Bella Mikhailovna Davidovich |
Bella Davidovich
...ຕາມປະເພນີຂອງຄອບຄົວ, ເດັກຍິງອາຍຸສາມປີ, ບໍ່ຮູ້ຫນັງສື, ໄດ້ເອົາ waltzes ຫນຶ່ງຂອງ Chopin ມາໃສ່ຫູ. ບາງທີອາດເປັນດັ່ງນັ້ນ, ຫຼືບາງທີເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຄວາມຫມາຍຕໍ່ມາ. ແຕ່ໃນທຸກກໍລະນີມັນເປັນສັນຍາລັກວ່າເດັກນ້ອຍ pianistic ຂອງ Bella Davidovich ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຊື່ຂອງ genius ຂອງດົນຕີໂປໂລຍ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ມັນແມ່ນ "lighthouse" ຂອງ Chopin ທີ່ນໍານາງໄປສູ່ເວທີສະແດງຄອນເສີດ, ຮຸ່ງເຮືອງຢູ່ໃນຊື່ຂອງນາງ ...
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທັງຫມົດນີ້ເກີດຂຶ້ນຫຼາຍຕໍ່ມາ. ແລະການເປີດຕົວສິລະປະຂອງນາງໄດ້ຖືກປັບໃຫ້ເປັນຄື້ນ repertoire ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ: ຢູ່ໃນເມືອງ Baku ຂອງນາງ, ນາງໄດ້ຫຼິ້ນ Concerto ຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Beethoven ກັບວົງດົນຕີທີ່ດໍາເນີນໂດຍ Nikolai Anosov. ເຖິງແມ່ນວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຜູ້ຊ່ຽວຊານໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈກັບອິນຊີທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈຂອງເຕັກນິກນິ້ວມືຂອງນາງແລະຄວາມງາມທີ່ຫນ້າຈັບໃຈຂອງ legato innate. ຢູ່ Moscow Conservatory, ນາງໄດ້ເລີ່ມຮຽນກັບ KN Igumnov, ແລະຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງຄູສອນດີເດັ່ນ, ນາງໄດ້ຍ້າຍໄປຫ້ອງຮຽນຂອງນັກຮຽນ Ya. V. Flier. "ຄັ້ງຫນຶ່ງ," ນັກເປຍໂນເລົ່າວ່າ, "ຂ້ອຍເບິ່ງເຂົ້າໄປໃນຫ້ອງຮຽນຂອງ Yakov Vladimirovich Flier. ຂ້າພະເຈົ້າຢາກປຶກສາກັບລາວກ່ຽວກັບ Rhapsody ຂອງ Rakhmaninov ໃນຫົວຂໍ້ຂອງ Paganini ແລະຫຼິ້ນ piano ສອງ. ກອງປະຊຸມນີ້, ເກືອບໂດຍບັງເອີນ, ໄດ້ຕັດສິນຊະຕາກໍານັກຮຽນໃນອະນາຄົດຂອງຂ້ອຍ. ບົດຮຽນກັບ Flier ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງແຮງຕໍ່ຂ້ອຍ - ເຈົ້າຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ຈັກ Yakov Vladimirovich ເມື່ອລາວຢູ່ດີທີ່ສຸດ ... ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ວ່າລາວ fascinated ຂ້າພະເຈົ້າຢ່າງແທ້ຈິງກັບສິລະປະ, passion ສໍາລັບດົນຕີ, ແລະ temperament pedagogical ລາວ. ພວກເຮົາສັງເກດວ່ານັກເປຍໂນທີ່ມີພອນສະຫວັນໄດ້ສືບທອດລັກສະນະເຫຼົ່ານີ້ຈາກຜູ້ໃຫ້ຄໍາປຶກສາຂອງນາງ.
ແລະນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ອາຈານເອງຈື່ຈໍາປີເຫຼົ່ານີ້: "ການເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ Davidovich ແມ່ນຄວາມສຸກທີ່ສົມບູນ. ນາງໄດ້ກະກຽມອົງປະກອບໃຫມ່ດ້ວຍຄວາມສະດວກສະບາຍທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. ຄວາມອ່ອນໄຫວທາງດ້ານດົນຕີຂອງນາງແມ່ນແຫຼມຫຼາຍຈົນຂ້ອຍເກືອບບໍ່ເຄີຍໄດ້ກັບຄືນໄປຫານີ້ຫຼືຊິ້ນສ່ວນນັ້ນໃນບົດຮຽນຂອງຂ້ອຍກັບນາງ. Davidovich ຮູ້ສຶກແປກໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບຮູບແບບຂອງນັກປະພັນທີ່ຫລາກຫລາຍທີ່ສຸດ - ຄລາສສິກ, romantics, impressionists, ຜູ້ຂຽນໃນປະຈຸ. ແລະທັນ, Chopin ໂດຍສະເພາະແມ່ນໃກ້ຊິດກັບນາງ.
ແມ່ນແລ້ວ, ຄວາມຕັ້ງໃຈທາງວິນຍານນີ້ຕໍ່ກັບດົນຕີຂອງ Chopin, ອຸດົມສົມບູນໂດຍຄວາມຊໍານິຊໍານານຂອງໂຮງຮຽນ Flier, ໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍເຖິງແມ່ນວ່າໃນປີນັກຮຽນຂອງລາວ. ໃນປີ 1949, ນັກຮຽນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກຂອງ Moscow Conservatory ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນສອງຜູ້ຊະນະການແຂ່ງຂັນຫລັງສົງຄາມຄັ້ງທໍາອິດໃນ Warsaw - ພ້ອມກັບ Galina Czerny-Stefanskaya. ຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, ອາຊີບສະແດງຄອນເສີດຂອງ Davidovich ແມ່ນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກຫ້ອງອະນຸລັກໃນປີ 1951, ນາງໄດ້ປັບປຸງອີກສາມປີໃນໂຮງຮຽນຈົບການສຶກສາກັບ Flier, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນນາງໄດ້ສອນຫ້ອງຮຽນຢູ່ທີ່ນັ້ນດ້ວຍຕົວເອງ. ແຕ່ກິດຈະກໍາຄອນເສີດຍັງຄົງເປັນສິ່ງຕົ້ນຕໍ. ສໍາລັບເວລາດົນນານ, ດົນຕີ Chopin ແມ່ນພື້ນທີ່ຕົ້ນຕໍຂອງຄວາມສົນໃຈສ້າງສັນຂອງນາງ. ບໍ່ມີບັນດາໂຄງການຂອງນາງສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການເຮັດວຽກຂອງລາວ, ແລະມັນແມ່ນ Chopin ທີ່ນາງເປັນຫນີ້ການຂະຫຍາຍຕົວຂອງນາງໃນຄວາມນິຍົມ. ເປັນຕົ້ນສະບັບທີ່ດີເລີດຂອງ piano cantilena, ນາງໄດ້ເປີດເຜີຍຕົນເອງຢ່າງເຕັມສ່ວນໃນຂອບເຂດເນື້ອເພງແລະ poetic: ທໍາມະຊາດຂອງການຖ່າຍທອດຂອງປະໂຫຍກດົນຕີ, ສີມືແຮງງານ, ເຕັກນິກການຫລອມໂລຫະ, ມີສະເໜ່ຂອງລັກສະນະສິລະປະ - ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຄຸນລັກສະນະທີ່ມີຢູ່ໃນນາງ. ແລະເອົາຊະນະຫົວໃຈຂອງຜູ້ຟັງ.
ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນ, Davidovich ບໍ່ໄດ້ກາຍເປັນ "ຜູ້ຊ່ຽວຊານໃນ Chopin." ຄ່ອຍໆ, ນາງໄດ້ຂະຫຍາຍຂອບເຂດຂອງ repertoire ຂອງນາງ, ລວມທັງຫຼາຍຫນ້າຂອງດົນຕີໂດຍ Mozart, Beethoven, Schumann, Brahms, Debussy, Prokofiev, Shostakovich. ໃນຕອນແລງຂອງ symphony, ນາງສະແດງຄອນເສີດໂດຍ Beethoven, Saint-Saens, Rachmaninov, Gershwin (ແລະແນ່ນອນ, Chopin) ... "ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ໂຣແມນຕິກແມ່ນໃກ້ຊິດກັບຂ້ອຍຫຼາຍ, - Davidovich ເວົ້າໃນປີ 1975. - ຂ້ອຍໄດ້ຫຼີ້ນພວກມັນ. ດົນນານ. ຂ້ອຍສະແດງ Prokofiev ຫຼາຍໆຢ່າງ ແລະມີຄວາມສຸກຫຼາຍຂ້ອຍໄດ້ຜ່ານມັນກັບນັກຮຽນທີ່ Moscow Conservatory ... ຕອນອາຍຸ 12 ປີ, ນັກຮຽນຂອງໂຮງຮຽນດົນຕີກາງ, ຂ້ອຍໄດ້ຫຼິ້ນຊຸດພາສາອັງກິດຂອງ Bach ໃນ G minor ໃນຕອນແລງຂອງນັກຮຽນຂອງ ພະແນກ Igumnov ແລະໄດ້ຮັບເຄື່ອງຫມາຍສູງພໍສົມຄວນໃນຫນັງສືພິມ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຢ້ານກົວຂອງ reproaches ຂອງ indiscretion, ສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າພ້ອມທີ່ຈະເພີ່ມໃນທັນທີດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້; ເຖິງ ແມ່ນ ວ່າ ໃນ ເວ ລາ ທີ່ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ຮັບ ການ ເປັນ ຜູ້ ໃຫຍ່, ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ເກືອບ ບໍ່ ເຄີຍ dared ເອົາ Bach ໃນ ໂຄງ ການ ຂອງ Concert solo ຂອງ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ພຽງແຕ່ຜ່ານ preludes ແລະ fugues ແລະອົງປະກອບອື່ນໆຂອງ polyphonist ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກັບນັກສຶກສາ: ອົງປະກອບເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຢູ່ໃນຫູຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ໃນຫົວຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ເນື່ອງຈາກວ່າ, ດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນດົນຕີ, ຫນຶ່ງພຽງແຕ່ບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ອົງປະກອບອື່ນ, ຊໍານິຊໍານານດ້ວຍນິ້ວມື, ຍັງບໍ່ໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂສໍາລັບທ່ານ, ຄືກັບວ່າທ່ານບໍ່ເຄີຍສາມາດຟັງຄວາມລັບຂອງຜູ້ຂຽນໄດ້. ສິ່ງດຽວກັນເກີດຂຶ້ນກັບບົດລະຄອນທີ່ໜ້າຮັກ - ບໍ່ທາງໃດທາງໜຶ່ງທີ່ເຈົ້າມາຫາເຂົາເຈົ້າໃນພາຍຫຼັງ, ອຸດົມໄປດ້ວຍປະສົບການຊີວິດ.
