Arnold Evadievich Margulyan (Margulyan, Arnold) |

Margulyan, Arnold

ນັກສະແດງໂຊວຽດ, ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ SSR ອູແກຣນ (1932), ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ RSFSR (1944), ລາງວັນ Stalin (1946). ໃນ galaxy ຂອງນັກດົນຕີທີ່ຢືນຢູ່ໃນຕົ້ນກໍາເນີດຂອງສິລະປະການປະພຶດຂອງໂຊວຽດ, Margulyan ມີສະຖານທີ່ທີ່ໂດດເດັ່ນແລະມີກຽດ. ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກໃນຊຸມປີກ່ອນການປະຕິວັດ, ບໍ່ໄດ້ຮັບການສຶກສາແບບອະນຸລັກ, ແຕ່ໄດ້ຜ່ານໂຮງຮຽນການປະຕິບັດທີ່ດີເລີດ. ການຫຼິ້ນ violin ໃນວົງດົນຕີຂອງ Odessa Opera House, Margulyan ໄດ້ຮຽນຮູ້ຫຼາຍຢ່າງຈາກ conductor ທີ່ມີປະສົບການ I. Pribik, ແລະຕໍ່ມາ, ໃນ St. Petersburg, ລາວໄດ້ເຮັດວຽກພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ V. Suk.

ໃນປີ 1902, Margulyan ໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນຖານະນັກສະແດງ, ແລະກິດຈະກໍາສິລະປະທີ່ຮຸນແຮງຂອງລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທັນທີ. Petersburg, Kyiv, Kharkov, Odessa, Tiflis, Riga, ເມືອງຂອງ Siberia ແລະຕາເວັນອອກໄກ - ບ່ອນທີ່ນັກສິລະປິນບໍ່ໄດ້ເຮັດວຽກ! Margulyan, ທໍາອິດເປັນຜູ້ນ orchestra, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນ conductor, ມັກຈະຮ່ວມມືກັບຕົ້ນສະບັບທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລະຄອນລັດເຊຍ - F. Chaliapin, L. Sobinov, N. Ermolenko-Yuzhina, N. ແລະ M. Figner, V. Lossky ... ນີ້ ການເຮັດວຽກຮ່ວມກັນເຮັດໃຫ້ລາວມີປະສົບການອັນລ້ໍາຄ່າ, ອະນຸຍາດໃຫ້ເຈາະເລິກເຂົ້າໄປໃນໂລກຂອງຮູບພາບຂອງຄລາສສິກ Opera ຂອງລັດເຊຍ. ປະເພນີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງການຕີຄວາມຫມາຍຂອງ Ivan Susanin, Ruslan ແລະ Lyudmila, Boris Godunov, Khovanshchina, Prince Igor, Queen of Spades, Sadko, The Tsar's Bride, The Snow Maiden ໄດ້ຮັບ passionate adherent ແລະ successor.

ພອນສະຫວັນຂອງຈິດຕະນາການໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍຢ່າງເຕັມທີ່ໃນໄລຍະປີຂອງອໍານາດຂອງໂຊວຽດ. ເປັນເວລາຫຼາຍປີ, Margulyan ໄດ້ເປັນຫົວຫນ້າ Kharkov Opera House, ການສະແດງລະຄອນ, ພ້ອມກັບວຽກງານຄລາສສິກ, ຈໍານວນ Opera ຂອງນັກຂຽນ Soviet - Dzerzhinsky's The Quiet Don ແລະ Virgin Soil Upturned, Yurasovsky's Trilby, The Rupture ຂອງ Femilidi, Golden Hoop ຂອງ Lyatoshinsky ... ແຕ່ໂດຍສະເພາະແມ່ນ vivid. ຮ່ອງຮອຍໄດ້ຖືກປະໄວ້ໂດຍກິດຈະກໍາຂອງລາວໃນ Urals - ທໍາອິດໃນ Perm, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນ Sverdlovsk, ບ່ອນທີ່ Margulyan ຈາກ 1937 ຈົນກ່ວາໃນຕອນທ້າຍຂອງມື້ຂອງລາວເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຂອງ Opera House. ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຍົກ​ສູງ​ລະດັບ​ສິລະ​ປະ​ຂອງ​ຄະນະ, ​ເສີມ​ຂະຫຍາຍ​ບັນດາ​ບົດ​ລະຄອນ​ທີ່​ມີ​ສີສັນ​ພິ​ເສດ​ຫຼາຍ​ຢ່າງ; ຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງລາວ - ການຜະລິດ "Otello" ໂດຍ Verdi ໄດ້ຮັບລາງວັນຂອງລັດ. conductor ໄດ້ແນະນໍາພົນລະເມືອງ Sverdlovsk ກັບ Opera The Battleship Potemkin ໂດຍ Chishko, Suvorov ໂດຍ Vasilenko, Emelyan Pugachev ໂດຍ Koval.

ແບບຂອງ Margulyan ໃນຖານະນັກສະແດງທີ່ດຶງດູດເອົາທັກສະທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດ, ຄວາມຫມັ້ນໃຈ, ຄວາມກົມກຽວຂອງຄວາມຄິດຂອງນາຍພາສາ, ແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງທາງດ້ານຈິດໃຈ. "ສິລະປະຂອງລາວ," ລາວຂຽນໃນວາລະສານດົນຕີໂຊວຽດ. A. Preobrazhensky, - ໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍຄວາມກວ້າງຂອງການຄາດຄະເນ, ຄວາມສາມາດໃນການກໍານົດການຕີຄວາມຫມາຍທີ່ຖືກຕ້ອງທາງຈິດໃຈຂອງເວທີແລະຮູບພາບດົນຕີ, ເພື່ອຮັກສາຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງຜູ້ຂຽນ. ລາວຮູ້ວິທີສ້າງຄວາມສົມດູນທີ່ສົມບູນແບບລະຫວ່າງສຽງຂອງວົງດົນຕີ, ນັກຮ້ອງແລະການສະແດງເວທີ.” ການ​ສະ​ແດງ​ຄອນ​ເສີດ​ທີ່​ຫາ​ຍາກ​ຂອງ​ນັກ​ສິ​ລະ​ປິນ​ໄດ້​ຮັບ​ຜົນ​ສຳ​ເລັດ​ບໍ່​ໜ້ອຍ. ມີທັກສະທີ່ໂດດເດັ່ນ, ການສຶກສາອົບຮົມ ແລະ ຄວາມສາມາດດ້ານການສອນ, Margulyan, ທັງຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນ Opera ແລະໃນ Ural Conservatory, ບ່ອນທີ່ທ່ານເປັນສາດສະດາຈານຕັ້ງແຕ່ປີ 1942, ໄດ້ນໍາເອົານັກຮ້ອງທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຄົນຕໍ່ມາ. ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ, I. Patorzhinsky, M. Litvinenko-Wolgemut, Z. Gaidai, M. Grishko, P. Zlatogorova ແລະນັກຮ້ອງອື່ນໆໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງຂອງພວກເຂົາ.

L. Grigoriev, J. Platek