ວັດທະນະທໍາດົນຕີ Baroque: ຄວາມງາມ, ຮູບພາບສິລະປະ, ປະເພດ, ແບບດົນຕີ, ນັກປະພັນ

ເຈົ້າຮູ້ບໍວ່າຍຸກທີ່ໃຫ້ເຮົາ Bach ແລະ Handel ຖືກເອີ້ນວ່າ "ແປກ"? ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ຖືກເອີ້ນໃນແງ່ບວກ. "ຮູບໄຂ່ມຸກທີ່ບໍ່ສະຫມໍ່າສະເຫມີ (ແປກປະຫຼາດ)" ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຄວາມຫມາຍຂອງຄໍາວ່າ "Baroque". ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ວັດທະນະທໍາໃຫມ່ຈະຜິດພາດຈາກທັດສະນະຂອງອຸດົມການຂອງ Renaissance: ຄວາມກົມກຽວ, ຄວາມງ່າຍດາຍແລະຄວາມຊັດເຈນໄດ້ຖືກທົດແທນໂດຍຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງ, ຮູບພາບທີ່ສັບສົນແລະຮູບແບບ.

ຄວາມງາມ Baroque

ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ດົນ​ຕີ Baroque ໄດ້​ນໍາ​ເອົາ​ຄວາມ​ສວຍ​ງາມ​ແລະ ugly ໄດ້​, tragedy ແລະ comedy​. "ຄວາມງາມທີ່ບໍ່ສະຫມໍ່າສະເຫມີ" ແມ່ນ "ຢູ່ໃນທ່າອ່ຽງ", ແທນທີ່ທໍາມະຊາດຂອງ Renaissance. ໂລກນີ້ເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ເປັນລັກສະນະລວມແລ້ວ, ແຕ່ຖືກຮັບຮູ້ວ່າເປັນໂລກທີ່ມີຄວາມຂັດແຍ້ງແລະຂັດແຍ້ງ, ເປັນໂລກທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມໂສກເສົ້າແລະລະຄອນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມີຄໍາອະທິບາຍປະຫວັດສາດສໍາລັບການນີ້.

ຍຸກ Baroque ກວມເອົາປະມານ 150 ປີ: ຈາກ 1600 ຫາ 1750. ນີ້ແມ່ນເວລາຂອງການຄົ້ນພົບພູມສາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ (ຈື່ຈໍາການຄົ້ນພົບຂອງອາເມລິກາໂດຍ Columbus ແລະ Magellan's circumnavigation ຂອງໂລກ), ເວລາຂອງການຄົ້ນພົບວິທະຍາສາດ brilliant ຂອງ Galileo, Copernicus ແລະ Newton, ເວລາຂອງສົງຄາມທີ່ຮ້າຍແຮງຢູ່ໃນເອີຣົບ. ຄວາມກົມກຽວກັນຂອງໂລກໄດ້ພັງທະລາຍລົງຕໍ່ຫນ້າຕາຂອງພວກເຮົາ, ຄືກັນກັບຮູບພາບຂອງຈັກກະວານເອງກໍາລັງປ່ຽນແປງ, ແນວຄວາມຄິດຂອງເວລາແລະອາວະກາດກໍ່ມີການປ່ຽນແປງ.

ປະເພດ Baroque

ຄົນອັບເດດ: ໃຫມ່ສໍາລັບການ pretentiousness ໃຫ້ເກີດກັບຮູບແບບແລະປະເພດໃຫມ່. ສາມາດຖ່າຍທອດໂລກທີ່ສັບສົນຂອງປະສົບການຂອງມະນຸດ opera, ສ່ວນໃຫຍ່ໂດຍຜ່ານ arias ອາລົມ vivid. ພໍ່ຂອງ Opera ທໍາອິດແມ່ນຖືວ່າເປັນ Jacopo Peri (opera Eurydice), ແຕ່ວ່າມັນແມ່ນແນ່ນອນວ່າເປັນປະເພດທີ່ Opera ໄດ້ກາຍເປັນຮູບແບບຂອງ Claudio Monteverdi (Orpheus). ໃນ​ບັນ​ດາ​ຊື່​ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ​ທີ່​ສຸດ​ຂອງ​ປະ​ເພດ​ໂອ​ເປ​ຣາ baroque ເປັນ​ທີ່​ຮູ້​ຈັກ​: A. Scarlatti (opera "Nero ທີ່​ກາຍ​ເປັນ Caesar​"​, GF Telemann ("Mario​"​)​, G. Purcell ("Dido ແລະ Aeneas​"​, J.​-B​. . Lully (“Armide”), GF Handel (“Julius Caesar”), GB Pergolesi (“The Maid -madam”), A. Vivaldi (“Farnak”).

