ປະຫວັດສາດຂອງ bassoon ໄດ້

Bassoon - ເຄື່ອງດົນຕີລົມຂອງເບດ, tenor ແລະບາງສ່ວນ alto register, ເຮັດດ້ວຍໄມ້ maple. ມັນເຊື່ອວ່າຊື່ຂອງເຄື່ອງມືນີ້ແມ່ນມາຈາກຄໍາພາສາອິຕາລີ fagotto, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າ " knot, ມັດ, ມັດ." ແລະໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຖ້າຫາກວ່າເຄື່ອງມືໄດ້ຖືກ disassembled, ຫຼັງຈາກນັ້ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງຄ້າຍຄືມັດຂອງຟືນຈະຫັນອອກ. ຄວາມຍາວທັງຫມົດຂອງ bassoon ແມ່ນ 2,5 ແມັດ, ໃນຂະນະທີ່ contrabassoon ແມ່ນ 5 ແມັດ. ເຄື່ອງມືມີນ້ໍາຫນັກປະມານ 3 ກິໂລ.

ການເກີດຂອງເຄື່ອງດົນຕີໃຫມ່

ມັນບໍ່ໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກວ່າໃຜເປັນຜູ້ປະດິດ bassoon ທໍາອິດ, ແຕ່ອິຕາລີໃນສະຕະວັດທີ 17 ແມ່ນຖືວ່າເປັນບ່ອນເກີດຂອງເຄື່ອງມື. progenitor ຂອງ ມັນ ໄດ້ ຖືກ ເອີ້ນ ວ່າ bombarda ວັດ ຖຸ ບູ ຮານ - ເຄື່ອງ ມື bass ຂອງ ຄອບ ຄົວ reed. bassoon ແຕກຕ່າງຈາກ bombarda ໃນການອອກແບບ, ທໍ່ໄດ້ຖືກແບ່ງອອກເປັນຫຼາຍພາກສ່ວນ, ເປັນຜົນມາຈາກການທີ່ເຄື່ອງມືໄດ້ກາຍເປັນງ່າຍຕໍ່ການຜະລິດແລະປະຕິບັດ. ສຽງຍັງມີການປ່ຽນແປງດີຂຶ້ນ, ໃນຕອນທໍາອິດ bassoon ຖືກເອີ້ນວ່າ dulcian, ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າ "ອ່ອນໂຍນ, ຫວານ". ມັນແມ່ນທໍ່ຍາວ, ງໍທີ່ລະບົບປ່ຽງຕັ້ງຢູ່. ຖັງທໍາອິດມີສາມປ່ຽງ. ຕໍ່ມາໃນສະຕະວັດທີ 18 ມີຫ້າຂອງພວກເຂົາ. ນ້ໍາຫນັກຂອງເຄື່ອງມືແມ່ນປະມານສາມກິໂລກຣາມ. ຂະຫນາດຂອງທໍ່ unfolded ມີຄວາມຍາວຫຼາຍກ່ວາສອງແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງແມັດ. counterbassoon ມີຫຼາຍກວ່ານັ້ນ - ປະມານຫ້າແມັດ.

