ປະຫວັດຂອງການພັດທະນາປຸ່ມ accordion
Bayan ແມ່ນພື້ນຖານເຄື່ອງດົນຕີລົມ Reed, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນມັນຍັງເປັນເຄື່ອງດົນຕີແປ້ນພິມ. ມັນແມ່ນຂ້ອນຂ້າງ "ໄວຫນຸ່ມ" ແລະພັດທະນາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຈາກການສ້າງຂອງຕົນຈົນເຖິງປະຈຸບັນ, accordion ປຸ່ມໄດ້ຜ່ານການປ່ຽນແປງແລະການປັບປຸງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.
ຫຼັກການຂອງການຜະລິດສຽງ, ທີ່ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນເຄື່ອງມື, ໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຫຼາຍກວ່າສາມພັນປີ. ລີ້ນໂລຫະທີ່ສັ່ນສະເທືອນໃນກະແສລົມແມ່ນໃຊ້ໃນເຄື່ອງດົນຕີຈີນ, ຍີ່ປຸ່ນ ແລະລາວ. ພິເສດ, ວິທີການສະກັດສຽງດົນຕີນີ້ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງຈີນ - Sheng.
ປະຫວັດຂອງສຽງກະໂປງເລີ່ມຕົ້ນຕັ້ງແຕ່ຕອນທີ່ລີ້ນໂລຫະທີ່ປ່ອຍສຽງຖືກບັງຄັບໃຫ້ສັ່ນສະເທືອນຈາກອາກາດໂດຍບໍ່ໄດ້ມາຈາກປອດຂອງນັກດົນຕີ, ແຕ່ມາຈາກຂົນພິເສດ. (ປະມານດຽວກັນກັບການນໍາໃຊ້ໃນ blacksmithing). ຫຼັກການຂອງການເກີດຂອງສຽງນີ້ໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນພື້ນຖານຂອງອຸປະກອນຂອງເຄື່ອງດົນຕີໄດ້.
ໃຜເປັນຜູ້ປະດິດປຸ່ມ accordion? ແມ່ບົດທີ່ມີພອນສະຫວັນຫຼາຍຄົນໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການສ້າງປຸ່ມ accordion ໃນຮູບແບບທີ່ພວກເຮົາຮູ້. ແຕ່ໃນຕົ້ນກຳເນີດແມ່ນນາຍສອງຄົນທີ່ເຮັດວຽກຢ່າງເປັນເອກະລາດຈາກກັນແລະກັນຄື: ຊ່າງຕັດອະໄວຍະວະຂອງເຢຍລະມັນ Friedrich Buschmann ແລະ ນາຍພາສາເຊັກໂກ František Kirchner.
Kirchner ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນ 1787 ສະເຫນີແນວຄວາມຄິດຂອງການສ້າງເຄື່ອງດົນຕີ, ເຊິ່ງແມ່ນອີງໃສ່ຫຼັກການຂອງການເຄື່ອນໄຫວ oscillatory ຂອງແຜ່ນໂລຫະໃນຖັນຂອງອາກາດບັງຄັບໃຊ້ຫ້ອງ fur ພິເສດ. ລາວຍັງໄດ້ສ້າງຕົວແບບທໍາອິດ.
ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, Bushman ໃຊ້ລີ້ນທີ່ສັ່ນສະເທືອນເປັນປ່ຽງເພື່ອປັບອະໄວຍະວະຕ່າງໆ. ລາວພຽງແຕ່ລະເບີດສຽງທີ່ຊັດເຈນໂດຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງປອດຂອງລາວ, ເຊິ່ງມັນບໍ່ສະດວກທີ່ສຸດທີ່ຈະໃຊ້ໃນການເຮັດວຽກ. ເພື່ອສ້າງຄວາມສະດວກໃນຂະບວນການປັບ, Bushman ໄດ້ອອກແບບກົນໄກທີ່ນໍາໃຊ້ເຄື່ອງເປົ່າພິເສດທີ່ມີການໂຫຼດ.