ເກືອບ​ຄື​ກັບ​ໂອ​ເປຣາ, ພຽງ​ແຕ່​ບໍ່​ມີ​ທັດ​ສະ​ນີ​ຍະ​ພາບ​ແລະ​ເຄື່ອງ​ນຸ່ງ​ຫົ່ມ, ມີ​ແຜນ​ການ​ທາງ​ສາດ​ສະ​ຫນາ, ປາກເວົ້າ ໄດ້ສະຖານທີ່ສໍາຄັນໃນລໍາດັບຊັ້ນຂອງປະເພດ Baroque. ປະເພດທາງວິນຍານທີ່ສູງເຊັ່ນ oratorio ຍັງຖ່າຍທອດຄວາມເລິກຂອງອາລົມຂອງມະນຸດ. Oratorios baroque ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍ GF Handel ("Messiah")

ໃນບັນດາປະເພດດົນຕີສັກສິດ, ເພງສັກສິດກໍ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມ ແຄນຕາຕາ и passion (passions ແມ່ນ " passions "; ບາງທີບໍ່ເຖິງຈຸດ, ແຕ່ໃນກໍລະນີ, ໃຫ້ພວກເຮົາຈື່ຈໍາຄໍາສັບດົນຕີຮາກຫນຶ່ງ - appassionato, ເຊິ່ງແປເປັນພາສາລັດເຊຍຫມາຍຄວາມວ່າ " passionate"). ທີ່ນີ້ຕົ້ນປາມເປັນຂອງ JS Bach (“St. Matthew Passion”).

ອີກປະການຫນຶ່ງປະເພດທີ່ສໍາຄັນຂອງຍຸກ - ຄວາມ. ການຫຼິ້ນທີ່ຄົມຊັດຂອງກົງກັນຂ້າມ, ການແຂ່ງຂັນລະຫວ່າງ soloist ແລະ orchestra (), ຫຼືລະຫວ່າງກຸ່ມທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງ orchestra (ປະເພດ) - resonated ດີກັບຄວາມງາມຂອງ Baroque ໄດ້. Maestro A. Vivaldi (“ລະດູການ”), IS ປົກຄອງຢູ່ທີ່ນີ້. Bach “Bradenburg Concertos”), GF Handel ແລະ A. Corelli (Concerto grosso).

ຫຼັກການກົງກັນຂ້າມຂອງການສະຫຼັບພາກສ່ວນທີ່ແຕກຕ່າງກັນໄດ້ຖືກພັດທະນາບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນປະເພດຄອນເສີດເທົ່ານັ້ນ. ມັນໄດ້ສ້າງຕັ້ງພື້ນຖານ Sonatas (D. Scarlatti), suites ແລະ partitas (JS Bach). ມັນຄວນຈະສັງເກດວ່າຫຼັກການນີ້ມີຢູ່ກ່ອນຫນ້ານີ້, ແຕ່ວ່າພຽງແຕ່ໃນຍຸກ Baroque ເທົ່ານັ້ນທີ່ມັນຢຸດເຊົາເປັນແບບສຸ່ມແລະໄດ້ຮັບຮູບແບບທີ່ເປັນລະບຽບ.