ການປັບປຸງເຄື່ອງມື

ໃນຕອນທໍາອິດ, ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອຂະຫຍາຍສຽງ, ສຽງເບດ. ພຽງແຕ່ນັບຕັ້ງແຕ່ສະຕະວັດທີ 17, ລາວເລີ່ມຕົ້ນມີບົດບາດເອກະລາດ. ໃນເວລານີ້, ນັກປະພັນອິຕາລີ Biagio Marini, Dario Castello ແລະອື່ນໆຂຽນ sonatas ສໍາລັບລາວ. ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ 19, Jean-Nicole Savarre ໄດ້ນໍາສະເຫນີໂລກດົນຕີກັບ bassoon, ທີ່ມີສິບເອັດວາວ. ຕໍ່ມາບໍ່ດົນ, ສອງແມ່ບົດຈາກປະເທດຝຣັ່ງ: F. Treber ແລະ A. Buffet ປັບປຸງແລະເສີມທາງເລືອກນີ້. ການປະກອບສ່ວນທີ່ສໍາຄັນຕໍ່ການພັດທະນາຂອງ bassoon ແມ່ນເຮັດໂດຍແມ່ບົດຊາວເຢຍລະມັນ Karl Almenreder ແລະ Johann Adam Haeckel. ມັນແມ່ນພວກເຂົາຜູ້ທີ່, ໃນປີ 1831 ໃນ Biebrich, ໄດ້ສ້າງຕັ້ງວິສາຫະກິດສໍາລັບການຜະລິດເຄື່ອງມືລົມ. Almenreder ໃນປີ 1843 ໄດ້ສ້າງ bassoon ທີ່ມີສິບເຈັດປ່ຽງ. ຮູບແບບນີ້ໄດ້ກາຍເປັນພື້ນຖານສໍາລັບການຜະລິດ bassoons ໂດຍບໍລິສັດ Haeckel, ເຊິ່ງໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ນໍາໃນການຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີເຫຼົ່ານີ້. ຈົນກ່ວາໃນປັດຈຸບັນ, bassoons ໂດຍ Austrian ແລະຕົ້ນສະບັບຝຣັ່ງແມ່ນເປັນເລື່ອງທໍາມະດາ. ຕັ້ງແຕ່ເກີດມາຈົນເຖິງປັດຈຸບັນ, ບາສຊຸນມີ XNUMX ປະເພດຄື: ບາສຊຸນ, ບາສຊຸນ, ບາຊຸນ. ວົງດົນຕີ symphony ທີ່ທັນສະໄຫມຍັງສືບຕໍ່ນໍາໃຊ້ counterbassoon ໃນການສະແດງຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ສະຖານທີ່ຂອງ bassoon ໃນປະຫວັດສາດ

ໃນປະເທດເຢຍລະມັນໃນສະຕະວັດທີ 18, ເຄື່ອງມືແມ່ນຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດຂອງຄວາມນິຍົມ. ສຽງ Bassoon ໃນ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ຂອງ​ສາດ​ສະ​ໜາ​ຈັກ​ເນັ້ນ​ໜັກ​ເຖິງ​ສຽງ​ຂອງ​ສຽງ. ໃນວຽກງານຂອງນັກປະພັນເຍຍລະມັນ Reinhard Kaiser, ເຄື່ອງດົນຕີໄດ້ຮັບພາກສ່ວນຂອງມັນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງວົງດົນຕີໂອເຄສຕຣາ. bassoon ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍນັກປະພັນ Georg Philipp Telemann, Jan Dismas Zelekan. ເຄື່ອງມືທີ່ໄດ້ຮັບພາກສ່ວນ solo ໃນການເຮັດວຽກຂອງ FJ Haydn ແລະ VA Mozart, repertoire bassoon ໂດຍສະເພາະແມ່ນໄດ້ຍິນເລື້ອຍໆໃນ Concerto ໃນ B-dur, ຂຽນໂດຍ Mozart ໃນປີ 1774. ລາວ solos ໃນວຽກງານຂອງ I. Stravinsky "The Firebird", "The Rite of Spring", ກັບ A. Bizet ໃນ "Carmen", ກັບ P. Tchaikovsky ໃນ Symphonies ສີ່ແລະຫົກ, ໃນຄອນເສີດຂອງ Antonio Vivaldi, ໃນ scene ກັບ Farlaf ຢູ່ M. Glinka ໃນ Ruslan ແລະ Lyudmila. Michael Rabinauitz ເປັນນັກດົນຕີ jazz, ຫນຶ່ງໃນຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ເລີ່ມປະຕິບັດພາກສ່ວນ bassoon ໃນຄອນເສີດຂອງລາວ.

ໃນປັດຈຸບັນເຄື່ອງດົນຕີສາມາດໄດ້ຍິນຢູ່ໃນຄອນເສີດຂອງ symphony ແລະແຖບທອງເຫລືອງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ລາວສາມາດ solo ຫຼືຫຼິ້ນໃນ ensemble.