ເມື່ອກົນໄກເປີດ, ການໂຫຼດໄດ້ລຸກຂຶ້ນແລະຫຼັງຈາກນັ້ນບີບຫ້ອງຂົນດ້ວຍນ້ໍາຫນັກຂອງຕົນເອງ, ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ອາກາດທີ່ຖືກບີບອັດສັ່ນສະເທືອນຂອງລີ້ນໂລຫະທີ່ຢູ່ໃນກ່ອງ resonator ພິເສດສໍາລັບເວລາດົນນານ. ຕໍ່ມາ, Bushman ໄດ້ເພີ່ມສຽງເພີ່ມເຕີມໃນການອອກແບບຂອງລາວ, ເຊິ່ງເອີ້ນວ່າສະລັບກັນ. ລາວໃຊ້ກົນໄກນີ້ພຽງແຕ່ເພື່ອຈຸດປະສົງຂອງການປັບອະໄວຍະວະ.
ໃນປີ 1829, ຜູ້ຜະລິດອະໄວຍະວະ Viennese Cyril Demian ໄດ້ຮັບຮອງເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງການສ້າງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີ reed ແລະຫ້ອງ fur. ລາວສ້າງເຄື່ອງດົນຕີໂດຍອີງໃສ່ກົນໄກ Bushman, ເຊິ່ງປະກອບດ້ວຍສອງແປ້ນພິມເອກະລາດແລະຂົນລະຫວ່າງພວກມັນ. ຢູ່ເທິງເຈັດກະແຈຂອງແປ້ນພິມຂວາ, ເຈົ້າສາມາດຫຼິ້ນເພງໄດ້, ແລະຢູ່ປຸ່ມຊ້າຍ - ສຽງເບດ. Demian ໄດ້ຕັ້ງຊື່ເຄື່ອງມືຂອງລາວວ່າ accordion, ໄດ້ຍື່ນສິດທິບັດສໍາລັບການປະດິດ, ແລະໃນປີດຽວກັນໄດ້ເລີ່ມຜະລິດແລະຂາຍພວກມັນຫຼາຍ.
accordions ທໍາອິດໃນລັດເຊຍ
ໃນເວລາດຽວກັນ, ເຄື່ອງມືທີ່ຄ້າຍຄືກັນໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນລັດເຊຍ. ໃນຊ່ວງລຶະເບິ່ງຮ້ອນຂອງປີ 1830, Ivan Sizov, ນາຍຊ່າງຂອງອາວຸດໃນແຂວງ Tula, ໄດ້ຊື້ເຄື່ອງດົນຕີທີ່ແປກປະຫຼາດຢູ່ໃນງານວາງສະແດງ - accordion. ເມື່ອກັບມາຮອດບ້ານ, ລາວໄດ້ເອົາມັນອອກຈາກກັນແລະເຫັນວ່າການກໍ່ສ້າງຂອງອາເມລິກາແມ່ນງ່າຍດາຍ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວໄດ້ອອກແບບເຄື່ອງມືທີ່ຄ້າຍຄືກັນດ້ວຍຕົນເອງແລະເອີ້ນມັນວ່າ accordion.
ຄືກັນກັບ Demian, Ivan Sizov ບໍ່ໄດ້ຈໍາກັດຕົວເອງທີ່ຈະເຮັດສໍາເນົາດຽວຂອງເຄື່ອງມື, ແລະຮູ້ຫນັງສືສອງສາມປີຕໍ່ມາໂຮງງານຜະລິດຂອງ accordion ໄດ້ເປີດຕົວໃນ Tula. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ການສ້າງແລະປັບປຸງເຄື່ອງມືໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງແທ້ຈິງ. Tula ເຄີຍມີຊື່ສຽງສໍາລັບຊ່າງຫັດຖະກໍາ, ແລະ Tula accordion ຍັງຖືວ່າເປັນມາດຕະຖານທີ່ມີຄຸນນະພາບໃນມື້ນີ້.
