Cornet – ເປັນ hero ລືມ undeservedly ຂອງແຖບທອງເຫລືອງ

A cornet (cornet-a-piston) ແມ່ນເຄື່ອງມືທອງເຫຼືອງ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມປະທັບໃຈຫຼາຍແລະດ້ານທອງແດງຂອງມັນມີຄວາມສະຫວ່າງຕໍ່ກັບພື້ນຫລັງຂອງເຄື່ອງດົນຕີອື່ນໆໃນວົງດົນຕີ. ມື້ນີ້, ສະຫງ່າລາສີຂອງລາວ, ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ເປັນສິ່ງທີ່ຜ່ານມາ.

cornet ແມ່ນລູກຫລານໂດຍກົງຂອງ horn ຫລັງ. ຫນ້າສົນໃຈ, horn ແມ່ນເຮັດດ້ວຍໄມ້, ແຕ່ມັນໄດ້ຖືກຈັດປະເພດສະເຫມີເປັນເຄື່ອງມືທອງເຫຼືອງ. horn ມີປະຫວັດສາດອຸດົມສົມບູນຫຼາຍ; ພວກ​ປະໂລຫິດ​ຊາວ​ຢິວ​ໄດ້​ຟັນ​ມັນ​ເພື່ອ​ໃຫ້​ກຳແພງ​ເມືອງ​ເຢຣິໂກ​ລົ້ມລົງ; ໃນຍຸກກາງ, knights ປະຕິບັດ feats ຂອງເຂົາເຈົ້າກັບສຽງຂອງ horns ໄດ້.

ຄວນມີຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງເຄື່ອງມື cornet-a-piston ທີ່ທັນສະ ໄໝ, ເຊິ່ງເຮັດດ້ວຍທອງແດງ, ແລະລຸ້ນກ່ອນ, cornet ໄມ້ (ສັງກະສີ). Zink ແມ່ນຊື່ເຢຍລະມັນສໍາລັບ cornet. ດຽວນີ້ມີຄົນຮູ້ໜ້ອຍ, ແຕ່ຕັ້ງແຕ່ສະຕະວັດທີສິບຫ້າຫາກາງສະຕະວັດທີ XVII, cornet ແມ່ນເຄື່ອງດົນຕີທົ່ວໄປຫຼາຍໃນເອີຣົບ. ແຕ່ບໍ່ມີ cornet ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະປະຕິບັດເປັນຊັ້ນຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງວຽກງານດົນຕີຂອງສະຕະວັດທີສິບເຈັດແລະສິບແປດ. ງານບຸນຂອງເມືອງໃນຊ່ວງ Renaissance ແມ່ນບໍ່ສາມາດຄິດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີ cornets. ແລະໃນຕອນທ້າຍຂອງສະຕະວັດທີສິບຫົກ, cornet (ສັງກະສີ) ໃນອິຕາລີໄດ້ກາຍເປັນເຄື່ອງດົນຕີ solo ຕົ້ນສະບັບ.

ຊື່ຂອງສອງສັງກະສີທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ຫຼີ້ນ virtuosos ໃນເວລານັ້ນ, Giovanni Bossano ແລະ Claudio Monteverdi, ໄດ້ມາຮອດພວກເຮົາ. ການແຜ່ກະຈາຍຂອງ violin ແລະຄວາມນິຍົມເພີ່ມຂຶ້ນຂອງການຫຼີ້ນ violin ໃນສະຕະວັດທີສິບເຈັດເຮັດໃຫ້ cornet ຄ່ອຍໆສູນເສຍຕໍາແຫນ່ງເປັນເຄື່ອງດົນຕີ solo. ຕໍາແຫນ່ງທີ່ເດັ່ນຊັດຂອງລາວໄດ້ແກ່ຍາວທີ່ສຸດໃນພາກເຫນືອຂອງເອີຣົບ, ບ່ອນທີ່ບົດປະພັນ solo ສຸດທ້າຍຂອງລາວລົງວັນທີກັບຄືນໄປບ່ອນໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດທີສິບແປດ. ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ XIX, cornet (ສັງກະສີ) ໄດ້ສູນເສຍຄວາມກ່ຽວຂ້ອງຢ່າງສົມບູນ. ປະຈຸ​ບັນ​ໄດ້​ຖືກ​ນຳ​ໃຊ້​ໃນ​ການ​ສະ​ແດງ​ດົນຕີ​ພື້ນ​ເມືອງ.

