບຮົມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.
ບັນທຶກຕົວທ່ານເອງໃນສຽງຫຼືວິດີໂອ. ເບິ່ງ, ແລະສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ຟັງຄວາມຜິດພາດຂອງທ່ານບໍ່ພຽງແຕ່ໃນເກມ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນການຈັດວາງມືຫຼືການຜະລິດສຽງ.
ຖ້າທ່ານໄດ້ຮຽນຮູ້ເພງຫຼືອອກກໍາລັງກາຍ, ຢ່າປະຖິ້ມມັນ. ກັບມາແລະເຮັດຊ້ໍາອີກຄັ້ງ.
ລອງເລີ່ມ blog ຫຼືຊ່ອງ YouTube ຂອງທ່ານເອງ. ຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຫຼາຍຄົນໄດ້ຮັບການຊ່ວຍເຫຼືອໂດຍຄໍາແນະນໍາກັບນັກດົນຕີຈາກສາທາລະນະຈາກພາຍນອກ. ການວິພາກວິຈານຢ່າງພຽງພໍຈະປັບປຸງບາງດ້ານຂອງເກມ.
ແລກປ່ຽນກັບປຶ້ມ chord ຫມູ່ເພື່ອນຂອງທ່ານ, ເພງແຜ່ນແລະຫນັງສືອື່ນໆກ່ຽວກັບການຫຼິ້ນກີຕາ.
ພະຍາຍາມສ້າງບົດຝຶກຫັດຂອງທ່ານເອງ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດປ່ຽນອັນທີ່ທ່ານພົບໃນ tutorial ຫຼືອິນເຕີເນັດ.
ຖ້າທ່ານຢູ່ໃນເມືອງອື່ນ, ໄປຢ້ຽມຢາມຮ້ານດົນຕີທ້ອງຖິ່ນຂອງທ່ານ. ບາງທີເຈົ້າອາດຈະຊື້ປື້ມທີ່ເປັນປະໂຫຍດຫຼືພຽງແຕ່ເຮັດຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບຕົວເອງກັບເຄື່ອງມືຕ່າງໆສໍາລັບການຂາຍ.
ຖ້າທ່ານບໍ່ມີເງິນພຽງພໍສໍາລັບປຶ້ມໃຫມ່, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ໃຊ້ສະຖານທີ່ໂຄສະນາເຊັ່ນ Avito ຫຼື Yula - ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງສາມາດພົບເຫັນຢູ່ໃນນັ້ນລາຄາຖືກກວ່າ.
ຮຽນຮູ້ທິດສະດີດົນຕີແລະປະສົມກົມກຽວ.
ຖ້າຫາກວ່າທ່ານບໍ່ຮູ້ຈັກ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຊອກຫາ ວິທີການອ່ານແຖບ.
ໄດ້ຮູ້ຈັກກັບປະຫວັດສາດຂອງກີຕາ, ປະເພດດົນຕີ. ອ່ານຊີວະປະຫວັດຂອງນັກສິລະປິນທີ່ທ່ານມັກ.
ຄ່ອຍໆຮຽນຮູ້ທີ່ຈະອ່ານຈາກແຜ່ນ. ຖ້າທ່ານບໍ່ແມ່ນນັກດົນຕີຄລາສສິກ, ຄໍາແນະນໍານີ້ສໍາລັບນັກກີຕ້າອາດຈະບໍ່ແມ່ນສໍາລັບທ່ານ. ແຕ່ການຮຽນຮູ້ພື້ນຖານຂອງສັນຍາລັກດົນຕີຈະບໍ່ເປັນສິ່ງທີ່ຫຍາບຄາຍ.
ພັດທະນາຫູສໍາລັບດົນຕີ. ມີຫຼັກສູດແລະຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຈໍານວນຫຼາຍສໍາລັບການນີ້.
ເສີມຂະຫຍາຍ repertoire ຂອງທ່ານ. ຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ເສຍຄ່າເພື່ອຮຽນຮູ້ເພງທີ່ມີຄວາມກົມກຽວທີ່ບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍແລະຕົວເລກຈັງຫວະ.
ເລີ່ມຕົ້ນໃນຈັງຫວະຊ້າ. ຄ່ອຍໆເພີ່ມມັນໃນຂະນະທີ່ຫຼີ້ນຢ່າງສະອາດ.
ຮຽນຮູ້ຂະຫນາດ blues ແລະພະຍາຍາມ improvise ໃນມັນ.