"ດີ, ປຸ່ມ accordion ຢູ່ໃສ?" - ເຈົ້າຖາມ. ການ accordions ທໍາອິດແມ່ນ predecessors ໂດຍກົງຂອງ accordion ປຸ່ມ. ຄຸນນະສົມບັດຕົ້ນຕໍຂອງ accordion ແມ່ນວ່າມັນຖືກປັບ diatonically ແລະສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ພຽງແຕ່ຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຫຼືເປັນການຄ້າຫນ້ອຍ. ນີ້ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງພຽງພໍສໍາລັບການຈັດງານບຸນປະເພນີ, ງານແຕ່ງງານແລະການບັນເທີງອື່ນໆ.
ໃນລະຫວ່າງເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX, accordion ຍັງຄົງເປັນເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຢ່າງແທ້ຈິງ. ເນື່ອງຈາກວ່າມັນຍັງບໍ່ທັນມີຄວາມຊັບຊ້ອນໃນໂຄງສ້າງ, ຄຽງຄູ່ກັບຕົວຢ່າງຂອງໂຮງງານຜະລິດຂອງ accordion, ຊ່າງຫັດຖະກໍາສ່ວນບຸກຄົນກໍ່ເຮັດມັນ.
ໃນເດືອນກັນຍາ 1907, ນາຍ Pyotr Sterligov ທີ່ St. Sterligov ເອີ້ນວ່າ accordion ຂອງລາວເປັນ accordion, ໃຫ້ກຽດ Boyan, ນັກຮ້ອງ, ນັກແຕ່ງເພງທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລັດເຊຍບູຮານ.
ມັນແມ່ນມາຈາກ 1907 ທີ່ປະຫວັດສາດຂອງການພັດທະນາຂອງ accordion ປຸ່ມທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນລັດເຊຍ. ເຄື່ອງມືນີ້ກາຍເປັນຫຼາຍຊະນິດທີ່ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ນັກດົນຕີປະຕິບັດໃນການຫຼິ້ນມັນທັງ melodies ແລະການຈັດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການຈັດການ accordion ຂອງວຽກງານຄລາສສິກ.
ໃນປັດຈຸບັນ, ນັກປະພັນມືອາຊີບຂຽນບົດປະພັນຕົ້ນສະບັບສໍາລັບ bayan, ແລະເຄື່ອງຫຼິ້ນ accordion ແມ່ນບໍ່ຕ່ໍາກວ່ານັກດົນຕີຂອງພິເສດອື່ນໆກ່ຽວກັບລະດັບຄວາມສາມາດດ້ານວິຊາການໃນເຄື່ອງມື. ພຽງແຕ່ຮ້ອຍປີ, ໂຮງຮຽນຕົ້ນສະບັບຂອງການຫຼິ້ນເຄື່ອງມືໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ.
ຕະຫຼອດເວລານີ້, accordion ປຸ່ມ, ຄ້າຍຄື accordion, ແມ່ນຍັງຮັກຂອງປະຊາຊົນ: ການແຕ່ງງານທີ່ຫາຍາກຫຼືການສະເຫຼີມສະຫຼອງອື່ນໆ, ໂດຍສະເພາະໃນເຂດຊົນນະບົດ, ເຮັດໂດຍບໍ່ມີເຄື່ອງມືນີ້. ເພາະສະນັ້ນ, accordion ປຸ່ມ deservedly ໄດ້ຮັບຫົວຂໍ້ຂອງອຸປະກອນພື້ນເມືອງລັດເຊຍ.
ຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດສໍາລັບ accordion ແມ່ນ "Ferapontov Monastery" ໂດຍ Vl. Zolotarev. ພວກເຮົາຂໍເຊີນທ່ານຟັງມັນປະຕິບັດໂດຍ Sergei Naiko. ດົນຕີນີ້ແມ່ນຮ້າຍແຮງ, ແຕ່ຈິດວິນຍານຫຼາຍ.
ຜູ້ຂຽນແມ່ນ Dmitry Bayanov