cornet-a-piston ປາກົດຢູ່ໃນປາຣີໃນປີ 1830. Sigismund Stölzel ຖືວ່າເປັນພໍ່-ນັກປະດິດຂອງລາວ. ເຄື່ອງ​ມື​ໃໝ່​ນີ້​ມີ​ສອງ​ປ່ຽງ. ໃນ​ປີ 1869, ການ​ຝຶກ​ອົບ​ຮົມ​ມະ​ຫາ​ຊົນ​ໃນ​ການ​ຫຼິ້ນ cornet ໄດ້​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​, ແລະ​ການ​ຝຶກ​ອົບ​ຮົມ​ໄດ້​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ທີ່ Paris Conservatory​. ໃນຕົ້ນກໍາເນີດແມ່ນອາຈານທໍາອິດ, ເປັນ cornetist ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍ, virtuoso ຂອງຫັດຖະກໍາຂອງຕົນ, Jean Baptiste Arban. ໃນຕອນທ້າຍຂອງສະຕະວັດທີ XIX, cornet-a-piston ແມ່ນຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດຂອງຄວາມນິຍົມຂອງມັນ, ແລະໃນຄື້ນນີ້ມັນປາກົດຢູ່ໃນອານາຈັກລັດເຊຍ.

Nikolai Pavlovich ແມ່ນ Tsar ລັດເຊຍຄົນທໍາອິດທີ່ຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີຫຼາຍປະເພດ. ລາວເປັນເຈົ້າຂອງ flute, horn, cornet ແລະ cornet-a-piston, ແຕ່ Nicholas ຂ້ອຍເອງໄດ້ເວົ້າຕະຫລົກວ່າເຄື່ອງມືທັງຫມົດຂອງລາວພຽງແຕ່ "trumpet." ຜູ້ຮ່ວມສະໄໝໄດ້ກ່າວເຖິງຄວາມສາມາດທາງດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວຊໍ້າແລ້ວຊໍ້າອີກ. ລາວ​ໄດ້​ປະ​ກອບ​ສ່ວນ​ພຽງ​ເລັກ​ນ້ອຍ, ສ່ວນ​ໃຫຍ່​ແມ່ນ​ການ​ເດີນ​ຂະ​ບວນ​ທາງ​ທະ​ຫານ. Nikolai Pavlovich ສະແດງໃຫ້ເຫັນຜົນສໍາເລັດທາງດົນຕີຂອງລາວຢູ່ໃນຄອນເສີດສະພາ, ຕາມປະເພນີໃນເວລານັ້ນ. ຄອນເສີດດັ່ງກ່າວໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນພະລາຊະວັງລະດູຫນາວ, ແລະ, ຕາມກົດລະບຽບ, ບໍ່ມີຄົນພິເສດຢູ່ໃນພວກເຂົາ.

Tsar ບໍ່ມີເວລາຫຼືຄວາມສາມາດທາງດ້ານຮ່າງກາຍທີ່ຈະອຸທິດເວລາໃຫ້ກັບບົດຮຽນດົນຕີເປັນປະຈໍາ, ດັ່ງນັ້ນລາວຈຶ່ງໄດ້ບັງຄັບໃຫ້ AF Lvov, ຜູ້ຂຽນເພງສວດ "God Save the Tsar," ເຂົ້າມາໃນສະມາດ Eve ຂອງການສະແດງສໍາລັບການຝຶກຊ້ອມ. ໂດຍສະເພາະສໍາລັບ Tsar Nikolai Pavlovich AF Lvov ປະກອບເກມໃນ cornet-a-piston. ໃນນິຍາຍ, ຍັງມີການກ່າວເຖິງເລື້ອຍໆກ່ຽວກັບ cornet-a-piston: A. Tolstoy "ຕອນເຊົ້າທີ່ມືດມົວ", A. Chekhov "ເກາະ Sakhalin", M. Gorky "ຜູ້ຊົມ".