ຈົດ ຈຳ fingering chords. ພະຍາຍາມໃສ່ຕົວເລືອກຂອງເຈົ້າ, ເລືອກອັນໃດທີ່ສະດວກກວ່າສໍາລັບທ່ານ.
ຮູ້ຈັກຈັງຫວະທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ລອງໃຊ້ມືປິດສຽງແມ້ວ່າເຈົ້າຈະຫຼິ້ນອາຄູສຕິກ.
ຢ່າຢ້ານທີ່ຈະແບ້. ສິ່ງທີ່ສໍາຄັນແມ່ນຊອກຫາຕໍາແຫນ່ງທີ່ມັນສະດວກໃນການຍຶດມັນ.
ຮຽນຮູ້ແລະປະຕິບັດເຕັກນິກການຄ້ອນ.
ຮຽນຮູ້ເພງທີ່ຫຼິ້ນດ້ວຍ capo. (ຕົວຢ່າງ, Lumen – "ເຜົາ").
Indulge ໃນເພງໃນການປັບບໍ່ໄດ້ມາດຕະຖານ.
ສະເຫມີປັບເຄື່ອງມືຂອງທ່ານກ່ອນທີ່ຈະປະຕິບັດ.
ຫຼິ້ນເພງທີ່ຮຽນຮູ້ພາຍໃຕ້ການບວກ. ທ່ານສາມາດຫຼຸດລະດັບສຽງໃນຫູຟັງ/ລຳໂພງ ແລະເພີ່ມຕົວທ່ານເອງໄດ້.
ຢ່າເຊື່ອໃນການເລືອກ ແລະຄຳແນະນຳທັງໝົດໃນອິນເຕີເນັດໂດຍຕາບອດ. ຫຼາຍເພງຖືກຈັດຮຽງ "ຢູ່ເທິງຫົວເຂົ່າ".
ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກການສໍາພາດກັບນັກດົນຕີທີ່ທ່ານມັກ.
ຖ້າເປັນໄປໄດ້, ໄປຄອນເສີດ. ມັນບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເປັນດາວໂລກທີ່ທ່ານມັກ.
ຜ່ອນຄາຍໃນເວລາຍ່າງປ່າຫຼືຫາດຊາຍໃນບໍລິສັດຂອງກີຕາ.
ໃນບາງຫ້ອງສະໝຸດ, ເຈົ້າສາມາດຊອກຫາປຶ້ມ ແລະວາລະສານທີ່ຫາຍາກໃນອິນເຕີເນັດ.
ພະຍາຍາມຜ່ອນຄາຍກ່ອນຫ້ອງຮຽນ. ທ່ານສາມາດໃຊ້ເວລາຍ່າງ.
ລ້າງມືຂອງເຈົ້າກ່ອນຫຼິ້ນ ແລະເຊັດກີຕ້າລົງດ້ວຍຜ້າ.
ຕັດເລັບຂອງເຈົ້າທັນທີ.
ພະຍາຍາມຮຽນຮູ້ເພງທັງຫມົດ, ແລະບໍ່ແມ່ນຊິ້ນສ່ວນທີ່ທ່ານມັກ.
ຟັງເພງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ.
ຟັງສຽງດົນຕີຈາກປະເພດທີ່ທ່ານບໍ່ມັກໂດຍສະເພາະ.
ຖ້າສຽງຈາກເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງລົບກວນຄົນອື່ນ, ທ່ານສາມາດໃສ່ຫູຟັງໄດ້. ແລະທ່ານສາມາດຊອກຫາຄວາມດຸ່ນດ່ຽງຂອງສຽງແລະການໄດ້ຮັບໃນ pickups ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ໃນຮ້ານ, ຫຼິ້ນເຄື່ອງມືຂອງປະເພດລາຄາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ເມື່ອຊື້ຈາກມື, ປຽບທຽບລາຄາຈາກຜູ້ຂາຍທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະຍີ່ຫໍ້ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ດາວໂຫລດຫຼັກສູດ DVD ຈາກນັກກີຕ້າທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກ.
ສໍາລັບການບັນທຶກເພງທີ່ຖືກຕ້ອງຫຼາຍຂຶ້ນ, ດາວນ໌ໂຫລດການປະຕິບັດຂອງ guitarist ແລະຊ້າລົງ fragments ທີ່ຕ້ອງການ.
ລອງຫຼິ້ນເພງທີ່ຄຸ້ນເຄີຍຢູ່ໃນກະແຈອື່ນ.