ຫນຶ່ງໃນຄວາມແຕກຕ່າງຕົ້ນຕໍຂອງວັດທະນະທໍາດົນຕີ Baroque ແມ່ນຄວາມວຸ່ນວາຍແລະຄໍາສັ່ງເປັນສັນຍາລັກຂອງເວລາ. ຄວາມສຸ່ມຂອງຊີວິດແລະຄວາມຕາຍ, ການບໍ່ສາມາດຄວບຄຸມໂຊກຊະຕາ, ແລະໃນເວລາດຽວກັນ - ໄຊຊະນະຂອງ "ສົມເຫດສົມຜົນ", ຄໍາສັ່ງໃນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. antinomy ນີ້ໄດ້ຖືກຖ່າຍທອດຢ່າງຈະແຈ້ງທີ່ສຸດໂດຍປະເພດດົນຕີ foreplay (toccatas, ປັນ) ແລະ ປວດຂໍ້ກະດູກ. IS Bach ສ້າງຜົນງານທີ່ໂດດເດັ່ນໃນປະເພດນີ້ (preludes ແລະ fugues ຂອງ Well-Tempered Clavier, Toccata ແລະ Fugue ໃນ D minor).

ດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ຈາກການທົບທວນຄືນຂອງພວກເຮົາ, ກົງກັນຂ້າມຂອງ Baroque ໄດ້ manifested ຕົວຂອງມັນເອງເຖິງແມ່ນວ່າໃນຂະຫນາດຂອງປະເພດ. ຄຽງຄູ່ກັບອົງປະກອບ voluminous, opuses laconic ກໍ່ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນ.

ພາສາດົນຕີຂອງ Baroque ໄດ້

ຍຸກ Baroque ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການພັດທະນາຮູບແບບການຂຽນໃຫມ່. ເຂົ້າສູ່ສະຫນາມດົນຕີ ການຮັກຮ່ວມເພດ ດ້ວຍການແບ່ງອອກເປັນສຽງຫຼັກ ແລະສຽງປະກອບ.

ໂດຍສະເພາະ, ຄວາມນິຍົມຂອງ homophony ແມ່ນຍ້ອນຄວາມຈິງທີ່ວ່າໂບດມີຄວາມຕ້ອງການພິເສດສໍາລັບການຂຽນອົງປະກອບທາງວິນຍານ: ຄໍາສັບຕ່າງໆທັງຫມົດຕ້ອງຖືກຕ້ອງ. ດັ່ງ​ນັ້ນ, ສຽງ​ຮ້ອງ​ມາ​ກ່ອນ, ຍັງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ embellishments ດົນ​ຕີ​ຈໍາ​ນວນ​ຫຼາຍ. ຄວາມງາມຂອງ Baroque ສໍາລັບ pretentiousness manifested ຕົວຂອງມັນເອງຢູ່ທີ່ນີ້ເຊັ່ນດຽວກັນ.

ດົນຕີເຄື່ອງດົນຕີຍັງອຸດົມສົມບູນໃນການຕົບແຕ່ງ. ໃນເລື່ອງນີ້, ມັນໄດ້ແຜ່ຂະຫຍາຍຢ່າງກວ້າງຂວາງ ການສ້າງສັນ: ostinato (ນັ້ນແມ່ນ, ຊໍ້າຄືນ, ບໍ່ປ່ຽນແປງ) bass, ຄົ້ນພົບໂດຍຍຸກ Baroque, ໃຫ້ຂອບເຂດສໍາລັບການຈິນຕະນາການສໍາລັບຊຸດປະສົມກົມກຽວ. ໃນດົນຕີ vocals, cadences ຍາວແລະຕ່ອງໂສ້ຂອງບັນທຶກພຣະຄຸນແລະ trills ມັກຈະຕົກແຕ່ງ operatic arias.

ໃນເວລາດຽວກັນ, ມັນຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ ຫຼາຍຮູບຫຼາຍແບບ, ແຕ່ໃນທິດທາງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດ. polyphony Baroque ແມ່ນ polyphony ແບບບໍ່ເສຍຄ່າ, ການພັດທະນາຂອງ counterpoint.

ບາດກ້າວທີ່ສຳຄັນໃນການພັດທະນາພາສາດົນຕີແມ່ນການຮັບຮອງເອົາລະບົບອາລົມ ແລະການສ້າງສຽງແຄນ. ສອງ​ຮູບ​ແບບ​ຕົ້ນ​ຕໍ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ກໍາ​ນົດ​ຢ່າງ​ຈະ​ແຈ້ງ - ຂະ​ຫນາດ​ໃຫຍ່​ແລະ​ນ້ອຍ​.

ສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ທິດສະດີ

ນັບຕັ້ງແຕ່ດົນຕີຂອງຍຸກ Baroque ໄດ້ຮັບໃຊ້ເພື່ອສະແດງຄວາມປາຖະຫນາຂອງມະນຸດ, ເປົ້າຫມາຍຂອງອົງປະກອບໄດ້ຖືກປັບປຸງ. ໃນປັດຈຸບັນແຕ່ລະອົງປະກອບແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຜົນກະທົບ, ນັ້ນແມ່ນ, ມີສະພາບຈິດໃຈທີ່ແນ່ນອນ. ທິດສະດີຜົນກະທົບບໍ່ແມ່ນເລື່ອງໃຫມ່; ມັນ ມີ ວັນ ກັບ ຄືນ ໄປ ບ່ອນ ວັດ ຖຸ ບູ ຮານ. ແຕ່ໃນຍຸກ Baroque ມັນໄດ້ແຜ່ຂະຫຍາຍຢ່າງກວ້າງຂວາງ.

ຄວາມໃຈຮ້າຍ, ຄວາມໂສກເສົ້າ, ຄວາມມ່ວນຊື່ນ, ຄວາມຮັກ, ຄວາມຖ່ອມຕົວ - ຜົນກະທົບເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບພາສາດົນຕີຂອງບົດປະພັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ຜົນກະທົບທີ່ສົມບູນແບບຂອງຄວາມສຸກແລະຄວາມສະຫນຸກສະຫນານໄດ້ຖືກສະແດງອອກໂດຍການນໍາໃຊ້ສາມ, ສີ່ແລະຫ້າ, tempo fluent ແລະ trimeter ໃນລາຍລັກອັກສອນ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຜົນກະທົບຂອງຄວາມໂສກເສົ້າແມ່ນບັນລຸໄດ້ໂດຍການລວມເອົາຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງ, chromaticism ແລະ tempo ຊ້າ.

ມີເຖິງແມ່ນລັກສະນະທີ່ມີຜົນກະທົບຂອງ tonality, ໃນທີ່ harsh E-ແປທີ່ສໍາຄັນຄູ່ກັບ E-major grumpy ກົງກັນຂ້າມກັບ plaintive A-ຫນ້ອຍແລະ G-ທີ່ສໍາຄັນ.

ແທນ​ທີ່​ຈະ​ຖືກ​ກັກ​ຂັງ…

ວັດທະນະທໍາດົນຕີຂອງ Baroque ໄດ້ມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ການພັດທະນາຂອງຍຸກຕໍ່ມາຂອງຄລາສສິກ. ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ຂອງຍຸກນີ້. ເຖິງ​ແມ່ນ​ວ່າ​ໃນ​ປັດ​ຈຸ​ບັນ​, ສຽງ​ສະທ້ອນ​ຂອງ Baroque ສາ​ມາດ​ໄດ້​ຍິນ​ໃນ​ປະ​ເພດ​ຂອງ Opera ແລະ Concert​, ທີ່​ເປັນ​ທີ່​ນິ​ຍົມ​ມາ​ຈົນ​ເຖິງ​ທຸກ​ມື້​ນີ້​. ວົງຢືມຈາກດົນຕີຂອງ Bach ປາກົດຢູ່ໃນ solo rock ຫນັກ, ເພງປ໊ອບສ່ວນຫຼາຍແມ່ນອີງໃສ່ baroque "ລໍາດັບທອງ", ແລະ jazz ມີຂອບເຂດທີ່ໄດ້ຮັບຮອງເອົາສິລະປະຂອງ improvisation.

ແລະບໍ່ມີໃຜຖືວ່າ Baroque ເປັນແບບ "ແປກ" ອີກຕໍ່ໄປ, ແຕ່ຊົມເຊີຍໄຂ່ມຸກທີ່ມີຄ່າແທ້ໆຂອງມັນ. ເຖິງແມ່ນວ່າມີຮູບຮ່າງແປກ.