Все дело было в его превосходстве над другими медными в исполнении музыки, требующей большей биглосйт Корнет обладает большой технической подвижностью и ярким, выразительным звучанием. Такому инструменту в первую очередь дают «нарисовать» перед слушателями мелодию произвеовонния, компыроизведения, компы ьные партии.

ແກ​ເປັນ​ແຂກ​ທີ່​ມີ​ກຽດ​ຢູ່​ທີ່​ສານ​ຂອງ​ກະສັດ​ແລະ​ໃນ​ສົງຄາມ. Cornet ຕິດຕາມຕົ້ນກໍາເນີດຂອງມັນກັບຄືນໄປບ່ອນ horns ຂອງນາຍພານແລະ postmen, ທີ່ເຂົາເຈົ້າໃຫ້ສັນຍານ. ມີຄວາມຄິດເຫັນໃນບັນດາ connoisseurs ແລະປະກອບອາຊີບວ່າ cornet ບໍ່ແມ່ນ trumpet virtuoso-sounding, ແຕ່ horn ຂະຫນາດນ້ອຍ, ອ່ອນໂຍນ.

ມີ​ເຄື່ອງ​ມື​ອີກ​ອັນ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຢາກ​ຈະ​ເວົ້າ​ເຖິງ - ນີ້​ແມ່ນ​ສຽງ​ສະທ້ອນ - cornet. ມັນໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນປະເທດອັງກິດໃນລະຫວ່າງການປົກຄອງຂອງ Queen Victoria, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນອາເມລິກາ. ລັກສະນະທີ່ຜິດປົກກະຕິຂອງມັນແມ່ນບໍ່ມີຫນຶ່ງ, ແຕ່ລະຄັງສອງ. ນັກ cornetist, ສະຫຼັບກັບ trumpet ອື່ນໃນຂະນະທີ່ຫຼີ້ນ, ໄດ້ສ້າງພາບລວງຕາຂອງສຽງ muffled. ປ່ຽງທີສອງຊ່ວຍລາວໃນເລື່ອງນີ້. ຕົວເລືອກນີ້ແມ່ນເປັນປະໂຫຍດສໍາລັບການສ້າງຜົນກະທົບຂອງສຽງສະທ້ອນ. ເຄື່ອງມືໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງກວ້າງຂວາງ; ວຽກງານໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນສໍາລັບ echo cornet, ເຊິ່ງເປີດເຜີຍຄວາມງາມທັງຫມົດຂອງສຽງຂອງມັນ. ດົນຕີວັດຖຸບູຮານນີ້ຍັງຖືກສະແດງໂດຍນັກ cornetists ຢູ່ຕ່າງປະເທດດ້ວຍເຄື່ອງດົນຕີທີ່ຫາຍາກ (ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ "Alpine Echo"). cornets echo ເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກຜະລິດໃນຈໍານວນຈໍາກັດ, ຜູ້ສະຫນອງຕົ້ນຕໍແມ່ນ Booseys & Hawkes. ໃນປັດຈຸບັນມີເຄື່ອງມືທີ່ຄ້າຍຄືກັນທີ່ຜະລິດຢູ່ໃນປະເທດອິນເດຍ, ແຕ່ພວກມັນບໍ່ໄດ້ເຮັດໄດ້ດີ, ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອເລືອກ echo cornet, ນັກສະແດງທີ່ມີປະສົບການມັກສໍາເນົາເກົ່າ.

cornet ຄ້າຍຄືກັບ trumpet, ແຕ່ທໍ່ຂອງມັນສັ້ນກວ່າແລະກວ້າງກວ່າແລະມີ pistons ຫຼາຍກວ່າປ່ຽງ. ຮ່າງ​ກາຍ​ຂອງ cornet ແມ່ນ​ທໍ່​ຮູບ​ຮ່າງ​ກວຍ​ທີ່​ມີ recess ກວ້າງ​. ຢູ່ທີ່ໂຄນຂອງທໍ່ມີທໍ່ປາກທີ່ຜະລິດສຽງ. ໃນ cornet-a-piston, ກົນໄກ piston ປະກອບດ້ວຍປຸ່ມ. ກະແຈແມ່ນຢູ່ໃນລະດັບຄວາມສູງເທົ່າກັບປາກ, ຢູ່ເທິງສຸດຂອງໂຄງສ້າງ. ເຄື່ອງດົນຕີນີ້ແມ່ນຄ້າຍຄືກັນກັບ trumpet, ແຕ່ມີຄວາມແຕກຕ່າງ.