ໃຫ້ຄໍາແນະນໍາກັບນັກດົນຕີ. ບາງຄັ້ງເຈົ້າສາມາດຊ່ວຍເຂົາເຈົ້າໄດ້, ບາງເທື່ອເຂົາເຈົ້າສາມາດຊ່ວຍເຈົ້າໄດ້.
ຢ່າເຂົ້າໄປໃນລາຍລະອຽດດ້ານວິຊາການ / ປະສົມກົມກຽວທີ່ທ່ານບໍ່ສາມາດຈັດການໄດ້. ຢ່າພະຍາຍາມສຶກສາຢ່າງລະອຽດກ່ຽວກັບບົດຄວາມທັງຫມົດໃນເຄືອຂ່າຍ.
ຢ່າ "ເອົາ" ຕົວເອງກັບກິດຈະກໍາ. ຫນຶ່ງຊົ່ວໂມງແມ່ນພຽງພໍສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ.
ຖ້ານິ້ວມືຂອງທ່ານເຈັບປວດແລະ "ບາດແຜ" ອອກຈາກນິໄສ, ຢ່າລັງເລທີ່ຈະພັກຜ່ອນ 1-2 ມື້.
ຢ່າຕີຕົວເອງຖ້າບາງສິ່ງບາງຢ່າງບໍ່ໄດ້ຜົນເປັນເວລາດົນນານ.
ຮູ້ສຶກບໍ່ເສຍຄ່າທີ່ຈະປະກາດການປົກຫຸ້ມຂອງແລະການວິເຄາະຂອງທ່ານໃນອິນເຕີເນັດ.
ຖ້າເປັນໄປໄດ້, ເອົາກີຕ້າຂອງແຜນການທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ (ສຽງ-ໄຟຟ້າ).
ລອງຫຼິ້ນກີຕ້າຄລາສສິກ.
ພະຍາຍາມຮຽນແບບນັກກີຕ້າທີ່ທ່ານມັກ.
ຮັບກະເປົ໋າ.
ອ່ານຄໍາເວົ້າທີ່ດົນໃຈຈາກນັກກີຕ້າທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.
ຖ້າເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຮັບການຜ່ານຄວາມໄວ, ເອົາມັນຫ່າງໄກສອກຫຼີກຫຼາຍ.
ຖ້າທ່ານຫຼີ້ນກັບກຸ່ມ, ພະຍາຍາມເລືອກ repertoire ທີ່ຢູ່ພາຍໃນອໍານາດຂອງຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມແຕ່ລະຄົນ.
ພະຍາຍາມຊອກຫາ hodgepodges prefabricated ສໍາລັບວົງດົນຕີທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກໃນສະໂມສອນທ້ອງຖິ່ນ.
ເຮັດຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບເກັດ chromatic.
ກ່ອນທີ່ຈະຊື້ກີຕ້າ, ໃຫ້ສຶກສາວ່າປະເພດໃດແດ່
ຫຼິ້ນ Guitar Hero. ເກມນີ້ສາມາດດົນໃຈ.
Jam ກັບນັກດົນຕີອື່ນໆ.
ຮຽນຮູ້ chords.
ທຸກຄົນສາມາດຫຼິ້ນ – ຈະມີຄວາມປາຖະຫນາແລະພາກພຽນ.
ຫຼິ້ນໃຫ້ດີທີ່ສຸດຂອງຄວາມສາມາດຂອງທ່ານ, ສິ່ງທີ່ສໍາຄັນແມ່ນຄຸນນະພາບ, ບໍ່ແມ່ນປະລິມານ.
ສະຫຼຸບ
ຄໍາແນະນໍາດັ່ງກ່າວສໍາລັບນັກກີຕາເລີ່ມຕົ້ນແມ່ນດີເພາະວ່າພວກມັນບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບກີຕາທັງຫມົດ. ບາງຄົນຂອງພວກເຂົາແມ່ນປະຕິບັດຢ່າງສະຫງົບໂດຍບໍ່ມີເຄື່ອງມື - ໃນການຝຶກອົບຮົມກິລາ, ຍ່າງ, ຢູ່ເຮືອນໃນວັນພັກ. ຖ້າທ່ານສົນໃຈໃນຮູບແບບຂອງການນໍາສະເຫນີອຸປະກອນການສຶກສາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານຍັງໃກ້ຊິດກັບ mastering guitar ທີ່ມີຄວາມຫລາກຫລາຍດັ່ງກ່າວ.