ວົງຢືມຍາວນີ້ອະທິບາຍໃຫ້ພວກເຮົາຮູ້ເຖິງວິທີການພັດທະນາພອນສະຫວັນຂອງນັກເປຍໂນ ແລະເສີມສ້າງບົດລະຄອນຂອງລາວ, ແລະໃຫ້ເຫດຜົນເພື່ອເຂົ້າໃຈເຖິງແຮງຂັບເຄື່ອນຂອງສິລະປະຂອງນາງ. ມັນບໍ່ເປັນເລື່ອງບັງເອີນ, ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາເຫັນໃນປັດຈຸບັນ, ທີ່ Davidovich ເກືອບບໍ່ເຄີຍສະແດງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ: ກ່ອນອື່ນ, ມັນເປັນການຍາກສໍາລັບນາງທີ່ຈະສະແດງອາວຸດຕົ້ນຕໍຂອງນາງຢູ່ທີ່ນີ້ - cantilena ທີ່ສວຍງາມ, ຄວາມສາມາດໃນການຮ້ອງເພງໃນ piano, ແລະອັນທີສອງ, ນາງແມ່ນ. ບໍ່ໄດ້ສໍາພັດໂດຍການຄາດເດົາ, ໃຫ້ແລະການອອກແບບທີ່ສົມບູນແບບໃນດົນຕີ. ນັກສິລະປິນຍອມຮັບວ່າ "ບາງທີຂ້ອຍສົມຄວນໄດ້ຮັບການວິພາກວິຈານສໍາລັບຂອບເຂດຈໍາກັດຂອງຂ້ອຍ," ນັກສິລະປິນຍອມຮັບ. "ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດປ່ຽນກົດລະບຽບການສ້າງສັນຂອງຂ້ອຍໄດ້: ເຈົ້າບໍ່ສາມາດບໍ່ຈິງໃຈໃນການປະຕິບັດ."
ການວິພາກວິຈານໄດ້ເອີ້ນ Bella Davidovich ເປັນນັກກະວີ piano ເປັນເວລາດົນນານ. ມັນຈະເປັນການຖືກຕ້ອງກວ່າທີ່ຈະປ່ຽນຄຳສັບທົ່ວໄປນີ້ດ້ວຍຄຳອື່ນ: ນັກຮ້ອງໃນ piano. ສຳ ລັບນາງ, ການຫຼີ້ນເຄື່ອງດົນຕີແມ່ນຄ້າຍຄືກັບການຮ້ອງເພງສະ ເໝີ, ນາງເອງຍອມຮັບວ່ານາງ "ຮູ້ສຶກວ່າສຽງດົນຕີ." ນີ້ແມ່ນຄວາມລັບຂອງຄວາມເປັນເອກະລັກຂອງສິລະປະຂອງນາງ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງຈະແຈ້ງບໍ່ພຽງແຕ່ໃນການສະແດງ solo, ແຕ່ຍັງໃນກອງ. ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນຫ້າສິບປີ, ນາງມັກຈະຫຼິ້ນໃນ duet ກັບຜົວຂອງນາງ, ນັກ violinist ທີ່ມີພອນສະຫວັນທີ່ເສຍຊີວິດໄວ, Yulian Sitkovetsky, ຕໍ່ມາກັບ Igor Oistrakh, ມັກຈະສະແດງແລະບັນທຶກກັບລູກຊາຍຂອງນາງ, ນັກ violinist ທີ່ມີຊື່ສຽງ Dmitry Sitkovetsky. ນັກເປຍໂນໄດ້ອາໄສຢູ່ໃນສະຫະລັດປະມານສິບປີແລ້ວ. ບໍ່ດົນມານີ້, ກິດຈະກໍາການທ່ອງທ່ຽວຂອງນາງໄດ້ກາຍເປັນຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະນາງໄດ້ຈັດການບໍ່ໃຫ້ຫຼົງໄຫຼໃນສາຍນ້ໍາຂອງ virtuosos ທີ່ແຜ່ລາມອອກໄປໃນແຕ່ລະປີໃນເວທີຄອນເສີດທົ່ວໂລກ. "ແມ່ຍິງ pianism" ຂອງນາງໃນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງຄໍາສັບດັ່ງກ່າວມີຜົນກະທົບພື້ນຖານນີ້ເຖິງແມ່ນວ່າຫຼາຍທີ່ເຂັ້ມແຂງແລະ irresistibly. ນີ້ໄດ້ຮັບການຢືນຢັນໂດຍການໄປຢ້ຽມຢາມ Moscow ຂອງນາງໃນປີ 1988.
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