ປະໂຫຍດທີ່ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສຂອງ cornet-a-piston ແມ່ນຂະຫນາດຂອງມັນ - ຫຼາຍກ່ວາເຄິ່ງຫນຶ່ງແມັດ. ຄວາມຍາວສັ້ນຂອງມັນແມ່ນສະດວກຫຼາຍທີ່ຈະນໍາໃຊ້.

ໃນການຈັດປະເພດທີ່ຍອມຮັບໂດຍທົ່ວໄປ, cornet-a-piston ຖືກຈັດປະເພດເປັນ aerophone, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າສຽງທີ່ຢູ່ໃນນັ້ນແມ່ນຜະລິດໂດຍມວນອາກາດ vibrating. ນັກດົນຕີເປົ່າລົມ, ແລະມັນ, ສະສົມຢູ່ໃນກາງຂອງຮ່າງກາຍ, ເລີ່ມຕົ້ນການເຄື່ອນໄຫວ oscillatory. ນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງ cornet ມີຕົ້ນກໍາເນີດ. ​ໃນ​ຂະນະ​ດຽວ​ກັນ, ລະດັບ​ສຽງ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​ລົມ​ຂະໜາດ​ນ້ອຍ​ນີ້​ແມ່ນ​ກວ້າງ​ຂວາງ ​ແລະ ອຸດົມສົມບູນ. ລາວສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ເຖິງສາມ octaves, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ລາວສາມາດຫຼິ້ນບໍ່ພຽງແຕ່ບັນດາໂຄງການມາດຕະຖານທີ່ເປັນຄລາສສິກ, ແຕ່ຍັງເຮັດໃຫ້ melodies ອຸດົມສົມບູນໂດຍຜ່ານ improvisation. Cornet ເປັນ​ເຄື່ອງ​ມື​ສຽງ​ກາງ​. ສຽງ​ແກ​ເຄີຍ​ມີ​ຄວາມ​ໜັກ​ໜ່ວງ​ແລະ​ບໍ່​ຄ່ອງ​ຕົວ, ແຕ່​ຖັງ​ຂອງ​ກອງ​ມີ​ການ​ຫັນ​ຫຼາຍ​ກວ່າ​ແລະ​ສຽງ​ອ່ອນ​ລົງ.

ໄມ້ອັດ velvety ຂອງ cornet-a-piston ແມ່ນໄດ້ຍິນພຽງແຕ່ໃນ octave ທໍາອິດ; ໃນທະບຽນຕ່ໍາມັນຈະກາຍເປັນຄວາມເຈັບປວດແລະ insidious. ການເຄື່ອນຍ້າຍໄປສູ່ octave ທີສອງ, ສຽງປ່ຽນເປັນ sharper, ຫຍິ່ງແລະ sonorous ຫຼາຍ. ສຽງທີ່ຄິດຄ່າອາລົມເຫຼົ່ານີ້ຂອງ cornet ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງສວຍງາມໃນວຽກງານຂອງພວກເຂົາໂດຍ Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky ແລະ Georges Bizet.

cornet-a-piston ຍັງຖືກຮັກໂດຍນັກສະແດງ jazz, ແລະບໍ່ແມ່ນແຖບ jazz ດຽວສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີມັນ. ຜູ້ຮັກດົນຕີ jazz ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ cornet ລວມມີ Louis Daniel Armstrong ແລະ Joseph "King" Oliver.

В прошлом веке были улучшены конструкции труб и трубачи усовершенствовали свое професосионовнальнич на вадкнкьнич на ватальна в прошлом веке проблему отсутствия скорости и некрасочного звучания. После этого корнет-а-пистоны совсем исчезли из оркестров. В наши дни оркестровые партии, написанные для корнетов, исполняют на трубах, хотя иногда можно услышать и